Марина Абрамович: зураачийн хамгийн чухал 12 бүтээл

Марина Абрамович: зураачийн хамгийн чухал 12 бүтээл
Patrick Gray

Марина Абрамович (1946) бол 70-аад онд ажлын гараагаа эхэлж, асар их амжилтанд хүрсэн Performance Art -ын дэлхийн хамгийн том нэрсийн нэг юм.

Түүний ажил анхдагч байсан. ихэвчлэн маргаантай байсан нь түүнийг өнөөг хүртэл хамгийн чухал, хэвлэл мэдээллийн жүжигчдийн нэг болгож, олон нийтийн хараахан төдийлөн танил болоогүй урлагийн хэлбэрийг сонирхох сонирхлыг төрүүлэв.

Түүний орчлон ертөнцөд оруулсан хувь нэмэр. гүйцэтгэл болон түүний хэллэгийг тоолж баршгүй бөгөөд түүний зарим бүтээлүүд нь жинхэнэ лавлагаа болсон.

1. Rhythm 10 (1973)

Мөн_үзнэ үү: Нууцлаг аз жаргал: ном, богино өгүүллэг, хураангуй, зохиогчийн тухай

Энэ тоглолт нь хэмнэл цувралын анхных нь бөгөөд түүний карьерын хамгийн алдартай тоглолтуудын нэг байв. Эдинбургт зураач урдаа хэд хэдэн хутга тавиад нэг төрлийн тоглоом тоглов.

Марина нэг нэгээр нь хутга авч, ирийг хурууныхаа завсраар хурдан гүйлгэдэг байв. Тэрээр бүтэлгүйтэж, гараа зүсэх болгондоо хутгаа сольж, дахин дахин давтахыг оролддог байсан.

Зан үйл, давталт гэх мэт сэдвүүдийг дурдаж, гүйцэтгэгч Үзэгчдийн өмнө өөрийн биеийг эрсдэлд оруулж болзошгүй нөхцөл байдалд оруулж, олон янзаар дахин хийх болно.

2. Rhythm 5 (1974)

Түүний бие махбодийн болон оюун санааны хязгаарыг дахин туршиж үзэхэд жүжигчин энэ ажилд өөрийн биеийг үргэлжлүүлэн ашиглаж байна.урлаг бүтээх. Белград дахь Оюутны төвд тэрээр голд нь хоосон зайтай, шатаж буй од хэлбэртэй том модон байгууламжийг газарт байрлуулжээ.

Үс, хумсаа тайрч, галд хаясны дараа Марина өнгөрсөн үеийн цэвэршсэн, чөлөөлөгдсөн -ийн зүйрлэлд өөрийгөө одны голд байрлуулсан байв.

Утаагаар амьсгалснаар ухаан алдаж, шоунаас хасагдсан. түүний тасалдсан танилцуулга.

3. Rhythm 0 (1974)

Rhythm 0 бол эргэлзээгүй маш гайхалтай үзүүлбэр бөгөөд уран бүтээлчийн хамгийн сайн мэддэг үзүүлбэрүүдийн нэг юм. Неапол дахь Galleria Studio Morra-д тэрээр 72 зүйлийг ширээн дээр байрлуулж, өөрийгөө 6 цагийн турш олон нийтийн хүртээл болгов .

Морра гэх мэт янз бүрийн хэрэгслүүдээр. цэцэг, үзэг, хутга, будаг, гинж, тэр ч байтугай цэнэглэсэн галт зэвсэг хүртэл тэр үзэгчид хүссэн бүхнээ хийж болно гэсэн зааварчилгааг түүнд үлдээсэн.

Марина хувцсаа тайлж, будсан, шархадсан, тэр байтугай толгой руу нь буу тулгасан. Тэрээр өөрийн биеийг дахин хязгаарт хүргэн хүний ​​сэтгэл зүй, эрх мэдлийн харьцаа -д асуудал тавьж, бидний холбогдох арга замуудын талаар сэтгэл хөдлөм эргэцүүлэв.

4. УРЛАГ ГОЁ БАЙХ ЁСТОЙ, УРАН БҮТЭЭЛЧ ГОЁ БАЙХ ЁСТОЙ (1975)

Видео тоглолт Дани улсын Копенгаген хотод болсон бөгөөдБараг цагийн турш зураач үсээ ширүүн самнахыг харуулсан. Энэ хугацаанд өвдөлтийн илэрхийлэл, өсөн нэмэгдэж буй аялгууг харуулсан Марина "Урлаг сайхан байх ёстой, зураач үзэсгэлэнтэй байх ёстой" гэж бүтээлийнхээ нэрийг давтан хэлэв.

Бүтээл нь зөрчилтэй бөгөөд бид түүний мөн чанарыг тодорхойлж чадна. байгалийн феминист, энэ нь 70-аад оны үед эмэгтэй хүнээс эхэлсэн гэдгийг харгалзан, эмэгтэй биеийг хүчтэй объектжүүлсэн хэвээр байсаар байна.

Өвдөлт болон гоо сайхны тухай ойлголтын талаар Абрамович эргэцүүлэн боддог Манай соёлд байдаг гоо сайхны стандарт

5. In Relation in Time (1977)

Энэ ажил нь Германы жүжигчин Улай тай хамтран амьдарсан тэй хамтран ажиллаж эхэлсэн. 12 жилийн турш хайрын харилцаа, уран бүтээл туурвисан.

Италийн Болонья хотын G7 Studio-д үзүүлсэн уг бүтээлд хоёр зураач 17 цагийн турш ар араасаа наалдаж, бие биендээ үсээр боосон байдалтай байгааг харуулжээ. .

Тэнцвэр, зохицлыг эрэлхийлж, цаг хугацаа, өвдөлт, ядрах зэрэг асуудлуудыг бодож, бие бялдар, оюун санааны эсэргүүцлийн сорилт юм.

6. Амьсгалах/Амьсгалах (1977)

Анх Белградад танилцуулсан уг бүтээлд хосууд дахин хамтдаа шалан дээр өвдөг сөгдөн гарч ирдэг. Хамрыг нь тамхины шүүлтүүрээр дарж, амаа даран Марина, Улай хоёр нэг агаараар амьсгалж нэгээс нөгөөд нь дамждаг байв.өөр.

19 минутын дараа хосууд хүчилтөрөгчийн дутагдалд орж, ухаан алдах дөхсөн. Уран шаналж, амьсгал хураах мэдрэмжээс гадна хайрын харилцаа, харилцан хамаарал зэрэг сэдвүүдийг тусгаж өгсөн бололтой.

7. AAA-AAA (1978)

Мөн өвдөг сөхрөн суугаад энэ бүтээлд Улай, Марина хоёр бие биенийхээ нүд рүү харж улам чанга хашгирав. Хэрэв бие биенээсээ илүү гарах гэж оролдвол.

Тоглолт ойролцоогоор 15 минут үргэлжилсэн бөгөөд хоёр бие биенийхээ ам руу шахуу хашгирсаар дууссан. Энэ нь зовсон харилцааны сорилт ба хүндрэлүүдийн тухай зүйрлэл бололтой.

8. Rest Energy (1980)

Дахин хамтрагчид 4-хөн минут үргэлжилсэн энэхүү бүтээлийг бүтээж, Германы Амстердам хотод толилуулсан. Марина, Улай хоёр биеийнхээ жингээр жүжигчний зүрх рүү чиглэсэн сумыг тэнцвэржүүлэв.

Хоёулаа цээжиндээ микрофон зүүж зүрхний цохилтыг нь давтаж, түгшүүртэй байх бүртээ илүү хурдтай байв. агшин зуурын. Энэ бол харилцан итгэлцэл дээр үндэслэсэн бүтээл бөгөөд Абрамович өөрийн карьерийнх нь хамгийн хэцүү ажил байсныг хүлээн зөвшөөрсөн.

9. The Lovers (1988)

Өндөр бэлгэдэлтэй бөгөөд сэтгэл хөдлөм, The Lovers нь урлагийн хамтын ажиллагаа, хайр дурлалын харилцаа -ын төгсгөлийг тэмдэглэж байна.хайрлагчид. Тэд 12 жил хамт амьдарсны эцэст бүрмөсөн салах шийдвэр гаргахдаа энэхүү сүүлчийн бүтээлээ туурвижээ.

Хүн бүр Хятадын цагаан хэрмийн нэг талаас эхэлж, голд нь огтлолцсон. Тэнд тэд салах ёс гүйцэтгээд өөр өөрсдийн замаар замнасан нь амьдралынхаа тэр үеийг дуусгав.

10. Spirit Cooking (1996)

Италийн галлерейд толилуулсан жижиг хэмжээтэй бүтээл Спирт хоол хийх өнөөг хүртэл маргаан үүсгэсээр байна. Тоглолтыг яруу найраг, хоолны номтой хослуулсан Марина гахайн цусаар ханан дээр хэдэн "жор" бичжээ.

Дараа нь уг бүтээлийг ном болгон хэвлүүлсэн. 2016 онд АНУ-ын ерөнхийлөгчийн сонгуулийн үеэр ажил дахин "дэлхийн амнаас" гарсан. Марина болон Хиллари Клинтоны кампанит ажилд ажиллаж байсан хэн нэгний хооронд цахим шуудан солилцсон гэх яриа нь номон дээрх зааврын дагуу хоёулаа Сатанистууд бөгөөд зан үйл хийдэг гэсэн цуурхал үүсгэсэн.

11. Seven Easy Pieces (2005)

Нью-Йорк дахь Гуггенхаймын музейд толилуулсан Seven Easy Pieces нь түүний үйл явцыг тэмдэглэсэн эсвэл нөлөөлсөн цуврал үзүүлбэрүүд байв. болон Марина олон жилийн дараа дахин бүтээхээр сонгосон .

Абрамович хоёр бүтээлээ оруулахаас гадна Брюс зэрэг бусад уран бүтээлчдийн бүтээлүүдийг хуулбарлан, дахин зохион бүтээсэн.Науман, Вито Акконси, Вали Экспорт, Жина Пэйн, Жозеф Бьюйс.

12. The Artist is Present (2010)

The Artist is Present эсвэл The Artist is Present нь уран бүтээлчийн үзүүлбэр байсан. Нью-Йорк дахь МоМА , Орчин үеийн урлагийн музейд болсон.

Үзэсгэлэнгийн гурван сарын хугацаанд түүний уран бүтээлийг ретроспектив болгож, музейг бүхэлд нь эзэлсэн Марина нийтдээ 700 цагийн гүйцэтгэлийн ажил. Сандал дээр суугаад тэр нэг нэгээр нь түүнтэй чимээгүй байхыг хүссэн үзэгчидтэй нүүр тулан зогсож байв.

Мартагдашгүй агшин (дээрх зурган дээрх зураг дээр) ) нь түүнийг үнэхээр гайхшруулсан Улай хэмээх хуучин хамтрагч бүсгүйн дүр байв. Хоёулаа салснаасаа хойш маш олон жилийн дараа сэтгэл хөдөлж, хөтлөлцөж, хамтдаа уйлдаг.

Тэд үг солилгүй ч нүүрний хувирал, дохио зангаагаар харилцаж байгаа нь үнэхээр гайхалтай. Хөргөх хэсэг нь мөн видео бичлэгт бичигдсэн бөгөөд интернетэд маш их алдартай болсон. Үүнийг доороос үзнэ үү:

Марина Абрамович ба Улай - МоМА 2010

Марина Абрамович гэж хэн бэ? Товч намтар

Өөрийгөө "Үйлдвэрлэлийн эмээ" гэж нэрлэсэн тэрээр 1946 оны 11-р сарын 30-нд хуучин Югослав, одоогийн Сербийн нийслэл Белград хотод төрсөн. Түүний эцэг эх нь коммунистууд байсан бөгөөд дараа нь эзлэн түрэмгийлсэн Дэлхийн 2-р дайны баатрууд байвтөрийн албан тушаал.

Маринаг 6 нас хүртлээ маш их шүтлэгтэй эмээ нь өсгөсөн бөгөөд бага наснаасаа урлагт их дуртай байжээ. Тэрээр эцэг эхээсээ нэлээд хатуу , цэргийн хэв маягийн боловсрол эзэмшсэн бөгөөд энэ нь зураачийг амьдралынхаа туршид ангижралын янз бүрийн хэлбэрийг эрэлхийлэхэд нөлөөлсөн бололтой.

Абрамович Академид суралцжээ 1965-1970 оны хооронд Белград дахь дүрслэх урлаг, Хорват улсад төгсөлтийн ажил хийж байна. 1971 онд тэрээр концептуал зураач Неша Париповичтэй гэрлэж, 5 жил хамт амьдарсан.

Анхны уран бүтээлээ төрөлх хотдоо толилуулсны дараа ба Гэрлэлтээ цуцлуулж, зураач Голланд руу нүүжээ. Тэнд тэрээр жинхэнэ нэр нь Уве Лайсипен хэмээх герман үржүүлэгч Улайтай танилцсан юм. Тэрээр арав гаруй жилийн турш түүний хайр дурлал, уран бүтээлийн сайн хамтрагч байсан.

Абрамович жүжигчний карьераас гадна хэд хэдэн улсын их дээд сургуульд багшилжээ: Серби, Нидерланд, Герман, Франц. Түүний замнал түүнийг буяны үйлстэн, кино найруулагчаар хөгжүүлэхэд хүргэсэн.

Биеийг тээврийн хэрэгсэл эсвэл тулгуур болгон ашигладаг биеийн урлаг -ыг бүтээгч гэж Марина судалжээ. мөн түүний хязгаарыг эсэргүүцсэн. Тэрээр хэд хэдэн удаа үзэгчдийг тоглолтод оролцохыг урьж, уран бүтээлч, уран бүтээлч хоёрын хоорондын харилцаа гэх мэт асуудлууд дээр ажиллаж байсан.олон нийтэд .

Уран бүтээлчийн бүтээлүүд түүнийг олон улсад улам бүр алдаршуулж, олны дийлэнх хэсгийн "үзэсгэлэнгийн нүүр царай" болсон. 2010 онд МоМА-д гарсан ретроспектив үзэсгэлэнгээр түүний нэр хүнд дахин өссөн бөгөөд энэ нь Мэттью Акерсийн найруулсан баримтат кино болсон юм.

Доорх трейлер -г үзнэ үү:

Мөн_үзнэ үү: Дэлхийн ногоон уушиг Амазоны тухай 7 шүлэгМарина Абрамови The Artist is Present Trailer (2012) HD баримтат кино

Мөн үзнэ үү




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей бол бүтээлч байдал, инноваци, хүний ​​чадавхийн огтлолцлыг судлах хүсэл эрмэлзэлтэй зохиолч, судлаач, бизнес эрхлэгч юм. “Суут хүмүүсийн соёл” блогийн зохиогчийн хувьд тэрээр олон салбарт гайхалтай амжилтанд хүрсэн өндөр үр дүнтэй баг, хувь хүмүүсийн нууцыг задлахаар ажилладаг. Патрик мөн байгууллагуудад шинэлэг стратеги боловсруулж, бүтээлч соёлыг төлөвшүүлэхэд тусалдаг зөвлөх компанийг үүсгэн байгуулжээ. Түүний бүтээл Forbes, Fast Company, Entrepreneur зэрэг олон хэвлэлд нийтлэгдсэн. Сэтгэл судлал, бизнесийн мэдлэгтэй Патрик зохиолдоо өвөрмөц өнцгөөс харж, шинжлэх ухаанд суурилсан ойлголтыг практик зөвлөгөөтэй хольж, өөрийн чадавхийг нээж, илүү шинэлэг ертөнцийг бий болгохыг хүсдэг уншигчдад зориулсан.