Historia y evolución de la fotografía en el mundo y en Brasil

Historia y evolución de la fotografía en el mundo y en Brasil
Patrick Gray

La fotografía es una técnica de reproducción de imágenes que utiliza la luminosidad como base.

La luz es tan importante para la fotografía que el origen de la palabra es una combinación de los términos griegos foto que significa "luz", y graphein Por lo tanto, la denominación de fotografía es " escribir con luz ".

Su historia se remonta a tiempos remotos, pero no fue hasta 1826 cuando se hizo la primera foto. El responsable fue el francés Joseph Niépce. Aunque, en Brasil, otro francés, Hercule Florence, también creó un método fotográfico por la misma época.

Muchas otras personas han contribuido a la evolución y difusión de esta técnica que ha revolucionado el arte y la comunicación en todo el mundo y que ahora está tan presente en nuestra vida cotidiana.

Historia de la fotografía

Los primeros dispositivos ópticos

Ya en la antigüedad, los seres humanos se dieron cuenta de que la luz ofrecía posibilidades para la representación de imágenes.

Observando la incidencia de la luz a través de pequeños orificios, se descubrió que se producían imágenes, probablemente proyectadas sobre las paredes de las tiendas y chozas.

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Así, un mecanismo denominado " cámara oscura "Se atribuye a Aristóteles la invención del equipo en la Antigua Grecia.

Ilustración "Cámara oscura

Más tarde, durante el Renacimiento (siglo XVII) se utilizaron otros dispositivos de proyección con fines de entretenimiento o para apoyar a los artistas en sus pinturas. Estos dispositivos se denominaron " linternas mágicas ".

Ilustración de la escena en la que se utiliza la "linterna mágica

La primera fotografía del mundo

La aparición de la primera fotografía impresa de forma permanente no se produjo hasta el siglo XIX, concretamente en 1826 Fue en ese año cuando los franceses Joseph Niépce consigue grabar en una hojalata la imagen del patio trasero de su casa de Borgoña (Francia).

El producto químico utilizado fue un material a base de petróleo llamado "betún de Judea", un elemento que se endurece al contacto con la luz. El tiempo que tardó en fraguar la imagen fue de 8 horas y el resultado es una foto muy contrastada.

La primera fotografía de la historia tardó 8 horas en grabarse en una placa metálica

El daguerrotipo

Más tarde, Niépce se unió a otro francés llamado Louis Daguerre En 1833 Niépce murió y entonces Daguerre se hizo cargo de la investigación, perfeccionando la técnica.

Sustituye el betún por plata pulida y vapor de yodo, lo que crea una película de yoduro de plata mucho más sensible a la luz. Este cambio supone una gran diferencia, ya que ralentiza la fijación de la imagen a minutos.

El nuevo invento se llamó Daguerrotipo y en 1839 se presentó a la Academia de Ciencias de París, a partir de entonces se hizo accesible al público y se convirtió en un éxito.

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Resultó que este dispositivo tenía una limitación, sólo permitía hacer una copia de cada imagen.

La primera foto con gente

Cabe señalar que la primera fotografía en la que aparecen personas se tomó en 1838 En aquella época, el tiempo de exposición para hacer una fotografía duraba hasta treinta minutos.

Por eso, en las imágenes de las ciudades, siempre parecía que no había gente, porque se movían, sin dar tiempo a ser fijados por la cámara.

Esta es la primera foto en la que aparecen personas. Fíjese en la silueta de dos hombres en la esquina inferior izquierda de la imagen

Sin embargo, en una situación, un hombre que estaba limpiando zapatos se quedó quieto durante más tiempo, permitiendo que se imprimiera su imagen y la de su cliente.

El calotipo de Talbot

Fue en 1840 cuando el inglés Fox Talbot anunció una forma de negativo fotográfico que llevaba investigando desde 1834 y que permitía reproducir la imagen con mayor frecuencia e imprimirla en papel, fue el calotipo .

Sin embargo, para utilizar el invento era necesario pagar por los derechos de uso, lo que lo hacía demasiado caro.

Evolución y popularización de la fotografía

Otras personas contribuyeron a la evolución de la fotografía, como el inglés Frederick Scott Archer, responsable en 1851 del desarrollo en coloide una placa húmeda de vidrio que producía mejores imágenes.

En 1871, otro inglés llamado Richard Leach Maddox creó una gelatina de bromuro de plata, que era más sensible y podía revelarse más tarde, modernizando aún más el proceso fotográfico. Esta técnica fue la " placa seca ".

Así, en 1886, el Kodak una empresa de la North American George Eastman Kodak revolucionó la fotografía mundial vendiendo cámaras y rollos de película a precios asequibles y liberando a los clientes del proceso de revelado.

El primer folleto publicitario de Kodak

Su eslogan era "usted pulsa un botón y nosotros hacemos el resto". A partir de entonces, la fotografía se extendió a mayor escala.

Fotografía en color

El color en la historia de la fotografía apareció ya en 1861 creado por los escoceses James Clerk Maxwell y Thomas Sutton, pero esta técnica tenía muchos defectos.

Fotografía tomada por James Clerk Maxwell. La primera imagen en color no registraba bien los matices de rojo y verde

No fue hasta 1908 cuando se creó una forma más fiel de fotografía en color, cuando los hermanos franceses Auguste y Louis Lumière -los inventores del cine- desarrollaron el Autocromo .

Este método consistía en tres placas superpuestas en las que los filtros aislaban sólo un color primario en cada placa y la combinación de los superpuestos daba imágenes coloreadas.

La digitalización de la fotografía

En 1975, Steven Sasson creó un prototipo de la primera cámara digital, pero el invento no tuvo aceptación y hasta mediados de los 80 no salió al mercado la primera cámara con sensor electrónico.

La empresa responsable de esta modernización fue también Kodak, que creó una máquina capaz de captar y registrar miles de puntos de luz -los píxeles- y convertirlos en imágenes.

Historia de la fotografía en Brasil

Brasil siguió muy de cerca la invención y evolución de la fotografía. Aquí, todavía en 1839, llegó a Río de Janeiro el daguerrotipo y destacaron nombres como Victor Frond (1821-1881), Marc Ferrez (1843-1923), Augusto Malta (1864-1957), Militão Augusto de Azevedo (1837-1905) y José Christiano Júnior (1832-1902).

Fotografía de personas esclavizadas en una plantación de café en 1885, por Marc Ferrez

Además, es importante destacar el nombre de Hércules Florencia (1804-1879), francés afincado en Brasil, que, aunque algo olvidado por la historia, desempeñó un importante papel en la creación de esta técnica.

En 1833, Florence desarrolla también un método fotosensible por medio de una cámara oscura. En aquella época, las comunicaciones eran complicadas y el investigador no tenía contacto con los inventos de Niépce y Daguerre que se producían al mismo tiempo en Europa, pero Florence fue el primero en bautizar su experimento como fotografía.

Otra razón importante para la difusión del procedimiento en suelo nacional fue el hecho de que el emperador Dom Pedro II entrara en contacto con esta lengua cuando aún estaba en pañales.

El joven se convirtió en un admirador de la fotografía y empezó a fomentar este arte en el país, incluso coleccionando copias y posando para varios fotógrafos.

Tipos de fotos

Al principio, cuando apareció la fotografía, se vio de una manera muy técnica, como una herramienta que tenía una función clara, que era simplemente imprimir imágenes de lo real.

Con el tiempo, la relación entre arte y fotografía se estrechó y una influyó en la otra, hasta que la fotografía se convirtió también en un lenguaje artístico.

Entonces surgieron varias modalidades de hacer fotografía, dependiendo del tema y de la intención que se tenga, ver algunas.

Fotografía documental

La fotografía documental es aquella que busca contar una historia o un acontecimiento, o incluso representar un lugar, unas personas o una época. Puede estar vinculada a la fotografía familiar, de viajes u otras, y a menudo se confunde con el fotoperiodismo.

Foto icónica de Dorothea Lange, Madre emigrante (1936) durante la Gran Depresión en EE.UU.

Sin embargo, en esta rama, la intención del artista es llevar la narración de una forma más poética y a menudo subjetiva, invitando al espectador a un análisis interpretativo de las situaciones.

Fotoperiodismo

En fotoperiodismo, la fotografía debe ser clara y objetiva, transmitir información a través de imágenes. Debe ser una herramienta de comunicación directa, "ilustrar" los reportajes y ayudar al público a comprender los hechos.

Fotografía de 1908, de Lewis Hine, que muestra a un niño trabajando en una fábrica de tejidos en EE.UU. Se trata de un ejemplo de los primeros tiempos del fotoperiodismo

Así, el fotógrafo que trabaja en este campo tiene la misión de dar noticias utilizando como instrumento su mirada, su encuadre y su sensibilidad fotográfica.

Fotos de familia

La fotografía familiar está presente en la vida de las personas desde que la fotografía se hizo accesible a la población. Todo el mundo busca registrar a sus familiares y amigos y, sobre todo, a sus hijos.

Fotografía de los años 30 en el interior de São Paulo

Así, se trata de un tipo de fotografía practicada a menudo por el ciudadano común, una fotografía más despreocupada por conceptos estéticos, como el encuadre, la luz y la composición, y que valora más la cuestión afectiva y el registro.

Aun así, muchas personas se descubren a sí mismas como verdaderos artistas a través de la fotografía familiar, ya que enriquecen y desarrollan su ojo gracias a ella.

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    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray es un escritor, investigador y empresario apasionado por explorar la intersección de la creatividad, la innovación y el potencial humano. Como autor del blog "Culture of Geniuses", trabaja para desentrañar los secretos de equipos e individuos de alto rendimiento que han logrado un éxito notable en una variedad de campos. Patrick también cofundó una firma de consultoría que ayuda a las organizaciones a desarrollar estrategias innovadoras y fomentar culturas creativas. Su trabajo ha aparecido en numerosas publicaciones, incluidas Forbes, Fast Company y Entrepreneur. Con experiencia en psicología y negocios, Patrick aporta una perspectiva única a su escritura, combinando conocimientos basados ​​en la ciencia con consejos prácticos para lectores que desean desbloquear su propio potencial y crear un mundo más innovador.