若昂-卡布拉尔-德-梅洛-内图:分析和评论10首诗,了解作者

若昂-卡布拉尔-德-梅洛-内图:分析和评论10首诗,了解作者
Patrick Gray

若昂-卡布拉尔-德梅洛-内图(1920年1月6日-1999年10月9日)是巴西文学中最伟大的诗人之一。

他的作品,属于 第三阶段的现代主义 (a 第45代 ),让阅读者着迷于实验能力和。 语言的创新 若昂-卡布拉尔在他的诗歌中探索了一系列的主题,从爱情抒情诗到参与式诗歌和合奏写作。

See_also: 欣喜若狂:了解系列和人物

请看下面对他最伟大的诗作的评论和分析。

1. 采摘豆子 , 1965

1.

采摘豆子仅限于写作:

将豆子扔进碗里的水中

还有那张纸上的字;

然后扔掉任何漂浮物。

对,每个字都会浮在纸上、

冻结的水,通过引导你的动词;

所以摘下那颗豆子,对它吹气、

See_also: 卡斯特罗-阿尔维斯的诗《O Navio Negreiro》:分析和意义

并扔掉光和空洞,稻草和回声。

2.

现在,在采摘豆子的过程中,有一种风险、

委员会注意到,在所权衡的谷物中,介于

是一种不折不扣的、令人咬牙切齿的谷物。

对不对,在拼命地找话说:

石头给了这句话最生动的纹理:

阻碍了流畅的、波动的阅读、

它吸引注意力,以风险为诱饵。

美丽的 采摘豆子 属于该书 通过石头进行教育 这首诗分为两个部分,其中心主题是创作行为,即写作背后的构成过程。

在整个诗篇中,诗人向读者揭示了他个人构建诗歌的方式,从词语的选择到文字的组合,构建诗篇。

从这首诗的精致程度我们可以看出,诗人的手艺也有工匠的影子。 两人都以热忱和耐心来锻炼自己的手艺,为创造出独特而美丽的作品寻找最佳组合。

2. 死亡与生活 (摘录),1954/1955年

- 我的名字是塞维里诺、

因为我没有别的水槽。

因为有很多塞维里诺人、

他是一位朝圣者、

然后他们给我打电话

塞维利诺-德-玛丽亚

因为有很多塞维利亚人

有母亲叫玛丽亚、

我成为玛丽亚的

已故扎卡里亚斯的。

但这仍然说明不了什么:

教区里有很多人、

因为有一个上校

被称为撒迦利亚的人

并说它是最古老的

这座寺庙的主人。

那么如何分辨谁在说话

现在向各位大人报告?

让我们看看:是塞维利诺

的Maria do Zacarias、

来自Serra da Costela、

帕拉伊巴州的边界。

但这仍然说明不了什么:

如果至少还有五个人有

以Severino命名

这么多玛丽亚的孩子

其他许多人的妇女、

已经死了,撒迦利亚、

同山共枕

我在其中生活,瘦骨嶙峋。

我们是许多Severinos

在生活中的一切方面都是平等的:

在同一个大脑袋上

成本是平衡的、

在同一个长大的子宫里

在相同的细腿上、

和平等也是因为血

我们用的墨水很少。

如果我们是Severinos

在生活中的一切方面都是平等的、

我们的死亡是平等的、

同样严重的死亡:

哪一个是人的死亡

三十岁之前就已经老了、

在20岁之前就被伏击、

每天都有一点饥饿的感觉

(虚弱和疾病

是死亡的Severina

在任何年龄段的攻击、

甚至是未出生的人)。

我们是许多Severinos

在一切和命运中都是平等的:

以软化这些石头

在上面出了很多汗、

试图唤醒

越来越多的土地灭绝了、

拔出

一些灰堆。

巴西诗歌中区域主义的一个里程碑、 死亡与生活 是若昂-卡布拉尔-德-梅洛-内图在1954年至1955年间写的一本现代主义书籍。

这首诗被评论家认为是他的代表作,诗句集中在退休人员塞韦里诺的生活,以及他在东北后方的日常生活中面临的所有痛苦和困难。 这是一首悲剧诗,分为18个部分,具有强烈的社会倾向性。

在上面这段话中,我们认识了主人公塞维里诺,并对他的身世有了更多的了解,这与其他许多来自塞尔唐的东北人一样。 了解更多关于João Cabral de Melo Neto的诗歌《Morte e vida severina》。

漫画家米格尔-法尔考(Miguel Falcão)将整首诗改编为音像制品(以连环画形式)。 请看创作成果:

严重的死亡和生命

3. 织造早晨 , 1966

1.

一只公鸡并不能编织出一个早晨:

他将永远需要其他的鸡巴。

从一个人身上捕捉到他的哭声,他

并向另一个人招标;从另一只公鸡开始

捉住了公鸡的叫声,才有了今天。

并叫他去找另一个人;还有其他的鸡

与许多其他公鸡交叉

阳光下,他们的鸡叫声缕缕、

因此,早晨,从一个脆弱的网络、

正在所有的鸡巴之间交织。

2.

并在画布上体现自己,在所有人中体现、

搭起帐篷,所有人都可以进入、

在遮阳棚内为所有人提供娱乐活动

(早晨),飞机没有框架。

晨曦中,遮阳篷的面料如此透气

其中,编织的,自己升起的:气球光。

以及 采摘豆子 , 织造早晨 可以被视为元诗,这是因为这首抒情诗的中心主题是对诗歌本身结构的思考。

这是一种自成一体的语言,强调了作品的构成过程。 1966年发布的诗句的脚印极富诗意和抒情性,能够向读者传达从日常和偶然的例子中创造的美感。

了解基于cabralino诗句的动画 织造早晨 :

织造早晨

4. 一个建筑师的寓言 , 1966

建筑作为门的构造、

来开;或如何建立开;

构建,而不是如何围攻和陷害、

也不建立如何关闭秘密的;

砌开门,在门上;

房屋专门的门和天花板。

建筑师:为人开路的人

(所有的东西都会从开放的房子里被消毒)

门的位置,从来没有门的反对;

据此,免费:空气中的光亮的理由。

直到,这么多免费的让他感到害怕、

背弃了给予在清晰和开放中生活。

他在哪里开口,就在哪里揉捏

不透明的关闭;其中玻璃,混凝土;

直到关闭人:在子宫小教堂、

与舒适的矩阵,再次胎动。

这首诗的标题很奇怪,因为若昂-卡布拉尔-德-梅洛-内图在他生前被昵称为 "文字的建筑师 "和 "诗人-工程师",因为他的语言工作做得很严谨和精确。

上述诗句涉及建筑师的手艺和每天围绕着他的空间。 空间性在这里是构建文本的基础,值得强调的是 "建造门"、"建造空地"、"建造天花板 "等表达。

所有这些语言上的努力都向读者传递了建筑师实际经历的现实的想象。

5. 钟表 (摘录), 1945年

围绕人的生命

有一些玻璃橱窗、

在其中,就像在一个笼子里、

如果你听到有虫子在跳动。

它们是否是笼子还不确定;

他们离笼子越近

至少按尺寸计算

形状为方形。

有时,这种笼子

被挂在墙上;

有时更私密、

放在一个口袋里,放在其中一个手腕上。

但它在哪里:笼子里

将是鸟或女鸟:

悸动是有翼的、

它所拥有的弹跳力;

和鸣鸟、

不是羽化的鸟:

因为有歌声从他们身上发出来

的这种连续性。

这首诗 钟表 在若昂-卡布拉尔(João Cabral)庞大的诗歌作品中脱颖而出,具有如此的美感和精巧。

值得强调的是,这首诗所尊崇的对象只出现在标题中,诗句涉及的是主题,而不需要求助于事物本身的名称。

João Cabral用极其诗意的眼光,试图用美丽和不寻常的比较来描述时钟是什么。 虽然他甚至宣布了它的材料(玻璃),但我们能够从对动物和它们的宇宙的影射中识别这个物体。

6. 通过石头进行教育 , 1965

石头的教育:通过教训;

向石头学习,参加它;

捕捉到他不善言辞、不近人情的声音

(由她开始上课的措辞)。

道德的教训,其冷酷的抵抗

对什么流动和流动,要有可塑性;

这就是诗学,它的具体肉体;

经济性,其紧凑性:

来自石头的教训(从外到内、

静音引子),对于任何一个人来说,都是拼命的。

另一种通过石头进行的教育:在塞尔当地区

(从内到外,而且是预先的教化)。

在Sertão,石头不知道怎么教、

而如果我教书,我也不会教什么;

在那里,你不需要学习石头:在那里,石头、

作为生辰石,它能巩固灵魂。

上面这首诗是若昂-卡布拉尔在1965年发行的书的名字。 值得强调的是,诗人对具体事物的吸引力为他赢得了 "工程师诗人 "的绰号。 按照若昂-卡布拉尔自己的说法,他将是一个 "不能模糊 "的诗人。

上述诗句综合了东北诗人的抒情基调。 它是一种实现原始、简洁、客观语言的练习,与现实密切相关。 卡布拉尔文学强调的是语言的工作,而不仅仅是灵感的产生。 洞察力 .

元诗 通过石头进行教育 他告诉我们,与语言的关系需要耐心、研究、知识和大量锻炼。

7. 没有羽毛的狗 (摘录), 1950年

这座城市被河流穿过

如同一条街

是由一只狗通过的;

水果

被一把剑。

河流现在提醒着

狗的温柔的舌头

现在是狗的悲哀的肚皮、

现在是另一条河

脏布的水溶液

的狗的眼睛。

那条河

就像一只没有羽毛的狗。

我对蓝雨一无所知、

的粉红色喷泉、

水杯中的水、

的投手水、

的水鱼、

岛上的微风吹过。

你知道螃蟹的情况吗?

淤泥和铁锈。

他知道泥浆的事

如粘膜的。

你应该了解人民的情况。

你是否清楚地知道

栖息在牡蛎里的发烧女人的。

那条河

从未对鱼类开放、

到亮度、

对刀的不安分

这是在鱼中。

它从未开成过鱼。

没有羽毛的狗 例如,在卡布拉林的抒情诗中,通过河流的是城市,而不是穿越城市的河流。

抒情诗的美正是从这种语言的实验中提取出来的,从这种突然呈现出来的意外中提取出来的,把读者带出了他或她的舒适区。

阅读这首诗 没有羽毛的狗 以下是报告的全文:

没有羽毛的狗 - João Cabral de Melo Neto

8. 三个不爱的人 , 1943

爱情吞噬了我的名字,我的身份、

我的肖像,爱吃了我的年龄证明、

我的家谱,我的地址。 爱情

吃了我的名片,爱来了,把它们全吃了

我在上面写了我的名字的文件。

爱情吞噬了我的衣服,我的手帕,我的

勒夫已经吃了一码又一码的衬衫。

爱吃了我的衣服,我的衣服的尺寸。

我的鞋子的数量,我的尺寸

爱吃了我的身高,体重,我的

我的眼睛和头发的颜色。

爱吃了我的药,我的处方

医生,我的饮食,他吃了我的阿司匹林、

我的短波,我的X射线,它吃了我的

精神测试,我的尿液测试。

爱吃光了我在书架上的所有书

诗歌,它侵蚀了我的散文书的引文

他在字典中找到了 "我 "的名字。

可以在诗句中一起出现。

饥饿的爱吞噬了我使用的器皿:

梳子、剃刀、刷子、指甲剪、

饥肠辘辘,爱吞噬了使用的

我的器皿:我的冷水浴,唱的歌剧

在浴室里,死火的热水器

但它看起来像一个发电厂。

爱吃了放在桌上的水果,它喝了

杯子里的水和夸脱的水。

隐秘的目的。 他喝下眼中的泪水

没有人知道,这里面装的是水。

爱情又来吃报纸了,在那里

我漫不经心地又写了一遍我的名字。

爱情啃噬着我的童年,用沾满墨水的手指、

头发落在他的眼睛里,靴子从未擦亮。

爱情啃噬着这个难以捉摸的男孩,总是在角落里、

和谁划了书本,咬了铅笔,走在街上

踢石头。 啃着对话,在炸弹旁边。

和那些什么都知道的表兄妹们在一起

关于鸟,关于一个女人,关于标记

乘车。

爱情吞噬了我的国家和城市。 它耗尽了

红树林的死水,废除了潮水。 它吃掉了

硬叶红树林,吃了绿色的

覆盖山丘的甘蔗植物的酸

有规律的,被红色的障碍物隔断的,有规律的。

黑火车,顺着烟囱而下。 它吃光了烟囱的气味。

他甚至吃了那些

我绝望的事情,因为我不知道如何说话

他们的诗句。

爱情已经吞噬了尚未宣布的日子,在

他提前吃了几分钟的饭。

我的手表,我的手的线条的岁月

他吃掉了未来伟大的运动员,未来伟大的

伟大的诗人。 他吃下了未来各地的旅行。

地,未来房间周围的书架。

爱情吃掉了我的和平和战争,吃掉了我的日子和

我的夜晚,我的冬天和夏天,它吃了我的

沉默,我的头痛,我对死亡的恐惧。

三个不爱的人 长长的诗句精确而客观地描述了爱情对热情的I-lyric的生活产生的后果。

这首诗发表于1943年,当时作者只有23岁,是巴西文学中最美丽的爱情表现之一。

尽管由于爱情的不可控性和每段关系的特殊性而难以书写,若昂-卡布拉尔设法在他的诗句中集中了所有曾经坠入爱河的人似乎都有的感情。

一个奇怪的现象:众所周知,若昂-卡布拉尔写道 三个不爱的人 读完并被这首诗所吸引 Quadrilha 作者:卡洛斯-德鲁蒙德-德-安德拉德。

9. 冯小刚 , 1961

我只用我所讲的来说话:

用同样的二十个字

围绕太阳旋转

那就是清洗他们不是刀的东西:

的整个粘稠的外壳、

剩余的摇晃的晚餐、

矗立在刀锋上,遮住了眼睛

你的清痕的味道。

我只讲我所讲的:

的干燥和它的景观、

东北地区,在一个太阳下

那里有最热的醋:

把一切都减少到脊柱上、

嵴柱或简单的叶子、

螺旋状的、多叶的板材、

在那里他可以隐藏在欺诈中。

我只为我所代表的人说话:

对于那些存在于这些气候中的人来说

由太阳调节、

鹰和其他鸟类的捕食:

惰性土壤在哪里?

如此多的caatinga条件

在那里,人们只能培养

这就是剥夺的同义词。

我只对我说话的人说:

遭受死亡之苦的人

而你需要一个闹钟

尖锐的,像太阳照在眼睛上:

也就是在太阳暴晒的时候、

违背规律,势在必行、

并击中眼睑,就像

你用你的拳头摔碎了一扇门。

在书中出现 星期二 1961年出版,(后来收集在 串行和之前 (1997年),若昂-卡布拉尔的诗提到了巴西文学的另一位伟大作家:格拉西利亚诺-拉莫斯。

若昂-卡布拉尔和格拉西利亚诺都对国家的社会状况--尤其是东北部的社会状况--表示关注,并使用了一种干燥、简洁、有时是暴力的语言。

格拉西利亚诺-拉莫斯是《Vidas secas》的作者,这是一部谴责塞尔唐严酷现实的经典作品,两位作家在他们的文学作品中都希望向他人传递受干旱和遗弃影响的人的日常生活。

上面这首诗的特点是:东北的风景、刺眼的阳光、塞坦的鸟儿、卡廷加的现实。 最后的对比特别沉重:当太阳的光线照射到塞坦霍的眼睛时,就像一个人在敲门。

10. 作文心理学 (摘录),1946-1947年

我留下我的诗

如同洗手的人。

一些贝壳已经成为、

注意力的太阳

结晶;某个词

我开花了,像一只鸟。

也许是一些外壳

的那些(或鸟)记得、

凹陷,姿态的主体

灭绝,空气已经充满;

也许,就像那件衬衫

空,我就脱了衣服。

这张白纸

禁止我做梦、

促成我的诗句

清晰而精确。

我避难

在这个纯净的海滩上

无所不在的地方

夜幕降临的地方。

上面这首诗是三部曲的一部分,也是由这首诗组成的 安菲昂的寓言 e 拟态 在以下的诗句中 作文心理学 抒情的自我对自己的文学作品的关注是很明显的。

这首诗是专门献给诗人Ledo Ivo的,他是 "45年代 "的导师之一,João Cabral de Melo Neto通常被归入这个群体。

这些诗句试图揭开文学文本的构建过程,引起人们对支撑抒情写作的支柱的关注。 写作的金属语言学语调显示了与文字宇宙的反思和对诗歌的承诺。

所用的词汇意在贴近现实,我们在诗句中看到了日常用品,使诗歌更接近我们的现实。 João Cabral进行了比较,例如,与衬衫和贝壳的比较,接近阅读者,并明确表示他不认同无意义的感伤和牵强附会的语言。

若昂-卡布拉尔-德梅洛-内图的传记摘要

若昂-卡布拉尔-德梅洛-内图于1920年1月6日出生在累西腓,父亲是路易斯-安东尼奥-卡布拉尔-德梅洛和卡门-卡内罗-莱昂-卡布拉尔-德梅洛。

这个男孩的童年是在伯南布哥的内陆地区,在家里的磨坊里度过的。 直到10岁,若昂-卡布拉尔才和他的父母搬到首都累西腓。

1942年,若昂-卡布拉尔离开巴西东北部前往里约热内卢。 同年他出版了他的第一本诗集( 沉睡的石头 ).

诗人从事外交工作,1984年至1987年担任波尔图(葡萄牙)总领事。 在这段海外生涯结束时,他回到了里约热内卢。

若昂-卡布拉尔-德梅洛-内图的肖像。

作为一名作家,若昂-卡布拉尔-德-梅洛-内图已经得到了深刻的回报,获得了以下荣誉:

  • 何塞-德-安切塔奖,奖励诗歌,圣保罗第四个百年纪念;
  • 奥拉沃-比拉克奖,由巴西文学院颁发;
  • 国家图书研究所颁发的诗歌奖;
  • 贾布提奖,由巴西图书商会颁发;
  • 雀巢双年展的作品奖;
  • 因《Calle Relator的犯罪》一书获得巴西作家联盟奖。

受到公众和评论家的好评,1968年5月6日,若昂-卡布拉尔-德-梅洛-内图成为巴西文学院的成员,他在那里的席位是37号。

若昂-卡布拉尔在巴西文学院落成典礼当天身着制服。

若昂-卡布拉尔-德梅洛-内图的全部作品

诗歌书籍

  • 沉睡的石头 , 1942;
  • 三个不爱的人 , 1943;
  • 工程师 , 1945;
  • 安菲恩和安蒂奥德的寓言的构成心理学 , 1947;
  • 没有羽毛的狗 , 1950;
  • 诗集 , 1954;
  • 里约热内卢》或《卡皮巴里布从出生到累西腓市的旅程》。 , 1954;
  • 旅游业 , 1955;
  • 两个水域 , 1956;
  • Aniki Bobó , 1958;
  • 夸德纳 , 1960;
  • 两个议会 , 1961;
  • 第三个星期四 , 1961;
  • 诗选 , 1963;
  • 诗歌选集 , 1965;
  • 塞维利亚的死亡和生活 , 1965;
  • Morte e vida Severina and other poems aloud , 1966;
  • 通过石头进行教育 , 1966;
  • 一个农民的葬礼 , 1967;
  • 1940-1965年诗词全集 , 1968;
  • 一切的博物馆 , 1975;
  • 刀的学校 , 1980;
  • 批判性诗歌(选集) , 1982;
  • 自动驾驶 , 1983;
  • 阿格雷斯特 , 1985;
  • 完整的诗歌 , 1986;
  • Calle Relator上的犯罪 , 1987;
  • 博物馆的一切,然后 , 1988;
  • 塞维利亚步行 , 1989;
  • 第一首诗 , 1990;
  • J.C.M.N.;最好的诗篇 (org. Antonio Carlos Secchin), 1994;
  • 腹地与塞维利亚之间 , 1997;
  • 串行和之前、 1997;
  • 通过石头和之后的教育 , 1997.

散文书籍

  • 关于睡觉的诗人的考虑 , 1941;
  • 胡安-米罗 , 1952;
  • 第45代 (声明),1952年;
  • 诗歌和创作 / 灵感和艺术作品 , 1956;
  • 诗歌的现代功能 , 1957;
  • 完成工作 (Marly de Oliveira编辑),1995年;
  • 散文 , 1998.



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray is a writer, researcher, and entrepreneur with a passion for exploring the intersection of creativity, innovation, and human potential. As the author of the blog “Culture of Geniuses,” he works to unravel the secrets of high-performance teams and individuals who have achieved remarkable success in a variety of fields. Patrick also co-founded a consulting firm that helps organizations develop innovative strategies and foster creative cultures. His work has been featured in numerous publications, including Forbes, Fast Company, and Entrepreneur. With a background in psychology and business, Patrick brings a unique perspective to his writing, blending science-based insights with practical advice for readers who want to unlock their own potential and create a more innovative world.