Satura rādītājs
Vinsents van Gogs (1853-1890) bija postimpresionisma ģēnijs, lai gan savas dzīves laikā pārdeva tikai vienu gleznu.
Viņa gleznas tiek uzskatītas par vienu no nozīmīgākajiem Rietumu tēlotājmākslas radītājiem, tās ir kļuvušas par glezniecības klasiku un ir daļa no kolektīvās iztēles. Uzziniet vairāk par šiem meistardarbiem un uzziniet vairāk par holandiešu gleznotāja biogrāfiju.
Zvaigžņotā nakts (1889)
Holandiešu gleznotāja slavenākā glezna tapa laikā, kad Van Gogs 1889. gadā bija ievietots psihiatriskajā slimnīcā Sen Remī-de-Provansā.
Vinsents bija lūdzis savam jaunākajam brālim Teo, lai viņu hospitalizē pēc vairākām psihozes epizodēm. Nav apstiprināts, kādas tieši veselības problēmas piemeklēja mākslinieku, taču ir aizdomas par bipolāriem traucējumiem un dziļu depresiju.
Iepriekš attēlotais audekls ilustrē saullēktu, kas redzams no loga istabā, kurā Van Gogs gulēja. Darbā ir daži savdabīgi elementi, piemēram, debess spirāles, kas rada priekšstatu par dziļums un kustība Neraugoties uz haotiskajām debesīm, gleznā redzamajā ciematā valda miers, aizmirstot par ārējo nemieru.
Uzziniet vairāk par Vinsenta van Goga gleznu "Zvaigžņotā nakts".
Saulespuķes (1889)
Vienam no holandiešu gleznotāja meistardarbiem - audeklam ar saulespuķu vāzi - ir desmit versijas.
Attēlā redzams dzeltenās krāsas pārsvars un netradicionāls ziedu izkārtojums. Holandieša gleznā valda apjukums, haoss un haoss. satraucošs skaistums, kas iegūts ar savītām saulespuķēm .
Šis audekls bija sveiciens viņa draugam Polam Gogēnam (1848-1903), kurš viņu apciemoja Arlā, kur Vincents dzīvoja. Redzot attēlus, Gogēns slavēja savu holandiešu kolēģi, apgalvojot, ka viņa saulespuķes ir skaistākas par Monē Viktorijas rijām.
Gleznā paraksts nav tāds, kādu mēs to parasti atrodam - novietots ekrāna stūrī. Saulespuķes gleznotāja vārds ir ievietots vāzes iekšpusē, gleznas vidū (apakšā). Vēstulē brālim Teo mēs uzzinām, ka viņš izvēlējies parakstīties Vincents, jo cilvēkiem bijis grūti izrunāt Van Gogs.
Kartupeļu ēdāji (1885)
Ekrāns Kartupeļu ēdāji ilustrē vakariņu stundu, pulksten septiņos vakarā (atzīmēts uz pulksteņa rādītāja, kas atrodas pie sienas pa kreisi no gleznas). Uz tās pašas istabas sienas, kur atrodas pulkstenis, redzams arī reliģisks attēls, kas mums sniedz vairāk pavedienu par šo ģimeni.
Uz galda ir vīrieši un sievietes, kas strādā uz zemes. Viņu rokas (spēcīgas, kaulainas) un sejas (nogurušas, no piepūles nomocītas) ir galvenie audekla varoņi. Van Gogs bija iecerējis viņus attēlot tādus, kādi viņi ir, padarot tos mājas dzīves liecības .
Tas, kas atrodas galda centrā - vakariņas -, ir kartupeļi (no tā arī cēlies audekla nosaukums). Visa glezna ir gleznota zemes krāsu tonī, un attēlā kontrastē gaišais un tumšais (pamaniet, kā gaisma priekšplānā izgaismo pusdienu galdu, bet fons paliek tumšs).
Daudzi šo gleznu uzskata par Van Goga pirmo meistardarbu, un tā tapusi laikā, kad mākslinieks vēl dzīvoja kopā ar vecākiem. Tiek arī apgalvots, ka audekls tapis, iedvesmojoties no Rembranta, viena no izcilākajiem holandiešu gleznotājiem, darbiem.
Telpa (1888)
Iepriekš attēlotajā gleznā ir attēlota istaba, ko Van Gogs īrēja Arlā. Attēlā redzams ziņas par gleznotāja dzīvi piemēram, koka mēbeles un pie sienām piekarinātie audekli.
Van Gogs savā darbā izmanto spēcīgas, kontrastējošas krāsas, un caur to mēs uztveram kaut nedaudz no viņa ikdienas dzīves. Interesanti, ka ir divi krēsli un divi spilveni, ja zināms, ka Vinsents dzīvoja viens.
Pastāv aizdomas, ka glezna būtu tapusi viņa brālim Teo, lai viņu mierinātu un viņš zinātu, ka Van Gogam klājas labi.
Pašportrets ar nogrieztu ausi (1889)
Labās auss amputācija bija miglaina epizode gleznotāja dzīvē, kas joprojām ir noslēpumaina. Mēs zinām tikai to, ka auss zaudējums bija tiešs rezultāts vardarbīgam strīdam ar viņa draugu, arī gleznotāju, Polu Gogēnu 1888. gadā. Gogēns tajā pašā gadā pēc drauga uzaicinājuma bija pārcēlies uz Van Goga mākslinieka rezidenci.
Mēs nezinām, vai Van Gogs būtu nogriezis daļu labās auss pašsakropļošanās epizodē pēc tam, kad viņam ar draugu bija iznācis no rokām, vai arī Pols viņu bija skāris ar skuvekli viņu karstā strīda laikā.
Faktiski ir zināma informācija, ka gleznotājs būtu paturējis nocirsto ausi, rādot to kādai prostitūtai vārdā Rahela kādā no reģiona bordeļiem. Pēc šīs tikšanās Vinsents būtu devies uz savu istabu, kur gulējis uz asiņainas gultas.
Kafejnīcas terase naktī (1888)
Terase, uz kuru attiecas šis audekls, atradās Place du Forum, Arlas pilsētā, uz kuru Van Gogs pārcēlās, lai pievērstos glezniecībai. Saskaņā ar dokumentiem gleznotājs nolēma atveidot kafejnīcas ainavu pēc tam, kad bija pabeidzis lasīt kādu Gija Mopasāna romānu.
Viena no spilgtākajām darba iezīmēm ir tā, ka, lai gan attēlota nakts ainava, Van Gogs nav izmantojis melnu krāsu, bet tikai tumšākus toņus. Vēstulē, ar kuru gleznotājs apmainījās ar brāli, viņš apgalvoja:
Šeit ir nakts glezna, kurā nav izmantota melnā krāsa, tikai brīnišķīgi zili, violeti un zaļi toņi.
Uz audekla redzam pirmo reizi, kad Van Gogs eksperimentē, gleznojot debesis ar postimpresionisma zvaigznēm.
Šī glezna ir viena no nedaudzajām, ko gleznotājs nav parakstījis, tomēr par tās autorību nav šaubu, pateicoties attēlotajam stilam un Van Goga vēstulēm, kurās viņš atsaucas uz šo gleznu.
Kviešu lauks ar vārnām (1890)
Gleznots neilgi pirms Van Goga nāves (1890. gada 29. jūlijā). Kviešu lauks ar vārnām tika izveidota 1890. gada 10. jūlijā.
Vēl nesen tika uzskatīts, ka šī ir mākslinieka pēdējā glezna, tomēr pētnieki gleznotāja muzejā Amsterdamā atklāja vēlāku gleznu, Koku saknes bet tā tā arī netika pabeigta.
Daudzi teorētiķi lasa uz ekrāna Kviešu lauks ar vārnām o depresijas un vientulības vide nīderlandiešu gleznotājs, kurš visu mūžu cieta no garīgiem traucējumiem.
Mandeļu ziedi (1890)
Van Gogs bija ļoti tuvs savam jaunākajam brālim Teo, kurš bija nesen apprecējies ar Johannu. Mandeļu ziedi Glezna bija dāvana, ko Van Gogs uzdāvināja pārim par mazuli, un to bija paredzēts iekārt virs šūpuļa. Tomēr Johannai glezna tik ļoti iepatikās, ka viņa to iekārtoja viesistabā.
Gleznots gaišās krāsās un pasteļtoņos, audekls veidots interesantā leņķī, it kā skatītājs skatītos uz mandeļkoku no apakšas. Ziedošie stumbri ataino tieši šo. renesanses sajūta .
Kuriozs: 1890. gada 31. janvārī dzimušajam mazulim tika dots Vinsenta vārds, par godu viņa tēvocim gleznotājam. 1973. gadā Amsterdamā sadarbībā ar Nīderlandes valdību tieši šis vienīgais brāļadēls izveidoja Van Goga muzeju.
Van Goga krēsls ar pīpi (1888)
Van Goga krēsls ar pīpi gleznots mākslinieka rezidencē, kur Van Gogs dzīvoja Arlā, un tajā attēlots diezgan vienkāršs koka krēsls bez rokām, pārklāts ar salmiem un novietots uz tikpat vienkāršas grīdas.
Skatīt arī: Velaskēza gleznošana MeitenesŠis audekls ir kontrapunkts citai gleznotāja gleznai ar nosaukumu Gogēna krēsls Šajā otrajā gleznā ir iespaidīgāks krēsls, jo Gogēns tika uzskatīts par nozīmīgu tā laika gleznotāju. Van Goga krēsla glezna tika pāršķirta ar gleznu Gogēna krēsls vienam būtu jāatrodas blakus otram (viens krēsls bija pagriezts pa labi, otrs pa kreisi, ieskaitot).
Audekls, uz kura Van Gogs uzgleznoja savu krēslu, ir ieturēts dzeltenīgos toņos un pārstāv viņa vienkāršo personību savukārt Gogēna restorānā valda elegantāka atmosfēra.
Viņa paraksts (Vinsents) atrodas neparastā vietā gleznas vidū (apakšā).
Pastnieks: Žozefs Roulins (1888)
Arlā viens no gleznotāja Van Goga labākajiem draugiem bija vietējais pastnieks Žozefs Rulins.
Jozefs strādāja mazpilsētas pasta nodaļā, un Van Gogs bieži devās uz turieni, lai nosūtītu audeklus un vēstules savam brālim Teo. No šīm atkārtotajām tikšanās reizēm izauga draudzība, un šis bija viens no gleznotāja portretu sērijas audekliem, ko viņš radīja savam draugam un viņa ģimenei laikā, kad dzīvoja Arlā.
Tur bija aptuveni 20 pastnieka, viņa sievas Augustīnes un trīs pāra bērnu (Armanda, Kamiles un Marseles) portreti.
Vēstulē, kas nosūtīta Teo, mēs redzam šī īpašā audekla tapšanas brīdi:
Tagad strādāju ar vēl vienu modeli - pastnieku zilā uniformā ar zeltītām detaļām, ar lielu bārdu uz sejas, kas izskatās pēc Sokrata.
Dr. Gachet (1890)
Šis 68 x 57 cm lielais darbs tagad atrodas Orsē muzejā Parīzē, un tajā attēlots ārsts Pols Gošē, kurš aprūpēja van Gogu pēc viņa ierašanās Overē.
Ārsts bija mākslas cienītājs, viņš mēdza pirkt darbus un sazināties ar citiem māksliniekiem. Sākumā abu saikne bija ļoti intensīva. Taču tad viņi nesaskaņojās, un Vinsents rakstīja brālim:
Es uzskatu, ka man vairs nav jāpaļaujas uz doktoru Gāčetu. pirmkārt, viņš ir slimāks par mani, vai vismaz tikpat daudz kā es. tā ka nav vairs par ko runāt. kad viens aklais vada otru aklo, vai tad viņi abi neiekrīt bedrē?"
Audekls tika radīts divas nedēļas pēc ārsta un pacienta tikšanās, un mākslinieks centās attēlot, kā viņš pats teica, "to, kas bija... satraucoša mūsu laikmeta izpausme ".
Vecs vīrs ar galvu rokās (Pie mūžības vārtiem) (1890)
Pēc mākslinieka zīmējuma un litogrāfijām, kas tapušas pirms vairākiem gadiem, 1882. gadā, šajā gleznā attēlots cietušais cilvēks ar ko viņš pietuvina rokas sejai.
Darbs tika pabeigts dažus mēnešus pirms Vinsenta nāves, un tas ir vēl viens apliecinājums tam, ka mākslinieks pārdzīvoja konfliktus un smagas psihiskas ciešanas, taču joprojām ticēja Dievam un "portālam uz mūžību" - tāds ir darba nosaukums.
Par zīmējumiem un litogrāfijām, ko viņš veidojis par šo tēmu, viņš toreiz teica:
Skatīt arī: 15 neaizmirstamas klasiskās filmas, ko skatīties Netflix kanālāŠodien un vakar es uzzīmēju divas veca vīrieša figūras ar elkoņiem uz ceļgaliem un galvu starp rokām (...) Kāds skaists skats uz vecu strādnieku viņa plankumainajā velvetes uzvalkā ar pliku galvu.
Pašportrets ar salmu cepuri (1887)
Eļļas krāsas uz audekla Pašportrets ar salmu cepuri ir neliela 35 x 27 cm glezna.
Tajā mākslinieks ir izvēlējies izmantot dzeltenas krāsas toņus, lai attēlotu sevi pozā, kurā viņš vēršas pret publiku ar stingrs skatiens, bet arī pausts satraukums. Drīzumā viņam bija jāpārceļas uz Francijas dienvidiem, lai tur pavadītu sezonu.
Šis ir vēl viens no gleznotāja 27 pašportretiem, un par šo darbu viņš teica:
Es gribētu gleznot portretus, kas pēc simts gadiem šķistu kā atklāsme (...) nevis ar fotogrāfisku precizitāti, bet drīzāk (...) ar mūsu zināšanu un pašreizējās krāsu gaumes uzlabošanu, kā izteiksmes un rakstura izcelšanas līdzekli.
Kviešu lauks ar cipresēm (1889)
Viens no Vinsenta van Goga iecienītākajiem sižetiem bija cipreses. Ja. līdzinās liesmām debesīs Šie savijušies koki piesaistīja mākslinieka uzmanību, un viņš radīja enerģiskus un gleznainus audeklus.
Es gribētu, lai man izdotos veidot cipreses kā saulespuķu audeklus, jo mani pārsteidz, ka neviens nav tās veidojis tā, kā es tās redzu.
Šīs eļļas gleznas izmēri ir 75,5 x 91,5 cm, un šodien tā atrodas kādā galerijā Lielbritānijā.
Dzeltenā māja (1888)
Augstāk redzamajā gleznā, kas tapusi 1888. gada septembrī, attēlota māja, kurā gleznotājs dzīvoja, kad viņš pameta Parīzi. 1888. gada maijā, tajā pašā gadā, kad gleznojis šo gleznu, mākslinieks dzeltenajā mājā īrēja istabu. Ēka, kurā viņš dzīvoja, atradās kvartālā netālu no Lamartēna laukuma Arlā.
Šajā mājā Van Gogs dzīvoja un strādāja kopā ar citiem māksliniekiem sava veida kolonijā, gūstot kopīgu pieredzi, lai gan katram bija sava istaba.
Gleznotāja izvēlētā pilsēta atradās 16 stundu brauciena attālumā no Parīzes ar vilcienu. Audekla fonā, labajā pusē, redzams elements, kas varētu simbolizēt bēgšanas iespēju (viadukts ar vilcienu virs tā).
Dzeltenā māja ir atzīmēts ar brīvi triepieni Audekls ir pazīstams arī ar kontrastu starp debess zilo krāsu un māju dzelteno krāsu. Attēlā izceļas ne tikai māja, kurā dzīvoja gleznotājs, bet arī kvartāls un pilsētas gaiss.
Īsa Vinsenta van Goga biogrāfija
Gleznotājs dzimis 1853. gada 30. martā Zundertā, nelielā ciematā Nīderlandes dienvidos.
Viņa tēvs Teodors van Gogs bija kalvinistu mācītājs - arī Vinsents mēģināja sekot tēva reliģiskajam ceļam, taču neveiksmīgi.
Māte Anna Karbentusa bija mājsaimniece un bija zaudējusi dēlu vārdā Vinsents. jaunajā grūtniecības periodā viņa izvēlējās jaundzimušo nosaukt zaudētā dēla vārdā. nejaušības dēļ Vinsents piedzima tajā pašā dienā, kad viņa brālis, nākamajā gadā.
Van Goga 1889. gadā gleznotais pašportrets
Vinsents pameta skolu 14-15 gadu vecumā un ieguva pirmo darbu sava tēvoča uzņēmumā, kurš bija tirgotājs. Pēc tam viņš devās strādāt uz Londonu, mācīja svētdienas skolā, mēģinot kļūt par sludinātāju.
Atgriezies Holandē, viņš ar lielām grūtībām mēģina sekot teoloģijai. Beigās viņš pieņem mācītāja amatu mazā, ļoti nabadzīgā kopienā Beļģijā. Pēc kāda laika viņš nolemj pamest kopienu, lai pilnībā veltītu sevi mākslai.
Kad man ir briesmīga vajadzība pēc reliģijas, es eju naktī ārā, lai gleznotu zvaigznes.
Van Gogu visu mūžu atbalstīja viņa jaunākais brālis Teo, kurš bija viņa liels draugs un atbalstītājs. Vēstules, ar kurām abi apmainījās, sniedz mums norādes par to, kāda varētu būt bijusi gleznotāja dzīve.
Māksliniekam, kurš kļuva par vienu no lielākajiem postimpresionisma pārstāvjiem, bija īss mūžs. Van Gogs nomira 37 gadu vecumā (ir aizdomas par pašnāvību) un radīja 900 gleznu, taču savas dzīves laikā pārdeva tikai vienu.
Lasiet arī: Pasaulē slavenākās gleznas un Frīdas Kalo galvenie darbi (un to nozīme)
