Leonardo da Vinci Utolsó vacsorája: a mű elemzése

Leonardo da Vinci Utolsó vacsorája: a mű elemzése
Patrick Gray

Az Utolsó vacsora egy falfestmény, amelyet Leonardo da Vinci 1494 és 1497 között készített.

A templom a Santa Maria Delle Grazie kolostor refektóriumában található Milánóban, Olaszországban.

A 4,60 x 8,80 méteres képi kompozíció a világ egyik leghíresebb műve, a művész egyik legismertebb alkotása, valamint a művészettörténet egyik legtöbbet tanulmányozott és másolt műve.

Az utolsó vacsora Da Vinci 1494 és 1497 között festette.

Festékelemzés

Tolmácsolás

Az utolsó vacsora más néven Szentáldozás azt a bibliai pillanatot ábrázolja, amikor Krisztus megosztja utolsó vacsoráját tanítványaival. A festményen látható pillanat az, amikor Jézus az imént kijelentette, hogy "egyikőtök el fog árulni engem" és a tanítványok kérdezni fogják "Én vagyok az, uram?" .

Ez az elmélet azon az izgatottságon alapul, amely úgy tűnik, hogy megragadta az apostolokat, akik a drámai gesztusok és arckifejezések, amelyek aggodalmat és nyugtalanságot mutatnak. .

A tanítványokkal ellentétben Krisztus passzív magatartást tanúsít, testtartásával megerősít: "Vegyétek, egyétek, ez az én testem." e "Igyatok belőle mindnyájan, mert ez az én vérem." .

Ezt azért vesszük észre, mert az egyik kéz a kenyérre mutat, a másik pedig a boros pohárra. Valójában, a kehely (vagy a Szent Grál) hiányzik a jelenetből Egyes tudósok ezt az egyház és az akkori pápa, VI. Sándor provokációjának tekintik, akit Da Vinci nem kedvelt.

Ez a festmény egy kiegyensúlyozott kompozíció, ahol a gesztus nagy jelentőséggel bír Az érzelmek rajta keresztül terjednek.

A gesztusnak ezt a jelentőségét a képi narratíva felépítésében Leonardo számára egyik jegyzetfüzete rögzítette. Ebben a szövegben azt írja, hogy a festészet fő célja, és egyben a legnehezebben megvalósítható célja az, hogy ábrázoljon "az emberi lélek szándéka" gesztusok és a végtagok mozgása révén.

Az építészet csak támaszként szolgál a szereplők számára, akik a kompozíció középpontjában állnak. Így ahelyett, hogy a festett építészeti elemek átfednék a figurákat, inkább kiemelik őket, mélységet adva nekik.

O a perspektíva szempontjából a központi eltűnési pont Krisztus. E nyílás fölött egy építészeti díszítmény található, amely szimbolikusan glóriaként funkcionál a feje fölött.

Krisztus részlete a Az utolsó vacsora

Technika

Leonardo ennél a festménynél nem a hagyományos technikát választotta. fresco (tojástempera nedves gipszre), de úgy döntöttem, hogy kipróbálom olaj alapú kötőanyaggal száraz gipszre.

Ez az újítás talán azért történt, mert a festménynek egy sajátos aspektust akart adni, különböző árnyalatokkal, a világos-sötét játékkal, ahogy az rá jellemző volt.

De az is lehet, hogy ezt a döntést befolyásolta, hogy nem sajátította el teljesen a freskótechnikát, valamint az is, hogy az olaj lehetővé tette számára, hogy rétegesen fessen, és így a művet alkotás közben újragondolja.

Mindenesetre az igazság az, hogy ez a választás katasztrofálisnak bizonyult a festmény konzerválására, mert nem sokkal a befejezése után romlani kezdett.

Azóta a munka szenvedett számtalan beavatkozás és újrafestés A templomot is megrongálták, részben a 19. században, amikor Napóleon katonái a refektóriumot istállónak használták.

További károkat okozott az 1943-as bombázás, amely a művet az időjárás viszontagságainak kitéve hagyta.

Így, ha a mű törékenységét és az eseményeket összevetjük, szinte csodának számít, hogy ma még mindig szemlélni lehet.

Használja ki az alkalmat, hogy elolvassa a Leonardo da Vinci: alapvető művek című cikket is.

Kuriózumok az utolsó vacsoráról

A művet az évszázadok során folyamatosan restaurálták, ami a festménnyel kapcsolatos felfedezésekhez is vezetett.

Az egyik az a részlet, amely azt mutatja, hogy az asztalra terített ételek között az alábbiakat ábrázolják angolnák (és nem csak borral és kenyérrel, ahogyan az szokás volt), ami az étel akkori népszerűségének köszönhető.

Vannak olyan feljegyzések is, amelyek arra utalnak. a számok ábrázolásához használt modellek Állítólag egy Alessandro Carissimo nevű pármai férfi szolgált modellként Krisztus kezeihez.

Lásd még: Hófehérke története (összefoglaló, magyarázat és eredet)

Vannak arra utaló jelek is, hogy Krisztus arcának modellje egy Giovanni Conte nevű férfi volt. És mivel az egyetlen feljegyzett Giovanni Conte katona volt, különös, hogy Jézus nyugodt, passzív alakját egy katona képére festették.

Az egyik leghíresebb elmélet a festmény egyik alakjáról, amelyből könyv (Dan Brown) és film is született, az, hogy a Krisztus jobbján ülő személy Mária Magdolna lenne. .

Valójában úgy ítélik meg, hogy ez lenne Szent János evangélista a legfiatalabb tanítvány, akit Jézus szeretett. A férfi mindig mellette volt és itt van androgün formában ábrázolva (határozatlan nemű alak), ami Leonardo festészetének jellegzetessége.

1495 és 1497 között készült tanulmányok és vázlatok a festményen ábrázolt tanítványokról.

A különböző spekulációk és összeesküvés-elméletek ellenére nem világos, hogy mi a tudatalatti üzenetek Vannak azonban furcsa és érdekes részletek, mint például az, hogy a festményen látható hamis építészet falait díszítő faliszőnyegek megegyeznek a milánói kastélyban találhatóakkal.

Azt is érdekes figyelembe venni, hogy a az apostolokat Leonardo számos barátja és kortársa ihlette. aki szintén gyakran megfordult a milánói udvarban.

Ez az a mű, amely hírnevet és dicsőséget biztosít az akkor már több mint 40 éves Leonardónak.

Lásd még: Clarice Lispector: elemzés és értelmezés a Szerelem című novelláról

Ismerje meg a következőket is :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray író, kutató és vállalkozó, aki szenvedélyesen feltárja a kreativitás, az innováció és az emberi potenciál metszéspontját. A „Culture of Geniuses” blog szerzőjeként azon dolgozik, hogy megfejtse a nagy teljesítményű csapatok és egyének titkait, akik számos területen figyelemre méltó sikereket értek el. Patrick társalapítója volt egy tanácsadó cégnek is, amely segít a szervezeteknek innovatív stratégiák kidolgozásában és a kreatív kultúrák előmozdításában. Munkássága számos publikációban szerepelt, köztük a Forbes-ban, a Fast Company-ban és az Entrepreneur-ben. A pszichológiai és üzleti háttérrel rendelkező Patrick egyedi perspektívát hoz az írásába, ötvözi a tudományos alapokon nyugvó meglátásokat gyakorlati tanácsokkal azoknak az olvasóknak, akik szeretnék kiaknázni saját potenciáljukat, és innovatívabb világot szeretnének létrehozni.