15 karya utama Van Gogh (dengan penjelasan)

15 karya utama Van Gogh (dengan penjelasan)
Patrick Gray

Vincent van Gogh (1853-1890) adalah seorang jenius pasca-impresionisme meskipun hanya menjual satu lukisan selama hidupnya.

Dianggap sebagai salah satu pencipta seni plastik Barat yang paling penting, lukisannya telah menjadi karya seni lukis klasik dan menjadi bagian dari imajinasi kolektif. Pelajari lebih lanjut tentang mahakarya ini dan cari tahu lebih lanjut tentang biografi pelukis Belanda ini.

Malam berbintang (1889)

Lukisan paling terkenal dari pelukis Belanda ini dibuat ketika Van Gogh dirawat di rumah sakit jiwa Saint-Rémy-de-Provence pada tahun 1889.

Vincent telah meminta adik laki-lakinya, Theo, untuk membawanya ke rumah sakit setelah mengalami serangkaian episode psikotik. Tidak diketahui secara pasti masalah kesehatan apa yang menimpa sang artis, namun diduga gangguan bipolar dan depresi berat.

Lihat juga: Apakah Anda mengenal pelukis Rembrandt? Jelajahi karya dan biografinya

Kanvas di atas mengilustrasikan matahari terbit yang terlihat dari jendela kamar tempat Van Gogh tidur. Karya ini menghadirkan beberapa elemen aneh seperti spiral langit yang mengesankan gagasan kedalaman dan gerakan Meskipun langit tampak kacau, namun desa yang tampak dalam lukisan ini memiliki suasana yang damai, tanpa menyadari gejolak di luar.

Pelajari lebih lanjut tentang lukisan The Starry Night karya Vincent van Gogh.

Bunga matahari (1889)

Salah satu mahakarya pelukis Belanda, kanvas yang menampilkan vas bunga matahari ini memiliki sepuluh versi.

Dalam gambar tersebut, kita melihat dominasi warna kuning dan susunan bunga yang tidak biasa. Lukisan pelukis asal Belanda ini menghadirkan kebingungan, kekacauan dan keindahan yang mengganggu yang diperoleh dengan bunga matahari yang dipelintir .

Kanvas tersebut merupakan salam yang dibuat untuk temannya, Paul Gauguin (1848-1903), yang mengunjunginya di Arles, tempat Vincent tinggal. Setelah melihat gambar-gambar tersebut, Gauguin memuji koleganya yang berasal dari Belanda itu dengan mengatakan bahwa bunga matahari karyanya lebih indah daripada victoria-rhias karya Monet.

Dalam lukisan itu, tanda tangan tidak seperti yang biasa kita temukan, diposisikan di sudut layar. Bunga matahari nama depan pelukis dimasukkan ke dalam vas, di tengah-tengah lukisan (di bagian bawah). Dalam sebuah surat kepada saudaranya, Theo, kita mengetahui bahwa dia memilih untuk menandatangani Vincent karena orang-orang kesulitan mengucapkan Van Gogh.

Para pemakan kentang (1885)

Layar Para pemakan kentang mengilustrasikan jam makan malam, pada pukul tujuh malam (ditandai pada jam penunjuk yang terletak di dinding di sebelah kiri lukisan). Di dinding ruangan yang sama di mana jam itu berada, kita juga dapat melihat gambar religius, yang memberi kita lebih banyak petunjuk tentang keluarga ini.

Meja ini terdiri dari pria dan wanita yang bekerja di tanah. Tangan mereka (kuat, bertulang) dan wajah mereka (lelah, tidak berperasaan karena usaha) adalah protagonis kanvas. Van Gogh bermaksud menggambarkan mereka apa adanya, membuat catatan kehidupan rumah tangga .

Apa yang ada di tengah meja - makan malam - adalah kentang (itulah nama kanvas ini). Keseluruhan gambar dilukis dengan nada warna tanah dan gambarnya kontras antara terang dan gelap (perhatikan bagaimana cahaya di latar depan menyinari meja makan sementara latar belakangnya tetap gelap).

Lukisan ini dianggap oleh banyak orang sebagai mahakarya pertama Van Gogh dan dibuat ketika sang seniman masih tinggal bersama orang tuanya. Kanvas ini juga disebut-sebut dibuat berdasarkan inspirasi dari karya Rembrandt, salah satu pelukis terbesar Belanda.

Ruangan (1888)

Lukisan di atas adalah rekaman kamar yang disewa Van Gogh di Arles. Dalam gambar kita melihat detail kehidupan sang pelukis seperti perabotan kayu dan kanvas yang tergantung di dinding.

Van Gogh menggunakan warna-warna yang kuat dan kontras dalam karyanya dan, melalui karya tersebut, kita dapat melihat sedikit kehidupan sehari-harinya. Sangat mengherankan bahwa ada dua kursi dan dua bantal ketika diketahui bahwa Vincent tinggal sendirian.

Diduga lukisan tersebut dibuat untuk saudaranya, Theo, untuk menghiburnya agar dia tahu bahwa Van Gogh baik-baik saja.

Potret diri dengan telinga terpotong (1889)

Amputasi telinga kanan adalah sebuah episode samar dalam kehidupan pelukis yang masih tetap misterius hingga saat ini Kita hanya tahu bahwa kehilangan telinganya adalah akibat langsung dari pertengkaran hebat yang ia alami dengan temannya, yang juga seorang pelukis, Paul Gauguin pada tahun 1888. Gauguin pindah ke kediaman artistik Van Gogh pada tahun yang sama, atas undangan temannya.

Kita tidak tahu apakah Van Gogh akan memotong sebagian telinga kanannya dalam sebuah episode mutilasi diri setelah lepas kendali dengan temannya atau apakah dia dipukul dengan pisau cukur oleh Paul selama pertengkaran sengit mereka.

Informasi yang diketahui secara efektif adalah bahwa pelukis akan menyimpan telinga yang terpotong dan menunjukkannya kepada seorang pelacur bernama Rachel di sebuah rumah bordil di wilayah tersebut. Setelah pertemuan ini, Vincent akan berjalan ke kamarnya di mana dia tidur di tempat tidur berdarah.

Teras kafe di malam hari (1888)

Teras yang menjadi acuan kanvas tersebut berada di Place du Forum, di Arles, sebuah kota tempat Van Gogh pindah untuk mengabdikan diri pada seni lukis. Menurut catatan, pelukis ini memutuskan untuk menciptakan kembali lanskap kafe tersebut setelah selesai membaca novel karya Guy Maupassant.

Salah satu fitur yang paling mencolok dari karya ini adalah, meskipun menggambarkan lanskap malam hari, Van Gogh tidak menggunakan cat hitam, dan hanya menggunakan warna yang lebih gelap. Dalam surat yang dipertukarkan dengan saudaranya, sang pelukis menyatakan:

Ini adalah lukisan malam tanpa menggunakan cat hitam, hanya warna biru, ungu dan hijau yang indah

Pada kanvas, kita bisa melihat pertama kalinya Van Gogh bereksperimen dengan melukis langit dengan bintang-bintang pasca-impresionis.

Lukisan ini adalah salah satu dari sedikit lukisan yang tidak ditandatangani oleh pelukisnya, namun, tidak ada keraguan tentang kepengarangannya berkat gaya yang ditampilkan dan surat-surat Van Gogh yang merujuk pada lukisan tersebut.

Ladang gandum dengan burung gagak (1890)

Dilukis sesaat sebelum Van Gogh meninggal (pada 29 Juli 1890), kanvas Ladang gandum dengan burung gagak didirikan pada tanggal 10 Juli 1890.

Sampai saat ini, lukisan ini dianggap sebagai lukisan terakhir dari sang pelukis, namun para peneliti di museum pelukis di Amsterdam telah menemukan sebuah lukisan yang dibuat setelahnya, Akar pohon tetapi tidak pernah selesai.

Banyak ahli teori membaca di layar Ladang gandum dengan burung gagak o lingkungan yang penuh dengan depresi dan kesepian yang dialami oleh pelukis Belanda ini, yang sepanjang hidupnya menderita gangguan mental.

Bunga almond (1890)

Van Gogh sangat dekat dengan adik laki-lakinya, Theo, yang baru saja menikah dengan Johanna. Dan Bunga almond Lukisan tersebut adalah hadiah yang diberikan Van Gogh kepada pasangan ini untuk bayi mereka dan seharusnya digantung di atas buaian. Namun, Johanna sangat menyukai lukisan tersebut dan menggantungnya di ruang tamu.

Dilukis dengan warna-warna terang dan nuansa pastel, kanvas ini menyajikan sudut pandang yang menarik, seolah-olah penonton sedang melihat pohon almond dari bawah. Batang pohon yang sedang mekar, merepresentasikan hal ini dengan tepat rasa kebangkitan .

Sebuah keingintahuan: nama yang diberikan kepada bayi yang lahir pada tanggal 31 Januari 1890 ini adalah Vincent, untuk menghormati pamannya yang seorang pelukis. Keponakan laki-laki satu-satunya inilah yang mendirikan Museum Van Gogh pada tahun 1973, di Amsterdam, bekerja sama dengan pemerintah Belanda.

Kursi Van Gogh dengan pipa (1888)

Kursi Van Gogh dengan pipa dilukis di kediaman seniman di mana Van Gogh tinggal di Arles dan menampilkan kursi kayu yang agak sederhana, tanpa lengan dan ditutupi jerami yang diletakkan di atas lantai yang sama sederhananya.

Kanvas ini merupakan tandingan dari lukisan lain yang dibuat oleh sang pelukis yang berjudul Kursi Gauguin Pada lukisan kedua ini terdapat kursi yang lebih mengesankan, karena Gauguin dianggap sebagai pelukis penting pada masa itu. Lukisan kursi Van Gogh dipasangkan dengan lukisan Kursi Gauguin yang satu harus bersebelahan dengan yang lain (satu kursi diputar ke kanan dan yang lain ke kiri, inklusif).

Kanvas tempat Van Gogh melukis kursinya sendiri semuanya berwarna kekuningan dan mewakili kepribadiannya yang sederhana sementara Gauguin's memiliki suasana yang lebih elegan.

Lihat juga: O Meu Pé de Laranja Lima (ringkasan dan analisis buku)

Tanda tangannya (Vincent) berada di tempat yang tidak biasa di tengah-tengah lukisan (di bagian bawah).

Tukang pos: Joseph Roulin (1888)

Di Arles, salah satu teman terbaik pelukis Van Gogh adalah tukang pos setempat, Joseph Roulin.

Joseph bekerja di kantor pos di kota kecil tersebut dan Van Gogh sering pergi ke sana untuk mengirim kanvas dan surat kepada saudaranya, Theo. Dari pertemuan yang sering terjadi inilah, sebuah persahabatan terjalin - dan ini adalah salah satu kanvas dari serangkaian potret yang dibuat oleh sang pelukis tentang temannya dan keluarganya selama ia tinggal di Arles.

Ada sekitar 20 potret tukang pos, istrinya Augustine dan ketiga anak pasangan ini (Armand, Camille dan Marcelle).

Dalam surat yang dikirimkan kepada Theo, kami menyaksikan momen penciptaan kanvas khusus ini:

Saya sekarang bekerja dengan model lain, seorang tukang pos berseragam biru, dengan detail emas, janggut besar di wajahnya, tampak seperti Socrates.

Dr Gachet (1890)

Karya berukuran 68 x 57 cm ini sekarang berada di Musée d'Orsay di Paris dan menggambarkan Paul Gauchet, dokter yang merawat Van Gogh setelah kedatangannya di Auvers.

Sang dokter adalah seorang pencinta seni dan sering membeli karya dan berhubungan dengan seniman lain. Hubungan keduanya, pada awalnya, sangat erat. Namun kemudian mereka berselisih paham dan Vincent menulis surat kepada saudaranya:

Gachet. pertama-tama, dia lebih sakit daripada saya, atau setidaknya, sama sakitnya dengan saya. sehingga tidak ada lagi yang perlu dibicarakan. ketika seorang buta menuntun seorang buta lainnya, bukankah mereka berdua akan jatuh ke dalam lubang?"

Kanvas ini dibuat dua minggu setelah dokter dan pasien bertemu dan sang seniman berusaha untuk menggambarkan, seperti yang dikatakannya, "proses ekspresi mengerikan di zaman kita ".

Orang tua dengan kepala di tangannya (Di gerbang keabadian) (1890)

Berdasarkan gambar dan litograf yang dibuat oleh sang seniman beberapa tahun sebelumnya, pada tahun 1882, lukisan ini menggambarkan orang yang menderita yang digunakannya untuk mendekatkan kedua tangannya ke wajahnya.

Karya ini diselesaikan beberapa bulan sebelum kematian Vincent dan merupakan indikasi lebih lanjut bahwa sang seniman mengalami konflik dan penderitaan psikis yang parah, tetapi masih memiliki keyakinan pada Tuhan dan "portal menuju keabadian", demikian nama karya tersebut.

Tentang gambar dan litograf yang dibuatnya dari tema itu, ia mengatakan pada saat itu:

Hari ini dan kemarin saya menggambar dua sosok pria tua dengan siku di atas lutut dan kepala di antara kedua tangannya (...) Sungguh pemandangan yang indah dari seorang pekerja tua, dengan setelan korduroi yang sudah ditambal dan kepala botak.

Potret diri dengan topi jerami (1887)

Minyak di atas kanvas Potret diri dengan topi jerami adalah sebuah lukisan kecil, berukuran 35 x 27 cm.

Di dalamnya, sang seniman memilih untuk menggunakan nuansa warna kuning untuk merepresentasikan dirinya dalam postur tubuh di mana ia menghadap publik dengan tatapan tegas, tetapi juga menyampaikan kegelisahan Dia kemudian pindah ke selatan Prancis untuk menghabiskan satu musim di sana.

Ini adalah salah satu dari 27 potret diri sang pelukis, dan mengenai jenis produksi ini, ia mengatakan, bahwa ini adalah jenis produksi yang paling banyak dilakukannya:

Saya ingin melukis potret yang dalam seratus tahun akan muncul sebagai wahyu (...) bukan karena ketepatan fotografis, melainkan (...) dengan meningkatkan pengetahuan dan selera kita saat ini dalam hal warna, sebagai sarana untuk mengekspresikan dan meninggikan karakter.

Ladang gandum dengan pohon cemara (1889)

Salah satu subjek favorit Vincent van Gogh adalah penggambaran pohon cemara. Jika menyerupai api di langit Pepohonan yang meliuk-liuk ini menarik perhatian sang seniman, yang menghasilkan kanvas yang kuat dan indah.

Saya berharap bisa membuat pohon cemara seperti kanvas bunga matahari, karena saya heran tidak ada yang membuatnya seperti yang saya lihat.

Lukisan cat minyak di atas kanvas ini berukuran 75,5 x 91,5 cm dan saat ini berada di sebuah galeri di Inggris.

Rumah kuning (1888)

Lukisan di atas, yang dibuat pada bulan September 1888, menggambarkan rumah tempat tinggal sang pelukis saat ia meninggalkan Paris. Sang pencipta menyewa sebuah kamar di rumah berwarna kuning pada bulan Mei di tahun yang sama ketika ia melukis gambar tersebut. Bangunan tempat tinggalnya terletak di sebuah blok dekat alun-alun Lamartine, Arles.

Di rumah tersebut, Van Gogh tinggal dan bekerja dengan seniman lain dalam semacam koloni, mengalami pengalaman kolektif, meskipun masing-masing memiliki kamar sendiri.

Kota yang dipilih oleh sang pelukis berjarak 16 jam perjalanan dari Paris dengan menggunakan kereta api. Di latar belakang kanvas, di sisi kanan, kita bisa melihat adanya elemen yang mungkin mewakili kemungkinan untuk melarikan diri (jembatan dengan kereta api di atasnya).

Rumah kuning ditandai dengan stroke longgar Kanvas ini juga dikenal karena kontras antara warna biru langit dan kuningnya rumah-rumah. Gambar ini tidak hanya menonjolkan rumah tempat tinggal sang pelukis, tetapi juga blok dan udara kota.

Biografi singkat Vincent van Gogh

Pelukis ini lahir pada tanggal 30 Maret 1853 di Zundert, sebuah desa kecil di bagian selatan Belanda.

Ayahnya, Theodorus van Gogh, adalah seorang pendeta Calvinis - Vincent juga mencoba mengikuti jalan religius ayahnya namun tidak berhasil.

Sang ibu, Anna Carbentus, adalah seorang ibu rumah tangga dan telah kehilangan seorang bayi laki-laki bernama Vincent. Dengan kehamilan yang baru, ia memilih untuk menamai anak yang baru lahir dengan nama anak laki-laki yang telah hilang. Secara kebetulan, Vincent lahir di hari yang sama dengan saudaranya, pada tahun berikutnya.

Potret diri yang dilukis oleh Van Gogh pada tahun 1889

Vincent meninggalkan sekolah pada usia 14 dan 15 tahun dan mendapatkan pekerjaan pertamanya di perusahaan pamannya, yang merupakan seorang dealer. Dia kemudian bekerja di London mengajar di sebuah sekolah minggu dan mencoba menjadi seorang pengkhotbah.

Kembali ke Belanda, ia mencoba mengikuti teologi dengan susah payah, dan akhirnya mengambil pekerjaan sebagai pendeta di sebuah komunitas kecil yang sangat miskin di Belgia. Setelah beberapa lama bekerja, ia memutuskan untuk meninggalkan komunitas tersebut dan mendedikasikan dirinya sepenuhnya untuk seni.

Ketika saya merasa sangat membutuhkan agama, saya pergi keluar pada malam hari untuk melukis bintang-bintang.

Van Gogh didukung sepanjang hidupnya oleh Theo, adik laki-lakinya, yang merupakan sahabat dan pendukungnya. Surat-surat yang dipertukarkan di antara keduanya memberi kita petunjuk tentang seperti apa kehidupan sang pelukis.

Seniman yang kemudian menjadi salah satu nama terbesar dalam post-impresionisme ini memiliki kehidupan yang singkat. Van Gogh meninggal pada usia 37 tahun (diduga karena bunuh diri) dan menghasilkan 900 lukisan - hanya menjual satu lukisan selama hidupnya.

Baca juga: Lukisan paling terkenal di dunia dan karya utama Frida Kahlo (dan maknanya)




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray adalah seorang penulis, peneliti, dan pengusaha dengan hasrat untuk mengeksplorasi titik temu antara kreativitas, inovasi, dan potensi manusia. Sebagai penulis blog "Culture of Geniuses", dia bekerja untuk mengungkap rahasia tim dan individu berkinerja tinggi yang telah mencapai kesuksesan luar biasa di berbagai bidang. Patrick juga ikut mendirikan perusahaan konsultan yang membantu organisasi mengembangkan strategi inovatif dan menumbuhkan budaya kreatif. Karyanya telah ditampilkan di berbagai publikasi, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang psikologi dan bisnis, Patrick menghadirkan perspektif unik dalam tulisannya, memadukan wawasan berbasis sains dengan saran praktis bagi pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan menciptakan dunia yang lebih inovatif.