15 ผลงานหลักของ Van Gogh (พร้อมคำอธิบาย)

วินเซนต์ ฟาน โก๊ะ (1853-1890) เป็นอัจฉริยะแห่งลัทธิโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ แม้ว่าเขาจะขายภาพวาดได้เพียงภาพเดียวในช่วงชีวิตของเขาก็ตาม

ถือเป็นหนึ่งในผู้สร้างงานทัศนศิลป์ที่สำคัญที่สุดของตะวันตก ผืนผ้าใบของเขากลายเป็น คลาสสิกของการวาดภาพและเป็นส่วนหนึ่งของจินตนาการร่วมกัน ทำความรู้จักกับผลงานชิ้นเอกเหล่านี้ให้ดียิ่งขึ้น และเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวประวัติของจิตรกรชาวดัตช์

The Starry Night (1889)

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของจิตรกรชาวดัตช์ถูกสร้างขึ้นในขณะที่แวนโก๊ะเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลจิตเวชแห่งแซ็งต์-เรมีย์-เดอ-โพรวองซ์ระหว่างปี พ.ศ. 2432

วินเซนต์ได้ขอให้น้องชายของเขา ธีโอยอมรับเขาหลังจากตอนโรคจิต ยังไม่ได้รับการยืนยันแน่ชัดว่าศิลปินมีปัญหาสุขภาพใด แต่สงสัยว่าเป็นโรคสองขั้วและซึมเศร้าลึก

ผืนผ้าใบด้านบนแสดงภาพพระอาทิตย์ขึ้นที่เห็นจากหน้าต่างห้องที่แวนโก๊ะนอนหลับ ผลงานนี้นำเสนอองค์ประกอบที่แปลกประหลาดบางอย่าง เช่น เกลียวของท้องฟ้าที่สื่อถึง ความลึกและการเคลื่อนไหว แม้ท้องฟ้าจะวุ่นวาย แต่หมู่บ้านที่ปรากฏในภาพวาดก็มีอากาศที่เงียบสงบ ปราศจากความวุ่นวายภายนอก

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับภาพวาด The Starry Night โดย Vincent van Gogh

ดอกทานตะวัน (พ.ศ. 2432)

หนึ่งในผลงานชิ้นเอกของจิตรกรชาวดัตช์ ผ้าใบที่มีแจกันดอกทานตะวันเป็นของ ตัวเอกมี 10 เวอร์ชัน

ในภาพที่เราเห็นจิตรกรใช้เวลา 16 ชั่วโมงโดยรถไฟจากปารีส ที่ด้านล่างของหน้าจอ ทางด้านขวา เราจะสังเกตเห็นองค์ประกอบที่อาจแสดงถึงความเป็นไปได้ในการหลบหนี (สะพานลอยที่มีรถไฟอยู่ด้านบน)

บ้านสีเหลือง ถูกทำเครื่องหมายสำหรับ พู่กันหลวมๆ ผืนผ้าใบนี้เป็นที่รู้จักจากการตัดกันระหว่างสีฟ้าของท้องฟ้ากับสีเหลืองของบ้าน ภาพดังกล่าวไม่เพียงสร้างความโดดเด่นให้กับบ้านที่จิตรกรอาศัยอยู่ แต่ยังรวมถึงบล็อกเมืองและอากาศด้วย

ชีวประวัติโดยย่อของ Vincent van Gogh

จิตรกรเกิดเมื่อวันที่ 30 มีนาคม 1853 ใน Zundert หมู่บ้านเล็กๆ ที่ตั้งอยู่ทางตอนใต้ของฮอลแลนด์

ธีโอโดรัส ฟาน โก๊ะ บิดาของเขาเป็นศิษยาภิบาลที่ถือลัทธิ วินเซนต์เองก็พยายามเดินตามเส้นทางศาสนาของบิดาเช่นกันแต่ไม่ประสบความสำเร็จ

คุณแม่ Anna Carbentus เป็นแม่บ้านและสูญเสียลูกชายชื่อ Vincent ด้วยการตั้งครรภ์ครั้งใหม่ เธอเลือกที่จะให้ชื่อของลูกชายที่เธอเสียไปให้กับเด็กใหม่ที่จะเกิด บังเอิญ Vincent เกิดวันเดียวกับพี่ชายของเขาในปีถัดมา

ภาพเหมือนตนเองวาดโดย Van Gogh ในปี 1889

Vincent ลาออกจากโรงเรียนระหว่างอายุ อายุ 14 และ 15 ปีและได้งานแรกที่บริษัทของลุงซึ่งเป็นตัวแทนจำหน่าย จากนั้นเขาไปทำงานในลอนดอนโดยสอนที่โรงเรียนวันอาทิตย์โดยพยายามเป็นนักเทศน์

ย้อนกลับไปในฮอลแลนด์ เขาพยายามปฏิบัติตามศาสนศาสตร์ด้วยความยากลำบากอย่างยิ่ง เขาลงเอยด้วยตำแหน่งศิษยาภิบาลของชุมชนเล็กๆยากจนมากในเบลเยียม หลังจากดำรงตำแหน่งได้ระยะหนึ่ง เขาตัดสินใจลาออกจากชุมชนเพื่ออุทิศตนให้กับงานศิลปะอย่างเต็มที่

เมื่อฉันรู้สึกต้องการศาสนาอย่างมาก ฉันจะออกไปวาดรูปดวงดาวในตอนกลางคืน

Van Gogh ได้รับการสนับสนุนตลอดชีวิตโดย Theo น้องชายของเขาซึ่งเป็นเพื่อนและผู้สนับสนุนที่ดี จดหมายที่แลกเปลี่ยนกันระหว่างทั้งสองให้เบาะแสว่าชีวิตของจิตรกรคนนี้จะเป็นอย่างไร

ศิลปินผู้ซึ่งจะกลายเป็นหนึ่งในชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคหลังอิมเพรสชันนิสม์นั้นมีอายุสั้น ฟานก็อกฮ์เสียชีวิตเมื่ออายุ 37 ปี (ต้องสงสัยว่าฆ่าตัวตาย) และสร้างผลงานภาพวาด 900 ภาพ โดยขายได้เพียงภาพเดียวในชีวิตของเขา

อ่านเพิ่มเติม: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกและผลงานหลักของฟรีดา คาห์โล (และ ความหมายของพวกเขา) )

ผืนผ้าใบนี้เป็นการทักทายกับเพื่อนของเขา Paul Gauguin (1848-1903) ซึ่งมาเยี่ยมเขาใน Arles ที่ Vincent อาศัยอยู่ เมื่อเห็นภาพ โกแกงยกย่องเพื่อนร่วมงานชาวดัตช์ของเขาโดยระบุว่าดอกทานตะวันของเขาสวยกว่าดอกบัวของโมเนต์

ในภาพวาด ลายเซ็นไม่เหมือนที่เรามักพบ โดยวางไว้ที่มุมหน้าจอ . ใน ดอกทานตะวัน ชื่อแรกของจิตรกรจะแทรกอยู่ในแจกัน ตรงกลางกรอบ (ด้านล่าง) ในจดหมายถึงธีโอพี่ชายของเขา เรารู้ว่าเขาเลือกเซ็นสัญญากับวินเซนต์เพราะคนออกเสียงแวนโก๊ะได้ลำบาก

The Potato Eaters (1885)

ผืนผ้าใบ The Potato Eaters แสดงเวลาสำหรับอาหารค่ำ เวลา 19.00 น. (ทำเครื่องหมายบนนาฬิกาบนเข็มซึ่งอยู่บนผนังด้านซ้ายของภาพ) บนผนังเดียวกันในห้องที่ตั้งนาฬิกา มีรูปเคารพทางศาสนาด้วย ซึ่งให้เบาะแสเพิ่มเติมเกี่ยวกับครอบครัวนี้

โต๊ะประกอบด้วยชายและหญิงที่ทำงานในที่ดิน มือ (แข็งแรง มีกระดูก) และใบหน้า (เหนื่อยล้า แข็งกร้าวจากความพยายาม) คือตัวละครเอกของผืนผ้าใบ แวนโก๊ะตั้งใจที่จะวาดภาพพวกเขาเหมือนที่พวกเขาเป็น สร้าง บันทึกแห่งชีวิตในประเทศ .

สิ่งที่อยู่ตรงกลางโต๊ะ - อาหารเย็น - คือมันฝรั่ง (เพราะฉะนั้นชื่อของผืนผ้าใบ) ภาพวาดทั้งหมดถูกวาดในโทนสีเอิร์ธโทนและภาพตัดกันระหว่างแสงและความมืด (สังเกตว่าแสงเบื้องหน้าส่องสว่างโต๊ะอาหารในขณะที่พื้นหลังยังคงมืดอยู่)

ภาพวาดนี้ได้รับการพิจารณาจากหลายๆ คน เพื่อเป็นผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของ Van Gogh สร้างขึ้นเมื่อศิลปินยังคงอาศัยอยู่กับพ่อแม่ของเขา กล่าวกันว่าผืนผ้าใบนี้ทำขึ้นภายใต้แรงบันดาลใจจากผลงานของ Rembrandt หนึ่งในจิตรกรชาวดัตช์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

The Room (1888)

ภาพวาดด้านบนเป็นบันทึกของห้องที่แวนโก๊ะเช่าในอาร์ลส์ ในภาพ เราเห็น รายละเอียดของชีวิตของจิตรกร เช่น เฟอร์นิเจอร์ไม้และผืนผ้าใบที่แขวนอยู่บนผนัง

แวนโก๊ะใช้สีที่เข้มและตัดกันในการทำงาน และผ่านมัน เรารับรู้ชีวิตประจำวันของคุณเพียงเล็กน้อย เป็นที่น่าสงสัยว่ามีเก้าอี้สองตัวและหมอนสองใบเมื่อทราบว่า Vincent อาศัยอยู่ตามลำพัง

มีข้อสงสัยว่าภาพวาดนี้น่าจะทำขึ้นเพื่อพี่ชายของเขา Theo เพื่อปลอบโยนเขา ว่าเขารู้ว่าแวนโก๊ะสบายดี

ภาพเหมือนตนเองหูขาด (1889)

การตัดหูข้างขวาเป็น เหตุการณ์ที่คลุมเครือในชีวิตของจิตรกรที่ยังคงลึกลับ เรารู้เพียงว่าการสูญเสียหูเป็นผลโดยตรงจากความรุนแรงเขามีปากเสียงกับเพื่อนซึ่งเป็นจิตรกรชื่อพอล โกแกงในปี พ.ศ. 2431 โกแกงได้ย้ายไปอยู่ที่บ้านพักทางศิลปะของแวนโก๊ะในปีเดียวกันตามคำเชิญของเพื่อน

เราไม่รู้ว่าแวนโก๊ะจะตัดบางส่วนออกหรือไม่ ของหูข้างขวาของเขาในตอนของการทำร้ายตัวเองหลังจากสูญเสียการควบคุมกับเพื่อนของเขา หรือหากเขาถูกมีดโกนบาดโดย Paul ระหว่างการโต้เถียงอย่างเผ็ดร้อนที่เขามี

ข้อมูลที่ทราบอย่างมีประสิทธิภาพก็คือว่า จิตรกรจะเก็บใบหูที่ถูกตัดไว้ นำไปให้โสเภณีชื่อราเชลดูที่ซ่องโสเภณีในท้องถิ่น หลังจากการเผชิญหน้าครั้งนี้ Vincent ถูกกล่าวหาว่าเดินไปที่ห้องของเขาซึ่งเขานอนอยู่บนเตียงที่เปื้อนเลือด

Cafe Terrace at Night (1888)

ระเบียงที่ผืนผ้าใบอ้างถึงตั้งอยู่บน Place du Forum ใน Arles เมืองที่ Van Gogh ย้ายมาเพื่ออุทิศตนให้กับการวาดภาพ ตามบันทึก จิตรกรตัดสินใจสร้างภูมิทัศน์ของร้านกาแฟขึ้นใหม่หลังจากอ่านนวนิยายของ Guy Maupassant จบ

ลักษณะที่น่าประทับใจที่สุดอย่างหนึ่งของงานนี้ก็คือ แม้ว่า Van Gogh จะวาดภาพทิวทัศน์ยามค่ำคืน ไม่ใช้สีดำใด ๆ โดยหันไปใช้โทนสีเข้มเท่านั้น ในจดหมายที่แลกเปลี่ยนกับพี่ชายของเขา จิตรกรระบุว่า:

นี่คือภาพวาดกลางคืนที่ไม่ได้ใช้สีดำ มีเพียงสีน้ำเงิน สีม่วง และสีเขียวที่สวยงาม

บนผืนผ้าใบที่เราเห็นเป็นครั้งแรก ที่แวนโก๊ะทดลองวาดท้องฟ้าด้วยดวงดาวหลังจากนั้นอิมเพรสชันนิสต์

ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในไม่กี่ภาพที่จิตรกรไม่ได้ลงนาม อย่างไรก็ตาม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นผู้ประพันธ์ เนื่องจากรูปแบบที่นำเสนอและจดหมายของแวนโก๊ะที่เขากล่าวถึงภาพวาด

ทุ่งข้าวสาลีกับกา (พ.ศ. 2433)

วาดไม่นานก่อนที่แวนโก๊ะจะเสียชีวิต (วันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2433) ผืนผ้าใบ ทุ่งข้าวสาลีกับอีกา สร้างขึ้นเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2433

จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ เชื่อกันว่านี่เป็นภาพวาดชิ้นสุดท้ายของศิลปิน อย่างไรก็ตาม นักวิจัยที่พิพิธภัณฑ์จิตรกรในอัมสเตอร์ดัมได้ค้นพบภาพวาดในภายหลัง รากต้นไม้ แต่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์

นักทฤษฎีหลายคนอ่านภาพวาดนี้ ทุ่งข้าวสาลีกับกา สภาพแวดล้อมที่หดหู่และความเหงา ที่จิตรกรชาวดัตช์ประสบ ซึ่งป่วยเป็นโรคทางจิตมาตลอดชีวิต

ดอกอัลมอนด์ (พ.ศ. 2433)

แวนโก๊ะสนิทกับน้องมาก ธีโอน้องชายที่เพิ่งแต่งงานใหม่กับโยฮันนา และ Almond Blossom ถูกวาดในปี 1890 เมื่อทั้งคู่มีลูก ภาพวาดนี้เป็นของขวัญที่แวนโก๊ะมอบให้ทั้งคู่สำหรับเด็กทารกและควรจะแขวนไว้เหนือเปล อย่างไรก็ตาม โจฮันนาชอบภาพวาดนี้มากจนแขวนไว้ในห้องนั่งเล่น

ผืนผ้าใบนี้ทาสีด้วยสีอ่อนและโทนสีพาสเทล นำเสนอมุมมองที่น่าสนใจ ราวกับว่าผู้ชมกำลังมองดูต้นอัลมอนด์ที่อยู่ข้างใต้ . คุณลำต้น การออกดอก เป็นตัวแทน ความคิดเรื่องการเกิดใหม่ อย่างแม่นยำ

ความอยากรู้: ชื่อที่มอบให้กับทารกซึ่งเกิดเมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ. 2433 คือวินเซนต์เพื่อเป็นเกียรติแก่ ลุงจิตรกร หลานชายคนนี้เป็นผู้สร้างพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะในปี 1973 ในอัมสเตอร์ดัม โดยความร่วมมือกับรัฐบาลเนเธอร์แลนด์

เก้าอี้ของแวนโก๊ะมีท่อ (1888)

เก้าอี้พร้อมท่อของแวนโก๊ะ ถูกวาดขึ้นในที่พักศิลปะที่แวนโก๊ะอาศัยอยู่ในอาร์ลส์ และมีเก้าอี้ที่เรียบง่ายมาก ทำจากไม้ ไม่มีแขนและมีผ้าคลุม ในฟางวางบนพื้นที่เรียบง่ายเช่นกัน

ผืนผ้าใบนี้แตกต่างจากภาพวาดอื่นที่จิตรกรทำขึ้นเรียกว่า เก้าอี้ของ Gauguin ซึ่งอยู่ในพิพิธภัณฑ์แวนโก๊ะ ในภาพวาดที่สองนี้มีเก้าอี้ที่โอ่อ่ากว่าเนื่องจาก Gauguin ถือเป็นจิตรกรคนสำคัญในยุคนั้น ภาพวาดเก้าอี้ของแวนโก๊ะจับคู่กับภาพวาด เก้าอี้ของโกแกง โดยตัวหนึ่งควรอยู่ติดกัน (เก้าอี้ตัวหนึ่งหันไปทางขวาและอีกตัวหนึ่งหันไปทางซ้าย)

ผืนผ้าใบที่ Van Gogh วาดเก้าอี้ของเขาเองล้วนเป็นโทนสีเหลือง และ แสดงถึงบุคลิกที่เรียบง่ายของเขา ในขณะที่ของ Gauguin มีบรรยากาศที่หรูหรากว่า

ลายเซ็นของเขา (Vincent) นั้นไม่ธรรมดา ที่ว่างตรงกลางภาพ (ด้านล่าง)

บุรุษไปรษณีย์: Joseph Roulin (1888)

ในArles หนึ่งในเพื่อนที่ดีที่สุดของจิตรกร Van Gogh คือบุรุษไปรษณีย์ท้องถิ่น Joseph Roulin

Joseph ทำงานที่ที่ทำการไปรษณีย์ของเมืองเล็กๆ และ Van Gogh มักจะไปที่นั่นเพื่อส่งภาพวาดและจดหมายถึง Theo น้องชายของเขา จากการพบปะกันซ้ำๆ เหล่านี้ทำให้เกิดมิตรภาพขึ้น และนี่เป็นหนึ่งในชุดภาพที่จิตรกรสร้างถึงเพื่อนและครอบครัวของเขาตลอดระยะเวลาที่เขาอาศัยอยู่ในอาร์ลส์

มีภาพบุคคลประมาณ 20 ภาพ บุรุษไปรษณีย์ ออกัสติน ภรรยาของเขา และลูกสามคนของทั้งคู่ (อาร์มันด์ คามิลล์ และมาร์เซลล์)

ในจดหมายที่ส่งถึงธีโอ เราได้เห็นช่วงเวลาแห่งการสร้างผืนผ้าใบนี้โดยเฉพาะ:

ฉันอยู่ในขณะนี้ ทำงานร่วมกับนางแบบอีกคน บุรุษไปรษณีย์ในเครื่องแบบสีน้ำเงิน มีรายละเอียดสีทอง ใบหน้ามีหนวดเคราขนาดใหญ่ ดูคล้ายกับโซคราติส

ดร. Gachet (1890)

ปัจจุบันผลงานขนาด 68 x 57 ซม. นี้อยู่ใน Musée d'Orsay ในปารีส และแสดงภาพ Paul Gauchet แพทย์ผู้ดูแล ฟานก็อกฮ์หลังจากมาถึงเมืองโอแวร์

นายแพทย์ผู้นี้เป็นคนรักศิลปะและเคยซื้อผลงานและมีปฏิสัมพันธ์กับศิลปินคนอื่นๆ การเชื่อมต่อระหว่างทั้งสองนั้นรุนแรงในตอนแรก แต่แล้วพวกเขาก็ล้มเลิกไป และ Vincent เขียนถึงพี่ชายของเขา:

ฉันคิดว่าฉันไม่ควรพึ่งพา Dr. กาเช่. อย่างแรกเลย เขาป่วยมากกว่าฉัน หรืออย่างน้อยก็ป่วยเท่าฉัน ดังนั้นจึงไม่มีอะไรต้องพูดถึงอีก เมื่อคนตาบอดนำทางคนตาบอดพวกเขาทั้งคู่ไม่ตกลงไปในหลุมเลยหรือ"

ผืนผ้าใบนี้ผลิตขึ้นหลังจากสองสัปดาห์ที่แพทย์และผู้ป่วยได้พบกัน และศิลปินพยายามถ่ายทอดภาพในขณะที่เขากล่าวว่า " การแสดงออกที่เจ็บปวดในยุคของเรา ".

ชายชราที่มีศีรษะอยู่ในมือ (ที่ประตูนิรันดร์) (1890)

อ้างอิงจาก ภาพวาดและภาพพิมพ์หินที่ศิลปินทำขึ้นเมื่อหลายปีก่อน ในปี 1882 ภาพวาดนี้แสดงภาพ ชายผู้ทุกข์ยาก โดยเอามือปิดหน้า

งานนี้เสร็จสมบูรณ์ไม่กี่เดือนก่อน การเสียชีวิตของ Vincent และยังเป็นอีกข้อบ่งชี้ว่าศิลปินกำลังเผชิญกับความขัดแย้งและความทุกข์ทรมานทางจิตใจอย่างร้ายแรง แต่ยังคงเชื่อในพระเจ้าและเป็น "ประตูแห่งนิรันดร" ชื่อของผลงาน

เกี่ยวกับภาพวาดและภาพพิมพ์หิน สิ่งที่เขาทำในหัวข้อนี้ เขาพูดในเวลานั้น:

วันนี้และเมื่อวานฉันวาดรูปชายชราสองคนโดยมีศอกอยู่บนเข่าและศีรษะอยู่ในมือ (...) อะไรนะ ภาพที่สวยงามที่คนงานชราสร้างขึ้น ในชุดผ้าลูกฟูกปะปะกับหัวโล้น

ภาพเหมือนตนเองกับหมวกฟาง (1887)

สีน้ำมันบนผ้าใบ ภาพตัวเองสวมหมวกฟาง เป็นภาพเขียนขนาดเล็ก 35 x 27 ซม.

ในนั้นศิลปินเลือกใช้เฉดสีเหลืองแทนตัวเอง ในอิริยาบถที่เขาเผชิญหน้ากับสาธารณชน ดูมั่นคง แต่ก็ส่งความวิตกกังวล เพราะอีกไม่นานเขาจะย้ายไปทางตอนใต้ของฝรั่งเศสเพื่อใช้จ่าย

นี่เป็นอีกหนึ่งใน 27 ภาพเหมือนตนเองของจิตรกร และเขากล่าวถึงการผลิตประเภทนี้ว่า:

ผมต้องการวาดภาพบุคคลที่อีกร้อยปีนับจากนี้จะปรากฏเป็นการเปิดเผย (... ) ไม่ใช่สำหรับความจงรักภักดีในการถ่ายภาพ แต่เป็น (...) เพื่อประเมินค่าความรู้และรสนิยมของเราที่มีอยู่ในสี เป็นวิธีการแสดงออกและความสูงส่งของตัวละคร

ทุ่งข้าวสาลีที่มี ต้นไซเปรส (พ.ศ. 2432)

หนึ่งในวิชาโปรดของวินเซนต์ แวน โก๊ะคือการเป็นตัวแทนของต้นไซเปรส ต้นไม้บิดเบี้ยวที่ดูเหมือนเปลวไฟบนท้องฟ้า ดึงดูดความสนใจของศิลปิน ผู้ผลิตผืนผ้าใบที่แข็งแรงและงดงาม

ฉันหวังว่าฉันจะสร้างต้นไซเปรสได้เหมือนผืนผ้าใบดอกทานตะวัน เพราะมัน ฉันประหลาดใจที่ไม่มีใครสร้างมันอย่างที่ฉันเห็น

สีน้ำมันบนผ้าใบนี้มีขนาด 75.5 x 91.5 ซม. และขณะนี้อยู่ในแกลเลอรีในบริเตนใหญ่

ทำเนียบเหลือง (พ.ศ. 2431)

ภาพวาดด้านบนนี้สร้างขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2431 เป็นภาพบ้านที่จิตรกรอาศัยอยู่เมื่อเขาออกจากปารีส ผู้สร้างเช่าห้องในบ้านสีเหลืองในเดือนพฤษภาคมของปีเดียวกับที่เขาวาดภาพ อาคารที่เขาอาศัยอยู่ตั้งอยู่ในช่วงตึกใกล้กับจัตุรัส Lamartine ใน Arles

ในบ้าน Van Gogh อาศัยและทำงานร่วมกับศิลปินคนอื่น ๆ ในอาณานิคม ประสบกับประสบการณ์ร่วมกัน แม้ว่าแต่ละคนจะมี ห้องของคุณเอง

เมืองที่เลือกโดย