Romero Britto: ผลงานและชีวประวัติ

Romero Britto: ผลงานและชีวประวัติ
Patrick Gray

โรเมโร บริตโต (1963) ปัจจุบันเป็นจิตรกรที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดนอกประเทศบราซิล เป็นที่รู้จักจากสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ ผลงานของเขาได้ชนะใจคนทั้งโลกและเดินทางไปแล้วกว่า 100 ประเทศ

จัดอยู่ในประเภทสุนทรียะในฐานะป๊อปนีโอคิวบิสต์ ภาพประกอบของเขาโดดเด่นด้วยการใช้สีสันที่สดใสและความสุข ดูผลงานหลักและชีวประวัติของศิลปินตอนนี้

งาน Gato

ดูสิ่งนี้ด้วย: Don Quixote: สรุปและวิเคราะห์หนังสือ

Romero Britto สร้างภาพบุคคล ประติมากรรม serigraphs ภาพวาด และสถานที่จัดแสดงในที่สาธารณะ

คุณสามารถค้นหาผลงานของเขา เช่น ที่ Sheba Medical Center (เทลอาวีฟ ประเทศอิสราเอล) ที่โรงพยาบาลเด็ก Basel (สวิตเซอร์แลนด์) ที่สนามบิน John F. Kennedy (นิวยอร์ก) และที่สนามบินนานาชาติไมอามี

ในไมอามี - เมืองที่ศิลปินเลือกที่จะอาศัยอยู่ - มีชิ้นงานของเขาเองหลายชุด: มีการติดตั้งประมาณ 18 ชิ้นและประติมากรรมขนาดใหญ่ที่มีน้ำหนักแปดตันตั้งอยู่ที่ทางเข้าหาดไมอามี

นอกจากเมืองในอเมริกาแล้ว ยังมีชิ้นส่วนต่างๆ กระจายอยู่ในแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก เป็นที่น่าสังเกตว่าโรเมโร บริตโตจัดแสดงระหว่างปี 2008 ถึง 2010 ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ที่มีชื่อเสียงในกรุงปารีส

นอกจากนี้ยังมีชิ้นส่วนของเขาในคอลเล็กชันส่วนตัว รวมทั้งเพื่อนสนิท เช่น มาดอนน่าและอาร์โนลด์ ชวาร์เซเน็กเกอร์

ลักษณะเฉพาะของงานศิลปะโดย Romero Britto

ด้วย งานศิลปะที่เข้าใจง่าย ศิลปินจัดกลุ่มตัวเองว่าเป็นป๊อปนีโอคิวบิสต์

เดอะนิวยอร์กTimes ระบุว่าสไตล์ของ Romero Britto

"สื่อถึงความอบอุ่น การมองโลกในแง่ดี และความรัก"

ความสุขคือหนึ่งในเครื่องหมายการค้าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย ซึ่งแปลผ่าน รูปแบบอสมมาตร ลวดลายที่สดใส , การมองโลกในแง่ดีและความสว่าง

ด้วยสไตล์ของเขาเอง เส้นที่แข็งแรงจะทำเครื่องหมายรูปร่างและเก็บสีสันที่น่าตกใจไว้

สิ่งสำคัญคือต้องเน้นย้ำว่า Romero Britto ใช้ รูปทรงเรขาคณิต ในการผลิตของเขา

ผลงานหลักของ Romero Britto

งาน Peixe

งาน Dog

ผลงาน หัวใจ

ผลงาน ดอกไม้

งานศิลปะ แมวหรรษาและ snobby dog

ศิลปะ ผีเสื้อ

ศิลปะ กอด

งาน สวนบริตโต

ศิลปะเหนือภาพวาด

ผลงานสามชิ้นที่นอกเหนือภาพวาดโดดเด่นในสายอาชีพของผู้สร้าง

ในสวนสาธารณะไฮด์พาร์ก ในปี 2550 โรเมโร บริตโตติดตั้ง พีระมิดสูง 13 เมตรอ้างอิงจากพิธีเปิดนิทรรศการ ตุตันคาเมนและยุคทองของฟาโรห์ นี่เป็นการติดตั้งงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของอุทยาน

พีระมิดโดย Romero Britto จัดแสดงในสวนสาธารณะ Hyde Park ในปี 2550

ในปี 2551 ศิลปินได้สร้างตราไปรษณียากรที่เรียกว่า กีฬาเพื่อสันติภาพ คำสั่งของสหประชาชาติสำหรับการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่ปักกิ่ง

ชุดแสตมป์ชื่อ กีฬาเพื่อสันติภาพ คำสั่งของสหประชาชาติในปี 2551

ในปี 2552 โรเมโร บริตโตก่อตั้งความร่วมมือกับ Cirque du Soleil เพื่อเปิด Super Bowl

Romero Brito และ Cirque du Soleil เป็นผู้ริเริ่มการเปิดตัว Super Bowl ในปี 2009

ศิลปินยังสร้างชุดของ ภาพเหมือนของคนดังเช่น Dilma Rousseff, Bill Clinton และคู่สามีภรรยา Obama และ Michelle

ศิลปินที่มีอิทธิพลต่อ Romero Britto

ผู้สร้างชาวบราซิลได้เปิดเผยต่อสาธารณะว่าใคร มีไอดอลมากมายในโลกศิลปะ

ในแง่ของนักสร้างสรรค์ชาวบราซิล Britto มีชื่ออ้างอิง Alfredo Volpi และ Cláudio Tozzi สองชื่อที่ยอดเยี่ยมของทัศนศิลป์ในยุค 60 ศิลปินร่วมสมัยเน้นย้ำว่าเขาชอบสีสันของผลงานเหล่านี้เป็นพิเศษ

สไตล์ของเขายังผสมผสานกลิ่นอายของจิตรกรชาวฝรั่งเศส Toulouse-Lautrec เข้ากับสตรีทอาร์ตมากมาย ความสัมพันธ์ของเขากับกราฟฟิตีเริ่มต้นขึ้นเมื่อโรเมโรยังอาศัยอยู่ในบราซิล .

ชิ้นงานของ Britto ได้รับอิทธิพลอย่างชัดเจนจากการผลิตของ Picasso และ Matisse (ซึ่งเขาได้สืบทอดการลงสี)

ดูสิ่งนี้ด้วย: 15 ผลงานหลักของ Van Gogh (พร้อมคำอธิบาย)

ผลงานชิ้นดีๆ ส่วนหนึ่งของเขายังมีแรงบันดาลใจอีกด้วย สร้างขึ้นจากศิลปะป๊อปอเมริกาเหนือ (โดยเฉพาะผลงานของ Andy Warhol, Jasper Johns และ Keith Haring) และภาษาการ์ตูน

ชีวประวัติของ Romero Britto

ปีแรกในเปร์นัมบูกู

เกิดในเรซีฟีเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2506 ศิลปินใช้ชีวิตในวัยเด็กค่อนข้างลำบากอ่อนน้อมถ่อมตน

เรียนรู้ด้วยตนเอง เขาเริ่มวาดภาพบนกระดาษและกระดาษแข็ง และค่อยๆ ทำงานกับเศษโลหะและแกรไฟต์ ตอนอายุ 14 ปี เขาขายภาพวาดชิ้นแรกให้กับองค์การรัฐอเมริกัน

การย้ายไปยังสหรัฐอเมริกา

โรเมโรในเมืองหลวงเปร์นัมบูกู Britto เข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยคาทอลิคแห่งเปร์นัมบูกูเพื่อศึกษาวิชากฎหมาย แต่ลงเอยด้วยการลาออกเพื่อย้ายไปสหรัฐอเมริกา

ชายหนุ่มได้ไปเยี่ยมเพื่อนสมัยเด็กชื่อเลโอนาร์โด คอนเตในไมอามีซึ่งกำลังเรียนภาษาอังกฤษอยู่ใน ประเทศและได้คลุกคลีกับวัฒนธรรมท้องถิ่น

เมื่อเขามาถึงสหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 2531 ขณะอายุได้ 25 ปี เขาต้องหาเลี้ยงชีพด้วยการเป็นคนสวน ทาสีกำแพงข้างถนน เป็น ผู้ดูแลโรงอาหารและแคชเชียร์

จุดเริ่มต้นของอาชีพทางศิลปะของเขา

สตูดิโอแห่งแรกของ Romero Britto ก่อตั้งขึ้นใน Coconut Grove ที่นั่นในปี 1990 ศิลปินถูกค้นพบโดยประธานบริษัทวอดก้า Absolut ของสวีเดน และได้รับคำเชิญให้ทำภาพประกอบโฆษณาให้กับแบรนด์

งานนี้ฉายภาพเขาไปยังสหรัฐอเมริกา โดยรวมเนื่องจากภาพประกอบของเขาได้รับการตีพิมพ์ในโฆษณาสำหรับนิตยสารอเมริกันมากกว่า 60 ฉบับ

โรเมโร บริตโตเป็นที่รู้จักมากขึ้นในเวลาต่อมา เมื่อเขาสร้างภาพประกอบสำหรับกระป๋องเป๊ปซี่และเมื่อเขาออกแบบตัวละครคลาสสิกของดิสนีย์ใหม่

การรวมงาน

Theอาชีพที่เริ่มต้นในไมอามีเริ่มต้นขึ้นและ Romero Britto กลายเป็นศิลปินระดับนานาชาติ แม้กระทั่งทุกวันนี้ ชายจากเปร์นัมบูกูยังมีสตูดิโอ-แกลเลอรีในไมอามีชื่อ Britto Central ซึ่งมีพื้นที่ 3,000 ตารางเมตร

ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในกว่า 100 ประเทศแล้ว ศิลปินเซ็นสัญญาโฆษณาให้กับแบรนด์สำคัญหลายแบรนด์ เช่น Audi, IBM, Disney, Campari, Coca-Cola, Louis Vuitton และ Volvo

การวิจารณ์งานศิลปะโดย Romero Britto

เนื่องจากงานศิลปะของเขา กระจายอยู่หลายแห่ง Romero Britto มักถูกกล่าวหาโดยนักวิจารณ์ว่าผลิตงานศิลปะเชิงพาณิชย์มากเกินไป ในทางกลับกัน ศิลปินโต้กลับด้วยการพูดว่า:

"ฉันต้องการให้งานศิลปะของฉันเป็นประชาธิปไตย"

คำวิจารณ์อีกประการหนึ่งที่เขามักได้ยินคืองานศิลปะของเขาไม่ได้ทำให้สังคมประณามหรือ มันพยายามแสดงให้เห็นปัญหาของยุคสมัย

ชีวิตส่วนตัว

ศิลปินแต่งงานกับ Cheryl Ann Britto ชาวอเมริกาเหนือตั้งแต่ปี 1988 ทั้งคู่มีลูกชายชื่อ Brendan

โรเมโร บริโตในฐานะนักกิจกรรมทางสังคม

ศิลปินได้บริจาคงานของเขาหรือแม้แต่เวลาและทรัพยากรของเขาเองให้กับองค์กรการกุศลมากกว่า 250 แห่ง

ในบรรดาการกระทำที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดของเขา เขาได้สร้าง คัฟเวอร์ซิงเกิ้ล What More Can I Give โดย Michael Jackson ในปี 2545 รายได้จากโครงการนี้มอบให้กับครอบครัวที่ตกเป็นเหยื่อของการโจมตี 11 กันยายน

ในปี 2550 เขา สร้างมูลนิธิโรเมโรBritto

การยอมรับในระดับชาติ

Jeb Bush ผู้ว่าการรัฐในขณะนั้นในปี 2548 ได้แต่งตั้งให้ Romero Britto เป็น เอกอัครราชทูตศิลปะประจำรัฐฟลอริดา ในปีต่อมา ศิลปินได้รับเหรียญ Joaquim Nabuco ที่เสนอโดยสมัชชาแห่งรัฐเปร์นัมบูกู

ในปี 2011 Romero Britto เป็นศิลปินอย่างเป็นทางการของการแข่งขันฟุตบอลโลก สองปีต่อมาก็ถึงตาของเขาที่ได้รับรางวัล Tiradentes Medal เสนอโดยสมัชชาแห่งรัฐรีโอเดจาเนโร

ในการแข่งขันฟุตบอลโลกครั้งต่อมา ในปี 2014 เขาเป็นทูตของ FIFA World Cup Brazil และในปี 2016 เขาได้ถือคบเพลิงในกีฬาโอลิมปิกที่ริโอ




Patrick Gray
Patrick Gray
แพทริก เกรย์เป็นนักเขียน นักวิจัย และผู้ประกอบการที่มีความหลงใหลในการสำรวจจุดตัดของความคิดสร้างสรรค์ นวัตกรรม และศักยภาพของมนุษย์ ในฐานะผู้เขียนบล็อก “Culture of Geniuses” เขาทำงานเพื่อไขความลับของทีมที่มีประสิทธิภาพสูงและบุคคลที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในหลากหลายสาขา แพทริกยังได้ร่วมก่อตั้งบริษัทที่ปรึกษาที่ช่วยให้องค์กรต่างๆ พัฒนากลยุทธ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่และส่งเสริมวัฒนธรรมที่สร้างสรรค์ ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์มากมาย รวมถึง Forbes, Fast Company และ Entrepreneur ด้วยภูมิหลังด้านจิตวิทยาและธุรกิจ แพทริคนำมุมมองที่ไม่เหมือนใครมาสู่งานเขียนของเขา โดยผสมผสานข้อมูลเชิงลึกทางวิทยาศาสตร์เข้ากับคำแนะนำที่นำไปใช้ได้จริงสำหรับผู้อ่านที่ต้องการปลดล็อกศักยภาพของตนเองและสร้างโลกที่สร้างสรรค์มากขึ้น