As 10 creacións máis impresionantes de Vik Muniz

Vik Muniz é unha artista plástica brasileira recoñecida internacionalmente que traballa con materiais pouco comúns. Chocolate, feixóns, azucre, manteiga de cacahuete, leite condensado, salsa de tomate, xel para o pelo, marmelada e produtos reutilizables son algunhas das súas principais materias primas.

As súas creacións levan unha forte preocupación social e ambiental.futuro do medio ambiente. . Establecido nos Estados Unidos dende a súa mocidade, as obras de Vik Muniz están actualmente espalladas polos catro recunchos do planeta.

Coñece algunhas das súas principais creacións.

1. Lampedusa

A instalación creada en 2015 e presentada na Bienal de Venecia é unha dura crítica que fai o artista ás políticas europeas contra a apertura da fronteira aos refuxiados.

O barco, feito simulando o plegado dun neno e supostamente construído a partir de ampliacións de xornais, foi colocado nunha das principais canles de Venecia e recordou aos espectadores a morte dos refuxiados que estaban na costa italiana.

2 . John Lennon

O cantante inglés, icona do pop, membro dos Beatles, gañou un retrato feito con café. Os grans son os encargados de definir o seu contorno e o seu cabelo mentres que os ollos están representados por un par de copas cheas.

Vik Muniz consegue crear unha fermosa peza con só catro elementos: o fondo liso, os grans,as cuncas e o café preparados dentro delas. Despois de ser creada, a instalación foi fotografada e posteriormente exposta en exposicións.

3. Mona Lisa dobre (manteiga de cacahuete e marmelada)

Nesta obra, Vik Muniz recreou a obra clásica de Leonardo da Vinci, a Mona Lisa. Pero á hora de dar forma, a misteriosa nena escolleu dous elementos particulares e moi cotiáns: a marmelada de uva e a manteiga de cacahuete. Con só estas dúas materias primas e un fondo branco liso, o artista puido concretar o cadro. A obra realizouse no ano 1999 e ten as seguintes dimensións: 119,5 x 155 cm.

O uso de materiais inesperados e efémeros para a composición das pezas está xustificado polo propio artista:

“A arte é ante todo a capacidade de mirar unha cousa e ver outra.”

4. Sugar children

A serie Sugar children , creada en 1996, elevou a fama a Vik Muniz. Este foi o seu primeiro traballo que tivo repercusión e que o fixo recoñecido internacionalmente. As imaxes son de nenos caribeños de familias pobres que cortan cana de azucre nas plantacións de St. Kitts.

Vik fotografou a estes nenos e despois reconstituíu os contornos utilizando só azucre, elemento que forma parte da vida cotiá destes mozos. O azucre é unha referencia tanto á dozura e pureza dos nenos como ao material que os condena á pobreza.

En canto á creación, VikMuniz conta o backstage da idea nunha entrevista:

"The Sugar Children " ten moito que ver coa fotografía, xa que o azucre é un cristal e a fotografía é un cristal de prata exposto á luz solar. .light. É unha serie puntillista feita con azucre sobre papel negro e despois fotografiada en xelatina de prata. Isto provocou algo moi importante. En 1992 pasei de vacacións na illa de St. Kitts e xoguei cos nenos da zona nunha praia de area negra Estes eran nenos de plantación de azucre.O meu último día leváronme a coñecer aos seus pais e sorprendeume o tristes e cansos que estaban.Como se converteron estes nenos nestes adultos?Concluín que a vida lles quitara a dozura.Estes retratos en azucre. agora están en varias coleccións importantes, pero tamén na pequena biblioteca da escola infantil de St. Kitts. Débolles moito a estes nenos."

5. The Bearer Irma

O anterior traballo realizouse no ano 2008 no vertedoiro de Gramacho, en Río de Xaneiro. O vertedoiro sanitario elixido por Vik Muniz como escenario dunha das súas creacións máis importantes foi o vertedoiro ao aire libre máis grande de Latinoamérica.

Vik contou coa axuda de colectores de lixo que xa traballaban habitualmente na zona.Gramacho . Primeiro fotografounos, despois, co material recollido no propio vertedoiro, montou as fotografías en dimensións xigantescas nun almacén próximo. todo o proxectofoi gravado e deu lugar ao documental consagrado Lixo extraordinario.

6. Track brawl

Creado en 2000, Track brawl pertence actualmente á recoñecida colección The Frick Pittsburgh.

A fotografía, con 61 cm x 50,8 cm de tamaño, titúlase literalmente (a tradución ao portugués sería "loita de vías") e representa literalmente unha disputa entre dous individuos enriba das vías dun tren.

7. Paparazzi

A obra Paparazzi forma parte dunha colección elaborada con xarope de chocolate Bosco. Este traballo veu despois dos nenos do azucre, cando Vik comezou a espertar o seu ollo sobre materiais inesperados. Cabe lembrar que Hitchcock utilizou o xarope de chocolate Bosco para representar a famosa escena da ducha porque o sangue real non estaba o suficientemente sanguento na pantalla.

A diferenza da serie producida a partir de azucre, que podía tardar moito tempo en facerse, nas pezas elaboradas con chocolate o artista tiña que ser rápido, se non, quedaría seco e sen o brillo necesario.

8. Che, ao estilo de Alberto Korda

A icona cubana Che Guevara adquiriu contornos bastante peculiares cando foi reproducido por Vik Muniz a partir de xudías enlatadas. O tema que se marcou como o retrato da revolución cubana foi reinterpretado con xudías porque a comida é comidatípico de Cuba.

A peza foi creada no ano 2000 e é grande, é unha estampa de 150,1 cm por 119,9 cm.

9. Principia

O obxecto creado en 1997 e bautizado co nome de Principia mide 18,1 cm por 27,6 cm e está composto por fotografías, vidro estereoscópico, madeira e coiro.

Muniz creou unha serie con 100 obxectos idénticos numerados, un dos cales está no MAM de Río de Janeiro e foi doado polo Club de Coleccionistas de Gravados MAM en São Paulo.

10 . Torre Eiffel

A creación, datada en 2015, forma parte da serie Postais da nada . A representación de París feita a partir dos ollos de Vik Muniz adquire contornos completamente diferentes porque a obra está feita toda a partir de recortes de postais.

Na peza utilizáronse centos de postais da cidade da luz que, pegadas, conforman a famosa paisaxe da capital francesa.

A portada do CD Tribalistas feita por Vik Muniz

A portada do CD “Tribalistas” (2002) foi feita con xarope de chocolate. O artista plástico foi convidado polo trío para darlle a cara ao disco que se converteu en emblemático da música brasileira.

Vik Muniz conta sobre o backstage da creación e sobre a orde. realizados por Arnaldo Antunes, Marisa Monte e Brown:

Despois de todo, quen é Vik Muniz?

Vicente José de Oliveira Muniz ,Coñecido no mundo artístico só como Vik Muniz, naceu en São Paulo o 20 de decembro de 1961. De orixe humilde, o pai do artista era camareiro e a súa nai operadora de telefonía, Vik foi criado basicamente pola súa avoa ata que emigrou a Estados Unidos, onde acabou desenvolvendo o seu traballo nas artes plásticas.

É posible atopar obras de Vik Muniz en grandes cidades como París, Los Ángeles, San Francisco, Madrid, Tokio, Moscova ou Londres. (na capital de Inglaterra hai pezas del tanto no Victoria & Albert Museum como na Tate Modern).

En Brasil hai obras expostas no MAM de São Paulo e en Minas Gerais, no Museo Inhotim.

Autoretrato de Vik Muniz con anacos de papel.

O documental Extraordinary garbage ( Waste Land )

A creación retrata a viaxe realizada por Vik Muniz dende a súa segunda casa -Estados Unidos- cara a Brasil. O artista decide desenvolver unha obra baseada en Jardim Gramacho, o vertedoiro aberto máis grande de América Latina.

A película foi un éxito de público e crítica e mesmo foi nomeada ao Oscar. O documental recibiu o premio do público nos festivais de Sundance e Berlín.

Cartel da película Lixo Extraordinário .

Quen axudou a Vik Muniz neste esforzo artístico foron os colectores, traballadores que recollen material reciclable. Os traballadores foron fotografados e as imaxesreproducido a escala xigante, a partir de material recollido no propio vertedoiro.

A cineasta responsable do documental foi Lucy Walker.

O resultado está dispoñible completo, é un fermoso documental con 90 minutos de duración:

Ver tamén