João Cabral de Melo Neto: 10 pesmi, ki jih analiziramo in komentiramo, da spoznamo avtorja

João Cabral de Melo Neto: 10 pesmi, ki jih analiziramo in komentiramo, da spoznamo avtorja
Patrick Gray

João Cabral de Melo Neto (6. januar 1920 - 9. oktober 1999) je bil eden največjih pesnikov brazilske književnosti.

Njegovo delo, ki je pripadalo tretja faza modernizma (a Generacija 45 ), je bralce navdušila z zmožnostjo eksperimentiranja in inovacije z jezikom João Cabral je v svoji poeziji raziskoval različne teme, od ljubezenske lirike do angažirane pesmi in ansambelskega pisanja.

Spodaj si oglejte komentarje in analizo njegovih največjih pesmi.

1. Nabiranje fižola , 1965

1.

Obiranje fižola je omejeno na pisanje:

Fižol vržite v vodo v skledi.

In besede na listu papirja;

nato pa zavrzite vse, kar plava.

Jasno, vsaka beseda se bo znašla na papirju,

zamrznjeno vodo, tako da vodite svoj glagol;

zato izberite fižol in pihnite nanj,

in zavrzite svetlobo in votlino, slamo in odmev.

2.

Obiranje fižola je povezano s tveganjem,

Komisija ugotavlja, da je med pretehtanimi zrni

nepopustljivo žito, ki lomi zobe.

Ne, ko se trudiš najti besede:

kamen daje besedni zvezi najbolj živahno zrno:

ovira tekoče, nihajoče branje,

Pritegne pozornost in jo navda s tveganjem.

Lepa Nabiranje fižola pripada knjigi Izobraževanje s kamnom Osrednja tema pesmi, razdeljene na dva dela, je ustvarjalno dejanje, proces komponiranja, ki je v ozadju pisanja.

Skozi verze pesnik bralcu razkriva svoj osebni način gradnje pesmi, od izbire besed do kombinacije besedil za izgradnjo verzov.

Po občutljivosti pesmi lahko vidimo, da je v pesnikovi obrti tudi nekaj iz obrtnikovega dela. Oba svojo obrt opravljata z vnemo in potrpežljivostjo, v iskanju najboljše kombinacije za nastanek edinstvenega in lepega dela.

2. Morte e vida severina (odlomek), 1954/1955

- Moje ime je Severino,

ker nimam drugega umivalnika.

Ker je veliko Severinov,

ki je romarski svetnik,

potem so me poklicali

Severino de Maria;

saj je veliko Severinov

z materami po imenu Maria,

Postal sem Marijin

pokojnega Zachariasa.

Vendar to še vedno ne pove veliko:

V župniji jih je veliko,

zaradi polkovnika

ki se je imenoval Zaharija

in da je bil najstarejši

vladar te sezarije.

Kako ugotoviti, kdo govori?

zdaj vašim lordstvom?

Poglejmo: Severino

Maria do Zacarias,

iz gore Serra da Costela,

meje Paraíbe.

Vendar to še vedno ne pove veliko:

če bi jih bilo vsaj še pet.

poimenovan po Severinu

otroci številnih Marij.

ženske mnogih drugih,

že mrtev, Zaharija,

življenje v isti gori

tanek in koščen, v katerem sem živel.

Smo veliko Severinos

enaki v vsem v življenju:

na isti veliki glavi

da so stroški tisti, ki se izravnajo,

v isti polnoletni maternici

na istih tankih nogah,

in enaka tudi zato, ker kri

ki ga uporabljamo, ima malo črnila.

In če smo Severinos

enaki v vsem v življenju,

umremo enake smrti,

enako huda smrt:

ki je smrt, zaradi katere človek umre.

starosti pred tridesetim letom,

zasačen pred dopolnjenim dvajsetim letom starosti,

lakote vsak dan po malem

(šibkosti in bolezni)

je ta smrt Severina

napadi v vseh starostnih obdobjih,

in celo nerojenih ljudi).

Mi smo veliko Severinos

enaki v vsem in v usodi:

zmehčati te kamne.

na vrhu se močno znojite,

da se poskuša prebuditi

zemlja vedno bolj izginja,

da bi se radi umaknili.

nekega kupa pepela.

Pomemben mejnik regionalizma v brazilski poeziji, Morte e vida severina je modernistična knjiga, ki jo je João Cabral de Melo Neto napisal med letoma 1954 in 1955.

Verzi, ki jih kritiki štejejo za njegovo mojstrovino, se osredotočajo na življenje Severina, upokojenca, z vsem trpljenjem in težavami, s katerimi se sooča v vsakdanjem življenju v zaledju severovzhodne države. Gre za tragično pesem, razdeljeno na 18 delov, z močnim socialnim predznakom.

V zgornjem odlomku se nam predstavi glavni lik Severino in izvemo nekaj več o njegovem izvoru, ki je skupen številnim drugim severovzhodnjakom iz sertaa. Preberite več o pesmi Morte e vida severina, ki jo je napisal João Cabral de Melo Neto.

Celotno pesem je za avdiovizualne namene (v obliki stripa) prilagodil karikaturist Miguel Falcão. Oglejte si rezultat ustvarjanja:

Huda smrt in življenje

3. Tkanje jutra , 1966

1.

Petelin sam ne tke jutra:

vedno bo potreboval druge kurce.

Od tistega, ki ujame ta krik, da je

in ponudbo drugemu; od drugega petelina

ki ujame petelinji krik, preden

in mu ponudil drugega; in drugih petelinov

to z mnogimi drugimi petelini

sončni prameni njihovih petelinjih krikov,

tako da je zjutraj, iz šibke mreže,

se prepleta med vsemi petelini.

2.

In se med vsemi uteleša na platnu,

Postavitev šotora, v katerega lahko vstopijo vsi,

zabava za vse, v tendi

(zjutraj), ki so brez okvirja.

Jutro, senčnik iz tako zračne tkanine

ki se tkana dvigne sama od sebe: balonska svetloba.

Kot tudi Nabiranje fižola , Tkanje jutra lahko štejemo za metapesem, saj je osrednja tema lirike razmislek o zgradbi same pesmi.

Gre za jezik, ki se pregiblje sam vase in poudarja kompozicijski proces dela. odtis verzov, ki je izšel leta 1966, je izjemno poetičen in liričen ter lahko bralcu posreduje lepoto ustvarjanja iz vsakdanjih in naključnih primerov.

Spoznajte animacijo, ki temelji na pesmi Cabralino Tkanje jutra :

Tkanje jutra

4. Zgodba o arhitektu , 1966

Arhitektura kot konstrukcija vrat,

odpreti ali kako zgraditi odprtje;

za gradnjo, ne pa za obleganje in past,

niti kako zapreti skrivne;

gradijo odprta vrata, na vratih;

hiše izključno vrata in strop.

Arhitekt: tisti, ki odpira za človeka

(vse bi bilo sanirano iz odprtih hiš)

vrata za kam, nikoli vrata proti;

pri čemer, brezplačno: zračna svetloba pravega razloga.

Dokler ga ne prestraši toliko brezplačnih,

se je odrekel dajanju, da bi živel v jasnem in odprtem okolju.

kjer je gnetel razpon odprtja

neprosojna za zaprtje; kjer je steklo, beton;

do zaprtja človeka: v maternici kapela,

z udobjem matrice, spet plod.

Naslov pesmi je nenavaden, saj je bil João Cabral de Melo Neto za časa svojega življenja poimenovan "arhitekt besed" in "pesnik inženir" zaradi svojega strogega in natančnega jezikovnega dela.

Zgornji verzi obravnavajo arhitektovo obrt in prostor, ki ga vsakodnevno obdaja. Prostorskost je tu temeljnega pomena za zgradbo besedila, zato je vredno poudariti izraze, kot so "zgraditi vrata", "zgraditi odprto", "zgraditi strope".

Vse to jezikovno prizadevanje bralcu posreduje imaginarno resničnost, ki jo je arhitekt dejansko izkusil.

5. Ura (odlomek), 1945

Okoli človekovega življenja

so nekatere steklene vitrine,

v kateri je kot v kletki,

če slišite brenčanje hrošča.

Ali gre za kletke, ni gotovo;

čim bližje so kletkam.

vsaj po velikosti

in kvadratne oblike.

Včasih so takšne kletke

visijo na stenah;

drugič bolj zasebno,

v žep, na eno od zapestij.

Toda kje je: v kletki

bo ptica ali ptičica:

palpitacija je krilata,

poskočnost, ki jo ima;

in ptica pevka,

ne ptica s perjem:

saj se iz njih sliši pesem.

te kontinuitete.

Pesem Ura je tako lep in nežen, da izstopa med obsežnim pesniškim delom Joãoja Cabrala.

Treba je poudariti, da je predmet, ki ga pesem časti, naveden le v naslovu, verzi pa obravnavajo temo, ne da bi se morali sklicevati na ime same stvari.

João Cabral z izjemno poetično vizijo poskuša na podlagi lepih in nenavadnih primerjav opisati, kaj je ura. Čeprav napove celo material, iz katerega je izdelana (steklo), lahko predmet prepoznamo šele po aluziji na živali in njihov univerzum.

Poglej tudi: Film Eternal Sunshine of the Spotless Mind (razlaga, povzetek in analiza)

6. Izobraževanje s kamnom , 1965

Izobraževanje s kamnom: z lekcijami;

Učiti se od kamna, ga obiskovati;

Ujeti njegov brezizrazni, brezosebni glas

(po dikciji, s katero začne pouk).

Moralni nauk, njegova hladna odpornost

V to, kar teče, in v to, da teče, da je prilagodljivo;

Poetike, njenega konkretnega mesa;

Ekonomičnost, kompaktnost:

Lekcije iz kamna (od zunaj navznoter),

Mute primer), za vsakogar, ki ga črkuje.

Še eno izobraževanje s pomočjo kamna: v Sertãu

(od znotraj navzven in preddidaktično).

V Sertau kamen ne zna učiti,

In če bi učil, ne bi učil ničesar;

Tam se ne naučite kamna: tam je kamen,

Je rojstni kamen, ki utrjuje dušo.

Zgornja pesem je ime knjige, ki jo je João Cabral izdal leta 1965. Poudariti velja pesnikovo privlačnost za konkretnost, zaradi katere se ga je oprijel vzdevek "pesnik inženir". João Cabral sam pravi, da bi bil pesnik, ki "ni sposoben nejasnosti".

Zgornji verzi sintetizirajo ton lirike severovzhodnega pesnika. gre za vajo v doseganju surovega, jedrnatega, objektivnega jezika, ki je tesno povezan z resničnostjo. kabralska literatura poudarja delo z jezikom in ne zgolj navdih, ki izhaja iz vpogled .

Metapesem Izobraževanje s kamnom nas uči, da odnos do jezika zahteva potrpežljivost, študij, znanje in veliko vaje.

7. Pes brez perja (odlomek), 1950

Mimo mesta teče reka

kot ulica

gre mimo pes;

sadje

z mečem.

Reka zdaj spomnil

nežen pasji jezik

zdaj žalostni pasji trebuh,

zdaj druga reka

vodne umazane tkanine

pasjih oči.

Ta reka

je bil kot pes brez perja.

O modrem dežju nisem vedel ničesar,

rožnatega vodnjaka,

vode v kozarcu za vodo,

vode iz vrča,

vodnih rib,

vetra na vodi.

Ali ste vedeli o rakovicah

blata in rje.

Vedel je o blatu

kot pri sluznici.

Morali bi vedeti o ljudeh.

Ali ste vedeli zagotovo

vročične ženske, ki prebiva v ostrigah.

Ta reka

se nikoli ne odpre za ribe,

do svetlosti,

na nemir z nožem

ki je v ribah.

Nikoli se ne odpre v ribe.

Pes brez perja V Cabralinovi liriki je na primer mesto tisto, ki gre skozi reko, in ne reka, ki prečka mesto.

Lepota lirike izhaja prav iz tega eksperimentiranja z jezikom, iz nepričakovanega, ki se nenadoma pojavi in bralca popelje iz njegovega območja udobja.

Branje pesmi Pes brez perja je v celoti na voljo spodaj:

PES BREZ PERJA - JOÃO CABRAL DE MELO NETO

8. Trije neljubljeni , 1943

Ljubezen je pojedla moje ime, mojo identiteto,

moj portret. Ljubezen je pojedla moje potrdilo o starosti,

moj rodovnik, moj naslov. ljubezen

pojedel moje vizitke. ljubezen je prišla in jih vse pojedla

papirje, na katere sem napisal svoje ime.

Ljubezen je pojedla moja oblačila, moje robčke, moje

Ljubezen je pojedla več metrov majic.

Ljubezen je pojedla mero mojih oblek.

število mojih čevljev, velikost mojega

ljubezen je pojedla mojo višino, težo in

barvo mojih oči in las.

Ljubezen je pojedla moja zdravila, moje recepte

zdravniki, moje diete. Pojedel je moj aspirin,

moje kratke valove, moje rentgenske žarke.

duševne teste, moje urinske teste.

Ljubezen je pojedla vse moje knjige na knjižni polici od

poezija. To je jedel v mojih proznih knjigah citati

v verzih. Je jedel v slovarju besede, ki

bi se lahko združili v verzih.

Ljubezen je lačna požirala pripomočke, ki sem jih uporabljal:

glavnik, brivnik, ščetke, škarjice za nohte,

Poglej tudi: Matrica: 12 glavnih likov in njihov pomen

nož. Še vedno lačna, ljubezen je požrla uporabo

moji pripomočki: moje hladne kopeli, operno petje

v kopalnici, ogrevalnik vode, ki je v ognju.

vendar je bila videti kot elektrarna.

Ljubezen je pojedla sadje, ki je bilo na mizi. Pila je

vodo iz kozarcev in kvartirjev.

skriti namen. Iz oči si je izpil solze.

za katere nihče ni vedel, da so napolnjeni z vodo.

Ljubezen se je vrnila, da bi pojedla papirje, v katerih

Svoje ime sem nepremišljeno prepisal.

Ljubezen je s črnilom obarvanimi prsti grizla moje otroštvo,

lasje so mu padali v oči, škornji se niso nikoli svetili.

Ljubezen je grizla izmuzljivega dečka, vedno v kotičkih,

in ki je praskal knjige, grizel svinčnik, hodil po ulici

brcanje kamnov. Grimzal na pogovore, poleg bombe

z bratranci in sestričnami, ki so vedeli vse.

o pticah, o ženski, o znamenjih

z avtomobilom.

Ljubezen je pojedla mojo državo in moje mesto.

mrtve vode mangrov, odpravil plimovanje.

mangrove s trdimi listi, pojedli zelene

kislina trsnih rastlin, ki prekrivajo hribe

redni, odrezani z rdečimi pregradami, je

črni vlak, po dimnikih. Pojedel je vonj po

rezanega trsa in vonj po morju. Jedel je tudi tiste

stvari, nad katerimi sem obupal, ker nisem vedel, kako govoriti.

jih v verzih.

Ljubezen se je v dneh, ki jih je treba napovedati v

Pred tem je pojedel zapisnik.

moja ura, leta, ki so jih zaznamovale črte moje roke

Jedel je bodočega velikega športnika, bodočega velikega

velik pesnik. Je jedel prihodnje potovanja okoli

zemljišče, bodoče knjižne police po sobi.

Ljubezen je pojedla moj mir in mojo vojno. Moj dan in

mojo noč. Mojo zimo in moje poletje.

tišina, moj glavobol, moj strah pred smrtjo.

Trije neljubljeni Dolgi verzi natančno in objektivno opisujejo posledice, ki jih je imela ljubezen na življenje strastnega I-lyrica.

Pesem, ki je bila objavljena leta 1943, ko je bil avtor star le 23 let, je ena najlepših manifestacij ljubezni v brazilski književnosti.

Kljub težavam pri pisanju o ljubezni zaradi njene nekomunikativnosti in posebnosti vsakega odnosa je João Cabral v svojih verzih uspel strniti občutke, ki se zdijo skupni vsem, ki so se kdajkoli zaljubili.

Zanimivost: znano je, da je João Cabral napisal Trije neljubljeni po branju in očaranju nad pesmijo Quadrilha Carlos Drummond de Andrade.

9. Graciliano Ramos , 1961

Govorim samo s tem, kar govorim:

z enakimi dvajsetimi besedami

vrtenje okoli sonca

ki jih očisti tistega, kar ni nož:

celotne sluzaste skorje,

ostanki pretresene večerje,

ki stoji na rezilu in zastre

vaš okus čiste brazgotine.

Govorim le o tem, kar govorim:

suhega sveta in njegovih pokrajin,

Severovzhod, pod soncem

v najbolj vročem kisu:

ki vse omejuje na hrbtenico,

cresta ali preprosto listje,

vijugast, listnat list,

kjer se lahko skrije v goljufiji.

Govorim le v imenu tistih, v imenu katerih govorim:

za tiste, ki živijo v teh podnebjih.

ki jih pogojuje sonce,

jastreb in druge ptice roparice:

in kje so inertna tla

številnih razmer v kaatingi

kjer se lahko gojijo le

ki je sinonim za pomanjkanje.

Govorim le tistim, ki jim govorim:

ki trpi spanje mrtvih

in potrebujete budilko

pekoč, kot sonce v očeh:

ko sije sonce,

v nasprotju s pravili, nujno,

in udari v veke kot

s pestmi udariš po vratih.

Prisotni v knjigi Torek objavljena leta 1961 (in pozneje zbrana v zbirki Serijski in pred (1997), se João Cabral v pesmi sklicuje na drugega velikega pisatelja brazilske književnosti: Graciliana Ramosa.

João Cabral in Graciliano sta se ukvarjala s socialnimi razmerami v državi, zlasti na severovzhodu, in uporabljala suh, jedrnat, včasih nasilen jezik.

Graciliano Ramos je bil avtor romana Vidas secas, klasičnega dela, ki opisuje kruto stvarnost sertão, oba pisatelja pa si v svoji literaturi delita željo, da bi drugemu posredovala vsakdanje življenje ljudi, ki sta jih prizadeli suša in zapuščenost.

V zgornji pesmi so predstavljeni severovzhodna pokrajina, žareče sonce, ptice sertão, resničnost caatinge. Zadnja primerjava je še posebej težka: ko sončni žarki udarijo v oči sertanejo, je, kot da bi posameznik potrkal na vrata.

10. Psihologija sestave (odlomek), 1946-1947

Pustim svojo pesem

kot da si nekdo umiva roke.

Nekatere lupine so postale,

da je sonce pozornosti

kristaliziran; neka beseda

Razcvetel sem kot ptica.

Morda nekaj lupine

teh (ali ptic) se spomnite,

konkavna, telo geste

izumrl, da je zrak že napolnjena;

morda, kot je majica

prazno, da sem se slekla.

Ta beli list

mi prepovedati sanje,

me spodbuja k verzom

jasen in natančen.

Iščem zatočišče

na tej čisti plaži

kjer nič ne obstaja.

kjer pade noč.

Zgornja pesem je del trilogije, ki jo prav tako sestavljajo pesmi Bajka o Amfionu e Antioid V verzih Psihologija sestave Skrb lirskega jaza za lastno literarno delo je jasna.

Ta pesem je bila posebej posvečena pesniku Ledu Ivu, enemu od mentorjev Generacije '45, v katero je običajno umeščen João Cabral de Melo Neto.

Verzi skušajo razkriti proces gradnje literarnega besedila in opozarjajo na stebre, ki podpirajo lirsko pisanje. Metajezikovni ton pisanja kaže na premislek z vesoljem besede in zavezanost poeziji.

Uporabljeno besedišče se želi držati realnosti, zato v verzih vidimo vsakdanje predmete, ki pesem približajo naši resničnosti. João Cabral primerja, na primer, s srajco in školjko, s čimer se približuje bralcem in jasno pokaže, da se ne poistoveti s sterilno sentimentalnostjo in s pretiranim jezikom.

Povzetek biografije João Cabral de Melo Neto

João Cabral de Melo Neto se je rodil 6. januarja 1920 v mestu Recife kot otrok Luísa Antônia Cabrala de Mela in Carmen Carneiro Leão Cabral de Melo.

Otroštvo je preživel v notranjosti Pernambuca v družinskih mlinih, šele pri desetih letih pa se je João Cabral s starši preselil v glavno mesto Recife.

Leta 1942 se je João Cabral iz severovzhodne Brazilije preselil v Rio de Janeiro. Istega leta je izdal svojo prvo pesniško zbirko ( Spalni kamen ).

Pesnik je nadaljeval diplomatsko kariero in bil med letoma 1984 in 1987 generalni konzul v Portu (Portugalska). Po koncu tega obdobja v tujini se je vrnil v Rio de Janeiro.

Portret João Cabral de Melo Neto.

Kot pisatelj je bil João Cabral de Melo Neto zelo nagrajen, saj je prejel naslednja priznanja:

  • Nagrada Joséja de Anchieta za poezijo ob 4. stoletnici São Paula;
  • nagrada Olavo Bilac, ki jo podeljuje Brazilska akademija za književnost;
  • nagrado za poezijo, ki jo podeljuje Nacionalni inštitut za knjigo;
  • nagrada Jabuti, ki jo podeljuje Brazilska knjižna zbornica;
  • Nestléjeva bienalna nagrada za delo;
  • Nagrada União Brasileira de Escritores za knjigo "Crime on Calle Relator".

João Cabral de Melo Neto je 6. maja 1968 postal član Brazilske akademije književnosti, kjer je zasedel mesto številka 37.

João Cabral v uniformi na dan odprtja Brazilske akademije za književnost.

Celotno delo João Cabral de Melo Neto

Knjige poezije

  • Spalni kamen , 1942;
  • Trije neljubljeni , 1943;
  • Inženir , 1945;
  • Psihologija kompozicije s pravljico o Anfionu in Antiodi , 1947;
  • Pes brez perja , 1950;
  • Zbrane pesmi , 1954;
  • O Rio ou Relação da viagem que faz o Capibaribe de sua nascente à Cidade do Recife , 1954;
  • Turizem , 1955;
  • Dve vodi , 1956;
  • Aniki Bobó , 1958;
  • Quaderna , 1960;
  • Dva parlamenta , 1961;
  • Tretji četrtek , 1961;
  • Izbrane pesmi , 1963;
  • Pesniška antologija , 1965;
  • Morte e vida Severina , 1965;
  • Morte e vida Severina in druge pesmi na glas , 1966;
  • Izobraževanje s kamnom , 1966;
  • Pogreb kmeta , 1967;
  • Celotne pesmi 1940-1965 , 1968;
  • Muzej vsega , 1975;
  • Šola nožev , 1980;
  • Kritična poezija (antologija) , 1982;
  • Auto do frade , 1983;
  • Agreste , 1985;
  • Celotna poezija , 1986;
  • Kriminal na ulici Calle Relator , 1987;
  • Muzej vsega in potem , 1988;
  • Sprehodi po Sevilli , 1989;
  • Prve pesmi , 1990;
  • J.C.M.N.; najboljše pesmi (org. Antonio Carlos Secchin), 1994;
  • Med zaledjem in Sevillo , 1997;
  • Serijski in predhodni, 1997;
  • Izobraževanje skozi kamen in po njem , 1997.

Knjige proze

  • Razmisleki o spečem pesniku , 1941;
  • Juan Miro , 1952;
  • 45. generacija (izjava), 1952;
  • Poezija in kompozicija / Navdih in umetniško delo , 1956;
  • Sodobna funkcija poezije , 1957;
  • Celotno delo (urednica Marly de Oliveira), 1995;
  • Proza , 1998.



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je pisatelj, raziskovalec in podjetnik s strastjo do raziskovanja stičišča ustvarjalnosti, inovativnosti in človeškega potenciala. Kot avtor bloga »Culture of Geniuses« si prizadeva razkriti skrivnosti visoko zmogljivih ekip in posameznikov, ki so dosegli izjemne uspehe na različnih področjih. Patrick je tudi soustanovil svetovalno podjetje, ki pomaga organizacijam razvijati inovativne strategije in spodbujati ustvarjalne kulture. Njegovo delo je bilo predstavljeno v številnih publikacijah, vključno z Forbes, Fast Company in Entrepreneur. S psihološkim in poslovnim ozadjem Patrick v svoje pisanje prinaša edinstveno perspektivo, saj združuje znanstveno utemeljena spoznanja s praktičnimi nasveti za bralce, ki želijo sprostiti svoj potencial in ustvariti bolj inovativen svet.