Historia i ewolucja fotografii na świecie i w Brazylii

Historia i ewolucja fotografii na świecie i w Brazylii
Patrick Gray

Fotografia to technika reprodukcji obrazów, która wykorzystuje jasność jako podstawę.

Światło jest tak ważne dla fotografii, że pochodzenie tego słowa jest połączeniem greckich terminów zdjęcie co oznacza "światło", oraz graphein Dlatego nazwa zdjęcia to " pisanie światłem ".

Jego historia sięga czasów starożytnych, ale dopiero w 1826 roku wykonano pierwsze zdjęcie. Osobą odpowiedzialną za to był Francuz Joseph Niépce. Chociaż w Brazylii inny Francuz, Hercules Florence, również stworzył metodę fotograficzną mniej więcej w tym samym czasie.

Wiele innych osób przyczyniło się do ewolucji i rozpowszechnienia tej techniki, która zrewolucjonizowała sztukę i komunikację na całym świecie, a teraz jest tak obecna w naszym codziennym życiu.

Historia fotografii

Pierwsze urządzenia optyczne

Już w czasach starożytnych ludzie zdawali sobie sprawę, że światło oferuje możliwości przedstawiania obrazów.

Obserwując padanie światła przez małe otwory, stwierdzono, że powstawały obrazy, prawdopodobnie wyświetlane na ścianach namiotów i chat.

W ten sposób mechanizm o nazwie " camera obscura "Arystotelesowi przypisuje się wynalezienie sprzętu w starożytnej Grecji.

Ilustracja "Camera obscura

Później, w okresie renesansu (XVII wiek), inne urządzenia projekcyjne były używane do celów rozrywkowych lub do wspierania artystów w ich obrazach. Urządzenia te nazywano " magiczne latarnie ".

Ilustracja sceny, w której używana jest "magiczna latarnia"

Pierwsze zdjęcie na świecie

Pojawienie się pierwszej trwale wydrukowanej fotografii miało miejsce dopiero w XIX wieku, a dokładniej w 1826 To właśnie w tym roku Francuzi Joseph Niépce udaje mu się wygrawerować na blaszanej płytce obraz podwórka swojego domu w Burgundii we Francji.

Zastosowana substancja chemiczna to materiał na bazie ropy naftowej o nazwie "Bitumen of Judea", element, który twardnieje w kontakcie ze światłem. Czas potrzebny na utwardzenie obrazu wynosił 8 godzin, a rezultatem jest bardzo kontrastowe zdjęcie.

Wygrawerowanie pierwszego zdjęcia w historii na metalowej płytce zajęło 8 godzin.

Dagerotyp

Później Niépce dołączył do innego Francuza zwanego Louis Daguerre W 1833 roku Niépce zmarł, a następnie Daguerre przejął badania, doskonaląc technikę.

Zastępuje bitum polerowanym srebrem i oparami jodu, co tworzy film jodku srebra, który jest znacznie bardziej wrażliwy na światło. Taka zmiana robi ogromną różnicę, spowalniając utrwalanie obrazu do minut.

Nowy wynalazek został nazwany Dagerotyp a w 1839 roku został zaprezentowany Paryskiej Akademii Nauk, od tego momentu stał się dostępny dla publiczności i odniósł sukces.

Zobacz też: Film Duma i uprzedzenie: podsumowanie i komentarze

Okazało się, że urządzenie to miało pewne ograniczenie - pozwalało na wykonanie tylko jednej kopii każdego obrazu.

Pierwsze zdjęcie z ludźmi

Warto zauważyć, że pierwsze zdjęcie, na którym pojawiają się ludzie, zostało wykonane w 1838 W tamtym czasie czas naświetlania zdjęcia wynosił do trzydziestu minut.

Dlatego na zdjęciach miast zawsze wydawało się, że nie ma ludzi, ponieważ poruszali się, nie dając czasu na utrwalenie przez kamerę.

To pierwsze zdjęcie, na którym widać ludzi. Zwróć uwagę na sylwetkę dwóch mężczyzn w lewym dolnym rogu obrazu

Jednak w jednej sytuacji mężczyzna, który czyścił buty, stał dłużej, pozwalając na wydrukowanie jego wizerunku i wizerunku jego klienta.

Kalotypia Talbota

To właśnie w 1840 roku Anglik Fox Talbot ogłosił formę negatywu fotograficznego, którą badał od 1834 r. i która umożliwiła częstsze powielanie obrazu i drukowanie go na papierze. kalotypia .

Jednak aby korzystać z wynalazku, trzeba było zapłacić za prawa do użytkowania, co czyniło go zbyt drogim.

Zobacz też: 17 krótkich wierszy dla dzieci

Ewolucja i popularyzacja fotografii

Inne osoby przyczyniły się do ewolucji fotografii, takie jak Anglik Frederick Scott Archer, odpowiedzialny w 1851 roku za rozwój w koloid mokrą płytę szklaną, która dawała lepsze obrazy.

W 1871 roku inny Anglik, Richard Leach Maddox, stworzył żelatynę bromku srebra, która była bardziej czuła i mogła być później wywoływana, co jeszcze bardziej unowocześniło proces fotograficzny. Technika ta była " sucha płyta ".

Tak więc w 1886 r. Kodak spółka należąca do North American George Eastman Kodak zrewolucjonizował fotografię na całym świecie, sprzedając aparaty i rolki filmu w przystępnych cenach i uwalniając klientów od procesu wywoływania.

Wczesna ulotka reklamowa firmy Kodak

Jej slogan brzmiał "Ty naciskasz przycisk, a my zajmujemy się resztą". Od tego momentu fotografia rozprzestrzeniła się na większą skalę.

Fotografia kolorowa

Kolor w historii fotografii pojawił się już w 1861 roku stworzony przez Szkotów Jamesa Clerka Maxwella i Thomasa Suttona, ale technika ta miała wiele wad.

Zdjęcie wykonane przez Jamesa Clerka Maxwella. Pierwszy kolorowy obraz nie rejestrował dobrze odcieni czerwieni i zieleni.

Dopiero w 1908 roku stworzono bardziej wierną formę fotografii kolorowej, kiedy to francuscy bracia Auguste i Louis Lumière - wynalazcy kina - opracowali kamerę kolorową. Autochrom .

Metoda ta składała się z trzech nakładających się na siebie płytek, w których filtry izolowały tylko jeden kolor podstawowy na każdej płytce, a kombinacja nakładających się na siebie płytek dawała kolorowe obrazy.

Cyfryzacja fotografii

W 1975 roku Steven Sasson stworzył prototyp pierwszego aparatu cyfrowego, ale wynalazek nie został zaakceptowany i dopiero w połowie lat 80. na rynku pojawił się pierwszy aparat z elektronicznym sensorem.

Firmą odpowiedzialną za tę modernizację była również firma Kodak, która stworzyła maszynę zdolną do przechwytywania i rejestrowania tysięcy punktów światła - pikseli - i przekształcania ich w obrazy.

Historia fotografii w Brazylii

Brazylia podążyła za wynalazkiem i ewolucją fotografii bardzo wcześnie. Jeszcze w 1839 roku dagerotypia dotarła do Rio de Janeiro, a nazwiska takie jak Victor Frond (1821-1881), Marc Ferrez (1843-1923), Augusto Malta (1864-1957), Militão Augusto de Azevedo (1837-1905) i José Christiano Júnior (1832-1902) wyróżniały się.

Fotografia przedstawiająca zniewolonych ludzi na plantacji kawy w 1885 r., autor: Marc Ferrez

Ponadto ważne jest, aby podkreślić nazwę Herkules Florence (1804-1879), Francuza osiadłego w Brazylii, który, choć nieco zapomniany przez historię, odegrał ważną rolę w stworzeniu tej techniki.

W 1833 r. Florence opracował również metodę światłoczułą za pomocą camera obscura. W tym czasie komunikacja była skomplikowana, a badacz nie miał kontaktu z wynalazkami Niépce'a i Daguerre'a, które miały miejsce w tym samym czasie w Europie. Florence był jednak pierwszym, który ochrzcił swój eksperyment mianem fotografii.

Innym ważnym powodem rozpowszechnienia procedury na ziemiach krajowych był fakt, że cesarz Dom Pedro II zetknął się z tym językiem, gdy był on jeszcze w powijakach.

Młody człowiek stał się wielbicielem fotografii i zaczął promować tę sztukę w kraju, w tym zbierając kopie i pozując różnym fotografom.

Rodzaje zdjęć

Początkowo, gdy pojawiła się fotografia, była postrzegana w bardzo techniczny sposób, jako narzędzie, które miało jasną funkcję, którą było po prostu drukowanie obrazów rzeczywistości.

Z biegiem czasu związek między sztuką a fotografią stał się bliższy, a jedno wpłynęło na drugie, aż fotografia stała się również językiem artystycznym.

Następnie pojawiło się kilka sposobów robienia zdjęć, w zależności od tematu i intencji.

Fotografia dokumentalna

Fotografia dokumentalna to ta, która ma na celu opowiedzenie historii lub wydarzenia, a nawet przedstawienie miejsca, ludzi lub czasu. Może być powiązana z fotografią rodzinną, fotografią podróżniczą lub innymi i często jest mylona z fotoreportażem.

Kultowe zdjęcie autorstwa Dorothei Lange, Matka migrantka (1936) podczas Wielkiego Kryzysu w USA

Jednak w tej gałęzi intencją artysty jest przedstawienie narracji w bardziej poetycki i często subiektywny sposób, zapraszając widza do interpretacyjnej analizy sytuacji.

Fotoreportaż

W fotoreportażu fotografia musi być jasna i obiektywna, przekazując informacje za pomocą obrazów. Musi być bezpośrednim narzędziem komunikacji, "ilustrując" raporty i pomagając opinii publicznej zrozumieć fakty.

Fotografia z 1908 roku autorstwa Lewisa Hine'a przedstawia dziecko pracujące w fabryce tkackiej w USA. Jest to przykład początków fotoreportażu.

Tak więc fotograf, który pracuje w tej dziedzinie, ma misję przekazywania wiadomości za pomocą swojego wyglądu, kadrowania i wrażliwości fotograficznej jako instrumentu.

Zdjęcia rodzinne

Fotografia rodzinna jest obecna w życiu ludzi, odkąd fotografia stała się dostępna dla ludności. Każdy stara się zarejestrować swoich krewnych i przyjaciół, a przede wszystkim swoje dzieci.

Fotografia z lat 30. we wnętrzach São Paulo

Jest to więc rodzaj fotografii często praktykowany przez zwykłych obywateli, fotografia bardziej niezwracająca uwagi na koncepcje estetyczne, takie jak kadrowanie, światło i kompozycja, i ceniąca bardziej kwestię afektywną i zapis.

Mimo to wiele osób odkrywa, że są prawdziwymi artystami dzięki fotografii rodzinnej, ponieważ wzbogacają i rozwijają swoje oko.

Mogą Cię również zainteresować artykuły:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray jest pisarzem, badaczem i przedsiębiorcą z pasją do odkrywania skrzyżowania kreatywności, innowacji i ludzkiego potencjału. Jako autor bloga „Kultura geniuszy” pracuje nad rozwikłaniem tajemnic skutecznych zespołów i jednostek, które osiągnęły niezwykłe sukcesy w różnych dziedzinach. Patrick jest także współzałożycielem firmy konsultingowej, która pomaga organizacjom w opracowywaniu innowacyjnych strategii i wspieraniu kreatywnych kultur. Jego prace były prezentowane w wielu publikacjach, w tym w Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Mając doświadczenie w psychologii i biznesie, Patrick wnosi do swojego pisarstwa wyjątkową perspektywę, łącząc spostrzeżenia oparte na nauce z praktycznymi radami dla czytelników, którzy chcą uwolnić swój potencjał i stworzyć bardziej innowacyjny świat.