Едвард Мунк та його 11 відомих картин (аналіз творів)

Едвард Мунк та його 11 відомих картин (аналіз творів)
Patrick Gray

Один з провідних представників експресіонізму, Едвард Мунк народився в Норвегії в 1863 році. Він мав непросту особисту історію, але врешті-решт подолав життєві труднощі, щоб стати одним з найвидатніших західних художників.

Відкрийте для себе одинадцять захоплюючих картин цього генія експресіонізму.

1. хвора дитина (1885-1886)

Картина "Хвора дитина", написана між 1885 та 1886 роками, несе в собі багато з дитинства самого художника. Ще будучи маленьким, Мунк втратив матір та сестру Софі від туберкульозу. Хоча батько Мунка був лікарем, він нічого не зміг зробити, щоб запобігти смерті дружини та доньки. Дитинство самого художника було позначене хворобою. Сценарій настільки запам'ятався Мунку, що цей самий образ був намальований і на картиніперефарбовували протягом 40 років (перша версія була зроблена в 1885 році, а остання - в 1927 році).

2. меланхолія (1892)

На передньому плані зображений чоловік на самоті серед пляжного пейзажу. Полотно є частиною серії картин, виконаних у темних тонах і з тим самим засмученим героєм. Вважається, що це Яппе Нільсен, близький друг Мунка, який переживав нещасливий період у своєму особистому житті. Пейзаж зображений на острові Осгордстранд на узбережжі Норвегії. Оригінал картини зберігається в Національній галереї.Манч в Осло.

Крик (1893)

Читайте також Значення "Крику" Едварда Мунка 20 відомих творів мистецтва та їхні курйози Експресіонізм: основні твори та художники 13 казок та дитячих принцес на ніч (з коментарями)

Написана в 1893 році, "Крик" стала роботою, яка остаточно освятила норвезького художника. Полотно розміром всього 83 см на 66 см має в якості головного героя чоловіка в глибокому відчаї і тривозі. На задньому плані зображення також можна спостерігати двох інших віддалених чоловіків. Небо, намальоване Мунком, викликає тривогу. Художник створив чотири версії одного і того ж зображення, перша з яких була написана в 1893 році маслом, а друга - на папері.З цих чотирьох версій три знаходяться в музеях, а одна була придбана американським бізнесменом, який заплатив близько 119 мільйонів доларів, щоб забрати шедевр додому.

Читайте детальний аналіз картини "Крик".

Дивіться також: Ієронім Боск: відкриваємо для себе головні роботи художника

Буря (1893)

Написане в 1893 році, того ж року, що й "Крик", полотно, як і його попередник, зображує персонажів, які затуляють вуха. На "Бурі" зображено пейзаж Осгордстранда, норвезького прибережного села, де художник проводив літо. Картина має розмір 94 см на 131 см і належить до колекції MOMA (Нью-Йорк).

5. Любов і біль (1894)

Картина, яка спочатку називалася "Любов і біль", була також відома під назвою "Вампір" і вперше була показана в Берліні в 1902 році. Полотно викликало скандал у суспільстві, зобразивши жінку, яка одночасно кусає і обіймає чоловіка. Картина була широко розкритикована публікою і критиками, а через тиждень після закриття виставки її було закрито.

Тривога (1894)

Картина, написана в 1984 році, є зразковим прикладом експресіонізму. Маючи багато спільного зі знаменитим "Криком", полотно демонструє таке ж моторошне небо, пофарбоване в червоно-помаранчеві тони. Обличчя персонажів зеленуваті і відчайдушні, з широко розплющеними очима. Всі вони одягнені в чорне вбрання, а чоловіки носять капелюхи. Робота має розміри 94 см на 73 см і в даний час належить до колекціїз колекції Музею Мунка.

7. мадонна (1894-1895)

Написане між 1894 і 1895 роками, суперечливе полотно "Мадонна" нібито зображує Марію, матір Ісуса, у досить незвичному ракурсі. Марія Мунка постає оголеною і самодостатньою жінкою, а не скромною і цнотливою леді, якою її зазвичай бачили. Це полотно, написане олією, розміром 90 см на 68 см. 2004 року картину було викрадено з Музею Мунка. Два роки по тому.робота була відновлена з невеликою діркою, яку вважали непоправною.

8. Танець життя (1899)

Картина "Танець життя", написана в 1899 році, зображена на тлі місячного балу. На задньому плані картини видно місяць, що відбивається в морі, а персонажі танцюють парами. Привертає увагу присутність двох самотніх жінок, по одній в кожному кінці картини. Зображений пейзаж - це пейзаж Осгордстранда, норвезького прибережного села. Картина є частиною колекції Музею Мунка, що в Осло.

9. дим з поїзда (1900)

Дивіться також: Прямий вірш Альваро де Кампоса (Фернандо Пессоа)

Картина написана олійними фарбами у 1900 році, розміром 84 см на 109 см. Вона є частиною серії пейзажів, написаних художником на початку століття, які пов'язують природу і продукти людського втручання. Дим, що випускається, і положення поїзда створюють у глядача враження, що композиція насправді перебуває в русі. Полотно належить до колекції Музею Мунка в Осло.

10. узбережжя з червоним будинком (1904)

Написане в 1904 році, полотно знову бере за тему норвезьке прибережне село Осгордстранд, де художник проводив теплі місяці року. Картина, написана олійними фарбами, має розмір 69 см на 109 см. На зображенні немає людської фігури, зображено лише пейзаж узбережжя. Наразі картина зберігається в Музеї Мунка в Осло.

Робітники повертаються додому (1913-1914)

Величезне полотно, написане між 1913 і 1914 роками, розміром 222 см на 201 см, зображує робітників, які повертаються додому після роботи. На картині зображено переповнену вулицю, масу втомлених людей, одягнених у дуже схоже вбрання та капелюхи. Наразі робота є частиною колекції Музею Мунка.

Біографія художника Едварда Мунка

Едвард народився 12 грудня 1863 року в Лотені, Норвегія, і був другим сином військового лікаря (Крістіана Мунка) та домогосподарки (Катрін). Він жив у великій родині: у нього було троє братів і одна сестра.

Нещастя художника почалися рано, коли Мунку було п'ять років, його мати померла від туберкульозу. Тітка матері, Карен Бьолстад, допомагала утримувати сім'ю. У 1877 році від туберкульозу померла і сестра Мунка, Софі.

У 1879 році Едвард вступив до Технічного коледжу, щоб стати інженером, але наступного року покинув навчання, щоб продовжити кар'єру художника. У 1881 році він вступив до Королівської школи мистецтва та дизайну, щоб розвинути свої таланти. Як художник він працював у галузі живопису, літографії та різьблення по дереву.

Едвард Мунк у 1926 році.

Свою першу художню майстерню йому вдалося орендувати в 1882 році, місцем для неї було обрано Осло. Наступного року його запросили взяти участь в Осінній виставці в Осло, де він здобув більшу популярність.

Хоча він народився в Норвегії, більшу частину свого життя провів у Німеччині. Під впливом французького мистецтва (зокрема Поля Гогена), у 1885 році він поїхав до Парижа.

Він був одним із найвидатніших представників німецького та європейського експресіонізму. У нього було непросте життя: трагічне дитинство, проблеми з алкоголізмом, неспокійні любовні стосунки.

Його творчість певним чином відображає драми самого художника, а також його політичну та соціальну активність.

"Ми хочемо більше, ніж просто фотографію природи. Ми не хочемо малювати красиві картини, які вішають на стіни салонів. Ми хочемо створити або, принаймні, закласти основи мистецтва, яке дає щось людству. Мистецтва, яке тримає і залучає. Мистецтва, створеного з чийогось найглибшого серця".

Едвард Мунк

У 1892 році він досяг особливої слави, коли виставка Verein Berliner Künstler закрилася через тиждень після відкриття. Там він виставив своє полотно "Вампір", яке викликало різку критику як з боку публіки, так і з боку критиків. Наступного, 1893 року, він написав свою найвідомішу картину: "Крик".

Він став жертвою нацизму: наприкінці 1930-х - на початку 1940-х років його роботи були вилучені з німецьких музеїв за наказом Гітлера, який стверджував, що вони не примножують німецьку культуру.

Мунк не лише страждав від політичних переслідувань, у нього також розвинулися проблеми з очима, які згодом завадили йому малювати. Він помер у віці вісімдесяти одного року 23 січня 1944 року в Норвегії.

Музей Мунка

Багато робіт норвезького художника зберігаються в музеї в Осло, що носить його ім'я. Заклад відкрився в 1963 році, рівно через 100 років після народження Едварда Мунка.

Картини, що залишилися в музеї, були передані завдяки заповіту художника, який подарував близько 1100 картин, 15500 естампів, 6 скульптур і 4700 ескізів, а також різні особисті речі (книги, меблі, фотографії).

У 2004 році музей зазнав двох великих втрат: були викрадені картини "Крик" і "Мадонна". Обидві картини згодом були повернуті.

Також познайомтеся з




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрік Ґрей — письменник, дослідник і підприємець із пристрастю досліджувати перетин творчості, інновацій і людського потенціалу. Як автор блогу «Культура геніїв» він працює над розгадкою секретів високопродуктивних команд і окремих людей, які досягли видатних успіхів у різних сферах. Патрік також був співзасновником консалтингової фірми, яка допомагає організаціям розробляти інноваційні стратегії та розвивати творчу культуру. Його роботи були представлені в численних виданнях, включаючи Forbes, Fast Company та Entrepreneur. Маючи досвід психології та бізнесу, Патрік привносить унікальний погляд на свої твори, поєднуючи науково обґрунтовані ідеї з практичними порадами для читачів, які хочуть розкрити власний потенціал і створити більш інноваційний світ.