Ние: обяснение и анализ на филма

Ние: обяснение и анализ на филма
Patrick Gray

Ние ( Us (в оригинал) е американски филм на ужасите, съспенса и научната фантастика, режисиран от Джордан Пийл.

Аделаида (в ролята - Лупита Ньонго) е жена, която крие мрачна тайна от детството си. Години по-късно, когато се връща със семейството си на плажа Санта Круз, тя е преследвана от травматични спомени.

С настъпването на нощта кошмарите му се сбъдват, когато на прага му внезапно се появяват четири фигури, облечени в червено.

Ние Трейлър Английски LEGENDED (Трилър, 2019)

Предупреждение: от този момент нататък ще се сблъскате със спойлери!

Вижте също: Joker филм: резюме, анализ на историята и обяснение

Ние : обяснение на края на филма

Това, което най-много привлече вниманието на публиката в игралния филм, беше неговият изненадващ край и най-вече значението, което той носи.

Сюжетът, изпълнен със символи и метафори, позволява на зрителя да създаде свои собствени теории за филма, които могат да генерират няколко възможни тълкувания Затова не предлагаме да разкрием напълно смисъла на творбата, а по-скоро да представим някои важни пътища за нейното разбиране.

Размяна на местата

Нека започнем с обобщаване на двойствеността и конфликта, които съществуват между Ред и Аделаида, двете главни героини на повествованието. Докато първата ръководи бунта на клонингите, живеещи в канализацията на града, втората се бори докрай, за да защити семейството си от насилието на двойниците.

Въпреки че можем да разберем, че тези хора са полудели, след като експериментът е бил изоставен, и търсят своето отмъщение, ние сме склонни да подкрепяме Уилсънови по време на преследването. Така лесно Аделаида се превръща в героинята на историята, докато Ред заема мястото на злодея.

В края на историята обаче всичко се променя. Тогава научаваме, че при първата си среща в къщата на огледалата момичетата са си разменили местата. .

Червената тогава е истинската Аделаида и затрудненията ѝ с говора възникват, когато клонингът я задушава и приема своята идентичност .

Така във финалните сцени Аделаида се превръща в злодея на сюжета: макар да е дете, тя е умна и злонамерена, затова вижда в момента на срещата единствената възможност да избяга и жертва друг живот, за да спаси своя.

Спомняше ли си Аделаида какво се е случило?

Един от най-интересните аспекти на Ние е начинът, по който режисьорът се заиграва с идеята за съвпадението и разпространява безброй улики и следи за този финален обрат в целия разказ.

В този смисъл повторното гледане на филма, когато вече знаем развръзката му, се превръща в изненадваща и възхитителна игра, тъй като самият Джордан Пийл твърди, че нищо не е случайно.

Въпреки че споменът се появява едва в последните моменти, докато героинята шофира със сина си, можем да заключим, че той винаги е бил там за нея.

Това се вижда например от усмивка на момичето в различни спомени, които се възпроизвеждат във финалната последователност.

Има и други признаци, като например фактът, че жената знае къде точно да отиде, когато отива да прибере сина си, отвлечен от Червения, или начинът, по който заявява на дъщеря си, че би била способна на всичко, ако наистина иска.

Моментът, в който жестокостта на жената става по-очевидна, обаче е, когато тя се смее и крещи, след като убива съперницата си, открадвайки огърлицата от врата ѝ. Джейсън, който се е скрил на мястото на инцидента, наблюдава цялата сцена, без да я забележи. Подозрителният и притеснен начин, по който момчето гледа майка си, ни кара да се запитаме дали е осъзнало истината.

Дълбок размисъл за страха

Като филм на ужасите и напрежението, Ние използва впечатлението за постоянна заплаха Разказът се обръща към инстинкта ни да защитаваме това, което ни принадлежи, и към страха от непознатото или от това, което не разбираме.

Това е портрет на това съвременно състояние на бдителност и на необходимостта да гледаме на всички като на потенциални врагове, за да не дойдат и да не вземат това, което ни принадлежи. Същото това чувство обаче може да извади наяве най-лошото в нас.

Вижте също: Space Oddity (Дейвид Боуи): значение и текст

Още в първите минути на филма, по време на закуската, малкият Джейсън произнася една изключително мъдра реплика, която сякаш потвърждава това тълкуване:

Когато посочите някого с пръст, три пръста сочат към вас.

По този начин можем да кажем, че едно от посланията, които Пийл иска да предаде на своята публика, е, че ние не винаги сме "добрите момчета". Напротив, всички можем да бъдем добри или лоши, а често и двете.

Самата къща с огледала, в която се пресичат пътищата на момичетата, сякаш е препратка към различните лица, които можем да разкрием в зависимост от обстоятелствата, в които се намираме.

Интересно е да се наблюдава колко лесно Аделаида и семейството ѝ се приспособяват към насилието и се превръщат в ефективни убийци, за да оцелеят.

След стартирането на Ние , режисьорът направи изявления, които помагат да се разбере визията му за филма:

Намираме се в момент, в който се страхуваме от другия, независимо дали става дума за мистериозния нашественик, който според нас ще дойде, ще ни убие и ще ни отнеме работата, или за фракцията, която не живее близо до нас, която е гласувала различно от нас. Целта ни е да посочим с пръст. А аз исках да ви подскажа, че може би чудовището, с което наистина трябва да се сблъскаме, има наше лице. Може би злото сме ние.

Критичен поглед и социален коментар

Както потвърждаваме в горния откъс и ще разберем в целия сюжет, Ние е конфигуриран и като метафоричен портрет на Съединени щати на Америка и неговите неравенства.

Това става най-очевидно, например когато Уилсънови питат за самоличността на каскадьорите, а Ред просто отговаря: "Ние сме американци." По този начин много хора виждат във филма критика на капиталистическата система или, по подобие на Бягайте! размисъл върху расизъм и сегрегация на афроамериканците.

Плод на странен експеримент, целящ контрол на населението, каскадьорите също са човешки същества, но са осъдени на живот в изключване и мизерия Повече от отмъщение те се организират, за да завладеят това, което винаги е трябвало да бъде тяхно по право.

Филмът може да бъде прочетен през тази социална пристрастност и да бъде интерпретиран като призив да се обърне внимание на понятия като маргинализация и привилегии Във връзка с това Джордан Пийл заяви:

За да има нашите привилегии, някой страда. (....) Тези, които страдат, и тези, които просперират, са двете страни на една и съща монета. Никога не трябва да забравяте това. Трябва да се борим за по-малко привилегированите.

Анализ на филма Ние : теми и символики

След абсолютния успех на Бягайте! (2017), Джордан Пийл се завръща с още един смразяващ филм, изпълнен с критика към съвременния свят.

Много актуален филм, Ние е пълен с препратки към поп културата от 80-те и 90-те години, например блузата от албума Трилър на Майкъл Джексън, който Аделаида носи в онази съдбовна нощ.

Той също така използва някои образи, които вече присъстват в нашето колективно въображение, като зомбита, които сякаш са препратка към хаотичното и жестоко поведение на каскадьорите. В този игрален филм за страха режисьорът също така сякаш използва някои градски легенди и конспиративни теории, които вече са известни на обществеността.

В първите секунди на разказа се съобщава, че Съединените американски щати са пресечени от изоставени тунели, за които никой не знае със сигурност за какво служат. Скоро след това Зора, дъщерята на двойката, разказва за хипотезата, че правителството слага нещо във водата, за да контролира съзнанието на населението.

Всички въпроси и проблеми, които се повдигат в историята, не изместват фокуса от атмосферата на ужасите: има няколко страховити и граничещи с кървави сцени. мрачно настроение на режисьора, с моменти, които предизвикват смях.

Каскадьорите, които живеят под земята

Общата нишка на сюжета е съществуването на подземен свят, в който остава двойник на всеки човек, който повтаря действията си, защото няма избор. Следователно те са две различни версии на един и същи живот.

Имало едно време едно момиче и то имало сянка. Двете били свързани, обединени.

Въпреки че също са били човешки същества, каскадьорите са се родили безправни и са били принудени да останат в тъмнината, докато другите са живели на светло. Така тези хора са станали жертви на несправедливостта на една порочна система и са прекарали живота си в затвора, без да са извършили каквото и да е престъпление.

В допълнение към расовите и класовите прочити можем да отидем по-далеч и да предложим филмът да включва и размисъл за затворническа система За това подсказват червеникавите гащеризони, които всички носят и които напомнят за затворнически униформи.

Те се хранят само с зайци Това изглежда е метафора за самото съществуване на каскадьорите, които, подобно на зайците, са използвани за научни тестове и експерименти.

Режисьорът заяви, че символът се повтаря толкова много заради двойствеността му: зайците са сладки, но могат да бъдат и опасни. Що се отнася до ножици любимите им оръжия, символизират две части, които се допълват една друга, с други думи, "две тела, които споделят една душа".

Red, ръководител на каскадите

Пристигането на Ред на практика символизира повратна точка Сякаш ги бяха довели една до друга, ролите на момичетата се размениха и истинската Аделаида се оказа обречена на живот в сянка.

Докато всички наоколо бяха полудели и продължаваха да живеят безцелно, момичето имаше различен поглед върху преживяното, тъй като знаеше какво е да си на повърхността.

Там тя се научава да танцува и когато за първи път се представя пред каскадьорите, те разбират, че в нея има нещо специално.

Ние (2019) - Сцена с танцуващи битки

A Червени танци се превръща в символ на свободата и експресивността, като героят го нарича "чудо", защото му показва целта му. Актът разчупва атмосферата на летаргия, напомняйки, че всички там са живи и имат сила.

Именно по този начин предполагаемият злодей компрометира тази система: той се превръща в лидер и започва да пробужда съзнанието на останалите за необходимостта да се организират и да планират отмъщение.

Библейският пасаж и неговото послание

Има един библейски пасаж, който се повтаря няколко пъти във филма и винаги се появява във връзка с къщата на огледалата, портала към "отвъдното". По пътя към мястото Аделаида вижда мъж, който държи табела с надпис " Еремия 11:11 ".

Години по-късно Джейсън намира същия надпис, когато се изгубва на плажа. Той продължава да мисли за човека, който държи надписа на плажа, и го рисува. Същата вечер той показва на майка си, че на часовника му е "11:11".

Освен че числата са равни и метафоризират удвояването, изображението носи и скрито послание.

Библейските стихове показват Реакцията на Бог след предателството от народа на Израел, който започна да се покланя на фалшиви божества:

Затова, така казва Господ: "Ще им докарам нещастие, от което няма да могат да избягат. Макар да викат към Мен, Аз няма да ги чуя".

Този детайл внася още един пласт в интерпретацията на филма, който започва да съдържа и религиозно послание. Пасажът може да бъде разчетен като съществуването на висша сила, която е разочарована от човешката раса и нейната жажда за власт и решава да я осъди на позор.

Идеята се подсилва от речта на Червената, която вярва, че е избрана от Бога да изпълни мисия. Това може да обясни безбройните съвпадения и факторите, които се подреждат в една линия в цялата история, за да може всичко да се случи.

Какво символизира Ръцете в Америка ?

В първите секунди на филма виждаме телевизионна реклама на хуманитарна кампания, наречена Ръцете в Америка Това е един от последните образи, които Червената вижда в детството си, преди да бъде отвлечена от двойника си.

O събитието е съществувало и се проведе на 25 май 1986 г., когато 6,5 милиона американци се хванаха за ръце и образуваха човешка верига, която премина през няколко щата в страната.

Целта на акцията беше да се привлече вниманието на обществото към бедността и глада, като се съберат средства за подпомагане на нуждаещото се население.

Планът на Червения е да пресъздаде този момент, създавайки безкрайна линия от двойници, които ще прекосят страната. Във финалните сцени, когато Аделаида си тръгва със сина си, виждаме, че градовете са безлюдни, но има огромна човешка верига от фигури, облечени в червено.

Както споменава Габриел, съпругът на Аделаида, отношението изглежда е на някакъв вид протест Самият лидер на каскадьорите обяснява, че отмъщението не е достатъчно и че трябва да направят изявление, видимо за останалия свят:

Сега е нашето време!

За саундтрака на филма

Ние също може да се похвали с отлична музикална селекция, варираща от градски стилове като рап и хип-хоп до класическа музика.

В някои моменти музикалните решения провокират пряк контраст с наблюдаваните образи, създавайки комичен ефект. В края на краищата, кой би казал, че един ден ще гледа истинско клане под звуците на Добри вибрации на Beach Boys?

Вижте всичко това в този плейлист, който сме подготвили за вас, и се забавлявайте:

Ние - саундтрак

Плакат на филма и информационен лист

Заглавие

Ние (оригинал)

Ние (Бразилия)

Година на производство 2019
Режисьор: Джордан Пийл
Стартиране на 15 март 2019 г.
Продължителност 116 минути
Класификация Не се препоръчва за лица под 16 години
Пол Терор

Суспенс

Страна на произход Съединени американски щати

Възползвайте се от възможността да го видите и вие:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.