Los 13 mejores bailarines de la historia

El arte de la danza está lleno de personalidades increíbles que merece la pena conocer.

Cada bailarín que destacamos aquí desempeña un papel importante en su época, ya sea en el ballet clásico, la danza moderna, la danza contemporánea o la danza pop.

1. Isadora Duncan (1877-1927)

Isadora Duncan fue una de las bailarinas más importantes de la historia de Occidente. La estadounidense, nacida en San Francisco el 26 de mayo de 1877, fue una bailarina y coreógrafa que revolucionó el mundo de la danza al proponer movimientos más fluidos y libres, dando lugar a lo que más tarde se llamó danza moderna .

Isadora dedicó toda su vida a la danza, empezando a dar clases a los 11 años. A finales del siglo XIX se fue a Nueva York para perfeccionar sus estudios, pero no pudo acostumbrarse a la agotadora rutina de los ensayos.

Tampoco estaba de acuerdo con que se asignara a las mujeres una posición inferior en la danza, así que se trasladó a Londres, donde empezó a actuar en espectáculos que reunían muchas artes, como la música en directo, la danza y la interpretación.

A partir de entonces viajó por Europa mostrando su visión de la danza, en la que se valoraban y destacaban más los movimientos espontáneos, en oposición a la rigidez del ballet clásico.

La bailarina buscaba inspiración para su arte en la naturaleza, llevando al cuerpo los movimientos de las olas, el viento en las hojas y otros elementos orgánicos.

Comunista declarada y bisexual, tuvo una vida intensa y breve. El 14 de septiembre de 1927, a la edad de 50 años, Isadora llevaba un largo pañuelo alrededor del cuello mientras viajaba en un coche descapotable. El pañuelo se enrolló en las ruedas del coche, tirándola y causando la muerte inmediata de la famosa bailarina.

2. fanny Elssler (1810-1884)

La bailarina austriaca Fanny Elssler nació a principios del siglo XIX e hizo carrera en el periodo romántico, época en la que el ballet ganó proyección y aprecio en Occidente.

Empezó a bailar de niña y actuaba con su hermana Theresa.

En 1834 fue invitada a formar parte de la Ópera de París, creando un contraste con Marie Taglioni, otra famosa bailarina de la época. Mientras Marie era más tradicional, Fanny aportaba un estilo de danza más auténtico, con mayor vitalidad y que rompía con las reglas del ballet clásico.

La bailarina también era conocida por su increíble capacidad para la interpretación dramática. Se la reconoce con una de las bailarinas más famosas e importantes del romanticismo Murió a la edad de 74 años el 27 de enero de 1884 en Viena.

3. Martha Graham (1894 -1991)

La bailarina y coreógrafa Martha Graham nació en Estados Unidos el 11 de mayo de 1894. transformación en la forma de bailar y apreciar el arte de la danza .

En 1926 creó la Martha Graham Dance Company, que contribuyó a la formación de famosos nombres de la danza, como Alvin Ailey, Paul Taylor y Merce Cunningham.

Trabajó durante 70 años con la danza y en una ocasión declaró:

No quiero ser un árbol, una flor, una ola o una nube. En el cuerpo de un bailarín debemos, como espectadores, tomar conciencia de nosotros mismos.

No debemos buscar una imitación de acciones cotidianas, fenómenos de la naturaleza o criaturas exóticas de otro planeta, sino algo de ese milagro que es el ser humano motivado, disciplinado y centrado.

La vida, contrariamente al puritano, es una aventura, una forma de expansión humana que requiere una sensibilidad extrema para ser llevada a cabo con gracia, dignidad y eficacia... Cuerpo y alma están indivisiblemente implicados en esta experiencia de la vida, y el arte puede ser vivido por un ser total. Sólo una sensibilidad refinada y exaltada realiza esta concentración en el instante que es la verdadera vida.

Martha Graham vivió hasta los 96 años, falleciendo en 1991 en Nueva York.

4. Ismael Ivo (1955-2021)

Uno de los grandes nombres de Danza contemporánea brasileña Nacido en 1955 en São Paulo, Ismael Ivo procedía de una familia pobre y fue criado por su madre, que era criada.

Se enamoró de la danza cuando era adolescente y pudo estudiar con becas en compañías de danza moderna, llegando a formar parte del Teatro de Danza Galpão de São Paulo.

A principios de los 80 se fue a vivir al extranjero y empezó a actuar en varios países. Trabajó con figuras importantes como Pina Baush y Marina Abramovic.

En 2017 se trasladó de nuevo a Brasil y comenzó a dirigir el Balé da Cidade de São Paulo, convirtiéndose en la primera persona negra en ocupar el cargo.

En abril de 2020, a la edad de 66 años, Ismael falleció a consecuencia de Covid-19, tras un mes de hospitalización.

Vea un vídeo del canal Arte 1 en el que el coreógrafo, bailarín y diseñador de vestuario reflexiona sobre la danza y dónde podremos verle en escena.

5. Alicia Alonso (1920-2019)

La bailarina y coreógrafa cubana Alicia Alonso es uno de los grandes nombres de la danza del siglo XX. Representante del ballet clásico Alicia empezó a estudiar danza de niña en Cuba.

Continuó sus estudios en EE.UU. Se casó con el bailarín Fernando Alonso en su adolescencia, a la edad de 15 años, y cuando regresaron a su patria fundaron el Ballet Nacional de Cuba.

Cuando Alicia tenía 19 años perdió parte de la vista debido a una enfermedad, lo que le dificultó las cosas pero no le impidió seguir bailando.

Así, utilizó las luces del espectáculo como guías para su colocación en el escenario y tuvo mucho éxito, siendo la única bailarina de América Latina que recibió el título de prima ballerina assoluta, que es un premio máximo por su excelencia en la danza.

Alicia tuvo una vida productiva y murió en 2019, con casi 99 años.

6. Ana Botafogo (1957-)

Ana Botafogo es una de los bailarines brasileños más famosos Nacida en Río de Janeiro en 1967, Ana se formó como bailarina en Río de Janeiro y comenzó sus estudios a una edad temprana. A los 11 años ya actuaba en el Teatro Municipal de Río de Janeiro.

Se marchó a Francia para continuar su carrera y allí se convirtió en profesional, participando en numerosos festivales en suelo europeo.

Su vida en el ballet clásico fue intensa, lo que le permitió poner en escena obras tradicionales como Giselle , El lago de los cisnes , El Cascanueces, entre otros espectáculos de éxito.

7. Pina Baush (1940-2009)

La coreógrafa y bailarina alemana Pina Baush nació en 1940 y se dio a conocer por incluir en sus bailes y coreografías elementos de la vida cotidiana y sus experiencias, así como las de sus bailarines.

El proceso creativo del artista tuvo lugar en conjunción con el grupo, que colaboró activamente con ideas y movimientos inspirados en experiencias personales .

Entre los temas más explorados por Pina se encuentran las relaciones amorosas, con interacciones simbólicas entre parejas que muestran las expectativas, deseos y frustraciones que rodean a este universo.

Pina Baush es una de las bailarinas contemporáneas más reconocidas, con varios premios y distinciones desde la década de 2000. En 2011 estrenó el largometraje Pina dirigida por su amigo y cineasta Wim Wenders, estrenada dos años después de su muerte.

Vea el tráiler de la película, que presenta varias coreografías de este famoso artista del movimiento.

8. Mercedes Baptista (1921-2014)

Mercedes Baptista fue una bailarina brasileña de enorme reconocimiento y Importancia del ballet y la danza africana en Brasil Nacida en Río de Janeiro en 1921, Mercedes procedía de una familia humilde y ejerció diversas profesiones antes de convertirse en artista.

En la década de 1940 comenzó a estudiar con el bailarín Eros Volúsia, que investigó la cultura popular, elaborando un ballet más acorde con la danza brasileña.

En 1948 se convirtió en la primera mujer negra en formar parte del cuerpo de ballet del Teatro Municipal de Río de Janeiro, pero siguió teniendo pocas oportunidades de actuar en el grupo a causa del racismo.

A principios de los años 50 viajó a EE.UU. para estudiar con Katherine Dunham, icono de la danza afroamericana. Allí permaneció un año y, a su regreso, fundó su propio grupo, que recibió el nombre de Ballet Folclórico Mercedes Batista Desde entonces, su carrera ha adquirido mayor visibilidad y ha ideado y actuado en numerosos espectáculos.

Mercedes falleció a los 93 años en agosto de 2014, dejando un importante legado.

9. Ivaldo Bertazzo (1949-)

Ivaldo Bertazzo es uno de los mejores bailarines y coreógrafos brasileños de la actualidad. Nació en 1949 en São Paulo y comenzó su carrera siendo un adolescente. Ha bailado en varios continentes, en América Latina, Europa, África y Asia.

Se dedica a acercar la danza a la gente corriente La compañía viene democratizando este arte a través de proyectos sociales y del concepto de "Ciudadano Bailarín", que permite la participación de personas de distintas clases sociales en sus espectáculos.

Ivaldo trabajó con varias comunidades periféricas que dieron lugar a espectáculos increíbles como "Mãe Gentil", "Dança das Marés" y "Samwaad".

Vea extractos de Samwaad, interpretado en el Sesc con bailarines no profesionales por el proyecto Dança Comunidade, concebido y coordinado por Ivaldo Bertazzo.

10. Souhair Zaki (1944-)

Uno de los más reconocidos y mejores bailarines de danza del vientre Nació en Egipto en 1944 y se enamoró de la danza de niña, destacando en eventos familiares con su talento autodidacta.

Más tarde empezó a actuar en clubes nocturnos de Alejandría. Alcanzó la cima de su éxito en los años setenta, apareciendo en varias películas.

La bailarina se dio a conocer por su estilo elegante y sin pretensiones, prefiriendo la sencillez en el vestuario y esforzándose siempre por improvisación Souhair no contaba con el apoyo de coreógrafos, le gustaba bailar según el momento y la música, realzando una expresión facial amable y gentil.

Vea su participación en la película Wakr Al Ashrar de 1972.

11. Carlinho de Jesus (1953-)

En Brasil, Carlinhos de Jesus es un gran nombre de los bailes de salón. Nacido en Río de Janeiro en 1953, Carlinhos lleva más de tres décadas dedicado a la danza y es uno de los grandes responsables de la difusión y valorización de los bailes de salón en el país.

Carlinhos de Jesus y Ana Botafogo actúan en un espacio público

También colabora con escuelas de samba, coreografiando las comisiones de fachada de varias escuelas, como Estação Primeira de Mangueira, Beija-Flor e Império Serrano.

Sobre su pasión por la danza, Carlinhos declara:

En cada paso, recorremos varios caminos. En cada giro, viajamos por el mundo; en cada mirada, transmitimos deseos; en cada tacto, multiplicamos sensaciones; en cada caída, trascendemos la emoción y, en cada danza, soñamos con los pies en el suelo.

12. Michael Jackson (1958-2009)

Símbolo del pop El multiartista Michael Jackson, nacido en 1958 en Estados Unidos, fue uno de los mayores iconos culturales de la segunda mitad del siglo XX y principios del XXI.

Su danza, al igual que su música, inspiró a varias generaciones, alcanzando un éxito fenomenal y convirtiéndose en una gran referencia para el público y otros artistas.

Su carrera comenzó en los años 60, cuando aún era un niño, como miembro del grupo Los Jackson 5 En 1971 inició su carrera en solitario, que alcanzó su apogeo en los años ochenta.

Para Michael, el baile ocupaba un lugar especial en su arte, no desconectado de la música. Además de ejecutar los pasos en el escenario, Michael era quien creaba la mayoría de ellos.

Se considera que el ídolo del pop contribuyó a una gran transformación del baile, revolucionándolo con su pasos elaborados e innovadores .

Murió en 2009 en su domicilio tras una sobredosis de fármacos anestésicos.

Vea a la estrella en el escenario bailando y cantando su gran éxito Billie Jean.

13. Josh Beauchamp (2000-)

Es demasiado pronto para considerar a Josh Beauchamp uno de los mejores bailarines de la historia, pero sin duda es un nombre que ha destacado en el panorama actual de la danza .

Este joven nacido en Canadá en 2000 es bailarín y líder del grupo de danza Ahora Unidos que reúne a personas de todo el mundo.

Responsable de las coreografías del grupo, Josh se inspira mucho en Michael Jackson y triunfa entre el público adolescente.