Оглавление
Вывод средств это картина Кандидо Портинари, написанная в 1944 году в Петрополисе, Рио-де-Жанейро.
Панно выполнено маслом на холсте размером 190 X 180 см. Оно входит в коллекцию Музея искусств Сан-Паулу (MASP) и изображает семью ретирантов - людей, которые переезжают из одного региона в другой в поисках лучших условий жизни.
Анализ и интерпретация
Основные элементы экрана
Картина написана в земляных и серых тонах. Семья ретирантов в центре занимает почти все полотно. Темные очертания персонажей придают работе тяжелый тон. На заднем плане мы видим пейзаж Сертао.
Грифы
Земля твердая, на ней разбросаны камни и кости, а на горизонте видны лишь почти неясные очертания горы. Горизонт чист, но небо темное и полно черных птиц, которые окружают семью, словно ожидая их смерти.
Вы все еще можете видеть небольшую группу птиц, спускающихся к земле, все очень близко, как стервятники, нападающие на падаль.
Дети
На картине изображены пять детей. Двое из них сидят у вас на коленях, а остальные трое стоят. Один из детей на ваших коленях крупный, но низкорослый. Темные мазки по фигуре создают впечатление, что она состоит только из костей.
На переднем плане мы видим стоящего ребенка с выступающим животом и очень тонкой шеей. Размер живота, непропорциональный по отношению к остальному телу, указывает на то, что у ребенка водянка.
Эта болезнь очень распространена в местах, отмеченных сильной засухой, где единственный источник воды поступает из плотин и не подвергается очистке. Присутствие этого ребенка вызывает у нас образ крайняя бедность, которая также сосуществует с жаждой .
Взрослые
Если взгляд детей отстраненный и опустошенный, то выражение взрослых более сильное, граничащее с отчаянием.
Мужчина, несущий на спине сверток и ведущий за руку ребенка, кажется, пристально смотрит на художника, что придает картине портретный характер. Его взгляд также кажется призывом, просьбой о помощи.
Интерпретация
Концепция представляет собой картина несчастья Они бегут от засухи и голода на северо-востоке в поисках лучшей жизни на юге. Эта картина является частью серии из двух других работ: Мертвый ребенок e Захоронение в сети.
Все произведения написаны на одну тему и в одной тональности, что придает единство целому. Тема - засуха, которая вызвала множество смертей и массовая миграция .
Политические убеждения и социальное сознание художника играют важную роль в композиции этой работы. стадия голода .
Смотрите также: Фильм Бойцовский клуб (объяснение и анализ)Справочная информация
Портинари родился и вырос в городе Бродовски, во внутренних районах штата Сан-Паулу, в 1903 г. Сын итальянских иммигрантов, работавших на кофейных плантациях, Портинари имел простое детство.
Образы из детства являются постоянным источником вдохновения для его работ. Портинари рассказывает о том, какое впечатление произвели на него ретиранты, особенно во время великой засухи 1915 года, которая унесла жизни тысяч людей и привела к бегству многих других.
Страдания ретирантов и надежда на лучшую жизнь отметили мальчика который видел волну мигрантов, проходящую через его город.
В возрасте пятнадцати лет Портинари переезжает в Рио-де-Жанейро, чтобы учиться живописи. Там он совершенствует свои техники и посвящает себя портретам с целью получить золотую медаль Салау да Эскола Насьональ де Белас Артес (Энба). Он действительно получает премию в 1928 году, что дает ему возможность жить во Франции в течение двух лет, откуда он путешествует по Европе.
На старом континенте Портинари соприкоснулся с различными произведениями, и очень восхищался Рафаэлем и Тицианом, классическими художниками. Время, проведенное в Европе, помогло художнику более отстраненно взглянуть на свое детство и родной город.
Этот взгляд позволяет лучше понять его происхождение, к которому он будет неоднократно обращаться в своих произведениях. Он возвращается в Бразилию в 1931 году, полный решимости изображать образы своего детства и своего народа .
Портинари определяет свою живопись как "крестьянскую". Его родители были бедными крестьянами, и он не мог их забыть. С окончанием Второй мировой войны и началом политической открытости в Бразилии Кандидо вступил в Бразильскую коммунистическую партию (БКП).
Портинари говорит, что не разбирается в политике, но у него есть глубокие убеждения, и он пришел к ним благодаря своему бедному детству, работе и, главным образом, художественному интересу. Для художника не существует такого понятия, как нейтральная работа. Даже когда у художника нет намерений, картина всегда указывает на социальный смысл.
Смотрите также: 9 работ Микеланджело, которые показывают всю его гениальностьТакже узнайте
- Анализ произведения "O lavrador de café", автор Кандидо Портинари
