Leonardo da Vincis sista måltid: en analys av verket

Leonardo da Vincis sista måltid: en analys av verket
Patrick Gray

Den sista måltiden är en väggmålning som Leonardo da Vinci målade mellan 1494 och 1497.

Den finns i matsalen i Santa Maria Delle Grazie-klostret i Milano, Italien.

Bildkompositionen mäter 4,60 x 8,80 meter och är ett av de mest kända verken i världen och ett av konstnärens mest kända, samt ett av de mest studerade och kopierade i konsthistorien.

Den sista måltiden Målad av Da Vinci mellan 1494 och 1497.

Analys av färg

Tolkning

Den sista måltiden även känd som Nattvarden föreställer det bibliska ögonblicket då Kristus delar sin sista måltid med sina lärjungar. Jesus har just sagt att "En av er kommer att förråda mig" och lärjungarna kommer att fråga "Är det jag, sir?" .

Denna teori grundar sig på den uppståndelse som tycks ha gripit apostlarna som, genom att dramatiska gester och uttryck som visar rädsla och oro .

I motsats till lärjungarna har Kristus en passiv attityd och bekräftar med sin hållning: "Ta och ät, detta är min kropp." e "Drick av den, alla ni, för detta är mitt blod." .

Vi märker detta eftersom den ena handen pekar på brödet och den andra på vinbägaren, bägaren (eller den heliga graal) saknas i scenen. Detta ses av vissa forskare som en provokation mot kyrkan och påven, Alexander VI vid den tiden, som Da Vinci inte gillade.

Denna målning är en balanserad komposition, där gesten har stor relevans Det är genom honom som känslor överförs.

Denna betydelse av gesten för att bygga upp en bildberättelse för Leonardo finns med i en av hans anteckningsböcker, där han skriver att det viktigaste målet med måleriet, och även det svåraste att uppnå, är att skildra "den mänskliga själens avsikt" genom gester och rörelser med lemmarna.

Arkitekturen fungerar endast som ett stöd för figurerna, som är kompositionens huvudfokus. I stället för att de målade arkitektoniska elementen överlappar figurerna hjälper de till att lyfta fram dem och ger dem djup.

O Den centrala perspektiviska flyktpunkten är Kristus. Ovanför denna öppning finns en arkitektonisk prydnad som symboliskt fungerar som en gloria över hans huvud.

Detalj av Kristus i Den sista måltiden

Teknik

För denna målning valde Leonardo inte den traditionella tekniken att Fresco (med äggtempera över våt gips), men bestämde mig för att prova det med ett oljebaserat bindemedel över torr gips.

Denna innovation kan ha skett för att han ville ge målningen en specifik aspekt, med olika nyanser och en lek med ljus och mörker, vilket var hans kännetecken.

Men det kan också ha varit ett val som påverkades av det faktum att han inte behärskade fresktekniken helt och hållet, samt av det faktum att oljan gjorde det möjligt för honom att måla i lager och på så sätt tänka om under arbetets gång.

I vilket fall som helst är sanningen den att detta valet visade sig vara katastrofalt för bevarandet av målningen, eftersom den började försämras kort efter att den var färdigställd.

Sedan dess har arbetet lidit av följande otaliga ingrepp och ommålning Den har också skadats, varav en del på 1800-talet när Napoleons soldater använde matsalen som stall.

Ytterligare skador orsakades av bombningarna 1943, vilket gjorde att verket blev utsatt för väder och vind.

Om vi kombinerar verkets ömtåliga natur med händelserna är det nästan ett mirakel att det fortfarande är möjligt att betrakta det i dag.

Passa på att läsa artikeln Leonardo da Vinci: grundläggande verk.

Se även: 6 huvudsakliga kännetecken för popkonsten

Kuriosa om den sista måltiden

De ständiga restaureringar som verket har genomgått under århundradena har också lett till vissa upptäckter om målningen.

Se även: Vad är Bauhaus konstskola (Bauhaus-rörelsen)?

En av dem är den detalj som visar att bland maten som läggs fram på bordet finns följande ålar (och inte bara vin och bröd som var vanligt), något som beror på hur populär denna maträtt var vid den tiden.

Det finns också vissa uppgifter som pekar på vissa Modeller som används för att avbilda figurerna. Det sägs att en kille vid namn Alessandro Carissimo från Parma stod modell för Kristi händer.

Det finns också indikationer på att en man vid namn Giovanni Conte stod modell för Kristi ansikte. Och eftersom den enda Giovanni Conte som finns i registret var soldat är det märkligt att tänka sig att den lugna, passiva Jesusfiguren målades efter en soldats avbild.

En av de mest kända teorierna om en av figurerna i målningen, som har gett upphov till en bok (Dan Brown) och en film, är att den person som sitter vid Kristi högra sida skulle vara Maria Magdalena .

I själva verket anses det att det skulle vara Den helige Johannes evangelisten den yngsta lärjunge som Jesus älskade. Han var alltid vid hans sida och här är han representeras i androgyn form (obestämd könsfigur), ett kännetecken för Leonardos måleri.

Studier och skisser av de lärjungar som är representerade i målningen, gjorda mellan 1495 och 1497.

Trots olika spekulationer och konspirationsteorier är det oklart vad som har hänt. subliminala budskap Det finns dock märkliga och intressanta detaljer, till exempel att de gobelänger som pryder väggarna i den falska arkitekturen i målningen är identiska med dem som finns i slottet i Milano.

Det är också intressant att ta hänsyn till att den apostlarna är inspirerade av många av Leonardos vänner och samtida. som också var en flitig gäst vid hovet i Milano.

Detta är också det verk som ger Leonardo, som vid den tidpunkten var över 40 år gammal, berömmelse och ära.

Lär dig också känna :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.