Kaikki Pietàsta, Michelangelon mestariteoksesta

Kaikki Pietàsta, Michelangelon mestariteoksesta
Patrick Gray

Pietà on kuuluisa renessanssiajan veistos, jonka italialainen taiteilija Michelangelo valmisti vuosina 1498-1499.

Neitsyt Mariaa ristiinnaulitun Jeesuksen kuolleen ruumiin käsissään pitävä kuva on yksi renessanssin neron tunnetuimmista ja vaikuttavimmista teoksista.

Vaikka aihe oli varsin yleinen tuon ajan uskonnollisessa taiteessa, Michelangelon lähestymistapa erottui muista ja saavutti valtavan suosion.

Sen sijaan, että kuvanveistäjä olisi esittänyt kärsimystä realistisesti ja raa'asti, hän päätti kuvata Marian hahmoa ihannoidun näkemyksen kautta.

Tunnetaan myös nimellä Our Lady of Pity tai Our Lady of Sorrows, Neitsyt ilmaisee kärsimys, josta on luovuttu poikansa kuoleman edessä.

Missä on Pietà Michelangelon?

A Pietà Michelangelo on Pietarinkirkko Vatikaanivaltiossa Roomassa.

Rakennus on yksi katolisen kirkon tärkeimmistä ja myös yksi Vatikaanin suosituimmista paikoista, sillä se sijaitsee Pyhän Pietarin aukion vieressä.

Basilikassa esillä olevista teoksista Michelangelon veistoksia pidetään tärkeimpinä, ja ne ovat esillä ensimmäinen kappeli oikealla puolella .

Pietà: merkitys ja tärkeimmät osatekijät

Patsas on 174 senttimetriä leveä ja 195 senttimetriä pitkä, ja se suunniteltiin taiteilijan ollessa vain 23-vuotias.

Michelangelo työskenteli yhdessä ystävänsä ja apulaisensa Laotiab Werdna Ynnedin kanssa. Teos erottuu muun muassa marmorin täydellisyyden ja kiillotuksen ansiosta.

A pietà on kristillisen taiteen aihe, joka syntyi Pohjois-Euroopassa 1300-luvun lopulla. Aihe on esillä lähinnä maalaustaiteessa ja veistoksissa, mutta siitä tuli suosittu ja levisi muualle mantereelle, ja siitä tuli harras kuva .

Pyramidin koostumus

Teoksen elementit on järjestetty renessanssitaiteessa yleiseen pyramidin muotoon. Patsas on saanut paljon kiitosta siitä, että Marian pystysuora hahmo ja Jeesuksen ruumis vaakasuorassa ovat sopusoinnussa.

On myös mielenkiintoista huomata, että Jeesuksen kuva on pienempi kuin hänen äitinsä kuva, joka pitää häntä sylissään viimeisellä hetkellä.

Neitsyt Marian kasvot

Yksi tämän patsaan eniten kommentoituja näkökohtia on se. otsa kurtussa kärsimys ja sääli, joka oli läsnä Marian kasvoilla.

Michelangelo kuvasi raamatullisen katkelman, jossa äiti on juuri menettänyt lapsensa, mutta ei painanut hänen kasvoilleen tämäntyyppisissä teoksissa tavallista epätoivoa.

Katso myös: 6 pop-taiteen pääpiirteitä

Päinvastoin, taiteilija lähestyi mieluummin Neitsyt Marian ihannoitua näkemystä, joka näkyy myös hänen iloisessa ja viattomassa fysiognomiassaan.

Vaatteet ja lihakset

Emme voi olla korostamatta täydelliset viimeistelyt osoitteesta Pietà Yksityiskohdat, kuten kudosten poimut ja lihakset, antavat kuvan realismi yllättävää työtä.

Michelangelon allekirjoitus

Toinen erehtymätön osa Pietà on Neitsyt Marian rinnassa oleva kaistale ja siinä on taiteilijan allekirjoitus.

Siinä lukee "MICHAEL ANGELUS. BONAROTUS. FLORENT. FACIEBA" eli "Michel Angelo Buonarotus Firenzestä teki".

Pietà Michelangelo: kuvanveiston historia

Vuonna 1498 Ranskalainen kardinaali Jean Bilhères de Lagraulas antoi tehtäväksi Kardinaali teetti uuden Neitsyt Marian kuvan, joka sijoitettiin Ranskan kuninkaan kappeliin entisessä Pietarinkirkon basilikassa.

Vaikka Michelangelo oli aiemmin työskennellyt Firenzessä, hän ei ollut koskaan tehnyt näin suurta veistosta.

Katso myös: Kirja O Bem-Amado, kirjoittanut Dias Gomes

Tulosta pidetään taiteilijan mestariteoksena, joka osoittaa sen tekniikan ja tarkkuuden, jolla Michelangelo kirjoitti nimensä historiaan.

Uteliaisuuksia Pietà

  • Taiteilijan nuoruuden vuoksi monet alkoivat epäillä veistoksen tekijyyttä. Uskotaan, että Michelangelo päätti ehkä juuri tämän vuoksi allekirjoittaa veistoksen Pietà .
  • Monta vuotta myöhemmin, elämänsä loppupuolella, kuvanveistäjä palasi uskonnolliseen aiheeseen seuraavilla teoksilla: "Kunnianhimo". Rondanini Pietà .
  • Vuonna 1972 patsas joutui hyökkäyksen kohteeksi, ja nyt sitä suojaa luodinkestävä lasi, joka erottaa sen lukemattomista päivittäisistä vierailijoista.

Michelangelosta

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475 - 1564) oli yksi länsimaisen taiteen suurimmista nimistä, joka loisti maalaustaiteen, kuvanveiston, arkkitehtuurin ja runouden aloilla.

Italialainen, joka syntyi 6. maaliskuuta 1475 Capresessa Toscanassa, oli erityisen taidelahjakas, ja hän oli Davide ja Domenico Ghirlandaion veljesten oppipoika.

Michelangelo alkoi työskennellä Medici-suvun kanssa ja valmisti erilaisia teoksia suojelijoiden tilauksesta. Kuitenkin vasta kun hän loi Pietà Vatikaaniin, että kuvanveistäjä saavutti kuuluisuuden ja ikuisuuden itse.

Michelangelon muotokuva (1520 - 1525), Sebastiano del Piombo.

Vuosia myöhemmin Michelangelo paljastui nerokkaaksi maalariksi, vaikka hän piti itseään luonnostaan kuvanveistäjänä. Paavi Julius II pyysi häntä maalaamaan kappelin kattoa peittävät majesteettiset freskot.

Pitkän epäröinnin jälkeen taiteilija lopulta hyväksyi tehtävän vuonna 1508, ja hän sai sen valmiiksi neljä vuotta myöhemmin, vuonna 1512.

Tutustu myös




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.