Koncepta Arto: kio ĝi estas, historia kunteksto, artistoj, verkoj

Koncepta Arto: kio ĝi estas, historia kunteksto, artistoj, verkoj
Patrick Gray

La koncepta arto komencis disvastigi ekde meze de la sesdekaj jaroj (kvankam estis antaŭjaroj antaŭ jardekoj), de artistoj interesitaj pri produktado de verkoj kapablaj kreskigi dialogon kaj alvoki pripensadon, provoki la publikon.

En ĉi tiu ĝenro. de kreado, la ideo (la koncepto) estas pli grava ol la aspekto de la verko.

Kio estas konceptarto?

En konceptarto, la ideo (aŭ, kiel diras nomo, la koncepto) estas la plej grava aspekto de la verko. En ĉi tiu arta ĝenro, ideo regas super formo kaj ekzekuto kaj beleco estas rigardataj kiel sekundaraj elementoj.

"arto ne temas pri beleco"

Joseph Kosuth

Estas malsamaj manifestiĝoj de konceptarto. Konceptarto povas esti, ekzemple, prezento (pli ligita al la teatro), kie la propra korpo de la artisto povas esti legita kiel la subteno. Tio estas la sama movado, kiu okazas ĉe korpa arto.

Kiuj estas la ĉefaj trajtoj de konceptarto?

La rifuzo de objektiveco

Ĝenerale eblas konstati ke konceptaj artistoj rifuzas la ideon de objektivismo.

"Se ni volas, ke la laboro estu grava por nia tempo, ni ne povas fari dekoracian arton aŭ simple vidan amuzadon."

Joseph Kosuth

En ĉi tiu specifa arto, la tekniko, la ekzekuto, la palpebla, palpebla objekto ne gravas, la grava afero ĉi tie estaspromocii pripenson, kuraĝigi la publikon pridubi.

Pridubi la sistemon

Artistoj kiuj praktikas konceptarton estas kontraŭ pure kontempla tradicia aprezo de arto, kiun ili intencas levi; diskuto de ideoj, debati la demandon pri kio estas arto kaj, ĉefe, pridubi la sistemon, subfosi ĝin.

Ekzistas movado al demandi la rolon de institucioj : kio estas la funkcio de la spaco de la galerio, de la muzeo? Kio estas la funkcio de la merkato? De kritikistoj?

La graveco de partoprena publiko

Koncepta arto estas ofte produktita el metaforoj kiujn, nur rigardante, la spektanto ne povos deĉifri. La verko tiam alvokas la publikon aktivigi aliajn aparatojn, levante la bezonon de interagado, palpa sperto, pripensado, instigante longedaŭran rigardon .

En ĉi tiu senco, la aŭro de la artverko perdas sian valoron, estigante spacon por pripensado, postulante aktivan sintenon de tiuj, kiuj sin metas antaŭ la kreado.

5 Ekzemploj de konceptaj verkoj

Parangolé , per Helio Oiticica

Rilate al brazila konceptarto, estas neeble ne mencii la kreadon parangolé , de Helio Oiticica. La artisto ankaŭ estis fama pro kreado de serio da sensaj instalaĵoj, sed verŝajne lia produktado, kiu akiris la plej grandan efikon, estis la parangolé .

La verko estas kunmetita de tavoloj de malsamaj materialoj (serio de malsamaj teksturoj kaj koloroj), kiuj envolvas la korpon de la partoprenanto, havigante interesan vidan estetikon kiam estas movado.

Forlasante la kaptitan spacon de la pentraĵo, de pentrado sur kanvaso, interaga arto kiel la parangolé disponigas la konstruadon de ŝirmejoj kaj momentoj de libertempo kaj por tiuj, kiuj portas ĝin kaj por tiuj, kiuj spektu la sperton.

Vidu ankaŭ: The scientist, de Coldplay: kantoteksto, traduko, historio de la kanto kaj la grupo

Parangolé , de Helio Oiticica

Antropofagia Baba , de Lygia Clark

La kreaĵo de Lygia Clark farita en 1973, instruante ĉe la Sorbonne, ĝi konsistis el kurioza socia interago. En la momento de produktado, partoprenanto (studento), kuŝanta surplanke, estas envolvita per fadenoj, kiuj trapasas la buŝon de la ĉirkaŭuloj kaj finas formi reton super la kuŝanta korpo. Poste okazas rito por detrui la formitan reton.

La procezo, kiun oni devas plurfoje ripeti, konsistigas unu el la plej gravaj prezentadoj por la brazilaj artoj. Antropofagia babao stimulas la spektanton kaj membrojn repripensi la antropofagion de brazilaj indianoj kaj modernismaj artistoj.

Vidu ankaŭ: La plej bonaj libroj de Paulo Coelho (kaj liaj instruoj)

Antropofagia babao (1973), de Lygia Clark

Por vidi aliajn verkojn de la artisto, legu: Lygia Clark: la ĉefaj verkoj de la nuntempa artisto.

Olvido , de Cildo Meireles

Cildo Meireles ,alia brazila artisto, kreis Olvido , grava koncipa verko disvolvita inter 1987 kaj 1989. La kreaĵo parolas pri la procezo de eŭropa koloniigo, kritikante kaj kuraĝigante la spektanton pripensi tiun ĉi periodon de la historio.

En via projekto, ni vidas tendon kovritan per fakturoj (mono), dum sur la tero ni vidas bovojn reprezentante la malpliigitan indiĝenan loĝantaron. Rilate al sono, oni povas aŭdi ĉensegilon el interne de la tendo.

Olvido (1987-1989), de Cildo Meireles

Uma kaj Tri Seĝoj , de Joseph Kosuth

Eble la plej citita verko laŭ nuntempa arto estas Unu kaj Tri Seĝoj , de la usona artisto Joseph Kosuth. La instalaĵo estis kreita kiam la artisto havis dudek jarojn kaj estas konsiderata, ĝis hodiaŭ, unu el la plej grandaj verkoj de konceptarto.

En la muntado ni vidas tri bildojn: seĝo en la centro, maldekstre. flanko foto de tiu sama seĝo kaj dekstre enskribo el la vortaro rilatanta al la vorto seĝo. Tiuj ĉi tri konceptoj igas la rigardanton pripensi kio estas artaĵo kaj la rolo de reprezentado.

Unu kaj Tri Seĝoj (1965), de Joseph Kosuth

Belief System , de John Latham

Kreita en 1959 de la artisto naskita en Zambio, John Latham, la verko Belief System funkcias kun la ideo de ​​konstruo kaj ladetruo de la fizika libro.

Kiel en serio de aliaj kreaĵoj, Latham metas la librojn en neatenditaj spacoj, senutiligante ilin per farbo aŭ eĉ deformante ilin.

Simbole, la libroj estas vidataj. de la artisto ne nur kiel fonto de scio kaj deponejo de informoj, sed ankaŭ kiel fonto de pasintaj eraroj kaj atesto. La libroj ankaŭ estas rigardataj kiel metaforo por okcidenta scio.

Belief System (1959), de John Latham

Kiam aperis konceptarto?

Kion ni komprenas kiel konceptarton komenciĝis en meze de la 1960-aj jaroj , kvankam jam estis pioniraj artistoj kiel franco Marcel Duchamp, kiu kreis siajn famajn urinajn kaj pretajn verkojn.

La pisejo estas konsiderita de multaj kritikistoj kiel la prototipo de koncipaj verkoj. Ĝi estus la deirpunkto por la pretaj pecoj, tio estas ĉiutagaj objektoj, kiuj transformiĝis en artajn materialojn en movado konsekrita ekde 1913.

Sociale, arto koncepta naskiĝis en periodo de demandado en diversaj kampoj: kaj socia kaj ideologia, same kiel arta.

Revolucia siamaniere, ni komprenas la radikalan naturon de koncepta arto se ni retrorigardas superrigardon de la arthistorio. Nur observu, ke ĝis la 19-a jarcento estis nepenseble paroli pri la artoj sen pensi pri objekto (akanvaso, skulptaĵo), estis neimageble ke artverko ekzistus sen fizika subteno.

Gravaj Konceptaj Artistoj

Eksterlandaj Artistoj

  • Joseph Kosuth ( 1945)
  • Joseph Beuys (1921-1986)
  • Lawrence Weiner (1942)
  • Piero Manzoni (1933-1963)
  • Eva Hesse (1936-1970)

Brazilaj Artistoj

  • Helio Oiticica (1937-1980) (unu el la unuaj artistoj se temas pri inaŭguri konceptarton en Brazilo komence de 1960-aj jaroj )
  • Lygia Clark (1920-1988)
  • Cildo Meireles (1948)
  • Anna Maria Maiolino (1942)

Vidu ankaŭ




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray estas verkisto, esploristo kaj entreprenisto kun pasio por esplori la intersekciĝon de kreivo, novigo kaj homa potencialo. Kiel la aŭtoro de la blogo "Kulturo de Geniuloj", li laboras por malkovri la sekretojn de alt-efikecaj teamoj kaj individuoj, kiuj atingis rimarkindan sukceson en diversaj kampoj. Patrick ankaŭ ko-fondis konsilantan firmaon kiu helpas organizojn evoluigi novigajn strategiojn kaj kreskigi kreivajn kulturojn. Lia laboro estis prezentita en multaj publikaĵoj, inkluzive de Forbes, Fast Company, kaj Entrepreneur. Kun fono en psikologio kaj komerco, Patrick alportas unikan perspektivon al sia verkado, miksante sciencbazitajn komprenojn kun praktikaj konsiloj por legantoj, kiuj volas malŝlosi sian propran potencialon kaj krei pli novigan mondon.