ศิลปะอียิปต์: ทำความเข้าใจศิลปะอันน่าทึ่งของอียิปต์โบราณ

ศิลปะอียิปต์: ทำความเข้าใจศิลปะอันน่าทึ่งของอียิปต์โบราณ
Patrick Gray

เราเข้าใจว่าเป็นศิลปะอียิปต์โบราณ การแสดงออกทางศิลปะทั้งหมดที่เกิดจากคนกลุ่มนี้ ระหว่างปี 3200 ปีก่อนคริสตกาล ประมาณ 30 ปีก่อนคริสตกาล

ริมฝั่งแม่น้ำไนล์ ซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการเติบโตและวิวัฒนาการของอารยธรรมที่สำคัญและดั้งเดิมที่สุดอารยธรรมหนึ่งถือกำเนิดขึ้น: อียิปต์โบราณ

ศิลปะอียิปต์ส่วนใหญ่อยู่ในรูปของจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับศาสนา ซึ่งเป็นแกนที่ระบบสังคมทั้งหมดโคจรรอบ การแสดงออกทางศิลปะจึงมีหน้าที่นำมนุษย์และเทพเจ้ามาใกล้ชิดกันมากขึ้น ซึ่งสะท้อนถึงหลักปฏิบัติทางศาสนาต่างๆ

มันยังถูกยึดเหนี่ยวในความคิดเรื่องความตายเพื่อเป็นทางผ่านไปสู่อีกภพหนึ่ง ซึ่งฟาโรห์ (ผู้มีอำนาจ ของตัวละครศักดิ์สิทธิ์) ญาติของพวกเขาและเหล่าขุนนางสามารถดำรงอยู่ต่อไปได้

หน้ากากแห่งความตายของตุตันคามุน 1323 ปีก่อนคริสตกาล

ด้วยเหตุนี้ จึงจำเป็นต้องรักษาร่างกายของพวกเขาผ่าน มัมมี่และยังผลิตวัตถุสำหรับความจริงใหม่ที่จะมาถึงนี้ นี่คือที่มาของ ศิลปะงานศพ โดยมีรูปปั้น แจกัน และภาพวาดที่ประดับหลุมฝังศพ

ดูสิ่งนี้ด้วย: หนังสือ 30 เล่มที่ดีที่สุดในโลก (อ้างอิงจาก Goodreads)

งานสร้างสรรค์เหล่านี้เป็นตัวแทนของเทพเจ้าและฟาโรห์ บรรยายเรื่องราวในตำนาน เหตุการณ์ทางการเมือง และช่วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์ ชีวิตประจำวัน ในขณะที่สะท้อน ลำดับชั้น และการจัดระเบียบสังคมในยุคนั้น

ตามชุดที่เข้มงวดมากของ บรรทัดฐานและ เทคนิคการผลิต ซึ่งในบรรดากฎของแนวหน้าในการวาดภาพนั้นโดดเด่น ศิลปินไม่เปิดเผยตัวตนและดำเนินงานที่ถือว่าศักดิ์สิทธิ์

แม้ว่ากฎเหล่านี้จะส่งผลให้เกิด ความต่อเนื่องตลอดหลายศตวรรษ ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ต่างๆ นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงและนวัตกรรมเล็กๆ น้อยๆ ในวิธีที่ชาวอียิปต์สร้างขึ้น

ใน จักรวรรดิเก่า (3200 ปีก่อนคริสตกาล ถึง 2200 ก่อนคริสต์ศักราช ) สถาปัตยกรรมถูกทำเครื่องหมายด้วยงานขนาดใหญ่ที่ตั้งใจแสดงอำนาจของฟาโรห์ เช่น สฟิงซ์และพีระมิดแห่งกิซา อยู่ใน อาณาจักรกลาง (2000 ปีก่อนคริสตกาล ถึง 1750 ปีก่อนคริสตกาล) ภาพวาดและประติมากรรมเข้ามามีบทบาทสำคัญ

ภาพวาดบนหลุมฝังศพของ Nebamun ซึ่งแสดงภาพนักดนตรีและนักเต้น

ในแง่หนึ่ง พวกเขาแสดงให้เห็นภาพในอุดมคติของราชวงศ์ ในทางกลับกัน พวกเขาเริ่มรวมร่างของผู้คน (เช่น อาลักษณ์และช่างฝีมือ) ซึ่งแสดงอารมณ์ความรู้สึกและความเป็นธรรมชาติมากกว่า

เสรีภาพทางศิลปะบางอย่างมีมากขึ้นใน จักรวรรดิใหม่ ( 1,580 ปีก่อนคริสตกาลถึง 1,085 ปีก่อนคริสตกาล) ) ตัวอย่างเช่น ผ่านรูปปั้นที่มีชื่อเสียงซึ่งมีกะโหลกที่ยาวกว่า

เจ้าของสังคมและวัฒนธรรมที่พัฒนาอย่างมาก ชาวอียิปต์ยังได้สำรวจวิชาที่ซับซ้อนต่างๆ เช่น คณิตศาสตร์และการแพทย์ แม้จะมีระบบการเขียน .

ต้องขอบคุณการขุดค้นทางโบราณคดีที่เกิดขึ้นตลอดศตวรรษที่ 19 ตอนนี้เรามีความสามารถในการถอดรหัสอักษรอียิปต์โบราณของพวกเขา ซึ่งเป็นสิ่งที่ช่วยให้เราเข้าใจคุณค่า วิถีชีวิต และสิ่งประดิษฐ์ของพวกเขาได้ดีขึ้น

โดยสรุป เราสามารถพูดได้ว่าอียิปต์โบราณได้ทิ้งมรดกทางศิลปะและวัฒนธรรมไว้อย่างมหาศาลซึ่งยังคงปลุกเร้า ความหลงใหลของผู้เยี่ยมชมจำนวนนับไม่ถ้วนและผู้คนที่อยากรู้อยากเห็นจากทั่วทุกมุมโลก

ภาพวาดอียิปต์โบราณ

ในการวาดภาพอียิปต์ แบบแผนสำหรับการสร้างสรรค์นั้นแข็งแกร่งมาก และวิธีการดำเนินการที่พวกเขากำหนดคุณภาพของ งาน. กฎหลักข้อหนึ่งคือ กฎของส่วนหน้า ซึ่งสั่งให้ทาสีร่างกายในมุมที่ต่างกันสองมุม

ลำตัว ตา และไหล่ควรปรากฏในตำแหน่งส่วนหน้า ในขณะที่ ศีรษะและแขนขาแสดงในโปรไฟล์ ความตั้งใจเบื้องหลังตำแหน่งที่ไม่ธรรมดานี้คือการเน้นย้ำความแตกต่างระหว่างศิลปะและความเป็นจริง

ราชสำนักโอซิริส ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ หนังสือแห่งความตาย

บ่อยครั้งที่ภาพวาดมาพร้อมกับอักษรอียิปต์โบราณ นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นใน หนังสือแห่งความตาย คอลเลกชันของกระดาษปาปิรีที่ถูกวางไว้ในสุสาน สีที่ผลิตจากแร่ได้เสื่อมสภาพไปตามกาลเวลา

ภาพวาดเหล่านี้ถูกทำเครื่องหมายด้วยชุดสัญลักษณ์ ที่ปรากฏแม้ในสี ที่ใช้ ตัวอย่างเช่น: สีดำเป็นตัวแทนของความตาย, สีแดงหมายถึงพลังงานและอำนาจ, สีเหลืองเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นนิรันดร์ และสีน้ำเงินให้เกียรติแม่น้ำไนล์

การอาศัยอยู่ในองค์กรทางสังคมที่มีบทบาทและลำดับชั้นที่กำหนดไว้อย่างมาก ชาวอียิปต์ได้สร้างภาพวาดที่แสดงถึงความแตกแยกเหล่านี้ ดังนั้น ขนาดของตัวเลข ที่แสดงในภาพไม่ได้ขึ้นอยู่กับมุมมอง แต่ขึ้นอยู่กับความสำคัญในโครงสร้างทางสังคม และพลังของภาพเหล่านั้น

ภาพวาดจากหลุมฝังศพ ของ Nebamun ที่แสดงการล่าฟาโรห์

ปัจจุบันมีการตกแต่งวัตถุและอาคาร ภาพวาดเป็นองค์ประกอบสำคัญในการตกแต่งสุสานของฟาโรห์ นอกจากการแสดงภาพเทพเจ้าและเรื่องราวทางศาสนาแล้ว ภาพนี้ยังเน้นไปที่ผู้ที่เสียชีวิต โดยแสดงฉากการต่อสู้หรือภาพในชีวิตประจำวัน เช่น การล่าสัตว์และการตกปลา

สิ่งสำคัญที่ควรทราบด้วยว่าภาพบุคคลเหล่านี้ห่างไกลจาก เป็นสำเนาที่ซื่อสัตย์ นำเสนอแทน โหงวเฮ้งในอุดมคติ อย่างไรก็ตาม ในสมัยราชอาณาจักรใหม่ ภาพวาดอียิปต์เริ่มแสดงนวัตกรรมมากขึ้น มีการเคลื่อนไหวและรายละเอียดมากขึ้น

ประติมากรรมอียิปต์

ประติมากรรมอียิปต์มีความสมบูรณ์และมีความสำคัญอย่างมากในวัฒนธรรมของพวกเขา ทำให้ศิลปิน พื้นที่ที่กว้างขึ้นสำหรับความคิดสร้างสรรค์ และนวัตกรรม

รูปปั้นของ Cleopatra VII Philopator

ด้วยขนาดที่ใหญ่โตหรือย่อขนาดลง ในรูปแบบของรูปปั้นครึ่งตัวหรือแบบเต็มตัว ผลงานมีความหลากหลายมาก

นอกจากฟาโรห์และครอบครัวแล้ว พวกเขายังได้รับแรงบันดาลใจจากพลเมืองอียิปต์ทั่วไป (เช่น ศิลปินและอาลักษณ์) ตลอดจนสัตว์ต่างๆ

ดูสิ่งนี้ด้วย: ความตายและชีวิต Severina: การวิเคราะห์และการตีความ

ในบางช่วงเวลา เช่น อาณาจักรกลาง กฎมีความเข้มงวดมากขึ้น โดยมีการนำเสนอที่คล้ายกันและเป็นอุดมคติ อย่างไรก็ตาม ในช่วงอื่นๆ ประติมากรรมยังคง ตาเพื่อดูรายละเอียด ว่าใครเป็นผู้แสดง

รูปปั้น The Seated Scribe 2600 ปีก่อนคริสตกาล

ดังนั้น การแสดงออกทางศิลปะประเภทนี้จึงจำลองลักษณะทางกายภาพและลักษณะต่างๆ รวมถึงแสดงสถานะทางสังคมของแต่ละคนด้วย

The Seated Scribe ซึ่งจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ เป็นผลงานที่โดดเด่น ตัวอย่าง. ในงานชิ้นนี้ เราพบชายวัยกลางคนที่กำลังทำการค้าของเขา ราวกับว่ากำลังรอข้อความที่ฟาโรห์หรือขุนนางบางคนจะเป็นผู้กำหนด

อย่างไรก็ตาม รูปปั้นงานศพ ชาวอียิปต์เป็นกลุ่มที่หรูหราที่สุด ดังนั้นจึงยังคงอยู่ในจินตนาการของเรามากกว่า นี่คือกรณีของภาพสัญลักษณ์ เช่น หน้ากากมรณะของตุตันคามุนและรูปปั้นครึ่งตัวของเนเฟอร์ติติ

รูปปั้นครึ่งตัวของเนเฟอร์ติติ สร้างขึ้นโดยประติมากรทูเตเมส เมื่อ 1345 ปีก่อนคริสตกาล

ตัวอย่างหลังนี้เป็นตัวอย่าง หลักการของประติมากรรมเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาอย่างไร และมีช่วงเวลาดั้งเดิมอย่างมาก

เนเฟอร์ติติ มเหสีของฟาโรห์อเคนาเตน อยู่ใน สมัยอมาร์นา เมื่อเทพแห่งดวงอาทิตย์ (Aton) ถือกำเนิดขึ้น เพาะเลี้ยงมากที่สุด ในเวลานั้นด้วยเหตุผลที่เราไม่ทราบราชวงศ์คือแสดงด้วยหัวกะโหลกยาว

สถาปัตยกรรมอียิปต์

เนื่องจากภารกิจอันยิ่งใหญ่และน่าจดจำ สถาปัตยกรรมของอียิปต์โบราณยังคงได้รับการพิจารณาว่าเป็นมรดกอันยิ่งใหญ่ของมนุษยชาติ

ในขณะที่ บ้านและอาคารทางทหารถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้งานจริง วัด ศาลเจ้า และสุสาน เชื่อกันว่าจะอยู่ชั่วนิรันดร์ นั่นเป็นสาเหตุที่งานเหล่านี้ใช้เวลานาน ราคาแพง และทนทาน มีชีวิตมาจนถึงปัจจุบัน

พีระมิดแห่งกิซา มรดกโลกขององค์การยูเนสโก

เดอะ กิซ่า เนโครโพลิส ซึ่งมีพีระมิดและมหาสฟิงซ์ เป็นสถานที่ท่องเที่ยวระดับนานาชาติที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งอย่างไม่ต้องสงสัย มหาพีระมิดแห่งกิซา หนึ่งในเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลก สร้างขึ้นระหว่าง 2580 ปีก่อนคริสตกาล และ พ.ศ. 2560 สำหรับฟาโรห์ Cheops

ความตั้งใจคือการสร้างพระนิเวศอันเป็นนิรันดร์ คู่ควรแก่ครอบครัวของพระองค์ ซึ่งพวกเขาสามารถใช้ชีวิต "ชีวิตที่สอง" นี้ได้ เทคนิคการก่อสร้าง ของเขาเป็นนวัตกรรมใหม่ และแม้กระทั่งทุกวันนี้ ก็กระตุ้นความสนใจและความอยากรู้อยากเห็นของผู้คนจำนวนมาก

มหาสฟิงซ์แห่งกิซ่า

ยังคงอยู่ในกิซ่า เรา มี มหาสฟิงซ์ ซึ่งสูง 20 เมตร และสร้างขึ้นเพื่อเป็นตัวแทนของฟาโรห์คาเฟรในรัชสมัยของพระองค์ (พ.ศ. 2558 - พ.ศ. 2532)

รูปปั้นซึ่งมีหัวของ มนุษย์และร่างของสิงโตเป็นส่วนหนึ่งของตำนานอียิปต์และเกี่ยวข้องกับลัทธิเทพ

ดูเพิ่มเติม




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    แพทริก เกรย์เป็นนักเขียน นักวิจัย และผู้ประกอบการที่มีความหลงใหลในการสำรวจจุดตัดของความคิดสร้างสรรค์ นวัตกรรม และศักยภาพของมนุษย์ ในฐานะผู้เขียนบล็อก “Culture of Geniuses” เขาทำงานเพื่อไขความลับของทีมที่มีประสิทธิภาพสูงและบุคคลที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในหลากหลายสาขา แพทริกยังได้ร่วมก่อตั้งบริษัทที่ปรึกษาที่ช่วยให้องค์กรต่างๆ พัฒนากลยุทธ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่และส่งเสริมวัฒนธรรมที่สร้างสรรค์ ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์มากมาย รวมถึง Forbes, Fast Company และ Entrepreneur ด้วยภูมิหลังด้านจิตวิทยาและธุรกิจ แพทริคนำมุมมองที่ไม่เหมือนใครมาสู่งานเขียนของเขา โดยผสมผสานข้อมูลเชิงลึกทางวิทยาศาสตร์เข้ากับคำแนะนำที่นำไปใช้ได้จริงสำหรับผู้อ่านที่ต้องการปลดล็อกศักยภาพของตนเองและสร้างโลกที่สร้างสรรค์มากขึ้น