بال روم رقص: 15 قومی اور بین الاقوامی انداز

بال روم رقص: 15 قومی اور بین الاقوامی انداز
Patrick Gray
اسے ڈانس اکیڈمیوں کے ذریعے شامل کیا گیا تھا جنہوں نے اس انداز کو منظم کیا۔

آج کل یہ کئی پہلوؤں کو پیش کرتا ہے، جیسے کولمبیا کا سالسا، کیریبین سالسا، امریکن اسٹائل، اور دیگر۔

اس کی حرکتیں دلکش اور متحرک ہیں، بہت سارے موڑ اور موڑ کے ساتھ۔

سالسا ڈانسنگ - کولمبیا

6۔ چا چا چا

چا چا چا کیوبا کا ایک اور رقص ہے۔ 1950 کی دہائی میں پیدا ہونے والے اس بال روم ڈانس میں 3 مضبوط قدم، چیسی اور دو سست ہیں۔

ڈانس کا نام ان حرکات سے آیا ہے، جس میں رقاص اپنے پاؤں کو زمین پر تھپتھپاتے ہیں اور آواز "چا-چا-چا" سے ملتی جلتی ہے۔

مزید برآں، جوڑے ایک دوسرے کے کندھوں پر جھک کر تھوڑا سا الگ ہو کر رقص کرتے ہیں۔

چا-چا-چا (کلاسک)

7۔ Quickstep

یہ ایک ایسا رقص ہے جو 1920 کی دہائی میں کئی شیلیوں کے اتحاد سے سامنے آیا، خاص طور پر فاکسٹروٹ اور چارلسٹن۔

انگریزی نژاد، اس قسم کے رقص میں بہت تیز اور وسیع اقدامات ہوتے ہیں، لیکن ایک ہی وقت میں یہ خوبصورت اور پرلطف ہے۔

فائنل Quickstepژوک کے گھر میں جل

12۔ والٹز

والٹز ایک کلاسک بال روم ڈانس ہے جو 18ویں صدی میں آسٹریا اور جرمنی میں ابھرا۔ اس انداز میں منٹویٹ کے اثرات کو ملایا جاتا ہے، اشرافیہ کا ایک رقص، لینڈلر کے ساتھ، ایک جرمن ملک کا رقص۔

اس کی تال سست ہے اور حرکتیں گول ہیں، جو پورے ہال پر قابض ہیں۔

والٹز - کیو ہم آہنگی

13۔ لامباڈا

مختلف میوزیکل اسلوب کے امتزاج سے پیدا ہوا، جیسے کہ فوررو، میرنگو اور کمبیا، لامباڈا کا آغاز پہلے ایک میوزیکل صنف کے طور پر ہوا۔

ڈانس بعد میں ظاہر ہوا، پولکا کے قدموں میں بھی شامل ہوا۔ maxixe اور carimbó. اس تال کی ابتدا برازیل کے شمال مشرق میں ہوئی، جو باہیا میں غالب ہے۔

90 کی دہائی میں اس نے پورے قومی علاقے میں جگہ حاصل کی، کامیاب رہی، لیکن بعد میں اس نے جگہ کھو دی۔ ویسے بھی، یہ اب بھی کئی بال روم ڈانسنگ اسکولوں میں رائج ہے۔

14۔ سولٹینہو

ایسٹ کوسٹ سوئنگ کے ایک شاخ کے طور پر ابھرا، جو ایک امریکی رقص ہے، سولٹینہو برازیلی رقص کی مخصوص خصوصیات کو ملاتا ہے، جیسے کہ گینگڈو، شمالی امریکی عناصر کے ساتھ۔

عام طور پر اس قسم کا بال روم ڈانس راک، ڈسکو میوزک اور سوئنگ کی آواز پر کیا جاتا ہے۔

اسے یہ نام رقص کے انداز کی وجہ سے ملا، جس میں جوڑے صرف ہاتھ پکڑ کر الگ رہتے ہیں۔

رابرٹو ڈیاس اور فلاویا لیسبوا کے ساتھ کوریوگرافی سولٹنہوتالیاں بجانا، تھپتھپانا ناچنا اور گانا۔ گانے میں استعمال ہونے والے آلات cajón، castanets اور گٹار ہیں۔Casal Flamenco - Soleá por Bulerías

9. ٹینگو

سب سے زیادہ ڈرامائی اور دلکش رقص میں سے ایک بلاشبہ ٹینگو ہے۔ 19ویں صدی کے آخر میں ارجنٹائن اور یوراگوئے میں ظاہر ہونے والا یہ فنکارانہ مظہر ابتدائی طور پر مضافاتی علاقوں، بارز اور کیفے کی ثقافت سے متعلق تھا۔

وقت کے ساتھ ساتھ، یہ بورژوازی کا حصہ بن گیا اور فی الحال اسے ایک اہم ثقافتی علامت۔

اس میں، جوڑے جذبات اور جنسیت کی قدر کرتے ہوئے پیچیدہ اور تاثراتی کوریوگرافیاں کرتے ہیں۔

بال روم ڈانسنگ - ٹینگو، اوٹرا لونا

10۔ میرینگو

میرینگو ایک لاطینی رقص بھی ہے جو ڈومینیکن ریپبلک میں ابھرا اور پورٹو ریکو، پاناما، کیوبا، ہونڈوراس، میکسیکو، ایکواڈور، ساؤ ٹومی اور پرنسیپ، گوئٹے مالا اور وینزویلا جیسے ممالک میں کامیاب ہے۔

<0 زوک

زوک ایک کیریبین رقص ہے جو 1980 کی دہائی میں اینٹیلز، گواڈیلوپ اور مارٹینیک میں ابھرا قدم۔

کریول زبان میں اس کے نام کا مطلب ہے "پارٹی"۔

ڈیسپاسیٹو - ڈانس

بال روم رقص ایک قسم کا رقص ہے جو دو کے لیے کیا جاتا ہے جو عام طور پر اداکار کو پرجوش کرتا ہے اور تماشائی کو خوش کرتا ہے۔

رقص کے ان اندازوں کی مشق اتنی ہی تفریح ​​کے لیے کی جاتی ہے جتنی کہ مقابلے کے لیے ہوتی ہے، اور اکثر تکنیکوں اور مہارتوں کو ظاہر کرتی ہے۔ مخصوص مراحل۔

جوڑوں میں رقص کرنے کا یہ طریقہ یورپ میں، خاص طور پر فرانس میں، لوئس XIV کے دور میں نمودار ہوا۔ نوآبادیاتی باشندوں نے، جب نئے علاقوں پر غلبہ حاصل کیا تو، عدالتوں اور ہالوں میں رائج رقص کو لیا، جو مقامی ثقافتوں کے ساتھ گھل مل گئے اور مختلف طرزوں کو جنم دیا۔

1۔ Forró

Forró موسیقی اور رقص کی ایک عام برازیلی قسم ہے۔ اس کا غلبہ ملک کے شمال مشرق میں ہے، جہاں یہ 19ویں صدی سے رائج ہے۔

لفظ "فوررو" اصطلاح "فورروبوڈو" سے آیا ہے، جس کا مطلب پارٹی ہے۔

رقص بہت متحرک ہے اور زبومبا، مثلث، ایکارڈین کی آواز کے مطابق کیا جاتا ہے، اور مختلف قسم کے فوررو ہیں، جیسے بائیو، xote اور xaxado۔

Rafael & Alice - Forró (Rastapé - Bicho do Mato)

2. Maxixe

Maxixe کا ظہور ریو ڈی جنیرو میں ہوا، جسے برازیل میں جوڑوں میں پیش کیے جانے والے اولین رقصوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔

اس کی ابتدا 19ویں صدی میں سیاہ فام لوگوں کے اثرات سے ہوئی اور اس میں مشہور ہوا۔ تال اور موسیقی میں مماثلت کی وجہ سے ملک کو "برازیلین ٹینگو" کہا جاتا ہے۔

اس کے علاوہ، ارجنٹائن ٹینگو کی طرح، اسے بھی معاشرے اور کیتھولک چرچ کے تعصب کا سامنا کرنا پڑا۔سیاہ فاموں کی طرف سے پریکٹس کیے جانے والے ایک جنسی اور چنچل رقص ہونے کی وجہ سے۔

بھی دیکھو: ٹڈڈی اور چیونٹی کا افسانہ (اخلاق کے ساتھ)ڈو ڈانس - Maxixe

3۔ Samba de gafieira

Maxixe سے شروع ہونے والا، samba de gafieira پیچیدہ مراحل پیش کرتا ہے اور اس کی پیشکش میں تھیٹر کو شامل کرتا ہے۔

اس انداز میں، آدمی اپنے ساتھی کی ہم آہنگی اور تیز رفتار حرکتوں میں رہنمائی کرتا ہے، دیکھنے والوں کے لیے اس کی تعریف کو بیدار کرنا۔

یہ ایک سامبا کا انداز ہے جو 20ویں صدی میں سامنے آیا، عام طور پر برازیل کا۔

ریو ڈی جنیرو میں گافییرا کی سامبا کی ویڈیو - Cia Brasileira de Samba

4. میمبو

کیوبا کے لوگوں کے ذریعہ تخلیق کیا گیا، میمبو بہت سے طرزوں پر اثر کے طور پر ابھرا اور اس کا تعلق میوزیکل سٹائل سے ہے جسے میمبو بھی کہا جاتا ہے۔

ایک رقص جس نے اس کی تخلیق کو متاثر کیا وہ ڈانزون ہے، جو مزید اقدامات سست خصوصیات. میمبو نے اس طرز کے عناصر کو شامل کیا ہے لیکن وہ تیز اور زیادہ نامیاتی حرکات کو ظاہر کرتا ہے۔

بھی دیکھو: Netflix فلم The House: تجزیہ، خلاصہ اور اختتام کی وضاحت

یہ 1940 کی دہائی میں امریکہ میں بہت مشہور ہوا، تاہم، وہاں اس کی اصل شکل میں نمایاں تبدیلیاں کی گئیں تاکہ مزید "قابل فروخت" اور قابل رسائی۔

بوگوٹا میں میمبو ڈانسنگ - کولمبیا

5۔ سالسا

یہ ایک لاطینی بال روم ڈانس ہے، لیکن یہ 60 کی دہائی میں امریکہ میں مقبول ہوا۔ اس میں کیوبا کے انداز جیسے رمبا اور میمبو اور شمالی امریکہ کے انداز جیسے ٹیپ اور سوئنگ کو ملایا جاتا ہے۔

اس کی ابتدا ہوئی کیوبا اور پورٹو ریکن کے تارکین وطن کے ساتھ جو نیویارک میں اپنی زندگیاں بنا رہے تھے۔ شروع میں گلیوں میں اس کا رواج تھا لیکن بعد میںسب سے زیادہ رومانٹک سیلون بولیرو ہے۔ یہ جوڑا اپنے جسموں کے ساتھ ایک ساتھ رقص کرتا ہے، بہت سے موڑ اور چہل قدمی کرتا ہے جو پورے ہال پر محیط ہوتا ہے۔

اس کی ظاہری شکل یورپی رقصوں سے متاثر ہوتی ہے، جسے کیوبا کے لوگوں نے 19ویں صدی کے آخر میں شامل کیا تھا۔ میکسیکو میں بھی یہ روایتی بن گیا، برازیل سمیت کئی ممالک میں پھیل گیا۔

BOLERO - Pedro e Luísa - ABDS - Salvador/BA



Patrick Gray
Patrick Gray
پیٹرک گرے ایک مصنف، محقق، اور کاروباری شخصیت ہیں جو تخلیقی صلاحیتوں، جدت طرازی اور انسانی صلاحیتوں کو تلاش کرنے کا جذبہ رکھتے ہیں۔ بلاگ "Culture of Geniuses" کے مصنف کے طور پر، وہ اعلیٰ کارکردگی کی حامل ٹیموں اور افراد کے راز کو کھولنے کے لیے کام کرتا ہے جنہوں نے مختلف شعبوں میں نمایاں کامیابیاں حاصل کی ہیں۔ پیٹرک نے ایک مشاورتی فرم کی مشترکہ بنیاد بھی رکھی جو تنظیموں کو جدید حکمت عملی تیار کرنے اور تخلیقی ثقافتوں کو فروغ دینے میں مدد کرتی ہے۔ ان کے کام کو متعدد اشاعتوں میں نمایاں کیا گیا ہے، بشمول فوربس، فاسٹ کمپنی، اور انٹرپرینیور۔ نفسیات اور کاروبار کے پس منظر کے ساتھ، پیٹرک اپنی تحریر میں ایک منفرد نقطہ نظر لاتا ہے، سائنس پر مبنی بصیرت کو عملی مشورے کے ساتھ ملا کر ان قارئین کے لیے جو اپنی صلاحیتوں کو کھولنا چاہتے ہیں اور ایک مزید اختراعی دنیا بنانا چاہتے ہیں۔