13 beste kinderboeke van Brasiliaanse letterkunde (ontleed en kommentaar gelewer)

13 beste kinderboeke van Brasiliaanse letterkunde (ontleed en kommentaar gelewer)
Patrick Gray

Miskien ken jy een van hierdie klassieke kinderliteratuur en gelukkig was dit te danke aan een van hierdie publikasies dat jy verlief geraak het op lees.

Hierdie tipe skryfwerk het in die middel van die 18de verskyn. eeu en in Brasilië is die literêre genre eers aan die begin van die 19de eeu gepubliseer. Baie bekende skrywers van Brasiliaanse letterkunde het moeite en werk daaraan gewy om jong lesers te behaag.

Sien ook: Die 40 beste gruwelflieks wat jy moet kyk

Benewens die didaktiese belangrikheid daarvan, is lees in die kinderjare noodsaaklik om belangstelling in letterkunde te wek en mense komplekse gevoelens te laat ervaar wat deel sal wees van volwasse lewe.

Ontdek nou die elf kinderverhale wat klassiek geword het en reeds deel is van ons kollektiewe verbeelding.

1. Bisa Bia, Bisa Bel (1981), deur Ana Maria Machado

Gepubliseer in 1981, het die boek ontstaan ​​uit die skrywer se begeerte om oor haar grootouers te praat vir hul kinders. Die protagonis is 'n doodgewone meisie wat tydens een van haar ma se opruimings 'n foto van oumagrootjie Bia as kind kry.

Die meisie het nie die geleentheid gehad om oumagrootjie Beatriz te ontmoet nie, wie sy slegs deur fotografie ontdek. Verheug oor die beeld besluit die meisie om die foto by haar ma te leen:

— Ek kan nie, my dogter. Hoekom wil jy dit hê? Jy het nie eers jou oumagrootjie geken nie...

— Dis hoekom, vir my om op en af ​​by haar te bly, totdat ek haar beter leer ken het. (1968), deur José Mauro de Vasconcelos

Geloods in 1968 - 'n tydperk van volle militêre diktatuur in Brasilië - die werk van José Mauro de Vasconcelos is weliswaar outobiografies . Die boek was so suksesvol dat dit vir rolprente en televisie verwerk is.

Die protagonis Zezé is ’n seun vol energie – soos hulle vroeër gesê het, die seun het “die duiwel in sy lyf gehad”. Baie keer het die volwassenes rondom hom nie die seun se behoeftes verstaan ​​nie en het hom uiteindelik onregverdig gestraf.

Zezé, wat in die voorstede van Rio de Janeiro grootgemaak is, verander se roetine wanneer sy pa sy werk verloor en die gesin moet verhuis omdat hy is nie meer in staat om dieselfde lewensomstandighede te handhaaf nie.

Ten spyte van drie broers (Glória, Totoca en Luís), het Zezé baie misverstaan ​​en alleen gevoel en beland sy vriendskap met die lemmetjieboom wat in die agterplaas gehad het . Dit is met hom dat Zezé al sy twyfel en kwellinge deel.

My soet lemoenboom leer kinders van onreg en handel ook oor die swaar tema van nalatigheid tydens kinderjare .

Die boek illustreer goed hoe kinders geneig is om in hul eie privaat heelal te skuil wanneer hulle in die hoek of bang voel.

Vind meer uit oor My Lemoenboom, deur José Mauro de Vasconcelos.

12. Reinações de Narizinho (1931), deur Monteiro Lobato

Wie onthou nie die stories nieby die Picapau Amarelo-terrein spandeer? Reinações de Narizinho, wat in 1931 vrygestel is, het as agtergrond 'n plek wat werklik bestaan ​​het, geleë in die binneland van São Paulo.

Die omgewing wat Monteiro Lobato gekies het, het gedien as die omgewing vir onvergeetlike karakters soos Dona Benta, Tia Nastácia, Emília en Pedrinho.

In 'n wit huisie, oorkant Pica-pau Amarelo, woon 'n ou vrou ouer as sestig jaar oud. Haar naam is Dona Benta. Enigiemand wat op die pad verbykom en haar op die stoep sien, met 'n naaldwerkmandjie op haar skoot en goue bril op die punt van haar neus, gaan voort en dink:

— Hoe hartseer om so alleen te lewe in hierdie woestyn...

Maar jy is verkeerd.

In hierdie publikasie sien ons twee parallelle heelalle wat in harmonie leef: karakters uit die "regte" wêreld (Pedrinho, Dona Benta en Tia Nastácia), met wesens uit die "denkbeeldige" heelal (saci , cuca, betowerde prinsesse).

Die skrywer se hoofdoelwit was om die kinders werklik in die storie te laat duik. Lobato wou lees omskep in 'n aangename en daaglikse gewoonte vir die kleintjies.

Die skrywer gebruik die boek ook om waarde te heg aan die nasionale kultuur , en motiveer jongmense van 'n vroeë ouderdom om ons wortels en legendes meer te leer ken.

13. A Arca de Noé (1970), deur Vinicius de Moraes

Vinicius gebruik 'n Bybelse verhaal (dié van Noag se Ark) om lesers te verbly.lesers.

Aanvanklik het die digter vir sy eie kinders begin skryf, veral vir sy dogter Susana, gebore in 1940, en vir Pedro, in 1942.

Toe het Vinicius die idee van musiek gekry vir hulle en daarvoor het hy die hulp van die musikant Paulo Soledade (1919-1999) gevra. Baie jare later, in 1970, met die geboorte van sy dogter Maria, het Vinicius 'n vennootskap met sy groot vriend Toquinho aangegaan om die kindergedigte te toonset.

Ten spyte daarvan dat hy 'n ateïs is, maak Vinicius verse wat op kinders gerig is. 'n huldeblyk aan verskeie Bybelse karakters. Die idee van die ark was uit 'n redaksionele oogpunt redelik aantreklik omdat dit dit moontlik gemaak het om ou gedigte wat aan verskillende diere opgedra is, bymekaar te maak.

Die uiteenlopende ark

Dit lyk of dit gaan ineenstort

Tussen die spronge van die diere af

Almal wil weggaan

Immers teen baie koste

Staan in die ry, paartjies

Party kwaad, ander bang

Die diere vertrek

Die verhaal van die mitologiese Noag se ark is deel van die kollektiewe onbewuste, wat aan beide volwassenes en kinders bekend is. Trouens, dit is die gedig op die bors wat die boek oopmaak en al die spesies bymekaar bring.

Dit word gevolg deur gedigte wat die mees verskillende diere illustreer soos Die Pikkewyn , Die Leeu , Die Hondjie , Die Pato , Die Guinee Hoender en Die Peru .

Die idee van vloed lei by kinders die gevoel van rekonstruksie, die behoefteom hoop te hê en weer op te staan, selfs na 'n tragedie.

Die teenwoordigheid van die diere laat hulle nadink oor die gemeenskapslewe en die idee dat ons die wêreld met ander spesies deel.

Elke dier het sy eienskappe en gebreke, samewerking en naasbestaan ​​tussen hulle is ook 'n ruimte vir aanleer van verdraagsaamheid .

Gedigte geskryf deur Vinicius is getoonset, die album A Arca de Noé is aanlyn beskikbaar:

01 - A Arca de Noé - Chico Buarque en Milton Nascimento (DISC A ARCA DE NOÉ - 1980)Neem dit skool toe, na die plein, na die sypaadjie, oral. Gee dit vir my, gee dit...

Ana Maria Machado se kinderwerk spreek geheue aan en leer nuwe generasies om na die familie se verlede te kyk en saam te leef.

Soek want die genealogie van die familie vertel ook van die konstruksie van die meisie se eie identiteit. Bisa Bia, Bisa Bel nooi jou om na te dink oor die oorsprong van die familie, om voorvaders te ondersoek met wie jy nie die kans gehad het om saam te woon nie.

Die boek bring ook 'n gedagte oor gelykheid van geslag deur vroulike karakters nie net binne die gesin te wys nie, maar ook in die samelewing.

2. The Little Witch (1982), deur Eva Furnari

Een van die klassieke van Brasiliaanse kinderliteratuur is The Little Witch , deur Eva Furnari, skrywer wat in Italië gebore is en as kind in Brasilië kom woon het.

Die boek, wat in 1982 vrygestel is, het nie skryfwerk nie , en kommunikeer slegs deur tekeninge. Sodoende kry dit dit reg om 'n wye gehoor te bereik, aangesien kinders wat nog nie kan lees nie, ook toegang tot die stories het.

Die klein heksie, wat leer om met haar kragte om te gaan , speel soms towerspreuke wat nie werk nie. Dit is 'n baie kreatiewe manier om te konnekteer met die kinders se heelal l, aangesien kinders wesens in formasie is en soms ook in die pad kan staan ​​om te word

Die boek het die publiek en kritici gewen en die 1982-toekenning vir beste prenteboek vir jongmense (FNLIJ) gewen.

3. Pluft, o Fantasminha (1955), deur Maria Clara Machado

Die boek kom uit 'n toneelstuk uit 1955. Maria Clara Machado, haar skrywer, was 'n dramaturg en aktrise, en dit was haar eerste uitstaande teks.

Die vertelling vergesel die vriendskap wat ontstaan ​​tussen Maribel, 'n jong meisie, en Pluft, 'n spook wat in 'n ou huis woon en baie bang is

Skaam en onseker, Pluft sien 'n vriendin in Maribel en besluit om haar te red, terwyl sy haar vrese in die gesig staar.

Maria Clara Machado bring hier 'n humoristiese intrige wat sommige van die menslike konflikte delikaat behandel, soos konfrontasie, selfkennis en vriendskap .

4. Uma Ideia Toda Azul (1979), deur Marina Colasanti

Die kortverhaalboek wat in 1979 deur Marina Colasanti gepubliseer is, bring tien kortverhale saam wat parallel opgevoer is heelalle (kastele, verre koninkryke, betowerde woude). Die illustrasies is deur die skrywer self gemaak.

Die wesens wat in die verhale aanwesig is, is ook ver van ons werklikheid: kabouters, feetjies, konings, eenhorings. Die boek begin, terloops, met die figuur van die koning te midde van 'n ongelooflike ontdekking:

Eendag het die Koning 'n idee gehad. Dit was die eerste van sy lewe, en hy was so verstom deur daardie blou idee dat hy nie wou nieweet hoe om die ministers te vertel. Hy het saam met haar tuin toe gegaan, saam met haar oor die grasperke gehardloop, wegkruipertjie met haar gespeel tussen ander gedagtes, altyd met ewe vreugde gevind, 'n pragtige idee van hom heeltemal blou.

Colasanti skep dwarsdeur hierdie kort narratiewe 'n magiese en wonderlike heelal wat kinders na hierdie parallelle werklikheid vervoer, die verbeelding stimuleer .

Om die skepping saam te stel, was die skrywer geïnspireer deur klassieke sprokies en baie keer herlees sy stories reeds aanwesig in die kollektiewe onbewuste.

Aangesien dit effens meer komplekse narratiewe en amper sonder dialoë is, het sy in kort paragrawe belê. Die doel is om asem te gee aan die klein leser, wat ook groter leesbaarheid bied.

5. O Menino Maluquinho (1980), deur Ziraldo

O Menino Maluquinho beskik oor 'n ondeunde seun, kreatief en vol energie. Geskryf en geïllustreer deur Ziraldo in die tagtigerjare, is die boek, in komiese formaat, later verwerk vir die mees uiteenlopende media (TV, teater, rolprente).

In Ziraldo se vertelling vind ons as protagonis 'n seun wat hy voortdurend plaas homself in "gesteelde" situasies, wat kinders se identifikasie met die karakter meebring .

Hy is 'n tienjarige kind soos enige ander: toegerus met 'n diep verbeelding, amper vreesloos, altyd bereid omiets nuuts ontdek en die wêreld rondom hom ondersoek.

Bekend vir sy onheil, was die grootste gebrek van die seun, wat as hiperaktief beskryf word, om nie stil te kan sit nie:

Hy was baie slim.

hy het alles geweet

die enigste ding wat hy nie geweet het nie

is hoe om stil te bly.

Wat Ziraldo voorstel is 'n begeerte om mense te maak rustelose kinders voel verstaan ​​en verwelkom deur saam met hul mal seuntjie te woon.

Daarbenewens is dit interessant om te sien hoe die seuntjie 'n reeks uitdagings en uiterste situasies in die gesig staar, wat sy outonomie en identiteit versterk .

6. The Woman Who Killed the Fishes (1968), deur Clarice Lispector

Gesien as die skrywer van 'n digte en swaar literatuur, word Clarice gewoonlik gevier vir haar boeke van volwasse literatuur.

Haar kinderboeke is egter ewe kosbaar. Aanvanklik vir hul eie kinders geskryf, is die werke gepubliseer en word vandag beskou as verwysings van Brasiliaanse kinderliteratuur.

In A Mulher que Matou os Peixes leer ons 'n verteller ken wat skuldig is aan die moord - onbedoeld! - van twee arme rooi visse wat haar kinders se troeteldiere was:

Die vrou wat die vis doodgemaak het, is ongelukkig ek. Maar ek sweer vir jou dit was per ongeluk. Binnekort ek! Dat ek nie die hart het om 'n lewende ding dood te maak nie! Ek stop selfs'n kakkerlak of 'n ander doodmaak. Ek gee jou my erewoord dat ek 'n betroubare mens is en my hart is soet: Ek laat nooit 'n kind of dier naby my ly nie.

Die verteller komponeer die verhaal met die doel om die leser van haar te oortuig onskuld, die visse is immers nie opsetlik doodgemaak nie. Wat gebeur het, is dat sy te midde van haar besige roetine vergeet het om kos in die akwarium te sit.

Om haar onskuld te bewys, gaan die ma terug na haar eie kinderdae en vertel stories oor die troeteldiere wat sy besit het. reeds gehad het. Clarice plaas haarself dus in die publiek se skoene - neem haar plek as kind in - en hoop dat haar gehoor hulself ook in haar skoene sal kan plaas.

Die verteller, deur die twintig of wat bladsye, leer die klein leser om pyn en verlies te hanteer, en oefen ook by die kleintjies die vermoë van begrip en vergifnis uit.

7. Little Yellow Riding Hood (1970), deur Chico Buarque

Die protagonis van die storie deur Chico Buarque geïllustreer deur Ziraldo is 'n meisie wat basies bang is van alles.

Genoem Geelkappie ('n verwysing na Rooikappie deur die broers Grimm), het die meisie die mees algemene situasies in die heelal van kinders gevrees: val, seerkry, voel enige ongesteldheid.

Sy hy was ook bang vir diere, vir donderweer, hy was selfs bang om dinge te sê (as gevolg van die moontlikheid om te wordverstik). Stagnante, vrees het uiteindelik hul roetine uiters moeilik gemaak.

Die storie moedig die kinders aan om hul private vrese die hoof te bied en bemagtig hulle , en moedig hulle aan om vorentoe te volg.

Nie meer bang vir reën of weghardloop vir bosluise nie. Hy val, staan ​​op, kry seer, gaan strand toe, gaan in die bos, klim in 'n boom, steel vrugte, speel dan hopscotch met die buurman se neef, die koerantman se dogter, die peetma se niggie en die skoenmaker se kleinseun.

Lees 'n volledige ontleding van die boek Chapeuzinho Amarelo, deur Chico Buarque.

8. Ou Isto Ou Aquilo (1964), deur Cecília Meireles

In Ou Isto Ou Aquilo leer Cecília Meireles dat dit onmoontlik is om te ontsnap keuses . Deur eenvoudige en alledaagse voorbeelde laat dit jou besef dat jy langs die pad moet kies.

Om oplettend en bewus te wees is noodsaaklik om tussen een of ander ding te besluit, wat ook al die opsie is, die keuse sal altyd verlies impliseer . Om iets onmiddellik te hê beteken om nie die ander moontlikheid te hê nie.

Deur die gedigte sien ons dat die karakter met die kinders se heelal probeer identifiseer deur scenario's aan te bied wat die kind waarskynlik reeds in sy daaglikse lewe ervaar het.

Of as daar reën is en daar nie son is nie

of as daar son is en nie reën nie!

Of jy trek die handskoen aan en trek nie die ring aan nie,

of as jy die ring aansit en dit nie aansit niehandskoen!

Nog 'n belangrike punt is dat die verse gewoonlik uiters musikaal is en uit rympies saamgestel is om memorisering en die leser se entoesiasme te vergemaklik.

Ontdek ook 10 onmisbare gedigte deur Cecília Meireles .

9. Papo de Sapato (2005), deur Pedro Bandeira

Pedro Bandeira is een van die gewildste skrywers van Brasiliaanse kinderliteratuur. In Papo de Sapato begin die skrywer met 'n baie kreatiewe idee: wat as skoene stories kon vertel?

Dit is in die middel van die storting dat die ou en ongebruikte skoene ontdek word. Jy kan alles vind van die ou stewels van 'n generaal, wat reeds taai gevegte aanskou het, tot die tekkies van 'n groot ballerina en die stewels van 'n bekende sokkerspeler.

Alle skoene, nou in dieselfde verlate toestand , ruil herinneringe uit oor die ervarings wat hulle met hul eienaars gehad het:

- En ek? - huil 'n aristokratiese stem. -

Dit lyk dalk nie so nie, maar ek was 'n blink lakskoen.

'n Maanverligte nag soos hierdie een laat my dink aan die partytjies waar ek al was, aan die voete van 'n hooggeplaaste heer, dwarrel deur die salonne van die aristokrasie, borsel op die ritme van die walse, die punte van die mees elegante skoene, gedra deur die mooiste vroue in die wêreld!

Pedro Bandeira se skepping maak ons dink aan die verbruikersgemeenskap wat dikwels die aankoop stimuleer en dan dieweggooi. Dit nooi die leser ook om na te dink oor sosiale geregtigheid .

Sien ook: 18 goeie flieks om by die huis te kyk

Toe die publikasie sy 25ste bestaansjaar gevier het, is die verhaal deur Ziraldo geïllustreer.

10. Marcelo, Marmelo, Martelo (1976), deur Ruth Rocha

Marcelo is die protagonis van hierdie verhaal wat deur Ruth Rocha vertel is en in 1976 vrygestel is. nuuskierige kind, vra hy sy ouers 'n reeks vrae, wat reeds 'n onmiddellike identifikasie met wie dit lees bevorder.

— Pa, hoekom val die reën?

— Ma, hoekom' t die see mors?

— Ouma, hoekom het die hond vier bene?

Ou mense het soms geantwoord.

Soms het hulle nie geweet hoe om te reageer nie.

Die titel van die boek noem een ​​van Marcelo se grootste twyfel: hoekom het dinge sekere name? Marcelo is ontevrede en besluit om nuwe name te gee aan wat hy dink nie ooreenstem met die naam wat hulle oorspronklik het nie.

Marcelo se pa probeer sy seun se bekommernisse teëwerk deur te redeneer dat ons dieselfde woorde moet gebruik, want anders sou die wêreld gaan mal .

Die verduideliking oortuig egter nie die slim Marcelo, wat aanhou om sy kreatiwiteit uit te oefen om die heelal om hom te hernoem nie.

In haar kinderboek ondersoek Ruth Rocha die aanhoudende nuuskierigheid van die kinders en die gebaar van bevraagteken van die vooraf-gevestigde .

11. My lemoenboom




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray is 'n skrywer, navorser en entrepreneur met 'n passie om die kruising van kreatiwiteit, innovasie en menslike potensiaal te verken. As die skrywer van die blog "Culture of Geniuses" werk hy daaraan om die geheime van hoëprestasiespanne en individue te ontrafel wat merkwaardige sukses op 'n verskeidenheid terreine behaal het. Patrick het ook 'n konsultasiefirma gestig wat organisasies help om innoverende strategieë te ontwikkel en kreatiewe kulture te bevorder. Sy werk is in talle publikasies verskyn, insluitend Forbes, Fast Company en Entrepreneur. Met 'n agtergrond in sielkunde en besigheid, bring Patrick 'n unieke perspektief op sy skryfwerk, en vermeng wetenskap-gebaseerde insigte met praktiese raad vir lesers wat hul eie potensiaal wil ontsluit en 'n meer innoverende wêreld wil skep.