Puisi E agora José? oleh Carlos Drummond de Andrade (dengan analisis dan interpretasi)

Puisi E agora José? oleh Carlos Drummond de Andrade (dengan analisis dan interpretasi)
Patrick Gray

Puisi José oleh Carlos Drummond de Andrade awalnya diterbitkan pada tahun 1942, dalam koleksi Puisi .

Ini menggambarkan perasaan kesepian dan pengabaian individu di kota besar, kurangnya harapan dan perasaan bahwa dia tersesat dalam hidup, tidak tahu ke mana harus pergi.

José

Bagaimana sekarang, José?

Pesta sudah berakhir,

lampu padam,

orang-orang telah menghilang,

malam semakin dingin,

Dan sekarang, José?

dan sekarang kau?

Anda yang tak bernama,

yang mengejek orang lain,

Engkau yang membuat syair-syair,

siapa yang mencintai, protes?

Dan sekarang, José?

Dia tidak memiliki istri,

adalah tanpa pidato,

adalah tanpa kasih sayang,

tidak bisa lagi minum,

tidak bisa lagi merokok,

meludah tidak lagi diperbolehkan,

malam semakin dingin,

hari itu tidak kunjung tiba,

trem tidak kunjung datang,

tawa pun tak kunjung datang,

utopia tidak datang

dan semuanya berakhir

dan semuanya melarikan diri

dan semuanya menjadi berjamur,

Dan sekarang, José?

Bagaimana sekarang, José?

Kata-katanya yang manis,

demamnya yang seketika itu juga,

kerakusan dan puasa mereka,

perpustakaan Anda,

tambang emasnya,

setelan kacanya,

ketidakkoherensinya,

kebencian Anda - sekarang apa?

Dengan kunci di tangan

ingin membuka pintu,

tidak ada pintu;

ingin mati di laut,

tetapi laut mengering;

Lihat juga: Jenis-jenis seni: 11 manifestasi artistik yang ada

ingin pergi ke Minas,

Ranjau sudah tidak ada lagi.

José, bagaimana sekarang?

Jika Anda berteriak,

jika Anda mengerang,

jika Anda bermain

waltz Wina,

jika Anda tidur,

jika Anda lelah,

jika kau mati

Tapi Anda tidak mati,

Kamu tangguh, José!

Sendirian dalam kegelapan

apa itu woodchuck,

tanpa teogoni,

tidak ada dinding kosong

untuk bersandar,

tidak ada kuda hitam

yang lari dengan cepat,

Anda berbaris, José!

José, ke mana?

Analisis dan interpretasi puisi

Dalam komposisi tersebut, sang penyair menunjukkan karakter modernisnya, dengan elemen-elemen seperti syair bebas, ketiadaan pola metrik dalam syair dan penggunaan bahasa populer dan skenario sehari-hari.

Bait pertama

Bagaimana sekarang, José?

Pesta sudah berakhir,

lampu padam,

orang-orang telah menghilang,

malam semakin dingin,

Dan sekarang, José?

dan sekarang kau?

Anda yang tak bernama,

yang mengejek orang lain,

Engkau yang membuat syair-syair,

siapa yang mencintai, protes?

Dan sekarang, José?

Dia memulai dengan mengajukan pertanyaan yang diulang-ulang di sepanjang puisi, menjadi semacam refrain dan semakin lama semakin kuat: "Bagaimana sekarang, José?" Sekarang masa-masa indah telah berakhir, bahwa "pesta telah berakhir", "lampu padam", "orang-orang pergi", apa yang tersisa? Apa yang harus dilakukan?

Pertanyaan ini adalah tema dan mesin dari puisi ini, pencarian jalan, sebuah makna yang mungkin. José, nama yang sangat umum di Brasil, dapat dipahami sebagai subjek kolektif, sebuah simbol dari sebuah bangsa.

Ketika penulis mengulangi pertanyaan, dan kemudian mengganti "Yusuf" dengan "Anda", kita dapat berasumsi bahwa dia berbicara kepada pembaca, seolah-olah kita semua adalah lawan bicaranya juga.

Dia adalah seorang pria yang dangkal, "yang tidak bernama", tetapi "membuat syair", "mencintai, memprotes", ada dan melawan dalam kehidupannya yang sepele. Dengan menyebutkan bahwa pria ini juga seorang penyair, Drummond membuka kemungkinan untuk mengidentifikasikan José dengan pengarangnya sendiri.

Hal ini juga menimbulkan pertanyaan yang sangat umum pada saat itu: apa gunanya puisi atau kata-kata tertulis pada saat perang, kesengsaraan dan kehancuran?

Bait kedua

Dia tidak memiliki istri,

adalah tanpa pidato,

adalah tanpa kasih sayang,

tidak bisa lagi minum,

tidak bisa lagi merokok,

meludah tidak lagi diperbolehkan,

malam semakin dingin,

hari itu tidak kunjung tiba,

trem tidak kunjung datang,

tawa pun tak kunjung datang,

utopia tidak datang

dan semuanya berakhir

dan semuanya melarikan diri

dan semuanya menjadi berjamur,

Dan sekarang, José?

Di sini gagasan tentang kekosongan, ketiadaan, dan kebutuhan diperkuat: ia tidak memiliki "wanita", "ucapan", dan "kasih sayang." Ia juga menyebutkan bahwa ia tidak bisa lagi "minum", "merokok", dan "meludah", seakan-akan naluri dan perilakunya diawasi, seakan-akan ia tidak bebas melakukan apa yang ia inginkan.

Dia mengulangi bahwa "malam telah menjadi dingin" dan menambahkan bahwa "siang belum tiba", sama seperti "trem", "tawa", dan "utopia" yang belum tiba. Semua pelarian yang mungkin, semua kemungkinan untuk menghindari keputusasaan dan kenyataan belum tiba, bahkan mimpi, bahkan harapan akan sebuah awal yang baru. Segalanya telah "berakhir", "kabur", "merana", seakan-akan waktu telah merusak semua hal yang baik.

Ayat ketiga

Bagaimana sekarang, José?

Kata-katanya yang manis,

demamnya yang seketika itu juga,

kerakusan dan puasa mereka,

perpustakaan Anda,

tambang emasnya,

setelan kacanya,

ketidakkoherensinya,

kebencian Anda - sekarang apa?

Ia mencantumkan apa yang tidak material, sesuai dengan subjeknya ("kata-katanya yang manis", "momen demamnya", "kerakusan dan puasanya", "ketidakjelasannya", "kebenciannya") dan, sebagai kebalikannya, apa yang material dan berwujud ("perpustakaannya", "tambang emasnya", "setelan kacanya"). Tak ada yang tersisa, tak ada yang tersisa, yang ada hanyalah pertanyaan yang tak kenal lelah: "Dan sekarang, José?

Ayat keempat

Dengan kunci di tangan

ingin membuka pintu,

tidak ada pintu;

ingin mati di laut,

tetapi laut mengering;

ingin pergi ke Minas,

Ranjau sudah tidak ada lagi.

José, bagaimana sekarang?

Subjek lirik tidak tahu bagaimana harus bertindak, dia tidak menemukan solusi dalam menghadapi kekecewaan terhadap kehidupan, seperti yang terlihat dalam syair "Dengan kunci di tangan / dia ingin membuka pintu, / tidak ada pintu". José tidak memiliki tujuan atau tempat di dunia.

Bahkan tidak ada kemungkinan kematian sebagai pilihan terakhir - "dia ingin mati di laut, / tetapi laut telah mengering" - sebuah ide yang diperkuat lebih lanjut. José dipaksa untuk hidup.

Dengan sajak "quer ir para Minas, / Minas não existe mais", pengarang menciptakan petunjuk lain tentang kemungkinan identifikasi antara José dan Drummond, karena Minas adalah kampung halamannya. Tidak mungkin lagi untuk kembali ke tempat asalnya, Minas di masa kecilnya sudah tidak sama lagi, sudah tidak ada lagi, dan masa lalu juga tidak bisa dijadikan sebagai tempat berlindung.

Bait kelima

Jika Anda berteriak,

jika Anda mengerang,

jika Anda bermain

waltz Wina,

jika Anda tidur,

jika Anda lelah,

jika kau mati

Tapi Anda tidak mati,

Kamu tangguh, José!

Bagian ini menghipotesiskan, melalui bentuk lampau subjungtif tidak sempurna, kemungkinan cara-cara pelarian atau pengalihan ("menjerit", "mengerang", "mati") yang tidak terwujud. Tindakan-tindakan ini terputus, dibiarkan dalam ketegangan, yang ditandai dengan penggunaan sikap diam.

Sekali lagi, gagasan bahwa kematian bukanlah resolusi yang masuk akal disorot, dalam syair, "Tapi kamu tidak mati / Kamu tangguh, José!". Pengakuan akan kekuatan, ketahanan dan kemampuan seseorang untuk bertahan hidup tampaknya menjadi bagian dari sifat subjek ini, yang baginya menyerah dalam hidup tidak bisa menjadi pilihan.

Bait keenam

Sendirian dalam kegelapan

apa itu woodchuck,

tanpa teogoni,

tidak ada dinding kosong

untuk bersandar,

tidak ada kuda hitam

yang lari dengan cepat,

Anda berbaris, José!

José, ke mana?

Dalam syair "Sendirian dalam kegelapan / Seperti binatang semak", keterasingan totalnya terlihat jelas. Dalam "sem teogonia", idenya adalah bahwa tidak ada Tuhan, tidak ada iman, dan tidak ada pertolongan ilahi. "Tidak ada tembok kosong / untuk bersandar": tanpa dukungan apa pun atau siapa pun; "tidak ada kuda hitam / yang berderap pergi" membawa ketiadaan jalan untuk melarikan diri dari situasi di mana dia menemukan dirinya.

Namun, "kamu berjalan, José!" Puisi ini diakhiri dengan pertanyaan baru: "José, kemana?" Penulis membuat gagasan eksplisit bahwa individu ini bergerak maju, bahkan tanpa mengetahui dengan tujuan apa atau ke arah mana, hanya dapat mengandalkan dirinya sendiri, pada tubuhnya sendiri.

Lihat juga 32 puisi terbaik dari Carlos Drummond de Andrade dianalisis Puisi Quadrilha, oleh Carlos Drummond de Andrade (analisis dan interpretasi) Puisi Middle of the Road oleh Carlos Drummond de Andrade (analisis dan makna)

Kata kerja "berbaris", salah satu gambar terakhir yang dicetak Drummond dalam puisi itu, tampaknya sangat signifikan dalam komposisi itu sendiri, dengan gerakan berulang, hampir otomatis. José adalah seorang pria yang terjebak dalam rutinitasnya, dalam kewajibannya, tenggelam dalam pertanyaan-pertanyaan eksistensial yang membuatnya menderita. Dia adalah bagian dari mesin, dari roda gigi sistem, dia harus melanjutkan tindakan sehari-harinya, seperti seorang prajurit dalampertempuran harian.

Meski begitu, dan dihadapkan pada pandangan dunia yang pesimis, bait-bait terakhir menunjukkan sedikit harapan atau kekuatan: José tidak tahu ke mana dia akan pergi, apa takdir atau tempatnya di dunia, tetapi dia "berjalan terus", bertahan, melawan.

Baca juga analisis puisi No Meio do Caminho oleh Carlos Drummond de Andrade.

Konteks Sejarah: Perang Dunia II dan Estado Novo

Untuk memahami puisi ini secara keseluruhan, penting untuk mengingat konteks sejarah saat Drummond hidup dan menulis. Pada tahun 1942, di tengah-tengah Perang Dunia Kedua, Brasil juga memasuki rezim diktator, yaitu Estado Novo di bawah pemerintahan Getúlio Vargas.

Iklim saat itu adalah iklim ketakutan, penindasan politik, ketidakpastian tentang masa depan. Semangat saat itu bersinar, memberikan keprihatinan politik pada puisi tersebut dan mengekspresikan kekhawatiran sehari-hari rakyat Brasil. Juga kondisi kerja yang tidak menentu, modernisasi industri, dan kebutuhan untuk bermigrasi ke kota-kota metropolitan mengubah kehidupan rakyat Brasil menjadi perjuangan yang terus-menerus.

Carlos Drummond de Andrade dan Modernisme Brasil

Modernisme Brasil, yang muncul selama Pekan Seni Modern tahun 1922, adalah gerakan budaya yang bertujuan untuk mendobrak standar dan model klasik dan Eurosentris, warisan kolonialisme.

Dalam puisi, ia ingin menghapuskan bentuk-bentuk puitis yang lebih konvensional, penggunaan rima, sistem metrik sajak atau tema-tema yang dianggap, sampai saat itu, liris. Ia mencari kebebasan kreatif yang lebih besar.

Usulannya adalah meninggalkan formalisme dan kesombongan, serta karya-karya puitis pada saat itu. Untuk melakukannya, mereka mengadopsi bahasa yang lebih sehari-hari, membahas tema-tema realitas Brasil sebagai cara untuk menghargai budaya dan identitas nasional.

Carlos Drummond de Andrade lahir di Itabira, Minas Gerais, pada tanggal 31 Oktober 1902. Penulis karya sastra dari berbagai genre (cerita pendek, kronik, cerita anak-anak dan puisi), ia dianggap sebagai salah satu penyair Brasil terbesar di abad ke-20.

Ia merupakan bagian dari generasi modernis kedua (1930 - 1945), yang menerima pengaruh dari penyair-penyair sebelumnya, dan berfokus pada masalah sosial-politik negara dan dunia: ketidaksetaraan, perang, kediktatoran, kemunculan bom atom.

Puisi penulis juga mengungkapkan pertanyaan eksistensial yang kuat, memikirkan tujuan hidup manusia dan tempat manusia di dunia, seperti yang dapat kita lihat dalam puisi yang sedang dianalisis.

Pada tahun 1942, ketika puisi ini diterbitkan, Drummond sedang menghayati semangat saat itu, menghasilkan puisi politik yang mengekspresikan kesulitan sehari-hari warga Brasil biasa. Puisi ini juga menyampaikan keraguan dan kesedihan mereka, serta kesepian orang-orang dari pedalaman yang tersesat di kota besar.

Drummond meninggal dunia di Rio de Janeiro pada tanggal 17 Agustus 1987, setelah mengalami serangan jantung, dan meninggalkan warisan sastra yang luas.

Lihat juga: Romero Britto: karya & biografi



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray adalah seorang penulis, peneliti, dan pengusaha dengan hasrat untuk mengeksplorasi titik temu antara kreativitas, inovasi, dan potensi manusia. Sebagai penulis blog "Culture of Geniuses", dia bekerja untuk mengungkap rahasia tim dan individu berkinerja tinggi yang telah mencapai kesuksesan luar biasa di berbagai bidang. Patrick juga ikut mendirikan perusahaan konsultan yang membantu organisasi mengembangkan strategi inovatif dan menumbuhkan budaya kreatif. Karyanya telah ditampilkan di berbagai publikasi, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang psikologi dan bisnis, Patrick menghadirkan perspektif unik dalam tulisannya, memadukan wawasan berbasis sains dengan saran praktis bagi pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan menciptakan dunia yang lebih inovatif.