Жан-Мішэль Баскія: 10 вядомых твораў, пракаментаваныя і прааналізаваныя

Жан-Мішэль Баскія быў вядомым амерыканскім мастаком, які зрабіў вялікі ўплыў на свет жывапісу і стаў сапраўднай поп-іконай.

У падлеткавым узросце ён пачаў сваю кар'еру мастака-графіціста дуэта SAMO , у Нью-Ёрку. Неўзабаве ён набыў папулярнасць, і яго карціны ў стылі неаэкспрэсіянізму, перакрэсленыя палітычнымі і сацыяльнымі тэмамі, заваявалі публіку.

Ад вулічнага мастацтва да буйных музеяў і міжнародных аўкцыёнаў, творчасць і жыццё Баскія не маюць сабе роўных. Праверце ніжэй аналіз 10 вядомых карцін мастака.

1. Іронія чорнага паліцэйскага (1981)

Адзін з самых вядомых твораў Баскія, Іронія чорнага паліцэйскага нясе адкрыты сацыяльны паведамленні. Тут няма ні тонкага паслання, ні намёку: мастак рэзка крытыкуе расісцкія практыкі , якія пераважалі (і дагэтуль пераважаюць) у Злучаных Штатах.

Блэк і сын імігрантаў, ён не баяўся "пакласці палец на рану" і супрацьстаяць амерыканскаму грамадству з яго недахопамі і забабонамі.

Аналізаваная карціна, якая спалучае ў сабе графіці і экспрэсіянісцкі жывапіс, адлюстроўвае чалавека ў цэнтр. Яго капялюш, які нагадвае клетку, ідэнтыфікуе яго як паліцэйскага.

У Злучаных Штатах Амерыкі, як і ў іншых краінах, паліцэйскія сілы вядомыя сваёй жорсткасцю, асабліва ў дачыненні да чарнаскурых грамадзян. Дваістасць стандартаў ігвалт з боку ўладаў быў масава асуджаны ў апошнія гады з дапамогай руху Жыццё чорных мае значэнне .

У пачатку 80-х гадоў Баскія ўжо звяртаў увагу на гэтыя праблемы, задаючыся пытаннем, чаму чарнаскуры чалавек далучыцца да расісцкай паліцыі .

Прафесія, у дадзеным выпадку, разглядаецца як іншая форма панавання і прыгнёту. Гэта відавочна з дапамогай слова " pawn " (пешка, той, кім маніпулююць) у правым ніжнім куце.

2. Птушка на грошах (1981)

У творчасці Жана-Мішэля Баскія перасякаюцца элементы афраамерыканскай культуры і асобы руху за грамадзянскія правы .

Pássaro no Dinheiro гэта павага да музыканта Чарлі Паркера , аднаго з яго куміраў. Саксафаніст і джазавы кампазітар, які быў вядомы як yardbird , намаляваны ў выглядзе птушкі.

На карціне ёсць выява могілак і словы « Да Морыра " (памерці). Паркер, як і Баскія, пражыў кароткае жыццё, адзначанае поспехам і спажываннем алкаголю і наркотыкаў .

Існуе, відавочна, атаясамленне паміж гісторыямі абодвух, тое, што пацверджана па знаку з надпісам " Зялёны лес " злева. Гэта месца, дзе жывапісец вырас і быў пахаваны.

Закаханы ў музыку Жан-Мішэль нават меў групу з рэжысёрам Венсанампевень. Мяркуецца, што спосаб размяшчэння малюнкаў на дошцы быў прызначаны для адлюстравання гуку самога джаза.

3. Без назвы (Кавейра) (1981)

Баскія зрабіў некалькі малюнкаў чалавечых чэрапаў і чэрапаў, сярод якіх вылучаецца гэты. У дзяцінстве на мастака наехаў наезд і зламаўся селязёнка, што прывяло да аперацыі.

Падчас выздараўлення яму далі кнігу па анатоміі, якая выклікала ў яго цікавасць да дэталёвых малюнкаў чалавечага цела.

На карціне твар здаецца зробленым з пэчворку, частак, якія не спалучаюцца адна з адной, амаль як калі б яны былі сабраны наўздагад.

Таксама ёсць малюнак унутранага і вонкавага боку чэрапа, злучаных шыўкамі, нібы яны сшытыя разам. Выява таксама можа спасылацца на карту метро Нью-Ёрка.

Карціна спалучае культурную спадчыну Гаіці і Пуэрта-Рыка з гарадскім характарам яго творчасці (твар нагадвае аўтапартрэты ананімных графіцістаў) ..

Яго значэнне застаецца таямніцай: літары ўверсе выглядаюць як зашыфраваныя, завіўкі, якія мы не можам расшыфраваць. Відавочна, аднак, што, нягледзячы на ​​яркія колеры, ёсць дысфарычны і трывожны зарад .

4. Пескарыя (1981)

Пескарыя з'яўляецца адным з самых папулярных графіці Баскія, дзе відавочны стыль неаэкспрэсіянісцкі жывапісца. Мы заўважаем энергію, яркія колеры, хуткія мазкі пэндзлем і вялікую фігуру.

У цэнтры намаляваны чалавек з шыпамі вакол галавы, які носіць кій на спіне і трымае за руку рыбу лінія. Белыя лініі таксама паказваюць яго шкілет, унутраную частку цела.

На гэтым этапе яго мастацкай творчасці ўплыў вулічнага мастацтва па-ранейшаму вельмі прысутны. Карціна была напісана ў той час, калі Баскія толькі замяніў закінутыя будынкі палотнамі.

5. Бог, закон ( 1981)

Хоць гэта малюнак алоўкам на аркушы паперы, гэта не эскіз: гэта праца ў так. З відавочным уплывам графіці і вулічнага мастацтва, Баскія ставіць пад сумнеў традыцыйныя канцэпцыі жывапісу і сам свет "выяўленчага мастацтва".

Мы сутыкаемся з яшчэ адным творам, праз які мастак асуджае сацыяльную няроўнасць , несправядлівасць і беднасць. Яшчэ ў падлеткавым узросце мастак разам са сваім сябрам Аль Дыясам уваходзіў у графіці-дуэт SAMO.

Тэг s азначаў «самае старое дзярмо» (заўсёды адно і тое ж дзярмо) і выкарыстоўваўся для распаўсюджвання паведамленняў аб паўстанні і абурэнні па ўсім горадзе. Гэты падрыўны характар працягваўся на працягу ўсёй яго працы і відавочны ў аналізаванай карціне.

Вельмі сімвалічная, яна адлюстроўвае маштаб, вобраз, які паўсюдна асацыюецца са справядлівасцю. Падна кожнай з таблічак напісаны словы «Бог» і «Закон».

У цэнтры і над абедзвюма знаходзіцца знак даляра, сімвал, шырока звязаны з грашыма. Выдатная пазіцыя невыпадковая: мастак хоча паказаць разбэшчанасць і сквапнасць, якія пануюць. Такім чынам, ён падкрэслівае, што тое, што рухае светам, — гэта грошы , уплываючы нават на нашы ўяўленні аб праве і рэлігіі.

6. Кароны ( Вага нета) (1981)

Тыя, хто трохі ведаюць пра творчасць Баскія, ведаюць, што карона з трох кропак - гэта элемент, які паўтараецца незлічоная колькасць разоў.

Звычайна чытаецца як сімвал улады і багацця, звязаны з белай каралеўскай сям'ёй, ён набывае іншае адценне ў яго карцінах. У гэтым кантэксце гэта можна разумець як знак аўтарытэту або мастацкай каштоўнасці .

На карціне адлюстраваны некалькі каранаваных галоваў, якія знаходзяцца ўнутры кучы скрынак. Адзін з іх, аднак, нясе цярновы вянок, у спасылцы на Хрыста, які спасылаецца на ідэю ахвяры.

Стрэлкі, раскінутыя па экране ў розных накірунках, прадстаўляюць Оксасі ( Òsóòsì ), бажаство рэлігіі ёруба, якое кіравала паляваннем. Здаецца, гэта метафара нястомнай пагоні Баскія за поспехам.

"Вага нета" - гэта тое, што часта рэкламуецца на прадуктах, вызначаючы суадносіны паміж колькасцю і грашовым коштам чаго-небудзь. У Crowns , падзагаловакпацвярджае, што гэты твор з'яўляецца каментарыем жыцця і перш за ўсё мастацтва.

На яго думку, дзеля славы трэба пакутаваць і ахвяраваць сабой. Тут мастак нібы разважае над уласнай творчасцю і шляхам. Відавочнае ўражанне, што ён «прадаецца», што ён таксама стаў таварам .

7. Без назвы (баксёр) (1982)

Скрыня - гэта тэма, якая некалькі разоў з'яўляецца ў творчасці мастака, адлюстраваная ў знакамітай фотасесіі, якая Баскія зрабіў гэта з Эндзі Уорхалам.

У фільме Без назвы (баксёр) мы бачым вялікага, мускулістага чалавека, цела якога займае амаль увесь экран. Яго фізічная сіла бясспрэчна, з цягліцамі, падкрэсленымі белымі лініямі.

Яе паднятыя рукі сведчаць аб святкаванні, перамозе . Аднак цярновы вянок на галаве адносіцца да ідэі пакуты, што пацвярджаецца амаль знявечаным тварам.

Магчыма, што Баскія мог ідэнтыфікаваць сябе з гэтай фігурай . Афраамерыканец, сын імігрантаў і частка рабочага класа, мастак упарта змагаўся, каб заваяваць усё, што ў яго было.

Па гэтай прычыне, магчыма, ён бачыў сябе баксёрам, гатовым прыняць удары жыцця, каб дасягнуць поспеху . У ложы, нягледзячы на ​​тагачасны расізм, панавалі чорныя мужчыны, такія як Джо Луіс і Мухамад Алі, куміры мастака.

Такім чынам, сціснутыя кулакі, паднятыя ў паветра, таксама могуць быць адсылкай да грамадзянскага руху што сцвярджаў пашырэнне правоў і магчымасцей чорных .

8. Cabeza (1982)

У Cabeza мы зноў маем цікавасць Баскія да анатоміі чалавека, якая знайшла сваё адлюстраванне ў шматлікіх малюнках целаў і чэрапаў. Вышыня твора 1,69 м, рост звычайнага чалавека стварае адчуванне, што гэта сапраўдная асоба.