Оглавление
Рембрандт Харменсзон ван Рейн (1606-1669) был создателем таких знаменитых шедевров, как Ночной обход e Урок анатомии доктора Тульпа.
Новаторский и оригинальный, Рембрандт был не только выдающимся художником голландского Золотого века, но и великим именем европейского барокко.
Работы Рембрандта
Ночной обход (1642)
Самая значительная работа голландского художника была заказана в 1639 году амстердамской корпорацией эрцгерцогов для украшения штаб-квартиры компании. Полотно было доставлено в 1642 году.
На переднем плане, играя главную роль, стоят капитан Франс Баннинг Кок и его лейтенант. В работе Рембрандта мы видим следующее движущаяся картинка Это было необычно для того периода, когда портреты обычно были статичными.
В этом произведении поражает игра света и тени, присутствие сильного действия (обратите внимание, например, на поднятое оружие), понятие глубины и динамизм (Обратите внимание, как много действий происходит одновременно).
Не пропустите глубокий анализ картины Рембрандта "Ночной дозор".
Возвращение блудного сына (1662)
Картина, написанная Рембрандтом в 1662 году, иллюстрирует момент, когда младший сын в притче Иисуса возвращается домой, чтобы побыть с отцом.
Библейская история, записанная в Евангелии от Луки 15, рассказывает о юном бунтаре, который решает уйти из дома, чтобы жить в роскоши за счет состояния своего отца. Раскаявшись, он в конце концов возвращается домой в ужасном состоянии - с обритой головой, в лохмотьях и практически босиком - где его с распростертыми объятиями ждет отец.
Некоторые фигуры наблюдают за сценой, среди них слуги и брат возвращающегося мальчика. На полотне мы выделяем тот факт, что видим выражение лиц практически всех представленных, за исключением блудного сына, который и дает название картине.
В таблице мы видим типичные игра света и тени обычно присутствует на полотнах голландского художника.
Любопытный факт: в 1766 году Екатерина Великая приобрела полотно Возвращение блудного сына которая в настоящее время находится в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.
Урок анатомии доктора Тульпа (1632)
На полотне, написанном в 1632 году, когда художнику было всего 26 лет, изображен сеанс препарирования трупа. Произведение было заказано Амстердамской гильдией хирургов.
А также в Ночной обход, мы видим своеобразный групповой портрет, где каждое выражение предстает в драматический и привлекает внимание зрителя.
Теоретики творчества Рембрандта предполагают, что из изображенной группы два или три персонажа действительно были врачами, а остальные присутствующие - ассистентами. Те, кто наблюдает за медицинской процедурой, выглядят так. загипнотизированный Он глубоко сосредоточился, наблюдая за действиями мастера, оставляя обнаженными внутренности своего левого предплечья.
Согласно записям, препарирование должно было состояться 16 февраля 1632 года в конференц-зале ассоциации. Главный герой полотна (тот, кто указан в названии работы включительно) - доктор Николаес Тульп (1593-1674), муниципальный анатом, которому в то время было 39 лет и который был известным врачом.
Трупом был Арис Киндт, преступник, осужденный за вооруженное ограбление. Полуобнаженный, лежащий на деревянном столе, часть его фигуры на картине глубоко ясна, в отличие от темноты, присутствующей во всей остальной части работы.
Еврейская невеста (1666-1667)
Еврейская невеста была написана между 1666 и 1667 годами, и на изображении мы видим только двух персонажей. Такое разделение фигур позволяет художнику более детально исследовать психологическая плотность На протяжении всей своей карьеры (особенно в начале) Рембрандт посвящал себя созданию портретов.
Очень тщательно изображая такие детали, как украшения невесты и отношения между молодоженами, голландский художник умудряется с помощью языка тела показать привязанность и соучастие, которые пронизывают пару.
Интересный факт: поскольку художник жил со своей женой Саскией в роскошном доме, расположенном в еврейском квартале Амстердама, он изобразил множество раввинов и фактов, связанных с еврейской вселенной.
Смотрите также: Анализ картины Independência ou Morte (O Grito do Ipiranga)Вирсавия и ее ванна (1654)
Написана в 1654 году масляными красками, Вирсавия и ее ванна Не является исключением и творчество Рембрандта, который написал серию библейские темы на протяжении всей своей карьеры.
Голландский автор был знатоком Ветхого и Нового Заветов и в 1616-1620 годах посещал латинскую школу в своем родном городе, специализируясь на библейских и классических исследованиях.
История Вирсавии, будущей матери царя Соломона, которую он решил изобразить здесь, содержится в Ветхом Завете. В своей интерпретации Рембрандт представляет бесстыдную наготу, выставленную на свет. Красавица кладет левую руку на белую рубашку, а правой держит таинственный листок бумаги, в то время как слуга, темные тона которого противоречат ее ясности, вытирает ей ногу.
Автопортрет (1660)
Рембрандт сделал серия живых автопортретов По оценкам, художник создал около 80 своих изображений - маслом или офортом - в течение 40 лет.
В этих изображениях автор изучает собственную физиономию и представляет себя в различных позах, используя различную одежду, а также демонстрируя ряд различных выражений лица.
Неясно, почему Рембрандт решил создать так много последовательных изображений, но предполагается, что это движение было связано с поиск самопознания .
Изображая собственную деградацию с годами, художник решил проиллюстрировать не только свой физический пик и бодрость, но и упадок.
Биография Рембрандта Харменсзона ван Рейна
Рембрандт Харменсзун ван Рейн был художником и гравером эпохи барокко, который родился 15 июля 1606 года в Лейдене (Нидерланды).
Мальчик был сыном мельника Хармена Герритсзоона ван Рейна (1568-1630) и Нельтгена Виллемсдохтера ван Зюйтбрука (1568-1640), из семьи пекарей. Отец Рембрандта владел поместьем на берегу реки.
У супругов было десять детей - шестеро выжили, Рембрандт был четвертым.
Живопись давала хороший заработок Рембрандту Харменсзону ван Рейну, который был широко известен на протяжении всей своей карьеры и имел глубокий успех не только в Нидерландах, но и во всей Европе.
Стиль живописи
Художник начал заявлять о себе в 1630-х годах. В те ранние годы он получил множественные заказы и легко нашел работу в центре процветающей и богатой Голландии в ее золотые годы.
Обладатель своеобразного стиля, Рембрандт уделял особое внимание жестам и был особенно озабочен показать эмоции персонажей (воспринимается, например, по морщинам или положению бровей).
Его живопись стала знаменитой еще и потому, что он стремился использовать на своих полотнах эффекты света и тени и привносил богатство деталей.
Личная жизнь
Художник женился на Саскии ван Уйленбург 22 июня 1634 г. Избранная Рембрандтом жена была племянницей важного местного торговца Хендрика ван Уйленбурга.
От этого брака родилось четверо детей, но выжил только один (Тит, родившийся в 1641 году).
Овдовев (в 1642 году), художник вступил в супружескую связь с Хендрикье Стоффельс, няней его сына Титуса, от которой у него родилась дочь Корнелия.
Упадок Рембрандта
В 1642 году художник потерял свою жену Саскию ван Уйленбург, с этого момента он начал сталкиваться с рядом личных и профессиональных проблем.
Рембрандт пережил около двадцати пяти судебных процессов и обанкротился. Его имущество было выставлено на аукцион в 1656 году - следует помнить, что художник был коллекционером произведений искусства и имел в своем распоряжении такие важные работы, как картины Рафаэля, Яна ван Эйка и скульптуры Микеланджело.
Смерть голландского художника
Рембрандт Харменсзон ван Рейн умер в Амстердаме 4 октября 1669 года, и по сей день причина его смерти неизвестна.