গ্রাফিতি: ব্রাজিল এবং বিশ্বের ইতিহাস, বৈশিষ্ট্য এবং কাজ

গ্রাফিতি: ব্রাজিল এবং বিশ্বের ইতিহাস, বৈশিষ্ট্য এবং কাজ
Patrick Gray

কেউ কেউ ভাঙচুর হিসাবে এবং অন্যদের দ্বারা শহুরে শিল্পের যোগ্য উদাহরণ হিসাবে বিবেচিত, গ্রাফিতি (গ্রাফিটিজম) রাস্তার জায়গা দখল করে এবং গণতান্ত্রিকভাবে সমস্ত পথচারীদের প্রভাবিত করে, যার ফলে প্রশংসা, ঘৃণা বা উদাসীনতা হয়।

আরো দেখুন: বোহেমিয়ান র‌্যাপসোডি (কুইন): অর্থ এবং গান

জানুন এই শৈল্পিক প্রকাশ সম্পর্কে আরও একটু বেশি যা আমাদের দৈনন্দিন জীবনকে অতিক্রম করে।

গ্রাফিতি: গ্রাফিতির শিল্প

আমরা গ্রাফিতির শিলালিপি বা দেয়ালে, দেয়ালে, একটি স্মৃতিস্তম্ভে হাত দিয়ে লেখা অঙ্কন বলি। একটি মূর্তি বা পাবলিক রাস্তায় যে কোনো উপাদান. সংক্ষেপে, গ্রাফিতি শিল্পীরা শহরে হস্তক্ষেপ করতে চায়, তাদের ভাষা সর্বজনীন স্থানে প্রয়োগ করে। উদ্দেশ্য, সর্বোপরি, একটি সামাজিক সমালোচনা বুনন।

গ্রাফিতি এসেছে ইতালীয় শব্দ "গ্রাফিতো" থেকে, যার আক্ষরিক অর্থ "কয়লা দিয়ে লেখা"।

গ্রাফাইট হল একটি নিয়ম, সময় এবং পরিস্থিতিতে খুব পচনশীল যেহেতু এই ধরনের কাজের কোনো মালিক বা প্রহরী নেই।

গ্রাফিতি শিল্পীরা যে কাজটি তৈরি করে তা দৃশ্য দূষণ এবং শৈল্পিক কাজের মধ্যে দ্বৈততার মধ্যে থাকে। নর্মান মেইলার, একজন প্রখ্যাত আমেরিকান লেখক, গ্রাফিতিকে সংজ্ঞায়িত করেছেন:

"অত্যাচারী শিল্প সভ্যতার বিরুদ্ধে একটি উপজাতীয় বিদ্রোহ"

রিও বন্দর এলাকায় ব্রাজিলিয়ান শিল্পী তোজের গ্রাফিতি .

আরো দেখুন: আমি কেবল জানি যে আমি কিছুই জানি না: অর্থ, ইতিহাস, সক্রেটিস সম্পর্কে

গ্রাফিতি বনাম পিচাকাও

এমন কেউ আছেন যারা ভাবছেন গ্রাফিতি শিল্প নাকি এটি নিছক গ্রাফিতি। আমরা বিশ্বাস করতে ঝোঁক যে কাজগ্রাফিতি ভাঙচুর এবং পাবলিক রাস্তার ধ্বংসের ধারণার সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত, যখন গ্রাফিতি আরও ইতিবাচক অর্থের সাথে সম্পর্কিত।

গ্রাফিতি শিল্পকে আরও জটিল কৌশল থেকে বিস্তৃত একটি রাস্তার শিল্প হিসাবে বিবেচনা করা হয়। এটিকে অনেকের কাছে ভিজ্যুয়াল আর্টের একটি শাখা বলে মনে করা হয়।

সাধারণত, গ্রাফিতি শিল্পীরা - যেমন তাদের প্রায়শই বলা হয় - পেইন্ট স্প্রে ক্যান এবং কখনও কখনও স্টেনসিল দিয়ে কাজ করে, বিশেষ করে ভোরবেলায় , যাতে পুলিশের হাতে ধরা না পড়ে৷

গ্রাফিতি এবং গ্রাফিতির মধ্যে একটি বড় পার্থক্য বিষয়বস্তুর ক্ষেত্রে: সাধারণভাবে, গ্রাফিতি একটি চিত্রের সাথে সম্পর্কিত এবং গ্রাফিতি একটি ব্যক্তি বা একটি গোষ্ঠীর লেখার উপর ফোকাস করে যা প্রায়ই রাজনৈতিক প্রকৃতির একটি পাঠ্য স্বাক্ষর করে। গ্রাফিতি প্রায়ই চাক্ষুষ দূষণ এবং প্রান্তিকতার সাথে জড়িত।

যদিও গ্রাফিতিগুলি প্রায়শই সম্পত্তির মালিকের অনুমতি নিয়ে করা হয়, গ্রাফিতিগুলি বেশিরভাগই অনুমোদন ছাড়াই করা হয়৷

সীমাগুলি কী কী গ্রাফিতি এবং গ্রাফিতির মধ্যে?

গ্রাফিতির প্রকারগুলি

গ্রাফিতিকে সাধারণত দুটি গ্রুপে ভাগ করা হয়:

  • স্প্রে আর্ট , ব্যবহারের সাথে প্রচার করা হয় স্প্রে, সাধারণত দ্রুত, সহজ এবং সংক্ষিপ্ত আকার বা শব্দ ব্যবহার করে;
  • স্টেনসিল আর্ট , একটি কার্ড দিয়ে তৈরি করা হয় আকারের কাটা টুকরা যা পছন্দসই স্থানে স্থাপন করা হয় এবং পেইন্ট স্প্রে গ্রহণ করে। রংঅঙ্কনের গর্তের মধ্য দিয়ে যায়, যা পরে সরানো হয়।

স্টেনসিল দিয়ে তৈরি গ্রাফিতি।

গ্রাফিতির বিপদ

অনেক দেশে গ্রাফিতি পাবলিক প্লেস বা ব্যক্তিগত জায়গায় গ্রাফিতি জরিমানা বা এমনকি কারাদণ্ডের দ্বারা শাস্তিযোগ্য অপরাধ হিসাবে বিবেচিত হয়৷

এছাড়াও দেখুন ব্যাঙ্কসি আরবান শিল্পের 13টি সবচেয়ে চমত্কার এবং বিতর্কিত কাজ আবিষ্কার করুন: রাস্তার শিল্পের বৈচিত্র্য আবিষ্কার করুন সমসাময়িক শিল্প জুড়ে 18টি গুরুত্বপূর্ণ শিল্পকর্ম ইতিহাস

উদাহরণস্বরূপ, লস এঞ্জেলেসে, রাস্তার শিল্পের তীব্র বিরোধিতা করা হয়। সিটি হল এমনকি একটি অ্যাপ চালু করেছে যাতে লোকেরা কেস রিপোর্ট করতে পারে এবং অঙ্গভঙ্গির জন্য পুরষ্কার পেতে পারে। যারা রিপোর্ট করবেন তারা দুই হাজার ডলার পর্যন্ত পেতে পারেন। 2016 সালে, 130,000 এরও বেশি অভিযোগ করা হয়েছিল এবং প্রায় 3,000 বর্গকিলোমিটার রাস্তার শিল্প মুছে ফেলা হয়েছিল। লস অ্যাঞ্জেলেসে গ্রাফিতি ধরা পড়লে জরিমানা $1,000 থেকে $50,000 পর্যন্ত। যে কেউ ঝুঁকি নেয় সে ছয় মাস থেকে এক বছরের মধ্যে কারাদণ্ডের জন্য কারাগারে যাওয়ার ঝুঁকিও চালায়।

অন্যদিকে, নিউইয়র্কে, আইনটি আরও নম্র। যে কেউ গ্রাফিতি ধরা পড়লে তাকে একটি ছোট জরিমানা এবং/অথবা এক বা দুই দিনের সম্প্রদায়ের কাজের সাপেক্ষে৷

মাদ্রিদে গ্রাফিতি শিল্পীদের জন্য জরিমানা তিনশ থেকে ছয় হাজার ইউরো পর্যন্ত, তবে গ্রেপ্তারের কোনও ঝুঁকি নেই৷ লন্ডনে, গ্রাফিতি রাজধানীগুলির মধ্যে একটি, আইন কঠোর: জরিমানা পাঁচ হাজার পাউন্ড পর্যন্ত এবং অপরাধীকে কারাদণ্ড হতে পারেদশ বছর।

গ্রাফিতির ইতিহাস

পাবলিক দেয়ালে শিলালিপি রোমান সাম্রাজ্যের সময় থেকে পরিচিত। যাইহোক, গ্রাফিতি শিল্প বিশেষ করে 1970 এর দশকে নিউ ইয়র্কে শক্তি লাভ করে যখন একদল যুবক শহরে চিহ্ন আঁকার সিদ্ধান্ত নেয়।

গ্রাফিতির জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ বছর ছিল মে 1968, যখন ফরাসি রাজধানীতে একটি পাল্টা-সাংস্কৃতিক আন্দোলনের আবির্ভাব ঘটে যা রাজনৈতিক বা এমনকি কাব্যিক প্রকৃতির কাজগুলি খোদাই করতে দেয়াল ব্যবহার করে। সেই সময়ে আন্দোলন দ্বারা তৈরি গ্রাফিতির উদাহরণ নীচে দেখুন:

"নিষিদ্ধ করা নিষিদ্ধ" ছিল ক্লান্তির জন্য গ্রাফিতি করা গোষ্ঠীর অন্যতম নীতি৷

যুগে গ্রাফিতির আরেকটি উদাহরণ: "মুচির পাথরের নীচে, সমুদ্র সৈকত।"

গ্রাফিতি হিপ হপের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত কারণ এই দলটি রাস্তার শিল্পে নিপীড়ন এবং সুবিধাবঞ্চিত অবস্থার নিন্দা করার ভাষা দেখেছিল একটি সংখ্যালঘু যারা কণ্ঠ দেওয়ার চেষ্টা করেছিল৷

সময়ের সাথে সাথে, গ্রাফিতি শিল্পীদের দ্বারা প্রাথমিকভাবে তৈরি করা সাধারণ শিলালিপিগুলি রূপ, রঙ এবং আকার লাভ করে৷

প্রথম প্রদর্শনীটি সম্পূর্ণরূপে গ্রাফিতি শিল্পকে উত্সর্গ করা হয়েছিল৷ 1975 সালে, আর্টিস্টস স্পেস এ নিউ ইয়র্কে। ছয় বছর পর, ডিয়েগো কর্টেজ আরেকটি প্রদর্শনীর আয়োজন করেন যেটি নিউ ইয়র্ক/নিউ ওয়েভ শিরোনামের আন্দোলনের জন্য খুবই গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

ব্রাজিলে গ্রাফিতি

দেশে গ্রাফিতি প্রবেশ করে। 1970 এর দশকের শেষের দিকে, বিশেষ করে রাজ্যেআমেরিকান সংস্কৃতি দ্বারা প্রভাবিত সাও পাওলো থেকে।

এটা মনে রাখা দরকার যে আমরা সামরিক একনায়কত্ব দ্বারা সৃষ্ট সেন্সরশিপ দ্বারা চিহ্নিত একটি সময়ের মধ্যে বাস করছিলাম, যে কারণে গ্রাফিতি শিল্পীরা অত্যন্ত সাহসী এবং সীমালঙ্ঘনকারী ছিল।

সাও পাওলো থেকে শিল্পের বিস্তার, ধীরে ধীরে, দেশের অন্যান্য রাজ্যে। সমসাময়িক ব্রাজিলিয়ান গ্রাফিতিগুলির কিছু দুর্দান্ত নামের নাম এখন আবিষ্কার করুন:

দ্য টুইনস

গুরুত্বপূর্ণ গ্রাফিতির লেখক, দ্য টুইনস (গুস্তাভো এবং ওটাভিও পান্ডলফো) সাও পাওলো ছেড়ে দেয়াল জয় করতে বিশ্ব।

কানাডায় টুইনদের তৈরি বিশাল গ্রাফিতি।

বস্টনের কেন্দ্রস্থলে টুইনদের তৈরি প্যানেল।

এডুয়ার্ডো কোবরা

1975 সালে সাও পাওলোর উপকণ্ঠে জন্মগ্রহণ করেন, এডুয়ার্ডো কোবরা দেশের অন্যতম সেরা রাস্তার শিল্পী, ইতিমধ্যেই ব্রাজিলে এবং অন্যান্য 17টি দেশে 550টিরও বেশি কাজ তৈরি করেছেন৷

তার একটি সর্বাধিক বিখ্যাত কাজ ছিল "দ্য কিস", জুন 2012 সালে, ম্যানহাটনে, চেলসি অঞ্চলে উত্পাদিত হয়েছিল। কাজটি ছিল 13 আগস্ট, 1945-এ আমেরিকান সাংবাদিক আলফ্রেড আইজেনস্টেডের তোলা ছবির একটি পুনঃব্যাখ্যা, যা দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের শেষে রাস্তায় মানুষের আনন্দ রেকর্ড করেছিল। কোবরার প্যানেলটি চার বছর পরে মুছে ফেলা হয়েছিল৷

ম্যুরাল "দ্য কিস" জুন 2012 সালে ম্যানহাটন, চেলসিতে তৈরি করা হয়েছিল৷

লেখক অ্যান ফ্রাঙ্কের ছবি সহ নীচের ম্যুরালটি , ওলহার এ পাজ প্রকল্পের অংশ, যেখানে কোবরাগান্ডি, আইনস্টাইন এবং মালালা ইউসুফজাই-এর মতো সহিংসতার বিরুদ্ধে লড়াই করা ঐতিহাসিক ব্যক্তিত্বদের রেকর্ড করে।

ম্যুরাল অ্যান ফ্রাঙ্কের সম্মানে আমস্টারডামে (নেদারল্যান্ডস) এডুয়ার্ডো কোবরা তৈরি করেন।

ক্র্যানিও

ফ্যাবিও ডি অলিভেইরা পারনাইবা, যিনি শিল্প জগতে ক্রানিও নামে পরিচিত, 1982 সালে সাও পাওলোর টুকুরুভিতে জন্মগ্রহণ করেন। তার কাজের তীব্র সামাজিক এবং রাজনৈতিক সমালোচনা রয়েছে এবং তার ম্যুরালগুলিতে অভিনয় করার জন্য বেছে নেওয়া চরিত্রটি ছিল ভারতীয়৷

সাও পাওলোর রাস্তায় ক্রানিওর কাজ সুপরিচিত৷

ভারতীয়, এর কেন্দ্রীয় চরিত্র, আমাজন, বন সংরক্ষণ এবং জাতীয়তাবাদের মতো দেশের সাথে প্রাসঙ্গিক বিষয়গুলির প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করে।

বিশ্বের গ্রাফিতি

সম্ভবত সবচেয়ে বড় নামগুলির মধ্যে একটি গ্রাফিতি শিল্পীদের জগৎ হলেন জিন-মিশেল বাস্কিয়েট (1960-1988), একজন আমেরিকান যিনি 1970 এর দশকের শেষের দিকে ম্যানহাটনের পরিত্যক্ত ভবনগুলিতে কাব্যিক এবং সমালোচনামূলক বার্তা রেখেছিলেন।

গ্লেন , 1984 সালে Jean-Michel Basquiat দ্বারা তৈরি।

এই মহাবিশ্বের আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ নাম হল ব্যাঙ্কসি, একজন রহস্যময় ইংরেজ যিনি স্টেনসিল দিয়ে তৈরি তার শিল্প সারা বিশ্বে ছড়িয়ে দিয়েছেন। তার কাজ গভীরভাবে সমসাময়িক পরিস্থিতির সামাজিক সমালোচনা দ্বারা চিহ্নিত।

গাজার দেয়ালে ব্যাঙ্কসির কাজ।

অনেকে স্টেনসিলের জনক হিসেবে বিবেচিত, জেভিয়ার প্রু (Blek le Rat নামে পরিচিত) 1951 সালে প্যারিসে জন্মগ্রহণ করেন এবং শুরু করেন1980 এর দশক থেকে রাজনৈতিক বার্তা দিয়ে ফরাসি রাজধানীর রাস্তাগুলিকে চিত্রিত করা৷

ব্লেক লে র‍্যাটের কাজ৷

গ্রাফিতি অপবাদ

দ্য গ্রাফিতি মহাবিশ্ব একটি বিশেষ ভাষা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে, এর নিজস্ব পরিভাষা অপভাষায় পরিবেষ্টিত, তাদের মধ্যে অনেকগুলি উত্তর আমেরিকার ইংরেজি থেকে আমদানি করা হয়েছে৷

নিচে তাদের কয়েকটি দেখুন:

  • কামড় মানে অন্য গ্রাফিতি শিল্পীর শৈলী অনুকরণ করা;
  • ক্রু হল গ্রাফিতি শিল্পীদের দলকে দেওয়া নাম যারা একসাথে এবং একই সাথে তাদের শিল্প অনুশীলন করে;
  • ট্যাগ হল গ্রাফিতি শিল্পীর স্বাক্ষর;
  • পিস হল একটি গ্রাফিতি যেখানে ৩টির বেশি রঙ ব্যবহার করা হয়;
  • খেলনা একজন নবীন গ্রাফিতি শিল্পীর নাম দেওয়া হয়;
  • স্পট হল সেই জায়গা যেখানে গ্রাফিতি করা হয়;
  • ওয়াইল্ডস্টাইল হল গ্রাফিতির একটি নির্দিষ্ট শৈলী ইন্টারলেসড অক্ষর ব্যবহার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়;
  • ফ্রি স্টাইল হল বিনামূল্যের কাজ, সাধারণত ইম্প্রোভাইজ করা হয়;
  • বোম হল অবৈধ গ্রাফিতিকে দেওয়া নাম, এত দ্রুত এবং রাতারাতি তৈরি। যে বোমা তৈরি করে তাকে বোমার বলা হয়।



Patrick Gray
Patrick Gray
প্যাট্রিক গ্রে একজন লেখক, গবেষক এবং উদ্যোক্তা যিনি সৃজনশীলতা, উদ্ভাবন এবং মানব সম্ভাবনার ছেদ অন্বেষণ করার জন্য একটি আবেগের সাথে। "কালচার অফ জিনিয়াস" ব্লগের লেখক হিসাবে তিনি উচ্চ-পারফরম্যান্স দল এবং ব্যক্তিদের গোপনীয়তা উন্মোচন করার জন্য কাজ করেন যারা বিভিন্ন ক্ষেত্রে অসাধারণ সাফল্য অর্জন করেছে। প্যাট্রিক একটি পরামর্শক সংস্থার সহ-প্রতিষ্ঠা করেছেন যা সংস্থাগুলিকে উদ্ভাবনী কৌশল বিকাশ করতে এবং সৃজনশীল সংস্কৃতিকে লালন করতে সহায়তা করে। তার কাজ ফোর্বস, ফাস্ট কোম্পানি এবং উদ্যোক্তা সহ অসংখ্য প্রকাশনায় প্রদর্শিত হয়েছে। মনোবিজ্ঞান এবং ব্যবসার একটি পটভূমিতে, প্যাট্রিক তার লেখায় একটি অনন্য দৃষ্টিভঙ্গি নিয়ে এসেছেন, পাঠকদের জন্য ব্যবহারিক পরামর্শের সাথে বিজ্ঞান-ভিত্তিক অন্তর্দৃষ্টি মিশ্রিত করে যারা তাদের নিজস্ব সম্ভাবনা আনলক করতে এবং আরও উদ্ভাবনী বিশ্ব তৈরি করতে চায়।