Analys och tolkning av skulpturen Venus de Milo

Analys och tolkning av skulpturen Venus de Milo
Patrick Gray

Venus de Milo är en antik grekisk staty, som misstänks vara skapad av Alexander av Antiokia. Den upptäcktes 1820 på ön Milo, togs till Frankrike och ställdes ut i Louvren, där den fortfarande finns kvar.

Skulpturen är omgärdad av mystik och det finns flera versioner av hur den upptäcktes, som bygger på opålitliga källor.

Även om sanningen aldrig har kunnat fastställas, har bilden av " armlös gudinna " har blivit ett av de mest uppmärksammade, reproducerade och erkända verken i konsthistorien.

Venus de Milo har blivit en "omedelbar kändis" av den franska regeringen sedan den upptäcktes och fortsätter att väcka uppmärksamhet och nyfikenhet hos den allmänhet som besöker Louvren.

Venus de Milo på Louvren, framsida.

Analys av arbetet

Sammansättning

Med 2,02 meter hög statyn består av två stora marmorbitar från Paros , som skiljer den kvinnliga bilden åt vid midjan.

Se även: Born This Way (Lady Gaga): text, översättning och betydelse

Statyn var sammanfogad med järnklämmor, men mindre delar av statyn var skulpterade separat, t.ex. armar och fötter. Detta var en vanlig konstnärlig teknik under den neoklassiska perioden, vilket bidrar till att placera verket kronologiskt.

Även på grund av hennes längd, som var mycket ovanlig för en kvinna på den tiden, ansågs hon snart vara en gudomlig gestalt, med större makt och statur än en vanlig människa.

Kroppshållning

Den stående kvinnofiguren står med vänster ben böjt och lätt upphöjt och stödjer sin vikt på höger ben. Den vridna kroppen och den slingrande positionen framhäver hennes naturliga kurvor och markerar midjan och höfterna.

Man tror att författaren till verket hyllade kärleksgudinnan, Afrodite känd och vördad för sin kvinnlighet och sensualitet.

Med överdelen av sin kropp avklädd, som avslöjar hennes axlar, bröst och mage, blir gudinnan mänsklig och representeras i en vardaglig scen. Eftersom hon bara bär ett tyg runt midjan, menar många att Venus skulle gå in i eller ut ur badet.

Vraktamente

Det finns en tydlig kontrast mellan statyns övre och nedre del. Konstnären har alltså ställt kvinnokroppens delikatess mot mantelns tyngd och skapat motsatta texturer.

Se även: Att vara eller inte vara, det är frågan: innebörden av frasen.

För att återge mantelns textur skulpterade han flera veck och veck i marmorn, som i ett tyg, och lekte med ljus och skuggor.

Vissa tolkningar menar att gudinnans position, med sin vridna kropp, var tänkt att hålla fast den glidande manteln.

Ansikte

Företrädare för skönhetsidealet och den klassiska traditionen Hennes gåtfulla uttryck och distanserade blick är omöjliga att tyda.

Liksom andra verk som har präglat konsthistorien har Venus mystiska uttryck och mjuka drag vunnit beundrare genom tiderna.

Hennes hår, som är långt och delat i mitten, är uppsatt, men avslöjar den vågiga strukturen som skulptören återskapat i marmorn.

Element som har gått förlorade

Även om den också saknar vänster fot är den avsaknad som sticker ut mest på statyn, och som också gjorde den odödlig, den avsaknad av arm .

Kanske för att det är ett så slående drag finns det flera legender som försöker gissa vad gudinnan bar på och hur hon förlorade sina lemmar.

Vissa källor berättar att tillsammans med Venus hittades också en hand som håller ett äpple Elementet verkar vara meningsfullt i statyn, eftersom gudinnan ibland föreställdes med frukten, som hon fick av Paris när han utsåg henne till den vackraste av gudomligheter.

Även om den så kallade "bone of contention"-teorin var träffande, betyder "Milo" "äpple" på grekiska och kan vara en hänvisning till var statyn tillverkades.

Arbetets innebörd

Venus de Milo representerar Afrodite, en av de viktigaste och mest vördade gudinnorna under den klassiska antiken. symboliserar skönhetsidealet ansiktet och kroppen av tiden.

Det är ett av de få originalverk från antiken som har nått fram till vår tid, Dess stympade ofullkomlighet står i kontrast till det exakta hantverket. av skulptören.

Enligt vissa experter är det inte bara den franska regeringens propaganda för att främja verket som gör det känt, utan också att det är ett unikt verk.

Genom sin kroppsställning och genom att hennes mantel och hår böljade, kunde kvinnan verkar vara på gång från alla vinklar.

Arbetets historia

Upptäckt

Enligt den mest populära versionen skedde upptäckten i april. 1820 , på ön Milo Vissa källor säger att det var bonden som Yorgos Kentrotas som hittade statyn när han letade efter stenar för att bygga en mur.

En fransk sjöman som befann sig på plats skulle ha sett verket och insett dess historiska och konstnärliga värde och köpt Venus av infödingarna.

Statyn togs med till Frankrike och erbjöds kung Ludvig XVIII. Senare ställdes den ut i Louvren och fick stor uppmärksamhet bland allmänheten.

Historisk bakgrund i Frankrike

Under denna period tvingades landet att återlämna vissa konstverk som plundrats under Napoleons styre (bland annat en italiensk Venus de Medici). Venus de Milo blev således en källa till nationell stolthet, vilket ökade Frankrikes konstnärliga arv och dess status .

Behovet av att visa upp Venus de Milo som ett konstverk av högsta värde, för att ge prestige åt det franska folket självt, försvårade avsevärt identifieringen av verket.

Identifieringsprocess

Statyns författarskap och datum för dess skapande har gett upphov till många kontroverser, även om tiden har gjort det möjligt för oss att dra vissa slutsatser. När statyn först togs till Louvren, var verket har identifierats som tillhörande den klassiska perioden. den mest prestigefyllda vid den tiden (480 f.Kr. - 400 f.Kr.). Dess författarskap tillskrivs den berömda konstnären Praxíteles. .

Det fanns dock indikationer på att statyn skulle ha varit gjord av en mycket mindre gammal och respekterad konstnär: Alexander av Antiokia Den franska regeringen ville inte att verket skulle vara neoklassiskt, en period som ansågs dekadent i grekisk konst.

Museet var senare tvunget att erkänna att det rörde sig om en felidentifiering, eftersom olika experter intygade att verket var senare och möjligen utfört av Alexander av Antiokia.

Faktum är att vissa Studier påpekar att den utformades mellan 190 f.Kr. och 100 f.Kr. Enligt experterna kan man dra slutsatsen av de tekniker som används, liksom av kvinnans hållning och klädsel.

Kuriosa om Venus de Milo

Vad har hänt med dina armar?

Frågan väcker så mycket nyfikenhet att den har gett upphov till flera undersökningar. Det fanns en gång en legend om att statyns armar slets av i en strid mellan sjömän och infödingar för att avgöra vem som skulle få den. Denna historia är dock falsk.

Den hypotes som det råder mest konsensus om är att den redan har hittats utan lemmar. , som skulle ha brutits ner och gått förlorade med tiden.

Ornamentering

Även om de har försvunnit vet vi att Venus bar metallprydnader (örhängen, armband, tiara), vilket vi kan verifiera genom att det finns hål där bitarna passade.

Man tror också att statyn hade fler rekvisita och att den var målad när den skapades, men det finns inga spår som bevisar det.

Efterbehandling

Statyns finish är inte alltid lika, den är mer raffinerad på framsidan och mindre raffinerad på baksidan. Detta var ett vanligt tillvägagångssätt för statyer som var avsedda att placeras i nischer.

Inte en Venus

Trots det namn som den har fått för evigt är statyn inte en Venus, utan en Afrodite, som är namnet på kärlekens gudinna, eftersom den skulle hylla den grekiska gudinnan.

Enligt vissa teorier föreställer den Amphitrite, Poseidons hustru, som dyrkades på ön Milo.

Tävling för att hitta Venus dubbelgångare

Venus de Milo betraktas som prototypen på klassisk skönhet och förblev synonymt med kvinnlig charm. 1916, i USA, började universiteten i Wellesley e Swarthmore utlyste en tävling för att hitta en Venus de Milo bland eleverna.

Grekland vill ha tillbaka Venus

Frankrike köpte den strax efter upptäckten och ett av de mest emblematiska verken i den grekiska kulturen har aldrig återvänt till sitt ursprungsland. Grekland hävdar sin rätt till det verk som landet så länge har varit berövat och kräver att statyn ska återlämnas senast 2020.

Avbildningar av Venus de Milo

Trots alla debatter och kontroverser fortsatte verket att uppskattas och värderas av både allmänhet och kritiker. Venus de Milo har blivit en ikon i den västerländska kulturen och har kopierats, reproducerats och återskapats i olika former ända fram till i dag.

Några exempel på omtolkningar av Venus de Milo:

Salvador Dali, Venus de Milo med lådor (1964).

René Magritte, Quand l'heure sonnera (1964-65).

Bernardo Bertolucci, Drömmarna, (2003).

Lär dig också känna




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.