10 puisi terbaik Hilda Hilst dengan analisis dan komentar

10 puisi terbaik Hilda Hilst dengan analisis dan komentar
Patrick Gray

Salah satu penulis terbesar dalam sastra Brasil, Hilda Hilst (1930-2004) secara bertahap ditemukan oleh pembaca di negaranya. Provokatif, kontroversial, penuh pertanyaan, penulis prosa dan puisi, penulis ini menjadi sangat dikenal karena sajaknya yang penuh gairah.

Di sini kami telah memilih sepuluh puisi cinta terbaiknya. Kami berharap Anda semua dapat membaca dengan baik dan membagikan syair-syair indah ini kepada orang yang Anda cintai!

1. amavisse

Seolah-olah aku kehilanganmu, jadi aku menginginkanmu.

Seolah-olah aku tidak melihatmu (kacang panjang emas

Di bawah warna kuning) jadi aku menangkapmu dengan tiba-tiba

Tak tergoyahkan, dan aku menghirupmu secara utuh

Pelangi udara di dalam air yang dalam.

Seperti semua hal lain yang Anda izinkan,

Saya memotret diri saya di beberapa gerbang besi

Oker, tinggi, dan saya sendiri diencerkan dan minimal

Dalam setiap perpisahan yang tak terlupakan.

Seolah-olah aku kehilanganmu di kereta, di stasiun

Atau mengelilingi lingkaran air

Burung penghapus, jadi saya menambahkan Anda kepada saya:

Dibanjiri dengan jaringan dan kerinduan.

Bait-bait di atas merupakan bagian II dari serangkaian dua puluh puisi yang diterbitkan pada tahun 1989 dengan judul Amavisse Kisah cinta Hilda Hilst yang liris, yang sampai saat itu belum banyak diketahui oleh masyarakat umum, diluncurkan di bawah label Massao Ohno, kemudian pada tahun 2001, Amavisse disatukan dengan karya-karya lain dan akhirnya diterbitkan dalam sebuah antologi berjudul Dari keinginan .

Judul puisi di atas sudah menarik perhatian pembaca, Amavisse adalah kata dalam bahasa Latin yang jika diterjemahkan berarti "telah mencintai." Faktanya, bait-baitnya menggambarkan gairah yang dalam, dengan penyerahan diri yang tak berujung pada diri si aku lirik.

Komposisi Hilda Hilst sangat erotis, perhatikan saja ekspresi sensual yang digunakan seperti "jadi aku menangkapmu dengan kasar", "aku menghirupmu secara utuh". Ada kelebihan, kekerasan, keinginan untuk memiliki, membawa yang lain untuk menangkapnya.

Menarik untuk dicatat bahwa puisi ini membawa tiga elemen penting: api, udara, dan air. Api dapat dibaca dalam bait "kacang panjang keemasan di bawah matahari kuning"; udara dan air ditemukan di bagian "pelangi udara di perairan dalam".

Sampul edisi pertama Amavisse, karya Hilda Hilst.

2. coba saya lagi

Dan mengapa Anda ingin jiwaku

Di tempat tidurmu?

Dia mengucapkan kata-kata yang cair, lezat, kasar

Cabul, karena itulah cara kami menyukainya.

Tapi aku tidak berbohong kenikmatan mesum

Aku juga tidak menghilangkan bahwa jiwa berada di luar, mencari

Yang lain itu. Dan saya ulangi: mengapa Anda harus

Menginginkan jiwaku di tempat tidurmu?

Bersukacitalah dalam memori senggama dan pukulan.

Atau coba aku lagi. Buat aku.

Puisi di atas juga dikumpulkan dalam antologi Dari keinginan Puisi pendek ini dimulai dengan sebuah pertanyaan, yang diulang hampir di akhir komposisi. Pertanyaan ini ditujukan kepada seseorang - langsung kepada orang yang dicintai - dan menghadirkan berbagai kemungkinan pembacaan.

18 puisi cinta terbaik dalam sastra Brasil Baca lebih lanjut

Sangat mengherankan bagaimana sebuah puisi yang sangat sensual dan terkait dengan kenikmatan tubuh juga menyinggung nilai-nilai spiritual dan transenden. Patut dicatat, misalnya, kata yang digunakan oleh penulis lirik dalam pertanyaan yang diajukan; alih-alih menanyakan apakah sang kekasih ingin memiliki tubuhnya di tempat tidur, ungkapan yang digunakan adalah "jiwa". Kata lain yang terkait dengan yang luhur yang bercampur aduk di tengah-tengah puisi yang begitu duniawi adalah"rayakanlah dirimu", umumnya digunakan dalam konteks keagamaan.

Bait-baitnya memiliki ciri khas Hilda Hilst dan membawa nadanya yang cabul dan provokatif. Puisi ini ditutup hampir dengan tantangan yang ditujukan kepada orang yang dicintai. Perhatikan bahwa kata "tempt me", yang digunakan dalam bait terakhir, memiliki beberapa kemungkinan interpretasi. Untuk menggoda bisa berarti memprovokasi (mengarah pada godaan) atau bisa dibaca sebagai bereksperimen (sebagai hipotesis, sebuah percobaan), Hilst di bagian akhir puisi ini bermain-main dengankedua arti kata tersebut.

3. Sepuluh panggilan ke teman

Jika saya terlihat nokturnal dan tidak sempurna bagi Anda

Lihat aku lagi. Karena malam ini

Saya melihat diri saya sendiri, seolah-olah Anda sedang melihat saya.

Dan seolah-olah air

Keinginan

Melarikan diri dari rumah Anda yang merupakan sungai

Dan hanya meluncur begitu saja, bahkan tidak menyentuh pantai.

Aku melihatmu. Dan begitu lama

Saya mengerti bahwa saya adalah bumi. Selama ini

Saya berharap

Semoga perairan Anda lebih bersaudara

Melebihi milikku. Gembala dan pelaut

Lihat aku lagi. Jangan terlalu angkuh.

Dan lebih penuh perhatian.

Ayat-ayat di atas diambil dari buku Sukacita, zikir, novisiat Sengsara Dalam lirik yang disajikan hanya ada dua karakter: yang dicintai dan yang dicintai. Dari merekalah pertemuan dan harapan yang diarahkan pada satu sama lain lahir.

Judul yang ditujukan kepada sang sahabat ini mengingatkan kita pada lagu-lagu ksatria abad pertengahan di mana sang kekasih juga disebut demikian. Sekali lagi, kita melihat dalam karya Hilda, pentingnya elemen-elemen dasar: aku lirik mengidentifikasikan diri dengan tanah sebagai lawan dari air, yang merupakan apa yang ia inginkan.

Nada yang mendominasi syair-syair tersebut adalah nada sensualitas dan hasrat. Di sini, bukan cinta murni yang diserukan, tetapi hasrat kedagingan, hasrat untuk memiliki yang lain dari sudut pandang erotis.

Sepuluh Panggilan untuk Teman - Hilda Hilst

Arias Kecil untuk Mandolin

Sebelum dunia berakhir, Tulio,

Berbaring dan rasakan

Keajaiban rasa ini

Itu dibuat di mulut saya

Sementara dunia berteriak

bellicose. Dan di sampingku

Anda menjadikan saya orang Arab, saya menjadikan Anda orang Israel

Lihat juga: Surealisme: karakteristik dan kejeniusan utama gerakan ini

Dan kami menutupi diri kami dalam ciuman

Dan bunga

Sebelum dunia berakhir

Sebelum berakhir di dalam diri kita

Keinginan kami.

Dalam puisi di atas, si aku lirik menyapa seorang kekasih yang diberi nama sendiri, sebuah gerakan yang jarang terlihat dalam karya Hilda. Tulio adalah objek hasrat yang telah dihadirkan pada bait pertama yang membuat seluruh puisi bergerak.

Konstruksi puisi khusus ini disusun dari pasangan yang berlawanan: cinta ditempatkan secara kontras dengan benci, orang Arab adalah antagonis dari orang Israel. Namun, tampaknya perasaan hasrat menenangkan perbedaan dan menyatukan pasangan tersebut.

Keinginan tetap menjadi motif utama yang mendorong lirik cinta Hilda Hilst. Dalam bait-bait di atas kita menemukan erotisme yang kurang ajar dan provokatif, yang bermaksud untuk merayu tidak hanya lawan bicaranya - Tulio - tetapi juga, dan terutama, pembacanya.

5. bahwa

Penderitaan menjadi saya dan tidak menjadi orang lain.

Penderitaan karena tidak menjadi, cinta, itu

Yang memberimu banyak anak perempuan, menikahi seorang gadis

Dan pada malam hari itu disiapkan dan ditebak

Objek cinta, penuh perhatian dan indah.

Penderitaan karena tidak menjadi pulau besar

Yang membuat Anda tidak mudah putus asa.

(Malam saat binatang buas mendekat)

Penderitaan menjadi air di tengah-tengah bumi

Dan memiliki wajah yang bermasalah dan lincah.

Dan pada saat yang sama banyak dan tidak bergerak

Tidak tahu apakah harus pergi atau menunggu Anda.

Penderitaan karena mencintaimu, jika hal itu menggerakkanmu.

Dan menjadi air, cinta, ingin menjadi bumi.

Puisi Aquela membahas tentang ketakutan yang muncul dalam diri lirik ketika tersentuh oleh gairah. Penderitaan yang dituliskan dalam bait-baitnya menggambarkan keputusasaan yang dialami ketika seseorang dipilih oleh panah dewa asmara.

Kita melihat bahwa keinginan untuk menyatu dengan yang lain, untuk memberikan tubuh dan jiwa pada hasrat secara bersamaan menghasilkan, di luar kesenangan, perasaan tidak aman dan tidak berdaya yang mengerikan.

Puisi Aquela membahas tentang dualitas cinta: keinginan untuk menjadi apa yang diinginkan dan diharapkan oleh orang yang dicintai dan, pada saat yang sama, menjadi diri sendiri.

6. Berjalan

Dari pengasingan yang dihabiskan di antara gunung dan pulau

Melihat keaslian batu karang dan luasnya pantai.

Dari penantian kapal dan lunas yang terus menerus

Mengulas kematian dan kelahiran beberapa gelombang.

Memainkan sesuatu dengan cermat dan perlahan-lahan

Dan bahkan saat kesakitan pun, Anda tidak dapat memahaminya.

Mengenal kuda di gunung. Dan menyendiri

Terjemahkan dimensi udara dari sisi sayap Anda.

Mencintai seperti orang sekarat yang menjadikan dirinya seorang penyair

Dan memahami begitu sedikit tubuhnya di bawah batu.

Dan pernah melihat seorang anak kecil pada suatu hari

Menyanyikan sebuah lagu, putus asa,

Hanya saja saya tidak tahu tentang diri saya sendiri. Tubuh bumi.

Diterbitkan dalam buku Latihan puisi berjalan, pada kenyataannya, merupakan pengembaraan fisik dan sentimental.

Kita melihat di sepanjang bait, lirik mengembara dari lanskap konkret (antara gunung dan pulau, batu karang dan pantai) dan juga dari ruang emosional.

Ini adalah ayat-ayat yang menerjemahkan perjalanan individu, penyelaman ke dalam diri dan sangat menarik bahwa setelah perjalanan panjang ini, ayat terakhir menunjukkan hasil akhir pengakuan "Saya tidak tahu diri saya sendiri." Menarik juga untuk diperhatikan bagaimana pada akhir puisi, kalimat terakhir mengembunkan lanskap dalam diri individu ("Tubuh bumi.").

7. Keinginan

Siapa kamu?" tanya saya penuh harap.

Dia menjawab: cuci, lalu bedak, lalu tidak ada.

Disisipkan di dalam buku Dari keinginan puisi yang sangat singkat di atas memusatkan sejumlah besar informasi hanya dalam dua bait.

Dalam dua baris, kita melihat bahwa dialog imajiner terjadi antara aku lirik dan lawan bicaranya, yaitu hasrat. Aku lirik bertanya kepada hasrat siapa dia, dan mendengar jawabannya berupa pesan yang memiliki banyak kemungkinan interpretasi.

Lava merujuk pada magma, kelimpahan yang meluap dari gunung berapi yang meletus. Setelah semburan hasrat, masih ada debu, memori dari berbagai peristiwa. Apa yang terjadi setelah debu adalah ketiadaan, yang menunjukkan ketiadaan hasrat.

8. XXXII

Mengapa saya menjadi seorang penyair?

Karena kamu, kematian, saudariku,

Pada saat itu juga, di tengah-tengah

Dari semua yang saya lihat.

Lebih dari sempurna

Di dalam vena, di dalam kesenangan

Terpaku di antara saya dan yang lainnya.

Di dalam selokan

Dalam simpul ikatan yang intim

Di dalam haust

Di dalam api, di saat-saat dingin.

Aku menjadi seorang penyair

Karena di sekelilingku

Dalam gagasan manusia tentang tuhan, saya tidak tahu

Untukmu, kematian, saudariku,

Sampai jumpa.

Bau minimal yang berisi puisi Da morte, dari mana kutipan di atas diambil, diterbitkan pada tahun 1980.

Dalam bait XXXII, kita memiliki upaya untuk memahami kefanaan dalam segala misterinya. Diri lirik bertanya-tanya mengapa dia mengikuti jalan seorang penyair dan mengapa dia menemukan kematian dalam segala hal yang dia lihat.

Sepanjang bait terakhir, kita menyaksikan jawaban dari pertanyaan yang diajukan pada bait pertama: aku lirik sampai pada kesimpulan bahwa ia menjadi penyair karena mungkin ia merasakan kefanaan dan mampu membangun hubungan yang dekat dengannya.

9. karena ada keinginan dalam diriku

Karena ada keinginan dalam diri saya, maka semuanya menjadi gemilang.

Lihat juga: Madame Bovary: ringkasan dan analisis buku

Sebelumnya, kehidupan sehari-hari adalah pemikiran yang tinggi

Mencari yang sudah dituang Lainnya

Tuli terhadap gonggongan manusia.

Mistletoe dan keringat, karena mereka tidak pernah selesai.

Hari ini, daging dan darah, melelahkan, penuh nafsu

Engkau mengambil tubuhku, dan istirahat apa yang Engkau berikan kepadaku

Setelah kerja keras, aku memimpikan tebing

Ketika ada taman di sebelahnya.

Saya memikirkan tanjakan yang tidak ada jejaknya.

Gembira, aku bercinta denganmu

Alih-alih merengek di hadapan Ketiadaan.

Bait-bait di atas adalah tipikal lirik Hilstian: berlebihan, menggoda, penuh gairah, erotis. Kita melihat dalam lirik I, makhluk yang meluap dengan hasrat dan ketertarikan.

Perjumpaan asmara dirayakan dalam kepenuhannya, yang darinya subjek memperoleh kenikmatan dan kegembiraan maksimal.

Pembaca melihat keinginan untuk menyatu dengan pasangan melalui pengalaman duniawi, ini adalah pencarian obsesif untuk penyatuan penuh melalui hubungan cinta.

10. Puisi untuk para pria di zaman kita

Sementara Aku melakukan ayat ini, kamu pasti hidup.

Anda bekerja dengan kekayaan Anda, dan saya bekerja dengan darah.

Anda akan mengatakan bahwa darah tidak memiliki emas Anda

Dan sang penyair memberitahu Anda: ulurlah waktu Anda.

Renungkan hidup Anda yang berjalan, dengarkan

Emas Anda dari dalam. Ini adalah warna kuning lain yang saya ceritakan.

Sementara aku melakukan ayat ini, kamu yang tidak membacanya

Tersenyumlah, jika syair saya yang membara berbicara kepada Anda.

Menjadi seorang penyair rasanya seperti hiasan, Anda terhuyung-huyung:

"Waktu saya yang berharga tidak boleh disia-siakan untuk membuat puisi".

Saudaraku saat ini: ketika aku mati

Sesuatu yang tak terbatas juga akan mati, sulit untuk dikatakan:

CINTA SEORANG PENYAIR MATI.

Dan itu sangat mahal, emas Anda tidak bisa membelinya,

Dan begitu langka, bahwa bagian terkecil, begitu luas

Ini tidak cocok di sudut saya.

Kegembiraan, Zikir, Semangat Novisiat yang berisi puisi di atas, dengan berani diterbitkan oleh Hilda Hilst di tengah kediktatoran militer, pada tahun 1974.

Dalam puisi di atas, kita melihat pertentangan yang jelas antara hasil karya penyair dan hasil karya orang lain. Diri lirik membedakan dirinya dari makhluk lain (sementara penyair bekerja dengan darah, orang lain bekerja dengan kekayaan) yang terkadang membuat orang percaya bahwa kehidupan penyair lebih sulit.

Namun, di akhir puisi, kita melihat bahwa kesimpulannya justru sebaliknya: sementara puisi melampaui kematian, semua orang dicerna oleh waktu.

Siapa Hilda Hilst?

Penulis Hilda Hilst lahir di pedalaman São Paulo (di Jaú), pada tanggal 21 April 1930. Ia adalah putri dari seorang petani dan jurnalis (Apolônio de Almeida Prado Hilst) dan seorang ibu rumah tangga, seorang imigran Portugis, Bedecilda Vaz Cardoso.

Sejak usia yang sangat muda, Hilda terpesona oleh dunia syair. Pada tahun 1950, pada usia 20 tahun, ia menerbitkan buku pertamanya (berjudul Omen Hasil karyanya yang terus bertambah membuatnya menerbitkan buku lain pada tahun berikutnya, berjudul Balada Alzira .

Hilst lulus dalam bidang hukum, meskipun ia tidak pernah benar-benar menjadi pengacara, dan sejak tahun 1954 dan seterusnya ia mengabdikan dirinya secara eksklusif pada sastra. 11 tahun kemudian, pada tahun 1965, ia pindah ke Casa do Sol, di Campinas, di mana ia menenggelamkan dirinya dalam dunia kata-kata.

Karya-karyanya yang luas tidak hanya mencakup puisi, tetapi juga drama, novel, dan bahkan literatur porno.

Lihat juga Puisi-puisi terindah yang ditulis oleh para penulis wanita Brasil.

Potret Hilda Hilst.

Temukan karya-karya lengkap Hilda Hilst:

  • Omens (1950);
  • Balada Alzira (1951);
  • Balada Festival (1955);
  • Peta Jalan Kesunyian (1959);
  • Trovas de Muito Amor para um Amado Senhor (1959);
  • Ode Fragmentaris (1961);
  • Tujuh Lagu Penyair untuk Malaikat (1962);
  • Aliran - Floem (1970);
  • Kegembiraan, Memori, Novisiat Gairah (1974);
  • Fiksi (1977);
  • Anda Tidak Beranjak Dari Anda (1980);
  • Of Death, Odes Minimas (1980);
  • Lagu-lagu Kehilangan dan Kegemaran (1980);
  • The Obscene Lady D (1982);
  • Poemas Malditos, Gozos e Devotos (1984);
  • Pada Wajah-Mu yang Agung (1986);
  • Buku Catatan Merah Muda Lori Lamby (1990);
  • Surat-surat dari Seorang Penggoda (1991);
  • Bufólicas (1992);
  • Of Desire (1992);
  • Cacos e Carícias, kumpulan kronik (1992-1995);
  • Lagu-lagu Tanpa Nama dan Keberangkatan (1995);
  • Being Being Having Been (1997);
  • Of Love (1999).



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray adalah seorang penulis, peneliti, dan pengusaha dengan hasrat untuk mengeksplorasi titik temu antara kreativitas, inovasi, dan potensi manusia. Sebagai penulis blog "Culture of Geniuses", dia bekerja untuk mengungkap rahasia tim dan individu berkinerja tinggi yang telah mencapai kesuksesan luar biasa di berbagai bidang. Patrick juga ikut mendirikan perusahaan konsultan yang membantu organisasi mengembangkan strategi inovatif dan menumbuhkan budaya kreatif. Karyanya telah ditampilkan di berbagai publikasi, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang psikologi dan bisnis, Patrick menghadirkan perspektif unik dalam tulisannya, memadukan wawasan berbasis sains dengan saran praktis bagi pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan menciptakan dunia yang lebih inovatif.