Что такое живопись? Узнайте об истории и основных техниках живописи

Мы называем краска художественный язык, в котором используются пигменты, нанесенные на поверхность.

Эта поверхность может быть выполнена из различных материалов, не обязательно из холста.

Есть картины на бумаге, ткани, стенах, дереве или любым другим способом, который позволяет воображение.

Тип пигмента также варьируется и может быть жидкой краской или порошком, промышленным или натуральным.

Кроме того, существует несколько техник и видов живописи, которые были созданы и развивались на протяжении долгого времени.

Живопись на протяжении всей истории

Искусство всегда присутствовало в человечестве как способ общения. Одним из самых древних выражений в этом смысле является живопись.

Будучи достаточно традиционной в истории искусства, живопись прошла практически через все исторические периоды, и в каждом из них она изображала поведение, верования, социальную и политическую жизнь, а также другие аспекты жизни общества.

Таким образом, с помощью этого языка можно понять прошлое, обычаи и идеи разных времен и мест в мире.

Когда люди еще жили в доисторические времена, был разработан тип языка с помощью изображений на стенах пещер, это была наскальная живопись .

Наскальный рисунок бизона в пещере Альтамира, Испания

Используемые пигменты добывались из природы, из таких материалов, как уголь, кровь, кости, овощи, пепел и корни.

Сюжеты картин варьировались от сцен охоты до изображений танцев, секса и других образов повседневной жизни. Намерение, лежащее в основе этого искусства, считается религиозным, ритуальным по своей природе.

Живопись существовала и у народов древности, но именно в Средние века (с 5 по 15 век) она заняла видное место в искусстве.

Позже, в основном с появлением фотографии в конце 19 века, живопись потеряла часть своей силы и репрезентативности, что подтолкнуло художников к большей эстетической свободе в этом языке.

В настоящее время живопись сопротивляется как еще одна форма выражения среди стольких современных проявлений.

Виды живописи

Фигуративная живопись

Образная живопись (фигуративизм) - это та, которая изображает фигуры, предметы и людей, то есть способна отображать образы, узнаваемые человеческим глазом.

Мона Лиза (1503-06), автор Леонардо да Винчи, является примером классической фигуративной живописи.

Это самый исполняемый вид живописи в мире, как профессиональными художниками, так и любителями. Существует множество тем, к которым можно обратиться, например: портреты и автопортреты, натюрморты и пейзажи.

Абстрактная живопись

Абстрактная живопись - это тип выражения, который представляет неразборчивые образы, без какого-либо соответствия реальности, как в случае с фигуративизмом.

Restinga seca (1994), абстрактная живопись бразильца Ибере Камарго

Таким образом, исследуются пятна, цвета, текстуры и узоры, чтобы конечный результат связывался с субъективными аспектами человеческого существа.

В первой половине 20-го века зародилось художественное движение (абстракционизм), которое дало толчок к развитию этой формы живописи, особенно благодаря русскому художнику Василию Кандинскому.

Однако рисунки и картины с изображением абстрактных узоров всегда выполнялись коренными и племенными народами из разных частей света.

Роспись по телу

Роспись по телу проявляется с древних времен человечества. В этом виде искусства тело используется в качестве опоры, так что человек несет символы, узоры, цвета и образы.

Рисунки на теле, сделанные на детях коренных народов Бразилии

Коренное, африканское и другие народы на протяжении веков обычно делали художественные вмешательства на своем теле с помощью пигментов.

Существуют также постоянные рисунки на коже, такие как татуировки.

Подробнее о: Роспись по телу: от истоков до наших дней

Техника живописи

Фреска

Фреска - это художественная техника, которая заключается в росписи еще влажной поверхности. Сделанные из гипса или извести, они обычно представляют собой большие фрески, где художники наносят пигмент, разведенный в воде.

Из-за этого она получила название фреска которое происходит из итальянского языка и означает "свежий".

Жидкая краска интегрируется в покрытие и после высыхания становится частью поверхности.

Сотворение Адама, фреска в Сикстинской капелле работы Микеланджело

Закаливание

В этом методе традиционно краска готовится на яичной основе, используется со связующим веществом. Также широко используется в фресках, ее высыхание не занимает много времени.

С помощью темперы вы получаете гамму ярких, насыщенных цветов. Это старая техника, поэтому позже она была заменена масляными красками.

Темпера на холсте, работа Альфредо Вольпи

Масляная живопись

Масляная живопись - самая традиционная до сегодняшнего дня, где краски наносятся с помощью пигментов на масляной основе.

Художник может использовать чистые краски или разведенные в льняном масле. Обычно используются кисти разной толщины и шпатели.

Масляная краска обычно является материалом, который выбирают профессиональные маляры.

На кофейной плантации холст, выполненный масляными красками Джорджиной Альбукерке в 1930 году

Акварельная живопись

С другой стороны, в акварели краска представляет собой смесь пигментов с водой и является очень текучей и жидкой, поэтому художнику необходимо обладать ловкостью, чтобы работать с материалом, который немного не поддается контролю.

Как правило, в качестве носителя используется бумага, которая в идеале должна иметь хорошую плотность и определенную текстуру.

Молодой заяц (1502), ранняя работа акварелью и гуашью на бумаге, Альбрехт Дюрер