Las 13 mejores películas de culto para ver en Netflix (en 2023)

Las 13 mejores películas de culto para ver en Netflix (en 2023)
Patrick Gray

Películas culto Las películas de culto son obras cinematográficas que han ganado popularidad y fervientes seguidores. Algunas siguen siendo adoradas por el público y alabadas por la crítica, incluso décadas después de su estreno.

Ciertas definiciones del término sólo se aplican a obras de cine independiente o bajo tierra. En este contenido vamos a abrazar una concepción más general: hemos seleccionado algunas sugerencias de películas que están disponibles en el catálogo de Netflix y que han ido conquistando a legiones de espectadores.

1. taxista (1976)

Taxista es una de esas películas intensas en las que seguimos la transformación radical de un personaje .

Firmado por Martin Scorcese, este clásico cuenta con Robert De Niro en el papel de Travis, un excombatiente de la guerra de Vietnam que sufre insomnio y consigue trabajo como taxista.

Mientras pasea a menudo por las calles de Nueva York, se topa con la pobreza y la prostitución y decide ayudar a una prostituta a escapar de su proxeneta. A partir de ese momento, Travis adopta un lado justiciero que le llevará hasta las últimas consecuencias.

2. mujeres al borde de un ataque de nervios (1988)

Esta es una de las grandes películas del célebre cineasta español Pedro Almodóvar. Estrenada en 1988, muestra la confusa vida de cuatro mujeres en situaciones complicadas .

Está ambientada en Madrid y es una adaptación de la obra teatral La voz humana de Jean Cocteou, escrito en 1930.

Mezclando drama y comedia, como es tan característico de Almodóvar, la película también hace gala de una fotografía, una escenografía y un vestuario que contribuyen al tono irreverente y, al mismo tiempo, surrealista.

3. el otro lado del viento (2018)

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El otro lado del viento es una película de Orson Welles cuyo estreno está previsto para 2018. Estrenada 40 años después del inicio de la grabación, esta drama-experimental se terminó muchos años después de la muerte de Welles, que falleció en 1984.

La historia habla de J.J. Jake Hannaford, un cineasta en crisis que no puede terminar su película porque el protagonista abandonó el proyecto a mitad de camino, así que muestra a sus amigos durante una celebración de cumpleaños lo que ha producido hasta el momento.

Una película interesante y metalingüística que aborda, entre otros temas, las dificultades y los bastidores de Hollywood.

Volver (2006)

Otra película de Almodóvar que está en Netflix es Volver Lanzado en 2006, se trata de un drama humorístico que muestra la vida de Raimunda (Penélope Cruz), su hermana, su hija y su madre.

Raimunda es una mujer trabajadora que se encuentra en una difícil situación tras encontrar a su marido muerto en la cocina de su casa. Mientras tanto, su hermana Sole viaja al campo para asistir al funeral de su tía y descubre un gran secreto.

Se trata de una de las películas más aclamadas del cineasta, que se encuentra en su mejor momento y ha recibido numerosos premios por la producción.

5. La vida de Brian (1979)

No podemos hablar de comedias de culto sin mencionar a Monty Python, el grupo inglés que hizo historia y enfadó a mucha gente con su sátiras inteligentes Un ejemplo notorio es La vida de Brian un largometraje de tema bíblico que fue prohibido en varias partes del mundo.

El protagonista, Brian, es un hombre que nació al mismo tiempo que Jesús y acaba siendo confundido con él. La película fue extremadamente polémica y atrevida para su época y su creadores fueron acusados de blasfemia .

El proyecto se quedó sin financiación, pero fue rescatado por George Harrison, antiguo miembro de los Beatles, y consiguió romper barreras, obteniendo un gran éxito entre los espectadores.

6. mi amigo Totoro (1988)

Película de animación japonesa de Hayao Miyazaki, considerado un maestro del género, Mi amigo Totoro La historia de fantasía, ambientada en el Japón de posguerra, sigue los pasos de dos hermanas, Mei y Satsuki.

Las niñas (de 4 y 11 años) se trasladan con su padre a un pueblo rural, donde conocen al espíritus del bosque Entre ellos está Totoro, una criatura parecida a un conejo gris que viaja en un gato-autobús llamado Nekobasu.

Este universo extraño y mágico ha conquistado un espacio definitivo en el corazón de los fans de todo el mundo, que se han convertido en verdaderos seguidores del Studio Ghibli, productor del largometraje.

El viaje de Chihiro (2001)

También es una película de gran éxito de Hayao Miyazaki y Studio Ghibli.

Estrenada en 2001, la animación cuenta la historia de una niña de 10 años que, de viaje con sus padres, acaba entrando en un un mundo fantástico y peligroso donde los seres humanos no son bienvenidos.

Fue el primer largometraje de anime galardonado con el Oso de Oro en el Festival de Berlín. También ganó el Oscar, el BAFTA y otros premios importantes.

Una obra exquisita que merece ser vista por todos.

8. Akira (1988)

La película japonesa de animación y ciencia ficción, dirigida por Katsuhiro Ôtomo, se convirtió en una gran referencia, sorprendiendo por su calidad e influyendo en obras de las décadas siguientes.

Ambientada en un futuro distópico con una atmósfera ciberpunk, la narración muestra la Una ciudad de Tokio devastada por la violencia Tetsuo y Kaneda son amigos de la infancia y pertenecen a la misma banda de moteros, enfrentándose a diversos peligros y rivales en las calles locales.

9. estómago (2007)

Estômago es una película brasileña de 2007, muy conocida entre el público alternativo. Dirigida por Macos Jorge, cuenta con João Miguel y Fabiula Nascimento en los papeles principales.

Raimundo Nonato es un emigrante del nordeste de Brasil que busca una vida mejor en la metrópoli. Empieza a trabajar como ayudante en una cafetería y allí descubre su talento para la cocina.

Se convierte en cocinero y empieza a disfrutar de estabilidad económica. En medio de esto, se enamora de la prostituta Iria, lo que tendrá consecuencias desafortunadas.

Una historia sobre hambre, pasión y venganza .

10. el fantasma del futuro (1995)

Más conocido por su título original Ghost in the Shell la película de animación japonesa dirigida por Mamoru Oshii sigue siendo venerada hoy en día.

El argumento de ciencia ficción y acción se inspira en el manga homónimo de Masamune Shirow y está ambientado en el año 2029. En este futuro ciberpunk los cuerpos de los la tecnología cambia a las personas convirtiéndose en una especie de androide.

También hay un hacker capaz de invadir las mentes humanas La mayor Motoko, jefa del escuadrón Shell, debe capturarlo. El clásico del anime se ha convertido en una gran influencia en el mundo del cine, inspirando grandes obras como Matriz.

11. Monty Python y el Santo Grial (1975)

Otra comedia británica producida por el grupo Monty Python que está disponible en la plataforma, la película dirigida por Terry Gilliam y Terry Jones es un sátira de la leyenda del Rey Arturo.

Aún venerado por los aficionados al género, el largometraje sigue considerándose uno de los más divertidos de todos los tiempos. La trama sigue a Arturo y sus torpes caballeros en su búsqueda de un objeto mágico, el Santo Grial, reescribiendo la narración y proporcionando buenas carcajadas.

12. ella lo quiere todo (1986)

El primer largometraje dirigido por el estadounidense Spike Lee es una comedia romántica que proyectó su nombre al estrellato mundial. Rodada en blanco y negro con un presupuesto limitado, Lo quiere todo fue un éxito entre la crítica.

Nola Darling, la carismática protagonista, es una mujer de mente abierta y progresista que se esfuerza por alcanzar el éxito profesional. Por el camino, conoce a tres pretendientes que actúan de forma muy diferente: Jamie, Greer y Mars. Enamorados de ella, los hombres requieren que Nola tome una decisión, algo que no entra en sus planes.

13. Roma (2018)

El largometraje dramático dirigido por Alfonso Cuarón es un conmovedor retrato de la México en los años setenta Se inspira en parte en los recuerdos que el director tiene de su infancia en el barrio romaní.

Rodada en blanco y negro, precisamente para captar las ideas de pasado y memoria, la trama se desarrolla en la casa de una familia adinerada y sigue el destino de Cleo, una criada que trabaja allí.

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Roma impresiona por la belleza de sus imágenes, pero también por su valor histórico y por aportar flagrantes contrastes sociales que siguen existiendo en México y en todo el mundo.

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Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray es un escritor, investigador y empresario apasionado por explorar la intersección de la creatividad, la innovación y el potencial humano. Como autor del blog "Culture of Geniuses", trabaja para desentrañar los secretos de equipos e individuos de alto rendimiento que han logrado un éxito notable en una variedad de campos. Patrick también cofundó una firma de consultoría que ayuda a las organizaciones a desarrollar estrategias innovadoras y fomentar culturas creativas. Su trabajo ha aparecido en numerosas publicaciones, incluidas Forbes, Fast Company y Entrepreneur. Con experiencia en psicología y negocios, Patrick aporta una perspectiva única a su escritura, combinando conocimientos basados ​​en la ciencia con consejos prácticos para lectores que desean desbloquear su propio potencial y crear un mundo más innovador.