15 glavnih Van Goghovih djela (sa objašnjenjem)

15 glavnih Van Goghovih djela (sa objašnjenjem)
Patrick Gray

Vincent van Gogh (1853-1890) bio je genije postimpresionizma iako je za života prodao samo jednu sliku.

Smatran jednim od najvažnijih stvaralaca zapadne vizuelne umjetnosti, njegova su platna postala klasici slikarstva i dio su kolektivne mašte. Upoznajte ova remek-djela bolje i saznajte više o biografiji holandskog slikara.

Zvjezdana noć (1889)

Najpoznatija slika holandskog slikara nastala je dok je Van Gog bio interniran u psihijatrijskoj bolnici Saint-Rémy-de-Provence tokom 1889. godine.

Vincent je pitao svog mlađeg brata , Theo, koji ga je primio nakon niza psihotičnih epizoda. Nije tačno potvrđeno koji zdravstveni problem je zadesio umjetnika, ali se sumnja na bipolarnost i duboku depresiju.

Platno iznad ilustruje izlazak sunca viđen sa prozora sobe u kojoj je Van Gogh spavao. Rad predstavlja neke neobične elemente kao što su spirale neba koje utiskuju pojam dubine i kretanja . Uprkos haotičnom nebu, selo koje se pojavljuje na slici ima miran zrak, nesvjestan nemira napolju.

Saznajte više o slici Zvjezdana noć, Vincenta van Gogha.

Suncokreti (1889)

Jedno od remek-djela holandskog slikara, platno koje ima vazu sa suncokretima kao svoju protagonista ima deset verzija .

Na slici vidimoslikar je bio 16 sati vozom iz Pariza. U dnu ekrana, sa desne strane, može se uočiti prisustvo elementa koji može predstavljati mogućnost bijega (vijadukt sa vozom iznad).

Žuta kuća označen je za labave poteze kista , platno je također poznato po kontrastu između plavetnila neba i žute boje kuća. Slika daje značaj ne samo kući u kojoj je slikar živio, već i gradskom bloku i vazduhu.

Kratka biografija Vincenta van Gogha

Slikar je rođen 30.03. 1853. u Zundertu, malom selu smještenom na jugu Holandije.

Njegov otac, Theodorus van Gogh, bio je kalvinistički pastor - Vincent je također pokušavao slijediti očev vjerski put, ali bez uspjeha.

Majka, Anna Carbentus, bila je domaćica i izgubila je malog sina po imenu Vincent. Sa novom trudnoćom, odlučila je da novorođenom detetu da ime sina kojeg je izgubila. Slučajno, Vincent je rođen na isti dan kada i njegov brat, sljedeće godine.

Autoportret koji je Van Gogh naslikao 1889.

Vincent je napustio školu između god. 14 i 15 i dobio je prvi posao u firmi svog strica, koji je bio diler. Zatim je otišao da radi u Londonu, predajući u nedjeljnoj školi pokušavajući da bude propovjednik.

Nazad u Holandiji, s velikim poteškoćama pokušava pratiti teologiju. Završava na mjestu župnika male zajedniceveoma siromašan u Belgiji. Nakon nekog vremena na funkciji, odlučio je da napusti zajednicu kako bi se u potpunosti posvetio umjetnosti.

Kada osjetim strašnu potrebu za religijom, izlazim noću da slikam zvijezde.

Van Gogha ga je tokom života podržavao mlađi brat Theo, koji mu je bio veliki prijatelj i podrška. Pisma koje su njih dvoje razmjenjivali daju naznake o tome kakav bi bio slikarev život.

Umjetnik, koji će postati jedno od najvećih imena postimpresionizma, imao je kratak život. Van Gogh je umro u 37. godini (sumnja se na samoubistvo) i proizveo 900 slika - prodavši samo jednu u životu.

Pročitajte također: Najpoznatije slike na svijetu i Glavna djela Fride Kahlo (i njihova značenja) )

prevlast žute i nekonvencionalan raspored cvijeća. Slika Holanđanina predstavlja zbrku, haos i uznemirujuću ljepotu dobijenu iskrivljenim suncokretima.

Platno je pozdrav načinjen njegovom prijatelju Paulu Gauguinu (1848-1903), koji ga je posjetio u Arles, gdje je Vincent živio. Nakon što je vidio slike, Gauguin je pohvalio svog holandskog kolegu rekavši da su njegovi suncokreti ljepši od Monetovih lokvanja.

Na slici potpis nije onakav kakav obično nalazimo, postavljen u kutu ekrana . U Suncokreti prvo ime slikara je umetnuto unutar vaze, u sredinu rama (na dnu). U pismu njegovom bratu Theu saznajemo da je odlučio potpisati Vincenta jer su ljudi imali poteškoća pri izgovoru Van Gogha.

Jedači krompira (1885.)

Platno Jedači krompira ilustruje vreme večere, u sedam uveče (označeno na ručnom satu koji se nalazi na zidu levo od slike). Na istom zidu u prostoriji u kojoj se nalazi sat nalazi se i vjerska slika koja nam daje više naznaka o ovoj porodici.

Stolu čine muškarci i žene koji obrađuju zemlju. Ruke (snažne, koščate) i lica (umorna, žuljevita od napora) protagonisti su platna. Van Gog je namjeravao da ih prikaže onakvima kakvi jesu, praveći zapis o životudomaće .

Ono što je u sredini stola - večera - je krompir (otuda i naziv platna). Cijela slika je obojena u tonu zemljane boje i slika je u kontrastu svjetla i tame (primijetite kako svjetlo u prednjem planu osvjetljava trpezarijski sto dok pozadina ostaje tamna).

Sliku mnogi smatraju da bi to bilo prvo Van Goghovo remek-djelo, napravljeno je dok je umjetnik još živio sa roditeljima. Također se kaže da je platno rađeno po inspiraciji djela Rembrandta, jednog od najvećih holandskih slikara.

Soba (1888.)

Slika iznad je zapis sobe koju je Van Gogh iznajmio u Arlesu. Na slici vidimo detalje slikarevog života kao što su drveni namještaj i platna okačena po zidovima.

Van Gogh koristi snažne i kontrastne boje u radu i kroz njih opažamo malo vašeg svakodnevnog života. Zanimljiva je činjenica da postoje dvije stolice i dva jastuka kada se zna da je Vincent živio sam.

Vidi_takođe: Mia Couto: 5 autoričinih najboljih pjesama (i njena biografija)

Postoje sumnje da je slika nastala za njegovog brata, Thea, kako bi ga tako utješio da je znao da je Van Gogh dobro.

Autoportret sa odrezanim uhom (1889)

Amputacija desnog uha bila je nebulozna epizoda u slikarevom životu koja i dalje ostaje misteriozna . Znamo samo da je gubitak uha bio direktna posljedica nasilnog ponašanjaposvađao se sa svojim prijateljem, kolegom slikarom Paulom Gauguinom 1888. Gauguin se preselio u Van Goghovu umjetničku rezidenciju iste godine, na poziv svog prijatelja.

Ne znamo da li bi Van Gogh odsjeo dio njegovog desnog uha u epizodi samopovređivanja nakon što je izgubio kontrolu sa svojim prijateljem ili ako ga je Paul udario britvom tokom žestoke svađe koju je vodio.

Informacija koja je zapravo poznata je da slikar bi zadržao odsečeno uvo, pokazujući ga prostitutki po imenu Rachel u lokalnom javnom domu. Nakon ovog susreta, Vincent je navodno otišao do svoje sobe gdje je spavao na okrvavljenom krevetu.

Cafe Terrace at Night (1888)

Terasa na koju se platno odnosi nalazila se na Place du Forum, u Arlesu, gradu u koji se Van Gogh preselio da bi se posvetio slikarstvu. Prema zapisima, slikar je odlučio da rekreira pejzaž kafića nakon što je završio čitanje romana Guya Maupassanta.

Jedna od najupečatljivijih karakteristika djela je da je Van Gog, uprkos portretiranju noćnog pejzaža, učinio nemojte koristiti crnu boju, pribjegavajući samo tamnijim tonovima. U pismu koje je razmijenio sa svojim bratom, slikar je naveo:

Ovo je noćna slika bez crne boje, samo divne plave, ljubičaste i zelene

Na platnu koje vidimo prvi put da je Van Gog eksperimentisao sa slikanjem neba sa zvezdama posleimpresionisti.

Slika je jedna od rijetkih koje slikar nije potpisao, međutim, nema sumnje u njeno autorstvo zahvaljujući predstavljenom stilu i Van Goghovim pismima, gdje se on poziva na sliku.

Pšenično polje s vranama (1890)

Naslikano neposredno prije Van Goghove smrti (29. jula 1890.), platno Pšenično polje s vranama nastalo je 10. jula 1890.

Donedavno se smatralo da je ovo umjetnikova posljednja slika, međutim istraživači u muzeju slikara u Amsterdamu otkrili su kasniju sliku, Koreni drveća , ali koji nikada nije dovršen.

Mnogi teoretičari čitaju na slici Pšenično polje s vranama depresiju i usamljenost koje je iskusio holandski slikar , koji je cijeli život patio od mentalnih poremećaja.

Bademov cvijet (1890.)

Van Gog je bio veoma blizak sa svojim mlađim brat, Theo, koji je bio tek oženjen Johannom. A Bademov cvijet je naslikan 1890. godine, kada je par dobio dijete. Slika je bila poklon koji je Van Gogh ponudio paru za bebu i trebalo je da visi iznad krevetića. Johanni se, međutim, slika toliko dopala da ju je okačila u dnevnu sobu.

Oslikano svetlim bojama i pastelnim tonovima, platno predstavlja neobičan ugao, kao da gledalac gleda u badem ispod. . Vistabla, u cvatu, predstavljaju upravo ovu ideju preporoda .

Zanimljivost: bebi, koja je rođena 31. januara 1890. godine, ime je dato Vincent, u čast ujak slikar. Upravo je ovaj jedini nećak stvorio Van Goghov muzej 1973. godine u Amsterdamu, u partnerstvu sa holandskom vladom.

Van Gogova stolica sa lulom (1888.)

Van Goghova stolica sa lulom oslikana je u umjetničkoj rezidenciji u kojoj je Van Gogh živio u Arlesu i ima vrlo jednostavnu stolicu, napravljenu od drveta, bez ruku i pokrivena u slami na podu koja je također jednostavna.

Platno je kontrapunkt drugoj slici koju je slikar napravio pod nazivom Gauguinova stolica , koja se nalazi u Van Goghovom muzeju. Na ovoj drugoj slici je impozantnija stolica, budući da je Gauguin smatran važnim slikarom tog vremena. Slika Van Goghove stolice je uparena sa slikom Gauguinova stolica , jedna bi trebala biti pored druge (jedna stolica je okrenuta udesno, a druga ulijevo, uključujući).

Platno na kojem je Van Gogh naslikao vlastitu stolicu je u žutim tonovima i predstavlja njegovu jednostavnu ličnost , dok Gauguinovo ima elegantniju atmosferu.

Njegov potpis (Vincent) je u neobičnom prostor u sredini slike (na dnu).

Poštar: Joseph Roulin (1888)

UArles, jedan od najboljih prijatelja slikara Van Gogha bio je lokalni poštar Joseph Roulin.

Joseph je radio u pošti u malom gradu i Van Gogh je često odlazio tamo da šalje slike i pisma svom bratu Theu. Iz ovih stalnih susreta proizašlo je prijateljstvo - a ovo je bio jedan u nizu portreta koje je slikar napravio svog prijatelja i njegove porodice za vrijeme dok je živio u Arlesu.

Bilo je oko 20 portreta poštar, njegova supruga Augustine i troje djece para (Armand, Camille i Marcelle).

U pismu poslatom Theu svjedočimo trenutku stvaranja ovog specifičnog platna:

Sada sam radi sa drugim modelom, poštarom u plavoj uniformi, sa zlatnim detaljima, velikom bradom na licu, izgleda kao Sokrat.

Dr. Gachet (1890)

Ovaj rad veličine 68 x 57 cm sada se nalazi u Musée d'Orsay, u Parizu, i prikazuje Paula Gaucheta, doktora koji je brinuo o Van Gogh nakon njegovog dolaska u Auvers.

Doktor je bio zaljubljenik u umjetnost i običavao je kupovati djela i komunicirati s drugim umjetnicima. Veza između njih dvoje je u početku bila intenzivna. Ali onda su se posvađali i Vincent je napisao svom bratu:

Mislim da više ne treba da računam na dr. Gachet. Prije svega, on je bolesniji od mene, ili barem koliko i ja. tako da nema o čemu više da se priča. Kad slijepac vodi slijepca,zar oboje ne upadaju u rupu?"

Platno je nastalo nakon dvije sedmice koje su se sreli doktor i pacijent, a umjetnik je nastojao da dočara, kako je rekao, " bolezni izraz našeg vremena ".

Starac sa glavom u rukama (Na kapiji vječnosti) (1890)

Na osnovu crtež i litografije koje je umjetnik napravio godinama prije, 1882. godine, ova slika prikazuje napaćenog čovjeka sa rukama na licu.

Rad je završen nekoliko mjeseci prije Vincentova smrt i još jedan je pokazatelj da je umjetnik prolazio kroz sukobe i ozbiljne psihičke patnje, ali je i dalje vjerovao u Boga i "portal vječnosti", naziv je djela.

O crtežu i litografijama ono što je napravio od ove teme, rekao je tada:

Danas i jučer sam nacrtao dvije figure starca sa laktovima na kolenima i glavom u rukama. prekrasan prizor koji stvara stari radnik, u svom zakrpljenom sumotenom odijelu sa ćelavom glavom.

Autoportret sa slamnatim šeširom (1887.)

Ulje na platnu Autoportret sa slamnatim šeširom je mala slika, 35 x 27 cm.

Na njoj je umjetnik odabrao da koristi nijanse žute da predstavi sebe u pozi u kojoj se suočava sa javnosti sa čvrstim pogledom, ali i prenoseći tjeskobu , jer će se uskoro preseliti na jug Francuske da provede

Ovo je još jedan od 27 slikarevih autoportreta, a o ovoj vrsti produkcije je rekao:

Volio bih da slikam portrete koji će se za sto godina pojaviti kao otkrovenje (... ) ne zbog fotografske vjernosti, već (...) zbog vrednovanja našeg znanja i našeg ukusa prisutnog u boji, kao sredstva izražavanja i uzvišenosti karaktera.

Pšenično polje sa čempresi (1889)

Jedna od omiljenih tema Vincenta van Gogha bila je predstava čempresa. Izgledajući kao plamen na nebu , ova iskrivljena stabla privukla su pažnju umjetnika, koji je stvarao energična i slikovita platna.

Volio bih da mogu da napravim čemprese kao suncokretova platna, jer Iznenađuje me da ih niko nije napravio kako ih ja vidim.

Ovo ulje na platnu je 75,5 x 91,5 cm i sada se nalazi u galeriji u Velikoj Britaniji.

Žuta kuća (1888)

Slika iznad, nastala u septembru 1888, prikazuje kuću u kojoj je slikar živio kada je napustio Pariz. Tvorac je iznajmio sobu u žutoj kući u maju iste godine kada je naslikao sliku. Zgrada u kojoj je živeo nalazila se u bloku blizu trga Lamartine, u Arlu.

Vidi_takođe: 22 akciono-avanturistička filma za gledanje 2023

U kući je Van Gog živeo i radio sa drugim umetnicima u svojevrsnoj koloniji, doživljavajući kolektivno iskustvo, iako je svaki od njih imao svoju sobu.

Grad po izboru




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrik Grej je pisac, istraživač i preduzetnik sa strašću za istraživanjem preseka kreativnosti, inovacija i ljudskih potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, on radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izuzetan uspjeh u raznim oblastima. Patrick je također suosnivač konsultantske firme koja pomaže organizacijama da razviju inovativne strategije i neguju kreativne kulture. Njegov rad je predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Sa iskustvom u psihologiji i biznisu, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući naučno zasnovane uvide s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele da otključaju vlastiti potencijal i stvore inovativniji svijet.