Sadržaj
Identificirana kao kolijevka zapadne civilizacije, Drevna Grčka duboko je obilježila način na koji se suočavamo s umjetnošću, kulturom i ljudskim, društvenim i političkim odnosima i reprodukcijom.
Njezino je nasljeđe iznimno veliko i nastavlja biti prisutno u našem svakodnevni život, vrlo bogat i bezvremenski utjecaj koji zaslužuje pažljivo istraživanje.
Umjetnost antičke Grčke: sažetak
Mi shvaćamo starogrčku umjetnost kao skup umjetničkih produkcija koje su stvorene od strane grčkog naroda tijekom geometrijskog, arhajskog, klasičnog i helenističkog razdoblja .
Važno je naglasiti da su ti različiti vremenski intervali prevedeni u različite kontekste i pravila koja su se odražavala u samom djela.

Kip Miloske Venere , pripisan Aleksandru Antiohijskom
U središtu grčke kulture bilo je ljudsko biće, njegova iskustva a također i njihovu potragu za istinom i znanjem. Zapravo, čak su i sami bogovi pokazivali ponašanje slično ljudskom, sa svojim kvalitetama i nedostacima.
Umjetnost ovog vremena obilježena je antropocentrizmom i racionalizmom , s fokusom na sadašnjost ali i na ono što je prirodno, lijepo i skladno. Te su manifestacije bile višestruke i postale su nezaobilazne reference u našoj kulturi.
Starogrčko slikarstvo
Slikarstvo je bilo prisutno na muralima i zidovimavelike grčke građevine, osim što su se koristili za ukrašavanje kipova i keramičkih komada .
Iako je ovaj oblik umjetnosti u to vrijeme imao veliku važnost, malo je artefakata dospjelo do nas, zbog prolaska vrijeme i krhkost materijala.
Većina slika koje su preživjele mogu se pronaći na keramičkim komadima, uglavnom u vazama koje su se mogle koristiti u ceremonijalnim trenucima ili za kućanske potrebe, na primjer, za pohranu hrane, vode i vino.

Amfora koju je oslikao Exechias, predstavljajući junake Ahileja i Ajaksa
Ova vrsta umjetnosti pojavila se tijekom geometrijskog razdoblja, s prikazom scena iz običnog života i također iz epizoda mitologije . Crteži, koji su bili bogati detaljima, favorizirali su ljudske figure.
U početku su slike imale narančastu pozadinu, a ilustracije su se pojavljivale u tamnoj boji (poznate kao crne figure).

Cylice (vrsta plitke čaše) koju je naslikao Aison koja predstavlja Tezejevu pobjedu nad Minotaurom, pred božicom Atenom
Kasnije, na početku klasičnog razdoblja, ova logika je promijenjena i pozadina je postala crna, a brojke koje se pojavljuju narančaste. Već u kasnijoj fazi vaze su počele imati bijelu pozadinu i šarene crteže.
Osim Exéquiasa i Aisona, čiji se radovi mogu naći na slikamaiznad, starogrčko slikarstvo predstavljalo je velike umjetnike kao što su Apelles, Clytias, Polignotus, Sophilos i Zeuxis.
Stara grčka skulptura
Kao i sa slikarstvom, izvorni kipovi grčkih antikviteta nisu sačuvani sve do danas, s iznimkom Venere Miloske .
Zbog vrijednosti materijala od kojih su izrađene, a također i zbog njihove krhkosti, završile su izgubljene i tek kasnije kopije preživjeti. Pojava ovih djela bila je povezana s mitologijom i potrebom štovanja raznih božanstava Olimpa.
Ove božanske figure bile su predstavljene u liku muškaraca i žena, tj. skulpture također imaju ljudski oblik kao glavnu temu.

Primjeri kipova Koré i Kouros , umjetnik nepoznat
Vidi također: Putovanje u središte Zemlje (sažetak i prikaz knjige)Tijekom arhajskog razdoblja pojavile su se mramorne statue koje su imale oblik ljudskih figura postavljenih ispred i s rukama paralelnim uz tijelo. Ako su slike bile mladići, zvali su se Kouros , a ako su bile žene, zvale su se Koré .
Zanimljivo je primijetiti da, u ovoj fazi muškarci su predstavljeni bez odjeće, dok su žene uvijek bile odjevene. Situacija se mijenja u klasičnom razdoblju, pojavom ženske golotinje. U to su vrijeme počela nastajati i djela ubronca, materijal s kojim je bilo lakše raditi.

Kip Bacač diska , Myron
Ako su se do tada grčki kipovi već usredotočili na aspekte kao Kao ljepota i savršenstvo detalja, ova je faza donijela i potragu za pokretom i pokušaj njegovog rekreiranja.
Među skulpturama ovog razdoblja ističe se Miron koji je postao slavan za njegova djela usmjerena na atletska muška tijela, kao što je slučaj O Discobolusa.
Još jedan vrlo poznat primjer je Pobjeda Samotrake , skulptura koja je otkrivena među ruševinama 1863. i trenutno se nalazi u muzeju Louvre.

Skulptura Pobjeda na Samotraki ili Nica na Samotraki , nepoznati umjetnik
U helenističkom razdoblju, predstavljanje skupina, a ne izoliranih figura, u grčkim kipovima. To je pridonijelo snažnom dramatičnom naboju u djelima, koja su pričala priče.
Do ove faze, ljudska lica (koja su imala spokojan i nejasan izraz), počela su pokazivati različite emocije i prenijeti i poruke boli i patnje.

Kip Laokoon i njegovi sinovi, pripisan Agesandru, Atenodoru i Polidoru
Osim Mirona, kipovi antičke Grčke sadržavali su imena poput Lizipa, poznatog po jedinstvenosti proporcija, i Fidije, poznatog autora slikeAtena i reljefi prisutni u Paternonu .
Arhitektura antičke Grčke
Usredotočena uglavnom na religiju i javni život , arhitektura antike Grega se uglavnom usredotočio na hramove koji su izgrađeni za obožavanje bogova i pridobijanje njihove naklonosti.

Rekonstrukcija onoga što bi Atenska Akropola trebala biti, Leo von Klenze ( 1846.)
Primjer važnosti arhitektonske umjetnosti za tu kulturu i društvo je atenska Akropola, "visoki grad" koji je izgrađen 450. godine prije Krista (otprilike).
Bila je tamo su neki od najvećih grčkih pothvata, kao što je Partenon , ozloglašeni hram podignut u čast Atene, božice mudrosti, civilizacije i umjetnosti.

Ruševine Partenona , u Ateni
U ovom djelu, kao i u mnogim drugim iz antičke Grčke, očita je upotreba simetrije i prisutnost višestrukih stupova u zgradama.
Osim ovih "kuća bogova", grčke su građevine također bile dizajnirane za razne događaje i javne aktivnosti. To je primjerice slučaj s trgovima, stadionima na kojima su se odvijala sportska natjecanja i kazalištima.
Građena na otvorenom, takozvana arena kazališta nalazila su se na uzvisinama i znala iskoristiti mjesto za projiciranje zvuka, zapamćeni prije svega po inteligenciji svoje akustike . Među njima se ističuKazalište u Epidauru, Delfima i Miletu,

Kazalište u Epidauru danas
Arhitektura starih Grka bila je podijeljena u tri različita reda (ili stila): dorski, jonski i korintski .
Prvi je zapamćen po svom jednostavnom i čvrstom karakteru; drugi je složeniji i predstavlja karijatide, kipove ženskih figura koje su zauzimale mjesto stupova.
Konačno, treći je predstavljao još više ukrasa i drugačije proporcije, kao evoluciju jonskog reda.
Kazalište antičke Grčke
Jedna od najvažnijih manifestacija kulture grčke antike bila je pojava kazališta, koje je počelo jačati od 550. godine prije Krista, u gradu Ateni.
Kao i kod drugih umjetnosti, podrijetlo grčkog kazališta također je povezano sa štovanjem njegovih bogova. U ovom slučaju "otac kazališta" bio je Dioniz , bog vina i plodnosti.
Za vrijeme njegovih slavlja, u kojima su se miješali glazba i ples, nastale su prve izvedbe.

Reprodukcije maski koje su se koristile u grčkom kazalištu
S vremenom je kazalište počelo zauzimati sve veći prostor u životu i kulturi starih Grka. Predstave (koje su bile podijeljene na tragedije i komedije ) imale su za cilj uzdizanje junaka, ali i tkanje snažne društvene kritike, izazivanje razmišljanja itransformacije u gledatelju.
Iako su mnoga djela izgubljena, neki su autori stigli do našeg vremena i nastavljaju imati snažan utjecaj: to je slučaj Eshila, Sofokla, Euripida i Aristofana.
Karakteristike i povijesna razdoblja
Ukratko, umjetničke produkcije antičke Grčke karakterizirale su vrijednosti kao što su ravnoteža, simetrija i sklad , uvijek tražeći ono što je lijepo i savršeno.
Iako je imala jake veze s religijom, ceremonijama i ritualima, ova umjetnost (kao i sama grčka kultura) uvijek je bila usidrena u ljudskim bićima , u njihovom liku i njihovim iskustvima.
Geometrijsko razdoblje
Prvo od ovih razdoblja dogodilo se otprilike između godina 900 pr. i 750. pr. Kr. , ističući se uglavnom zbog prisutnosti crteža i geometrijskih simbola. Iako su još bili apstraktni, u to su vrijeme već postojali prikazi ljudskih figura.
Ova vrsta umjetnosti proizvodila se uglavnom u Ateni i davala je primat keramici (primjerice, vaze koje su se koristile u pogrebnim ceremonijama).
Arhajsko razdoblje
Drugo razdoblje dogodilo se oko 800 pr. do 500. pr. Kr. i bio je obilježen brojnim društvenim i političkim transformacijama koje su se odrazile i na kulturu.
U to vrijeme, definirano kolonizacijom susjednih teritorija, pismo je preuzelo veliku uloguvažnost i mentalni okvir koji je doveo do koncepta demokracije počeo se formirati.
Arhajsko razdoblje proizvelo je uglavnom hramove, skulpture ( kouros i koré ) i slike u keramičkim vazama (crne figure).
Klasično razdoblje
Proteklo je između godina 500 pr. i 338. pr. Kr. , treće povijesno razdoblje bilo je suvremeno s mnogim ratovima i sukobima, ali je također proizvelo velika kulturna i umjetnička djela.
Dok su se ideje grčkog svijeta širile na nove teritorije, umjetnost pojmovi kao što su idealizam, savršenstvo i potraga za kretanjem.
Helenističko razdoblje
Konačno, posljednje razdoblje dogodilo se između 323. pr. i 146. pr. Kr. , završavajući aneksijom Grčke od strane Rimskog Carstva.
Vidi također: Dvije Fride Fride Kahlo (i njihovo značenje)Ova završna faza donijela je nekoliko umjetničkih inovacija, na primjer, predstavljanje različitih doba (kao što su djetinjstvo i starost) i dramatičnost kipova koja je počela izražavati različite ljudske emocije, s naglaskom na patnju ( patos ).
Vidi također