21 fîlimên kultê yên mezin ku hûn hewce ne ku temaşe bikin

21 fîlimên kultê yên mezin ku hûn hewce ne ku temaşe bikin
Patrick Gray

Fîlmên kult ew in ku heyranê gel distînin û gelek caran legion temaşevanan bi dest dixin.

Ev berhemên ku dibin îkonên nifşekî û bi salan re têkildar dimînin.

Ji ber vê yekê me 21 fîlimên ku di dîroka sînemayê de wek kult hatine binavkirin û di jiyana xwe de herî kêm carekê heq dikin, hilbijart!

1. Fight Club (1999)

Fîlma ku ji hêla David Fincher ve hatî çêkirin ne diyardeyek mezin bû di box office de, lê dema ku dest pê kir xuyangtir bû. ew zû bû klasîkek kultê, di nav nifşên cihê de pir populer.

Fîlma dirêj adaptasyona romanek hevnav e, ku di sala 1996an de ji hêla Chuck Palahniuk ve hatî çap kirin û temaşevan dixapîne ji ber ku rêzefîlm çêdike ramanên li ser civaka ku em tê de dijîn .

Lehengê çîrokê mirovekî hevpar (Edward Norton), çîna navîn, karmendek pargîdaniyek bîmeyê ye ku ji ber karê zêde, dest bi cefayê dike. ji bêxewiyê.

Dema ku hûn bi doktorê xwe re şêwir dikin ku ji bo hebên xewê bixwazin, ew pêşniyar dike ku nexweş bi çavên xwe bibînin ka çi êşa rastîn bi çûna civîna qurbaniyên penceşêrê ye.

0>Piştî ku beşdarî civînekê dibe, xwe wek nexweş nîşan dide, diêşe û bi katarsisê pirsgirêka xwe ya bêxewiyê çareser dike. Ji hingê ve, ew dest pê dike beşdarî komên piştgirî yên cihêreng ên ku li ser derewan dikinher weha bala xwe bidin hin hûrguliyên meraq, wek dîmenên ji fîlimê ku tabloyên navdar ên tabloya Amerîkaya Bakur dubare dikin, wek tabloya Gotîka Amerîkî, ya hunermend Grant Wood.

11. Otêla mezin a Budapestê (2014)

Wes Anderson jixwe ji bo afirandina xwe delalê gerdûnê bû. (2001), lê piştî weşandina The Grand Budapest Hotel di vê gerdûnê de cîhek diyar bi dest xist.

Estetîka Wes Anderson, pir taybet û hûrgulî, tiştê ku herî zêde balê dikişîne di vî fîlmê xweş de ye.

0> Çîrok li dora Nivîskarekî navsere û bênav (Tom Wilkinson) dizivire, ku di xortaniya xwe de, otêlek lûks a nebaş li Alpên Ewropî kifş dike. Sala 1968an bû û tevî ku çîrok li Komara Xeyalî ya Zubrowkayê diqewime, cîhan hîn jî şahidê bandorên serdema piştî şer bû.

Nivîskar dema ku li otêlê derbas kiriye û karakterên balkêş vedibêje. wî li wir nas kir, wek Gustave H., konsîyerj, û Zero Moustafa, alîkarê wî yê ciwan, ku karîbûn daxwazên herî neasayî yên xerîdar bi cih bînin.

Hin rexnegiran fîlma derhênerê Amerîkî wekî tabloyek di tevgerê de ye û dibe ku ji ber lênêrîna dîtbarî ya balkêş ku Otêla Grand Budapest bûye klasîkek fîlmek kult.

12. Îsa Mesîh superstar (1973)

Muzika olî kêliyên dawî vedibêje.jiyana Îsa Mesîh (Ted Neely), ji hatina wî ya Orşelîmê heta xaçkirina wî.

Ev rojên dawîn ên ku ji raya giştî re têne zanîn li vir bi rengekî orîjînal têne vegotin: ji çavên xayîn , Cihûdayê Îsxeryotî (Carl Anderson). Hilberîn ji şanoya Broadwayê, ku tê de serketî bû, derbasî ekranên sînemayê bû.

Fîlma rock opera bi serbestî ji mizgîn û tevliheviyan, bi awayekî pir orîjînal , berê û niha. Her çend çîrok ji ya Incîlê ne cuda be jî, di guhertoya fîlmê de leşkerên romî mîtralyozan hildigirin û li tankan siwar dibin.

Dema ku ew hat weşandin, cîhan lûtkeya tevgera hippî dijiya û xwe ji nû ve îcad dikir. bi awayên nû yên dîtina jiyanê.civakê. Li dû leza dema xwe, hefteya dawîn a jiyana Îsa Mesîh jî, di sînemayê de, bi awayekî din hat nirxandin.

Ser stêrka îsa Mesîh fîlmeke klasîk a kultê ye ku dikare çîrokekê bigihîne temaşevan. .. ya ku em berê bi berfirehî dizanin, lê ji perspektîfek ne kevneşopî tê vegotin.

13. Little Miss Sunshine (2006)

Malbata Hoover, ku di fîlma Amerîkî de dileyize, malbatek ne kevneşopî ye. Ji bapîrê ku ji ber bikaranîna eroînê ji penaberiyê hat derxistin dest pê kir. Bav, ji hêla din ve, axaftvanek neserkeftî ye, dema ku dê bi eşkere neurotîk e,mamê wê xwekuj e û birayê wê sonda bêdengiyê xwar.

Kerakterê sereke yê ku vê çîrokê dimeşîne Zeytûnê (Abigail Breslin) e, keçeke nebaş e ku rojekê biryar dide ku beşdarî pêşbirka bedewiyê bibe -zarok. .

Çend rojan, malbata wê ya nebaş (ku dikare wekî stereotipeke Amerîkîyên Bakurî bê xwendin wekî windaker tê dîtin) nakokiyên xwe dide aliyekî da ku keçikê bigihîne pêşbirkê di hundurê pîrek kombi zer.

Derhêneriya hevjîna Jonathan Dayton û Valerie Faris kir, fîlm ji bo çar Xelatên Oscarê hat berendamkirin û du peyker (senaryoya orîjînal a herî baş û lîstikvanê herî baş ê herî baş) wergirt.

7> vebêjer, balkêş û orîjînal , dibe ku temaşevanên kultê bikişîne ji ber wêrekiya ku çîroka karakterên ku hemî, bi rengekî, ji hêla civakî ve marjînal têne hesibandin.

14. Sêrbazê Oz (1939)

Muzîka ku li ser pirtûka zarokan a L.Frank Baum hatiye avakirin, heta îro di xeyala kolektîf de dimîne. Çîroka Dorothy, keçeke 11 salî ku dibîne mala wê ji aliyê bagerekê ve ber bi erdeke efsûnî ya bi navê Oz ve hatiye birin, klasîkek e ku nifşan derbas kiriye. şêrê bê cesaret û tirsonek bê mêjî temaşegerê ku bi serpêhatiya keça ku tenê dixwaze vegere cîhê dîlgirtî ye, şaş dike.jiyaye.

Dorothy bi xaltîka xwe û apê xwe re dijî û ji bayekî ewqas xurt, lê ew qas xurt matmayî dimîne, ku dikare mala ku lê dijî ji erdê rake û bigihîne Oz, cihekî. bi mexlûqên fantastîk re .

Di dirêjahiya rêya xwe ya mezinbûnê de, Dorothy bi rêzek karakteran re nas dike ku, bi rengekî, tenê mebesta tijekirina valahiyên hebûna xwe ye.

Fîlm di nav temaşevanên herî kult de serketî ye ji ber ku bi hostatiyeke mezin gerdûnên rastîn û xeyalî li hev bikin .

Ji hêla dîrokî ve jî ew fîlmek girîng e: ji bilî ku di dema xwe de ya herî biha bû, ew yek ji yekem bû ku wêneyên reş û spî bi wêneyên rengîn re tevlihev kir.

15. Donnie Darko (2001)

Fîlma çîroka zanistî ya Richard Kelly di dema ku hat weşandin de bi kêmasî li ser hat axaftin û, bi rastî, tenê dema ku serketî bû. ew li ser DVD hat weşandin.

Bi plansaziyek ku ji hêla gelekan ve wekî pir tevlihev tê hesibandin, dema ku qala rêwîtiya demê û fîzîka quantumê bike nîqaş çêdike.

Donnie Darko lehengê çîrokê ye, ciwanek ku bi şev di xew de dimeşe û li dora mala xwe digere. Di yek ji van serdanên şevê de, ew bi Frank, kesek ku cilê kêvroşkê li xwe kiriye, dikeve.

Turbîneke balafirê li mala Donnie dikeve û ji wê demê û pê de, Frank dest pê dike û ferman dide wî.şert û mercên neasayî gelek caran dibe sedem ku wî kiryarên xirabkirinê pêk bîne.

Her çend malbata Darko pir hevpar xuya dike, tîpîk Amerîkaya Bakur, ciwanê tengahî Donnie jixwe dixuye ku ew jimarek ji rêzê ye, ku şiyana rêwîtiyê heye. di wextê xwe de û xwedî wê hêzê ye ku mirovatiyê rizgar bike.

Binêre_jî: 20 helbestên herî baş ên Florbela Espanca (bi analîzê)

Donnie Darko di heman demê de dibe fîlmek xeyalî ya zanistî ya serketî û portreya ciwanên devber.

Li ser fîlmê bêtir bixwînin. di: Donnie Darki: kurtî, ravekirin û analîz.

16. Ez dixwazim bibim John Malkovich (1999)

Spike Fîlma Jonze senaryoyên surreal pêşkêşî dike ku di heman demê de, temaşevan dixemilîne û dîl digire.

Zilamek asayî, ku John Cusack jiyaye, di ofîseke ku banê wê ew qas nizm, lê pir nizm e, karekî peyda dike. ku divê hemû karmend li ser çokan bimeşin.

Ew di ofîsa klaustrofobîk de ye ku meriv deriyekî veşartî dibîne. Ji derî derbas dibe, karakter dikeve serê John Malkovich. Dikare 15 hûrdeman li hundur bimîne û ji wir mirov tê avêtin her kolanek li New Jersey.

Piştî keşfa xwe ya neasayî, karakter vê bilêtê ji hin nasên xwe re kirê dike - û yên herî meraq. Tişt: ew bi kirê dide John Malkovich bi xwe jî.

Senaryoya ji rêzê, tijî rexneyên civakî û refleksên têkildar , ew e ku garantî dike.belkî cihê Being John Malkovich di nav delalên sînemaya kult de ye.

17. Life of Brian (1979)

Komediya herî kult a hemû deman belkî Life of Brian e, ji Monty Python-a navdar. Berhem yekser piştî serkeftina The Holy Grail derket.

Satîra olî jiyana Brian Cohen (Graham Chapman), Cihûyek ku mîna Jesussa Mesîh celebek Mesîh e, xeyalî dike. Bi tesadufeke qederê, Brian li kêleka Îsa di aşûrê de ji dayik bû û gelek caran ji hêla Romayiyan ve bi Mesîh tê xapandin.

Fîlma ku kenê pir mezin dide, di nav kesên herî olî de bû sedema nerehetiyê ji ber ku ji nû ve şîrove dike. beşên herî navdar di jiyana Îsa Mesîh de.

Jiyana Brian cureyekî karîkatureke Peymana Nû ye ku bi mîzaheke jîr derbas bûye.

18. Blade runner (1982)

Faksiyona zanistî ya derhênerê Brîtanî Ridley Scott ji pirtûka Ma Androids Dream of Electric Sheep îlham girtiye? (1968), ji hêla Philip K.Dick ve.

Di rastiyeke dîstopîk de em rûbirûbûnek di navbera mêr û teknolojiyê de (li vir ji hêla robotên bi îstîxbarata çêkirî ve têne temsîl kirin) dibînin.

Fîlma dirêj a paşerojê, tevî ku xwedan plansaziyek ku senaryoyên ku nayên xeyalkirin hildigire, di dawiya dawî de behsa mijarên felsefî dike wek awayê ku em bi demê re mijûl dibin, awayê avakirina me.Bîranîn û têkiliyên carinan pirsgirêk ên ku em dişoxilînin.

Vîzyonek, balkêş e ku Ridley Scott çawa di destpêka salên 80-an de mijarên weha têkildar û aktuel derdixist.

19. Sunshine Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

Eternal Sunshine of the Spotless Mind fîlmek e ku berî her tiştî, berdewamiyê dike. ya evînê .

Fîlma dirêj behsa dawiya pêwendiya di navbera Joel (Jim Carrey) û Clementine (Kate Winslet) de dike û behsa kapasîteya (an jî bêhêziya) me dike ku em evînek mezin ji bîr bikin.

Çîrok, ku sînorên çîroka zanistî ye, îhtîmala jiholêrakirina bîranîna kesekî nêzîkî me xeyalî dike.

Bi negotinek bi awayê kronolojîk, dibe ku Şewqa Serhedê ya Hişê Bê Bîranîn. , di nihêrîna pêşîn de, tevlihev an kaotîk xuya dike. Ev tevliheviya vegotinê ya îdiakirî dikare bi rastî wekî metaforek ji bo xebata bîranînê bixwe were xwendin.

Fîlma kultê Eternal Sunshine of the Spotless Mind hem di pêşgotina xwe de hem jî di wî de orijînal e. awayê vegotina çîrokê.

20. Freedom Writers (2007)

Fîlma Freedom Writers, li ser bingeha bûyerên rasteqîne , bi taybetî kesên eleqedar bi girêdanên hatine afirandin efsûn dike. di sinifê de.

Lêkera sereke, Erin Gruwell, mamosteyek nû ye.Mezûn bû ya ku bi tevahî nizane çawa bi xwendekarên xwe yên neguhdar û pir caran êrîşkar re mijûl bibe, tevî ku baweriya wê ya tund bi kapasîteya perwerdehiyê veguherîne .

Xwendekarên ku wê li ber xwe didin ji lîseyê ne. û ew ji çarçoveyek civakî ya bi pirsgirêk, ku bi şîdet û nijadperestiyê tê nîşandayîn, têne. Reftara serhildêr a di dersê de van hemû pirsgirêkên ku li malê û di civakê de hatine jiyîn nîşan dide.

Fîlma dirêj li ser pirtûka herî firotî ya ku ji hêla Erin û xwendekarên wê yên rastîn ve hatî nivîsandin hate çêkirin.

Fîlma kultê ji ber ku girîngiya dibistan û mamosteyan radixe ber çavan di avakirina mezinên paşerojê de girîngiyeke herî mezin e.

21. Rojnivîsa Bridget Jones (2001)

Komediya romantîk a Brîtanî kir ku gelek jin bi Bridget Jones (Renée Zellweger) 32 saliya xwe nas bikin. , di roja sersalê de biryar dide ku jiyana xwe biguhere.

Wê dest bi nivîsandina rojnivîska xwe ya ku li serê nivîna wê ye, dike û bi wê re em kesayeta dilgeş, hevalên wê nas dikin. û endamên malbatê yên ku dora wê girtine.

Em şahidê awayê problematîk û di heman demê de jî xweş e ku ew bi laşê xwe re mijûl dibe û fikarên peydakirina hevjînê (bi daxwazên civakî re tê bilêvkirin).

Komediyek sivik, ku bi rewşên rojane ve mijûl dibe, di Rojnivîska Bridget Jones de pir hêsan e ku meriv xwe di rola Bridget de nas bike - anhevalê xwe nas bike. Dibe ku ev sira bû ku fîlim bi gelek temaşevanan re li çaraliyê cîhanê bibe xebatek kult.

Em difikirin ku dibe ku hûn naveroka jêrîn jî eleqedar bibin:

    nasnameya wî.

    Ew di balafirê de, di rêwîtiyek karsaziyê de, ew bi Tyler Durden (Brad Pitt), sabûnçêkerek bêhempa nas dike. Di demek bêhêvîtiyê de, ew gazî Tyler dike, her du hevdu nas dikin û di şer de, hêrsa ku ew hîs dikin derdixin.

    Hêdî hêdî, bêtir mêr vê klûba şer a nefermî kifş dikin. Klûb mezin dibe, diçe bajarên din.

    Fîlmê sosret pirsan der barê valahiya ku ji ber xerîdarparêziyê çêdibe û li ser awayê mijûlbûna me bi valahiya hebûnê re ku em hîs dikin re derdixe pêş.

    Fight Club dibe ku bibe fîlimek kult ji ber ku ew li ser hestek hevbeş, transversal a valahiya hundurîn diaxive. Fîlm li ser hesta me ya koletiya sîstemeke kapîtalîst e ku me neçar dike ku em bixebitin bêyî ku em bi rastî wateyek kûr di kiryarên xwe de bibînin.

    2. Çarenûsa efsûnî ya Amélie Poulain (2001)

    Amélie Poulain jineke ciwan a fransî ya bêguneh û hestiyar e ku li Montmartreyê wek garson dijî û dixebite. Keçik zarokatiya xwe bi tenê derbas kiriye, li malê mezin bûye, bêyî ku biçe dibistanê, ji ber nexweşiya dil.

    Di rojeke normal de, di hemama mala ku lê dijî de qutiyeke nepenî dibîne. û biryar dide ku wê radestî xwediyê wê bike. Ew dilgeş e ku tiştê vedigire û Amélie, di encamê de, peywira xwe kifş dike, ku ev e ku jiyana mirovan biguherîne.mirov.

    Armanca wan a herî mezin ew e ku îşaretên biçûk bikin ku kêfxweşiyê bi kesên derdora xwe re vedibêjin. Jina ciwan dest pê dike ku di jiyana konsîyerjaya avahiyê de, karmendê dikana ku diçe, cîranê, cûdahiyek çêbike. Karên qenc ên piçûk her roj têne dubare kirin.

    Amélie dikare riya kesên li dora xwe biguherîne, lê di destpêkê de ew nikare tiştek ji bo xwe bike, ku di tenêtiyê de li benda dîtina evînek mezin dimîne.

    Çarenûsa efsûnî ya Amélie Poulain klasîkeke kultê ya gerdûnî ye ku dikare behsa daxwaza mirovî ya pir caran ya qenciyê bike .

    Fîlm hesta dilovanî û baweriya bi cîhanek çêtir, tevî ku tê zanîn ku kesên ku qenciyê dikin jî dikarin jiyanek kesane bi xemgîniyê li hev bikin.

    3. Bedewiya Emerîkî (1999)

    Bedewiya Emerîkî tiştek bi dest xistiye ku hindik fîlm bi dest dixin: ew bûye fîlimek kult her çend ku di nav de ya herî xirab derbikeve civak: durûtî . Ji bo çareserkirina mijarê, derhênerê Brîtanî Sam Mendes hilbijart ku li ser malbata Lester Hurham (Kevin Spacey), malbatek xuya ya kevneşopî ya Amerîkî biaxive.

    Bav, Lester, xwediyê qeyranek navîn e ku hîn xirabtir dibe. têkiliya wî bi jina xwe re, Carolyn (Annette Bening) û keça Jane (Thora Birch) re.

    Li ser ekranê em dibînin ku têkiliya wan çawa yerûyê paqij, ji bo domandina wêneya malbata bextewar. Em temaşe dikin ku jiyan li taxa çîna navîn çawa ye, ku xuya ye her tişt heye lê, di pratîkê de, rêzek trawma û bêhêvîyan vedişêre .

    Fîlma dirêj, asîd û derhêner, ew bi lêdana mijarên girîng ên wekî nirxa ku em didin malên maddî û hewcedariya xuyabûna xweş xuyangê ji bo ku bigihîje pejirandina gel, zikê temaşevanan dixe. American Beauty her wiha li ser mijara zordestiya zayendî û zehmetiyên têkiliyên derveyî zewacê jî disekine.

    Fîlm ji bo heşt xelatên Oscarê bû berendam û pênc peykerên (fîlmê herî baş, baştirîn derhêner, lîstikvanê herî baş, baştirîn senaryo û wênekêşiya herî baş) wergirt. ).

    4. The Godfather (1972)

    Bertirîn berhema Coppola , ku di destpêka kariyera fîlmçêker de hatiye çêkirin, di çarçoveyek gangsteran û li ser gerdûna mafyayê ya ku malbata Corleone tê de ye diaxive. Çîrok adaptasyona romana Mario Puzo ye.

    Di çîrokê de, Don Vito (Marlon Brando) navê herî mezin e di karsaziya neqanûnî de li New Yorkê û xwedî artêşek rastîn a zilamên dilsoz e ku malbata wî û wî biparêze. karsazî.

    Malbata herî mezin ya Don Vito ye, ku keçek (Connie) û sê kur (Sonny, Fredo û Michael) hene. Yê herî mezin, Sony, xwîna germ a malbatê ye, û, li gorî hemî nîşanan, ew e yê ku dê li şûna bavê xwe bigire.

    Lê, di çarenûsa çarenûsê de, ew yê herî biçûk Michael (Al Pacino), yê derbider e, ku berpirsiyariyên mafyayê digire ser xwe.

    The Godfather fîlimek klasîk e ku qala Michael dike. mazinbûn, li ser xwesteka wî ya tolhildanê ji bavê xwe û li ser têkiliyên malbatî yên tevlihev .

    Em temaşe dikin ku çawa di dawiyê de kur dibe bav û bav dibe kur, vegerek rolên ku zû yan dereng, di jiyana gelek ji me de diqewimin.

    5. Kill Bill (2003)

    Desthilatiya Bill Bill, ku li du cildan hatiye dabeşkirin (2003 û 2004) dibe ku fîlma herî kult e ku ji hêla <7 ve hatî îmzekirin>Tarantino .

    Plana wê ya pir tund, pirsa tolhildanê ya jinê tîne rojevê. Estetîka fîlm bi giranî li ser çanda Japonî ye û xwe dispêre referansên hunerên şerî û mangayê.

    Lehengê komployê Beatrix Kiddo (Uma Thurman) e, samurayek rojavayî ku berî her tiştî dixwaze Bill bikuje. ku serokê koma wî bû. Herdu têkiliyek romantîk heye, Beatrix ducanî dibe, lê roja ku dê bizewice xiyanetek kifş dike. Ji hingê ve, hêza ku wê dihejîne dibe tolhildan.

    Kill Bill ji bo gerdûna geek bû referans ne tenê ji bo çîrokê, lê di heman demê de ji bo tevliheviya avakirina komploya ku referans dike. çend filmên din wekGodzilla di heman demê de hêmanên çanda alternatîf ên wekî manga jî vedibêje.

    6. Truman Show (1998)

    Zêdetirî 20 sal, derhêner Peter Weir jixwe li ser senaryoyekê difikirî ku tê de mimkun bû çavdêrîkirin û şandina jiyana mirovekî normal û nenas di televîzyona neteweyî de.

    Di The Truman Show de, karakterê sereke Truman Burbank (Jim Carrey) ye, firoşkarekî bîmeyê zewicî ye ku bi jiyanek tam asayî ye û bêdeng.

    Zewaca wî ya bextewar, maleke xweş û hevalekî wî yê dilsoz hebû. Lêbelê, hin bûyerên di jiyana wî de hin xerîbiyê derdixin holê û her tiştî jî, Truman kifş dike ku çîroka wî ji hêla hezaran kesan ve tê şopandin ji ber ku bêyî agahdariya wî û bêyî razîbûna wî tê kişandin û veguheztin.

    Fîlma kult ew vîzyoner e û pêşbîniya meseleya rastiyên pêşandan dike , zêde eşkerekirina jiyana rojane ya taybet bi rêya torên civakî û xeyalîkirina jiyana hevpar.

    Dema ku em behsa meraqa naskirina jiyana taybet a Truman dikin. haya me ji xwesteka xwe ya sosret, ji yên ku dixwazin di qula keyê de bigerin, dibin.

    7. A Clockwork Orange (1971)

    Fîlma klasîk a Kubrick - yek ji efrandinên wî yên herî navdar - tevî ku di destpêka salên 1970-an de derketiye, behsa dike. mijarên bêdem wek gendelî, reftarên devjêberdana ciwanan, mafê îradeya azad ûzincîre nîqaşên civakî û siyasî derxînin holê.

    Çîrok ku li ser romana Anthony Burgess hatiye avakirin, bi şidetê ve bi kûrahî hatiye nişandan. Alex (Malcolm McDowell) xortekî serhildêr e ku girêdayî komeke ciwanên Brîtanî ye. Ji ber sûcê ku kiriye mehkûm dibe, tê girtin û qebûl dike ku beşdarî dermankirina derûnî bibe da ku cezayê wî kêm bike.

    Tedawiya ku ji temaşekirina dîmenên seks û şîdetê pêk dihat bi gelek saetan yekser, wî trawma dike. Ji neçarî hewl dide xwe bikuje, lê bi bextewarî piştî ku xwe ji pencereyê davêje jiyana xwe ji dest nade.

    Çîroka Alex ji raya giştî re tê eşkere kirin û kur dibe celebek şehîd, di çapemeniyê de tê ronî kirin. û digihîje pozê li kêleka Wezîrê Parastinê.

    Pirteqalek Saetî ji hêla rexnegiran ve tê pîroz kirin ji ber ku bi rengekî pir xav vedibêje serdemek girîng a jiyanê. Taybetmendî bi wêrekî ramana ciwanên ku jiyana xwe dixin xetereyê û gelek caran derdora xwe dixin xetereyê de nîşan dide.

    8. Fabrîqeya çîkolata ya fantastîk (1971)

    Binêre_jî: Navê gulê, ji hêla Umberto Eco ve: kurte û analîza xebatê

    Fabrika çikolata ya fantastîk fîlimek bû ku ji guhertoya xwe ya yekem, ya di sala 1971-an de, heya ku ji nû ve hatî çêkirin, gelek nifş nîşan da. 2005 ji aliyê Tim Burton. Adaptasyona sînematografî li ser bingeha pirtûka Charlie û kargeha çikolata, ya Roald Dahl, ku di sala 1964-an de derketiye, hatiye çêkirin.

    Çîroka mîlyonerekî eciz Willy Wonkaew mezin û zarokên ku gelek salan xeyala dîtina bilêta zêrîn a navdar dikirin efsûn kir.

    Fîlm bi pêşbirka neçaverêkirî ya Wonka dest pê dike, ku 5 bilêtan ji zarokan re belav dike ku biçin serdana kargeha wî ya navdar û nepenî ya çîkolata.

    Fîlma dirêj, ku gerdûna zaroktiyê bi wêneyên surreal ên ku di hundurê kargehê de têne çêkirin, tevlihev dike, piştî ku hate pêşandan û ji nû ve hate pêşandan bi giranî li ser kanalên televîzyonê yên belaş. Estetîka surrealîst a kargehê, bi xebatkarên mînyatur û dîmenên bi şêraniyê tije tije bû, di heman demê de alîkariya afirandina mîtolojiya efsûnî li dora fîlm kir.

    9. Spirited Away (2001)

    Anîmasyona Japonî ya xelatgirtî ku ji hêla Hayao Miyazaki ve hatî çêkirin, lehengê wê Chihiro ye, keçek ku di destpêkê de, xerabûyî û tijî tirs.

    Jina ciwan bi dê û bavê xwe re diçe xaniyek nû, lê di rê de bûyerek nediyar diqewime: malbat rêyeke şaş digre û xwe di tengasiyê de dibîne.

    Chihiro wê hingê neçar dibe ku bi tirsên xwe re mijûl bibe da ku dêûbavên xwe xilas bike. Riya wê ya kesane behsa cesaret û serketinê dike .

    Her çend çîrok rêzek hêmanên surreal û xeyalî dihewîne jî, rastî ev e ku riya Chihiro ji her ciwanek re behsa pêvajoya mezinbûnê ya hevpar dike. dê bikeve jiyana mezinan.

    TheTemaşevana fîlm kêfxweş e ku şahidiya demên herî dijwar ên jiyana Chihiro dike û çareseriyên ku wê ji bo derbaskirina dramayên ku têne pêşkêş kirin keşif dike.

    Fîlma kultê ji ber ku gelek qatên xwendinê hene, kêfxweş dibe. ew qas mezin wek zarok û xwedî roleke girîng pêşkêşkirina rêzek hêmanên çanda Japonî ye .

    Berhem ji gel û rexnegiran re serketî ye û li Berlînê Xelata Zêrîn wergirt. Festîval û Oscar 2003 ji bo anîmasyona herî baş.

    10. Pêşandana wêneya tirsê ya Rocky (1975)

    Muzîk ji lîstikek ku di destpêkê de li Londonê du sal berî xuyangkirina fîlima dirêj hate lîstin.

    Fîlmê wêrek, ku di navbera xerîbî û zêdegaviyê de digere, pirsên ku îro jî têkildar in, wekî nîqaşa li ser rolên civakî , li ser zayend û zayendîtiyê derdixe holê.

    Nîşandana wêneya tirsê ya kevirî, ronahiyê dide, wek nimûne, standardên jinbûnê yên civakî yên pejirandî û reftarên mêr ên çaverêkirî.

    Du lehengên çîrokê, yên ku dest bi plansaziyê dikin ku bi rengekî bêkêmasî di rolên xwe de di çarçoweya rola xwe de sînorên civakî ji berê ve saz kirine. ew tên çewisandin û guhertoyên nû yên xwe kifş dikin.

    Transgressor, fîlim şikandina astengên civakî pîroz dike û senaryoyên nû pêşkêş dike ku hem zayendî û zayendî bifikire .

    Em kanîn




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Grey nivîskarek, lêkolîner û karsazek ​​e ku ji bo vekolîna hevberdana afirînerî, nûbûn, û potansiyela mirovî ye. Wekî nivîskarê bloga "Culture of Genius", ew dixebite ku nehêniyên tîmên performansa bilind û kesên ku di cûrbecûr waran de serfiraziyek berbiçav bi dest xistine eşkere bike. Patrick di heman demê de pargîdaniyek şêwirmendiyê damezrand ku alîkariya rêxistinan dike ku stratejiyên nûjen pêşve bibin û çandên afirîner pêşve bibin. Karê wî di gelek weşanan de, di nav de Forbes, Fast Company, û Entrepreneur de hate pêşandan. Bi paşîn di psîkolojî û karsaziyê de, Patrick perspektîfek bêhempa tîne nivîsandina xwe, têgihîştinên zanist-based bi şîretên pratîkî ji bo xwendevanên ku dixwazin potansiyela xwe vekin û cîhanek nûjentir biafirînin tevlihev dike.