Jeanas-Michelis Basquiat: 10 komentuotų ir analizuotų garsių darbų

Jeanas-Michelis Basquiat - garsus amerikiečių menininkas, padaręs didelę įtaką tapybos pasauliui ir tapęs tikra popmuzikos ikona.

Būdamas paauglys, jis pradėjo savo kelią kaip graffiti menininkas, priklausydamas duetui SAMO Niujorke. Netrukus išpopuliarėjo, o jo neoekspresionistiniai paveikslai, kuriuose susikryžiavo politinės ir socialinės temos, užkariavo publikos simpatijas.

Basquiat kūryba ir gyvenimas neturi sau lygių - nuo gatvės meno iki didžiausių tarptautinių muziejų ir aukcionų.

1. Juodojo policininko ironija (1981)

Vienas garsiausių Basquiat darbų, Juodojo policininko ironija Čia nėra jokios subtilios žinutės ar užuominos: tapytojas audžia griežtą rasistinės praktikos kritika. kurie galiojo (ir tebegalioja) Jungtinėse Amerikos Valstijose.

Juodaodis, imigrantų sūnus, jis nebijojo "kišti piršto į žaizdą" ir konfrontuoti su Amerikos visuomenės ydomis ir prietarais.

Nagrinėjamo paveikslo, kuriame susipina grafiti ir ekspresionistinė tapyba, centre pavaizduotas asmuo, kurio kepurė, primenanti narvą, nurodo, kad jis yra policijos pareigūnas.

Jungtinėse Amerikos Valstijose, kaip ir kitose šalyse, policijos pajėgos garsėja žiaurumu, ypač juodaodžių piliečių atžvilgiu. Dvigubi valdžios standartai ir smurtas pastaraisiais metais buvo masiškai smerkiami Juodaodžių gyvybės svarbu ("Juodųjų gyvybės svarbios").

Aštuntojo dešimtmečio pradžioje Basquiat jau buvo atkreipęs dėmesį į šias problemas ir klausė savęs. kodėl juodaodis prisijungė prie rasistinės policijos pajėgų .

Šiuo atveju profesija laikoma dar viena dominavimo ir priespaudos forma. Tai aiškiai parodo žodis " lombardas " (pėstininkas, asmuo, kuriuo manipuliuojama) apatiniame dešiniajame kampe.

2. "Paukštis pinigais (1981)

Jeano-Michelio Basquiat kūryba persmelkta afroamerikiečių kultūros elementų ir pilietinių teisių judėjimo asmenybių.

"Paukštis pinigais yra duoklė muzikantui Charlie Parkeriui Džiazo saksofonininkas ir kompozitorius, žinomas kaip kiemo paukštis (paukštis), vaizduojamas kaip paukštis.

Paveiksle pavaizduotos kapinės ir žodžiai " Mirti " (die).Parker, kaip ir Basquiat, nugyveno trumpą gyvenimą, paženklintą sėkmės ir piktnaudžiavimas alkoholiu ir narkotikais .

Abiejų istorijų istorijos aiškiai sutampa, o tai patvirtina ir užrašas " Žalioji mediena "Tai vieta, kur dailininkas užaugo ir buvo palaidotas.

Aistringai domėdamasis muzika, Jeanas-Michelis net turėjo grupę su režisieriumi Vincentu Gallo. Manoma, kad paveiksle išdėstyti vaizdai turėjo atspindėti paties džiazo skambesį.

3. Be pavadinimo (Caveira) (1981)

Basquiat sukūrė keletą kaukolių ir žmonių kaukolių atvaizdų, tarp kurių išsiskiria šis. Vaikystėje dailininką partrenkė automobilis ir sulaužė blužnį, dėl to jam buvo atlikta operacija.

Gydymosi metu jam buvo padovanota anatomijos knyga, kuri paskatino jį susidomėti detaliais žmogaus kūno piešiniais.

Paveiksle veidas atrodo tarsi sudėliotas iš lopų, tarpusavyje nederančių dalių, tarsi jos būtų sudėliotos atsitiktinai.

Taip pat yra vidaus ir išorės vaizdavimas kaukolės, sujungtos dygsniais, tarsi būtų susiūtos. Šis vaizdas taip pat gali būti susijęs su Niujorko požemių žemėlapiu.

Paveiksle susipina Haičio ir Puerto Riko kultūrinis paveldas ir urbanistinis jo kūrybos pobūdis (veidas primena anoniminių grafičių piešėjų autoportretus).

Jo prasmė lieka paslaptis: viršuje esančios raidės atrodo užšifruotos, užrašai, kurių negalime iššifruoti. Tačiau aišku, kad, nepaisant ryškių spalvų, yra disforiška ir nerimą kelianti našta. .

4. Žvejyba (1981)

Žvejyba yra vienas populiariausių Basquiat graffiti darbų, kuriame neoekspresionistinis stilius Atkreipkite dėmesį į energiją, ryškias spalvas, greitus teptuko potėpius ir didelę figūrą.

Centre pavaizduotas vyras su spygliais aplink galvą, ant nugaros nešantis meškerę ir už virvės laikantis žuvį. Baltais pėdsakais taip pat matomas jo skeletas - kūno vidus.

Šiame meninės kūrybos etape įtaka gatvės menas Paveikslas buvo nutapytas tuo metu, kai Baskjatas ką tik buvo iškeitęs apleistus pastatus į drobes.

5. Dievas, įstatymas ( 1981)

Nors tai pieštuku ant popieriaus lapo nupieštas piešinys, tai nėra eskizas - tai pats kūrinys. Akivaizdžią grafiti ir gatvės meno įtaką darantis Basquiat kvestionuoja tradicines tapybos sampratas ir patį "vaizduojamojo meno" pasaulį.

Tai dar vienas kūrinys, kuriuo menininkas smerkia socialinę nelygybę. Paauglystėje dailininkas kartu su draugu Alu Diazu priklausė graffiti duetui SAMO.

O žyma s Jis reiškė "tas pats senas šūdas" ir buvo naudojamas maišto ir pasipiktinimo žinutėms mieste skleisti. subversyvus charakteris išliko jo kūryboje ir yra akivaizdus analizuojamoje sistemoje.

Labai simboliška, nes joje pavaizduotos svarstyklės, visuotinai siejamos su teisingumu. Po kiekviena plokštele užrašyti žodžiai "Dievas" ir "Įstatymas".

Centre ir virš abiejų paveikslų yra šifras - simbolis, plačiai siejamas su pinigais. Ši svarbi vieta nėra atsitiktinė: dailininkas nori parodyti, kokia korupcija ir godumas čia viešpatauja. Taip jis pabrėžia, kad Pasaulį judina pinigai , darantis įtaką net mūsų teisės ir religijos sampratai.

6. Karūnėlės ( Grynasis svoris) (1981)

Tie, kurie šiek tiek žino apie Basquiat kūrybą, žino, kad trijų taškų karūna yra daugybę kartų pasikartojantis elementas.

Įprastai skaitoma kaip galios ir turto simbolis, susijęs su baltųjų karališkosios šeimos atstovais, jo paveiksluose ji įgauna kitą atspalvį. Šiame kontekste ji gali būti suprantama kaip autoriteto ar meninės vertės ženklas. .

Paveiksle pavaizduotos kelios karūnuotos galvos, kurios, atrodo, yra dėžių krūvoje. Tačiau viena iš jų nešioja erškėčių vainiką - tai nuoroda į Kristų, kuris susijęs su aukos idėja.

Įvairiomis kryptimis per drobę išsibarsčiusios rodyklės simbolizuoja Oxóssi ( Òsóòsì ) - jorubų religijos dievybė, valdžiusi medžioklę. Atrodo, kad tai yra nesibaigiančių Baskjato sėkmės paieškų metafora.

"Grynasis svoris" - tai ant produktų paprastai skelbiama informacija, kuria nustatomas santykis tarp produkto kiekio ir piniginės vertės. Karūnėlės Paantraštė patvirtina, kad šis kūrinys yra gyvenimo ir, svarbiausia, meno komentaras.

Jo nuomone, norint pasiekti šlovę, reikia kentėti ir aukotis. Atrodo, kad čia yra menininko refleksija apie savo paties kūrybą ir karjerą. įspūdis, kad jis "parduoda save", kad jis tapo preke. taip pat.

7. Be pavadinimo (Boksininkas) (1982)

Dėžės tema menininko kūryboje pasirodo keletą kartų, ji buvo pavaizduota garsiojoje fotosesijoje, kurią Baskjatas darė kartu su Andy Warholu.

Svetainėje Be pavadinimo (Boksininkas) Jo fizinė jėga neabejotina, o raumenys paryškinti baltomis linijomis.

Aukštai iškeltos rankos rodo. šventė, pergalė Tačiau erškėčių vainikas ant jo galvos kelia mintį apie kančią, kurią patvirtina ir beveik subjaurotas veidas.

É gali būti, kad Baskiatas galėjo susitapatinti su šia figūra Afroamerikietis, imigrantų sūnus ir darbininkų klasės atstovas sunkiai kovojo, kad pasiektų viską, ką turėjo.

Nepaisant to meto rasizmo, bokse karaliavo tokie juodaodžiai, kaip Joe Louisas ir Muhammadas Ali, tapytojo dievaičiai.

Taigi sugniaužti ir į viršų pakelti kumščiai taip pat gali būti nuoroda į pilietinį judėjimą, raginusį juodaodžių įgalinimas .

8. Cabeza (1982)

Svetainėje Cabeza Kūrinys yra 1,69 m aukščio, t. y. paprasto žmogaus ūgio, todėl susidaro įspūdis, kad tai tikras žmogus.