გრაფიტი: ისტორია, მახასიათებლები და ნამუშევრები ბრაზილიასა და მსოფლიოში

გრაფიტი: ისტორია, მახასიათებლები და ნამუშევრები ბრაზილიასა და მსოფლიოში
Patrick Gray

ზოგიერთის მიერ ვანდალიზმად და სხვის მიერ ურბანული ხელოვნების ღირსეულ ნიმუშად მიჩნეული, გრაფიტი (გრაფიტიზმი) იკავებს ქუჩების სივრცეს და დემოკრატიულად მოქმედებს ყველა გამვლელზე, იწვევს აღტაცებას, ზიზღს ან გულგრილობას.

იცოდეთ. ცოტა მეტი ამ მხატვრული გამოვლინების შესახებ, რომელიც კვეთს ჩვენს ყოველდღიურ ცხოვრებას.

გრაფიტი: გრაფიტის ხელოვნება

ჩვენ ვეძახით წარწერებს ან ნახატებს, რომლებიც ხელით აწერია კედელზე, კედელზე, ძეგლზე. ქანდაკება ან ნებისმიერ ელემენტზე, რომელიც არის საჯარო გზაზე. მოკლედ, გრაფიტის შემსრულებლები აპირებენ ჩაერიონ ქალაქში, გამოიყენონ თავიანთი ენა საჯარო სივრცეებში. მიზანი, უპირველეს ყოვლისა, სოციალური კრიტიკის ქსოვაა.

გრაფიტი მომდინარეობს იტალიური სიტყვიდან „გრაფიტო“, რაც სიტყვასიტყვით ნიშნავს „ნახშირით შესრულებულ წერას“.

გრაფიტი არის, როგორც წესი, ძალიან მალფუჭებადი დროთა და გარემოებებით, რადგან ამ ტიპის ნამუშევარს არ ჰყავს მფლობელი ან მცველი.

ნამუშევარი, რომელსაც გრაფიტის შემსრულებლები აწარმოებენ, ცხოვრობს ორმაგობაში ვიზუალურ დაბინძურებასა და მხატვრულ ნაწარმოებს შორის. ნორმან მეილერმა, ცნობილმა ამერიკელმა მწერალმა, გრაფიტი განსაზღვრა, როგორც:

"ტომების აჯანყება მჩაგვრელი ინდუსტრიული ცივილიზაციის წინააღმდეგ"

ბრაზილიელი მხატვრის ტოზის გრაფიტი რიოს პორტის ტერიტორიაზე. .

გრაფიტი vs Pichação

არსებობენ ისინი, ვისაც აინტერესებს გრაფიტი ხელოვნებაა თუ უბრალო გრაფიტი. ჩვენ გვჯერა, რომ აქტიგრაფიტი მჭიდროდ არის დაკავშირებული ვანდალიზმთან და საზოგადოებრივი გზის განადგურების ცნებასთან, ხოლო გრაფიტი უფრო დადებით კონოტაციასთან.

გრაფიტის ხელოვნება განიხილება უფრო რთული ტექნიკით შემუშავებულ ქუჩის ხელოვნებად. ბევრი მიიჩნევს, რომ იგი ვიზუალური ხელოვნების დარგადაა.

ზოგადად, გრაფიტის მხატვრები - როგორც მათ ხშირად უწოდებენ - მუშაობენ საღებავების სპრეით და ზოგჯერ ტრანსილებით , განსაკუთრებით გამთენიისას. , რათა პოლიციამ არ დაიჭიროს.

გრაფიტსა და გრაფიტს შორის დიდი განსხვავებაა შინაარსობრივად: ზოგადად, გრაფიტი დაკავშირებულია იმიჯთან და გრაფიტი ფოკუსირებულია ინდივიდის ან ჯგუფის წერაზე. რომ ხშირად ხელს აწერს პოლიტიკური ხასიათის ტექსტს. გრაფიტი ხშირად ასოცირდება ვიზუალურ დაბინძურებასთან და მარგინალობასთან.

მიუხედავად იმისა, რომ გრაფიტი ყველაზე ხშირად კეთდება ქონების მფლობელის ნებართვით, გრაფიტი ძირითადად კეთდება ავტორიზაციის გარეშე.

რა არის შეზღუდვები. გრაფიტსა და გრაფიტს შორის?

გრაფიტის ტიპები

გრაფიტი ჩვეულებრივ იყოფა ორ ჯგუფად:

  • სპრეის ხელოვნება , რომელიც ხელს უწყობს გამოყენებას სპრეის, როგორც წესი, სწრაფად, მარტივი და მოკლე ფორმების ან სიტყვების გამოყენებით;
  • სტენლის ხელოვნება , დამზადებულია ბარათისგან ფორმის მოჭრილი ნაჭრებით, რომლებიც მოთავსებულია სასურველ ადგილას და იღებს საღებავის სპრეს. საღებავიგადის ნახატის ხვრელებს, რომელიც მოგვიანებით ამოღებულია.

სტენლით დამზადებული გრაფიტი.

გრაფიტის საშიშროება

ბევრ ქვეყანაში გრაფიტი გრაფიტი საჯარო ადგილებში ან კერძო განიხილება გადაცდომად, რომელიც ისჯება ჯარიმით ან თუნდაც თავისუფლების აღკვეთით.

აგრეთვე აღმოაჩინეთ ბენქსი ურბანული ხელოვნების 13 ყველაზე ფანტასტიკური და საკამათო ნამუშევარი: აღმოაჩინეთ ქუჩის ხელოვნების მრავალფეროვნება თანამედროვე ხელოვნება 18 ხელოვნების მნიშვნელოვანი ნამუშევრები მთელს მსოფლიოში ისტორია

მაგალითად, ლოს ანჯელესში ქუჩის ხელოვნებას კატეგორიულად ეწინააღმდეგებიან. მერიამ აპლიკაციაც კი გაუშვა, რათა ადამიანებს შეეძლოთ შემთხვევების შესახებ შეტყობინება და ჟესტისთვის ჯილდოს მიღება. მათ, ვინც აცხადებენ, შეუძლიათ მიიღონ ორი ათასი დოლარი. 2016 წელს 130 000-ზე მეტი საჩივარი დაფიქსირდა და თითქმის 3000 კვადრატული კილომეტრი ქუჩის ხელოვნება წაიშალა. ლოს-ანჯელესში ჯარიმები გრაფიტის დაჭერისთვის 1000-დან 50000 დოლარამდე მერყეობს. ვინც რისკავს, ასევე ემუქრება ციხეში წასვლის რისკი ექვსი თვიდან ერთ წლამდე.

ნიუ-იორკში, მეორე მხრივ, კანონი უფრო რბილია. ვინც დაიჭერს გრაფიტს, ექვემდებარება მცირე ჯარიმას და/ან ერთი ან ორი დღის საზოგადოებრივ მუშაობას.

მადრიდში გრაფიტის შემსრულებლების ჯარიმა სამასიდან ექვს ათას ევრომდე მერყეობს, მაგრამ დაპატიმრების საფრთხე არ არსებობს. ლონდონში, გრაფიტის ერთ-ერთ დედაქალაქში, კანონი მკაცრია: ჯარიმა ხუთ ათას ფუნტამდეა და დამნაშავე შეიძლება თავისუფლების აღკვეთა.ათი წელი.

Იხილეთ ასევე: 7 განსხვავებული საბავშვო ისტორია (მთელი მსოფლიოდან)

გრაფიტის ისტორია

საზოგადოებრივ კედლებზე წარწერები ცნობილი იყო რომის იმპერიის დროიდან. თუმცა, გრაფიტის ხელოვნებამ ძალა მოიპოვა განსაკუთრებით 1970-იან წლებში ნიუ-იორკში, როდესაც ახალგაზრდების ჯგუფმა გადაწყვიტა ნიშნის დახატვა ქალაქში.

გრაფიტისთვის საკვანძო წელი იყო 1968 წლის მაისი, როდესაც საფრანგეთის დედაქალაქში გაჩნდა კონტრკულტურული მოძრაობა, რომელიც იყენებდა კედლებს პოლიტიკური ან თუნდაც პოეტური ხასიათის ნაწარმოებების დასაწერად. იხილეთ ქვემოთ მოძრაობის მიერ იმდროინდელი გრაფიტის მაგალითები:

„აკრძალულია აკრძალვა“ იყო ამოწურვამდე ჯგუფის ერთ-ერთი დევიზი.

იმ ეპოქაში განხორციელებული გრაფიტის კიდევ ერთი მაგალითი: "რიყის ქვების ქვეშ, პლაჟი".

Იხილეთ ასევე: კასტრო ალვესის 12 შესანიშნავი ლექსი

გრაფიტი მჭიდროდ არის დაკავშირებული ჰიპ ჰოპთან, რადგან ამ ჯგუფმა სტრიტ-არტში დაინახა ენა, რომელიც დაგმობს ჩაგვრისა და არაპრივილეგირებულ მდგომარეობას, რომელსაც განიცდიდა. უმცირესობა, რომელიც ცდილობდა ხმის მიცემას.

დროთა განმავლობაში, გრაფიტის მხატვრების მიერ თავდაპირველად შესრულებულმა მარტივმა წარწერებმა შეიძინა კონტურები, ფერები და ფორმები.

ჩატარდა პირველი გამოფენა, რომელიც მთლიანად ეძღვნებოდა გრაფიტის ხელოვნებას. 1975 წელს ნიუ-იორკში Artist's Space-ში. ექვსი წლის შემდეგ დიეგო კორტესმა მოაწყო კიდევ ერთი გამოფენა, რომელიც ძალიან მნიშვნელოვანი იყო მოძრაობისთვის, სახელწოდებით ნიუ-იორკი/ახალი ტალღა .

გრაფიტი ბრაზილიაში

გრაფიტი ქვეყანაში შემოვიდა 1970-იანი წლების ბოლოს, განსაკუთრებით შტატშიამერიკული კულტურის გავლენით სან პაულოდან.

აღსანიშნავია, რომ ჩვენ ვცხოვრობდით იმ პერიოდში, რომელიც გამოირჩეოდა სამხედრო დიქტატურით გამოწვეული ცენზურით, რის გამოც გრაფიტის შემსრულებლები უკიდურესად გაბედულები და ტრანსგრესიულები იყვნენ.

სან პაულოდან ხელოვნებამდე, თანდათან გავრცელდა ქვეყნის სხვა შტატებში. აღმოაჩინეთ ახლა თანამედროვე ბრაზილიური გრაფიტის ზოგიერთი შესანიშნავი სახელის სახელები:

ტყუპები

მნიშვნელოვანი გრაფიტის ავტორები, ტყუპები (გუსტავო და ოტავიო პანდოლფო) გაემგზავრნენ სან პაულოდან, რათა დაეპყროთ კედლები. სამყარო.

ტყუპების მიერ გაკეთებული უზარმაზარი წარწერები კანადაში.

პანელი დამზადებულია ტყუპების მიერ ბოსტონის ცენტრში.

ედუარდო კობრა

დაბადებული სან პაულოს გარეუბანში 1975 წელს, ედუარდო კობრა არის ქვეყნის ერთ-ერთი უდიდესი ქუჩის მხატვარი, რომელმაც უკვე შექმნა 550-ზე მეტი ნამუშევარი ბრაზილიაში და 17 სხვა ქვეყანაში.

ერთ-ერთი მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი იყო "კოცნა", რომელიც წარმოებულია 2012 წლის ივნისში, მანჰეტენში, ჩელსის რეგიონში. ნამუშევარი იყო ამერიკელი ჟურნალისტის ალფრედ ეიზენშტადტის მიერ 1945 წლის 13 აგვისტოს გადაღებული ფოტოს რეინტერპრეტაცია, რომელიც მეორე მსოფლიო ომის ბოლოს ქუჩებში ხალხის სიხარულს აფიქსირებდა. კობრას პანელი ოთხი წლის შემდეგ წაშლილია.

ფრესკა „კოცნა“ შეიქმნა 2012 წლის ივნისში, მანჰეტენში, ჩელსი.

ქვემოთ ფრესკა ავტორის ანა ფრანკის გამოსახულებით. , არის Olhar a Paz პროექტის ნაწილი, სადაც კობრააღწერს ისტორიულ პიროვნებებს, რომლებიც იბრძოდნენ ძალადობის წინააღმდეგ, როგორებიც არიან განდი, აინშტაინი და მალალა იუსაფზაი.

ედუარდო კობრას მიერ შესრულებული ფრესკა ამსტერდამში (ნიდერლანდები), ანა ფრანკის პატივსაცემად.

Cranio

ფაბიო დე ოლივეირა პარნაიბა, ცნობილი ხელოვნების სამყაროში, როგორც კრანიო, დაიბადა 1982 წელს ტუკურუვიში, სან პაულო. მის ნამუშევრებს აქვს ძლიერი სოციალური და პოლიტიკური კრიტიკა და მისი ფრესკების როლის შემსრულებელი პერსონაჟი იყო ინდიელი.

კრანიოს ნამუშევარი კარგად არის ცნობილი სან პაულოს ქუჩებში.

ინდიელი, მისი ცენტრალური პერსონაჟი, ყურადღებას ამახვილებს ქვეყნისთვის აქტუალურ საკითხებზე, როგორიცაა ამაზონი, ტყის რეზერვები და ნაციონალიზმი.

გრაფიტი მსოფლიოში

ერთ-ერთი, შესაძლოა, ყველაზე დიდი სახელი. გრაფიტის შემსრულებელთა სამყარო არის ჟან-მიშელ ბასკია (1960-1988), ამერიკელი, რომელმაც დატოვა პოეტური და კრიტიკული გზავნილები მანჰეტენის მიტოვებულ შენობებზე 1970-იანი წლების ბოლოს.

გლენი , შექმნილი ჟან-მიშელ ბასკიას მიერ 1984 წელს.

ამ სამყაროს კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი სახელია ბენქსი, იდუმალი ინგლისელი, რომელიც ავრცელებს ტრაფარეტებით შექმნილ თავის ხელოვნებას მთელს მსოფლიოში. მისი ნამუშევარი ღრმად არის გამორჩეული თანამედროვე სცენარის სოციალური კრიტიკით.

ბენქსის ნამუშევარი ღაზაში კედელზე.

ბევრი მიიჩნევს სტენცილის მამად, ქსავიერ პროუ. (ცნობილი, როგორც Blek le Rat) დაიბადა პარიზში 1951 წელს და დაიწყო1980-იანი წლებიდან მოყოლებული საფრანგეთის დედაქალაქის ქუჩების ილუსტრირება პოლიტიკური გზავნილებით.

ბლეკ ლე რატის ნამუშევარი.

გრაფიტის ჟარგონი

გრაფიტის სამყარო არის ხასიათდება სპეციალური ენით, საკუთარი ტერმინოლოგიით გაჟღენთილი ჟარგონით, ბევრი მათგანი შემოტანილია ჩრდილოეთ ამერიკული ინგლისურიდან.

იხილეთ ზოგიერთი მათგანი ქვემოთ:

  • Bite ნიშნავს სხვა გრაფიტის შემსრულებლის სტილის მიბაძვას;
  • Crew არის სახელწოდება გრაფიტის შემსრულებელთა ჯგუფს, რომლებიც ერთად და ერთდროულად ახორციელებენ თავიანთ ხელოვნებას;
  • Tag არის გრაფიტის შემსრულებლის ხელმოწერა;
  • Piece არის გრაფიტი, სადაც გამოყენებულია 3-ზე მეტი ფერი;
  • Toy ეს არის სახელი, რომელიც მიენიჭა ახალბედა გრაფიტის შემსრულებელს;
  • Spot არის ადგილი, სადაც გრაფიტი კეთდება;
  • Wildstyle არის გრაფიტის სპეციფიკური სტილი. ახასიათებს გადახლართული ასოების გამოყენება;
  • თავისუფალი სტილი არის თავისუფალი ნამუშევარი, ჩვეულებრივ იმპროვიზირებული;
  • Bomb არის სახელი, რომელიც მიენიჭა არალეგალურ წარწერებს, დამზადებულია ასე სწრაფად და ღამით. ვინც აწარმოებს ბომბს ეწოდება ბომბდამშენი .



Patrick Gray
Patrick Gray
პატრიკ გრეი არის მწერალი, მკვლევარი და მეწარმე, რომელსაც აქვს გატაცება კრეატიულობის, ინოვაციებისა და ადამიანური პოტენციალის კვეთის შესასწავლად. როგორც ბლოგის „გენიოსთა კულტურა“ ავტორი, ის მუშაობს მაღალი კვალიფიკაციის მქონე გუნდებისა და ინდივიდების საიდუმლოებების ამოსაცნობად, რომლებმაც მიაღწიეს საოცარ წარმატებებს სხვადასხვა სფეროში. პატრიკმა ასევე დააარსა საკონსულტაციო ფირმა, რომელიც ეხმარება ორგანიზაციებს ინოვაციური სტრატეგიების შემუშავებაში და შემოქმედებითი კულტურის განვითარებაში. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია მრავალ პუბლიკაციაში, მათ შორის Forbes, Fast Company და Entrepreneur. ფსიქოლოგიასა და ბიზნესში განათლებით, პატრიკს აქვს უნიკალური პერსპექტივა თავის მწერლობაში, აერთიანებს მეცნიერებაზე დაფუძნებულ შეხედულებებს პრაქტიკულ რჩევებთან მკითხველებისთვის, რომლებსაც სურთ საკუთარი პოტენციალის გახსნა და უფრო ინოვაციური სამყაროს შექმნა.