Blade Runner (1982): analisi e significati del film

Blade Runner (1982): analisi e significati del film
Patrick Gray

Blade Runner: Il cacciatore di androidi ( Blade Runner (in originale) è un film di fantascienza realizzato nel 1982 dal regista britannico Ridley Scott.

La produzione è ispirata al libro Gli androidi sognano pecore elettriche? (1968), di Philip K. Dick e presenta la narrazione di un mondo distopico che presenta una scontro tra umanità e tecnologia La narrazione affronta anche questioni filosofiche sulla vita, sul tempo e sui ricordi.

Il titolo del film porta con sé un'espressione che genera dubbi: dopo tutto, cosa significa " blade runner "Il termine deriva dall'inglese e può essere tradotto come "qualcuno che passa la lama", in altre parole è legato alla figura del "boia", ruolo interpretato da Harrison Ford.

All'epoca della sua uscita, il film non fu un successo nelle sale cinematografiche, ma divenne molto acclamato dal pubblico quando iniziò a essere visto su cassette VHS, che lo fecero diventare un vero e proprio classico e un'icona. culto del cinema.

(Attenzione: da qui in poi il testo contiene spoiler !)

Trama e analisi di Blade Runner

Proprio all'inizio della narrazione - ambientata a Los Angeles nel 2019 - la paesaggio oscuro e tecnologico in cui le auto volanti attraversano il cielo mentre enormi torri vanno in fiamme.

Poi, abbiamo il primo piano di un occhio che riflette l'atmosfera surreale, con il quale possiamo già percepire il contrasto tra l'essere umano e il degrado causato dallo sfruttamento del pianeta.

Scena iconica di Blade Runner mostra una città distopica riflessa in un occhio

In quel momento, vediamo un uomo che viene interrogato da un agente di polizia con un test chiamato "test di resistenza". Voight-Kampff L'uomo in questione è Leon (Brion James), un androide fuggito da una delle colonie di schiavi insieme ad altri tre replicanti.

Il test psicologico per individuare i replicanti

L'aspetto interessante di questa scena è che le domande poste sono emotive, con l'obiettivo di testare l'"umanità" del soggetto, esaminando anche la sua memoria. Così, possiamo già vedere la riflessione su ciò che ci rende umani o meno. Cosa definisce la nostra umanità? Sarebbero i nostri ricordi, la nostra storia o la nostra capacità di commuoverci?

Le domande sono apparentemente semplici e inutili, ad esempio: "Sei in un deserto che cammina da solo e all'improvviso guardi in basso e vedi una tartaruga. Ti chini e la giri sulla schiena. La sua pancia brucia sotto il sole e si agita sulle zampe, cercando di girarsi, ma non ci riesce senza il tuo aiuto. La aiuterai?".

Il personaggio Leon viene sottoposto a un test psicologico per capire se è umano o androide.

Secondo il test, gli esseri umani emettono reazioni attraverso l'iride quando immaginano questo tipo di scena, mentre i robot non lo fanno. Pertanto, oltre al sondaggio, c'è un apparecchio che esamina gli occhi dei soggetti che si sottopongono alla procedura.

Sapendo che sarebbe stato scoperto, Leon partecipa al test, ma in un momento di agilità riesce a uccidere il poliziotto e a fuggire dalla scena.

Rick Deckard è chiamato a dare la caccia agli androidi

Qui entra in gioco il protagonista della trama, Rick Deckard (interpretato da Harrison Ford), un ex-blade runner, cioè un ex-cacciatore di androidi, che viene chiamato dall'agente Gaff (Edward James Olmos) e dal suo ex-capo Bryant (M. Emmet Walsh) per portare a termine la missione di rintracciare e uccidere i replicanti che sono fuggiti e si trovano illegalmente sulla Terra. Essi sono: Roy Batty (Rutger Hauer), Pris (Daryl Hannah)e Zhora (Joanna Cassidy).

Harrison Ford nel ruolo del blade runner Rick Deckard

Un altro punto importante è che l'atto di L'esecuzione dei robot non è vista come un omicidio Per loro, questo è un modo per "mandare in pensione" o "pensionare" i replicanti, che sono già programmati per vivere solo quattro anni dalla loro creazione.

Qui possiamo percepire un analogia con lo sterminio delle persone vittime della violenza della polizia, così come la mancanza di impegno e di assistenza a cui è sottoposta una parte della popolazione attiva che si trova a svolgere un lavoro analogo alla schiavitù e che viene vista come parte di un sistema produttivo.

Deckard incontra Rachel

Dopo aver ricevuto la missione, Deckard si reca a incontrare il dottor Eldon Tyrell (Joe Turkel), proprietario della Tyrell Corporation e creatore della tecnologia di bioingegneria che produce i replicanti, dove conosce l'assistente di Tyrell, una giovane donna di nome Rachel (Sean Young).

Rachel è l'assistente del dottor Tyrell ed è un replicante speciale, poiché i ricordi sono stati impiantati nel suo sistema.

Rachael è un androide speciale, che crede di essere umano in quanto le sono stati impiantati i ricordi della nipote di Tyrrell.

La ragazza viene sottoposta al test Voight-Kampff e, dopo molte domande, Deckard conferma che non è umana, cosa che le verrà poi rivelata. Rachael diventa quindi parte degli androidi che devono essere "rimossi".

J.F Sebastian e i suoi "giocattoli" replicanti

Nel frattempo, Roy e Leon sono alla ricerca di indizi che possano condurli al loro creatore, con l'obiettivo di ottenere più tempo di vita, così raggiungono un produttore di occhi robotici e ottengono informazioni su J.F. Sebastian (William Sanderson), un genetista della Tyrell Corporation che lavora alla produzione dei replicanti.

Sebastian sta camminando verso il suo appartamento e si imbatte in Pris, incaricata di avvicinarlo. Così, il genetista la invita a stare nella sua casa, dove vive con i suoi "giocattoli", esperimenti di replicanti di diversi modelli.

Il replicante Pris affronta J.F Sebastian, il genetista che crea i robot

Qui c'è un'interessante riflessione sulla solitudine, poiché Pris gli chiede se vive da solo e la risposta è affermativa, ma lui dice che i suoi giocattoli gli fanno compagnia. Ancora una volta la l'intelligenza artificiale è messa in modo emozionale .

L'appartamento in cui vive Sebastian è enorme e si trova in un edificio abbandonato e in decadenza, creando un contrasto con l'ambiente sovrappopolato della città, dove vivono e si affollano persone di etnie diverse, che si schivano a vicenda mentre una pioggia acida continua a cadere.

Deckard e la caccia a Zhora

Deckard è alla ricerca di Leon e, analizzando le fotografie attraverso una macchina, riesce a vedere elementi e persone che non sono ritratti nella scena, scoprendo così informazioni su un altro replicante, Zhora.

Poi l'ex-poliziotto va a incontrare Zhora e, dopo un inseguimento per le strade della città, finisce per giustiziare la ragazza con dei colpi alla schiena. In questo momento Deckard entra in conflitto con la sua funzione di giustiziare i robot.

Zhora corre per le strade di Los Angeles per scappare da Rick Deckard

Segue un confronto tra Leon e Deckard, in cui il replicante sta per giustiziare il detective quando Rachel gli spara alla testa e salva Deckard. Il cacciatore deve quindi la sua vita alla ragazza e promette di non sterminarla.

La storia d'amore tra Deckard e Rachel

Fin dall'inizio c'è un'atmosfera di romanticismo tra l'investigatore e la replicante, che fa pensare a Deckard di poter agire in modo incisivo per ottenere un riavvicinamento con Rachel.

Deckard e Rachel in una controversa scena romantica, in cui il protagonista costringe la ragazza a dargli un bacio

La scena in cui i due si baciano per la prima volta è controversa, mostrando un atteggiamento abusivo da parte del protagonista, che all'epoca non fu messo in discussione, ma che oggi non passerebbe certo inosservato.

L'incontro tra creatore e creatura

Nel frattempo, Sebastian si trova con Pris e Roy nel loro appartamento e dice loro che ha una sindrome che lo fa invecchiare rapidamente, quindi ha anche una vita breve. Qui vediamo ancora una volta la domanda sulla lo scorrere del tempo in contrapposizione alla vita e alla morte .

Sebastian accompagna Roy a incontrare Tyrell. È già notte e l'enorme appartamento del milionario è illuminato da molte candele. Attraverso la ricca scenografia, i costumi e la fotografia si percepisce la ricchezza e il potere del proprietario dell'azienda che produce i robot.

Roy si reca da Tyrell per chiedere al creatore di concedergli più tempo per vivere.

Roy interroga il suo creatore e chiede che gli conceda più tempo da vivere, ma la sua richiesta viene presto negata perché, tra parole di consolazione, gli viene detto che sarebbe impossibile.

Guarda anche: Durante la tempesta: spiegazione del film

Così il replicante, visibilmente frustrato, prende tra le mani la testa del suo creatore, le dà un bacio di morte e la schiaccia tra le dita. Anche Sebastian non viene risparmiato e Roy lascia il magnifico edificio da solo.

Il confronto di Deckard con i replicanti

In quel momento, Deckard si reca nell'appartamento di Sebastian e si imbatte in diversi "giocattoli", tra cui Pris, che sfoggia un trucco sorprendente ed è immobile, coperta da un velo, in una delle scene più spaventosamente belle del film.

Scena in cui Pris si camuffa tra gli altri robot e Deckard viene sorpreso dal replicante

Pris sorprende Deckard e riesce quasi a ucciderlo, ma finisce per essere uccisa. È allora che Roy arriva e la vede senza vita.

Poi il replicante e il blade runner iniziano una sequenza di inseguimento in cui Deckard si ritrova senza via d'uscita e cerca di fuggire attraverso il tetto del locale. Sotto una pioggia incessante, l'ex poliziotto quasi cade e Roy, che potrebbe facilmente ucciderlo, decide di salvargli la vita.

Le "lacrime nella pioggia" di Roy

La scena di questo scontro è passata alla storia del cinema per il commovente discorso che il replicante fa prima di morire: tenendo in mano una colomba bianca - che simboleggia la libertà e la vita - Roy dice:

"Ho visto cose inimmaginabili: navi d'attacco in fiamme al largo di Orione. Ho visto raggi C brillare nell'oscurità vicino alla Porta di Tannhäuser. Tutti quei momenti si perderanno nel tempo, come lacrime nella pioggia . tempo di morire".

Il monologo finale di Roy è uno dei momenti salienti del film. In questa scena è in piedi sotto la pioggia poco prima di morire

Qui possiamo vedere il mix tra caratteristiche artificiali e umane del robot, progettato per essere "più umano dell'uomo", secondo lo slogan del suo produttore. È interessante notare che in realtà riesce a sviluppare l'amore per la sua esistenza e per la vita degli altri, salvando persino il suo avversario.

L'immagine poetica delle "lacrime nella pioggia" diventa memorabile, ancor più se proviene da un personaggio innaturale.

La conclusione e la domanda se Deckard sia o meno un replicante

Deckard torna dove si trovava Rachel e i due fuggono insieme, ma prima il blade runner trova un origami di carta a forma di unicorno, segno che Gaff era passato di lì e aveva risparmiato la vita di Rachel.

O l'unicorno appare come riferimento al sogno di Deckard Rimane quindi da chiedersi se anche il cacciatore di androidi fosse un androide a cui erano stati impiantati ricordi e sogni.

In questa scena possiamo vedere che le pupille di Deckard sono leggermente lucide, il che potrebbe indicare che anche il detective è un androide.

Ciò è suggerito anche in altri passaggi del film, quando Rachel chiede se il detective si è mai sottoposto al test Voight-Kampff C'è anche una scena in cui le pupille di Deckard mostrano un certo bagliore, una caratteristica comune ai replicanti.

Significati nascosti in Blade Runner

Alcuni elementi mostrati nel lungometraggio assumono significati diversi.

È il caso delle piccole sculture realizzate dall'agente Gaff. La prima è un piccolo origami di un pollo, quando Deckard ottiene la missione ma se ne va. Gaff suggerisce con la piegatura che si sta comportando da vigliacco come un pollo.

Il primo origami che compare è quello di un pollo

La seconda scultura è una bambola a forma di fiammifero, che rappresenta un uomo con il pene eretto, un'analogia con l'interesse sessuale-amoroso di Deckard per Rachel.

L'uomo stuzzicadenti che Gaff fa è un riferimento all'interesse di Deckard per Rachel.

Il terzo è l'origami dell'unicorno, che si riferisce all'universo onirico del protagonista.

L'origami dell'unicorno è un segno che Gaff era sulla scena e ha risparmiato la vita di Rachel.

Anche la fotografia e i colori utilizzati nel film sono importanti per portare simbolismo e significato. Possiamo notare che due colori sono molto utilizzati: il blu e il giallo.

Le scene gialle e dorate sono state realizzate per trasmettere la sensazione di ricchezza e potere e sono associate a Tyrell, il grande creatore e ideatore degli androidi. O l'oro è anche un colore normalmente legato al regno del divino .

Quasi tutte le scene in cui appare il dottor Tyrell sono caratterizzate da un'illuminazione giallastra.

Per quanto riguarda il le scene blu trasmettono il concetto di malinconia A ciò si aggiungono i colori al neon, che contribuiscono al carattere tecnologico e multietnico presente nelle grandi metropoli.

Il tono del blu colpisce nelle scene che ritraggono la caotica e multietnica città di Los Angeles.

Un altro fattore da evidenziare è il modo in cui viene lavorata la luce: in molte scene di interni ci sono fasci di luce che entrano nei luoghi, suggerendo la mancanza di privacy, come se tutti fossero osservati in ogni momento, e in effetti lo sono, perché le luci provengono dalle auto volanti della polizia e dagli zeppelin che passano con la pubblicità.

Vale la pena ricordare che un film che è servito da ispirazione in termini di illuminazione è stato Il cittadino Kane .

Curiosità su Blade Runner

Blade Runner è stato un'icona della cultura degli anni '80 e ha posto le basi per un movimento che è diventato noto come cyberpunk che coniuga la crescita tecnologica con il degrado del pianeta e della qualità della vita.

Il look del film era ispirato alle produzioni cinematografiche noir Il film è un mix di estetica futuristica e retrò.

Il nome replicante è stato utilizzato dallo sceneggiatore Ridley Scott come sinonimo di androide, dopo essersi reso conto che la parola era usata in biologia per indicare la duplicazione delle cellule. Così, il termine è diventato noto ed è immediatamente associato al film.

Nella scena in cui il personaggio Roy pronuncia il suo famoso monologo finale, l'attore Rutger Hauer ha avuto la libertà di modificare il suo discorso. È stata sua l'idea di tagliare diverse frasi e di inserire quello che sarebbe diventato l'apice del discorso: la frase che si riferisce ai momenti perduti come lacrime nella pioggia.

Guarda anche: Film Central Station (sintesi e analisi)

Un punto di forza della produzione è anche la colonna sonora, creata appositamente per il film dal musicista greco Vangelis che ha contribuito brillantemente anche ad altre opere cinematografiche come Carrozze del fuoco (1981). Musica in Blade Runner contribuisce a creare un'atmosfera malinconica e distopica.

Un'altra curiosità riguarda il versioni multiple La prima versione uscita non piacque ai produttori, che decisero di apportare alcune modifiche, come la narrazione del protagonista e un "lieto fine". In seguito furono realizzate altre versioni, fino al 2007, quando uscì la versione definitiva del regista, nota come "Final cut".

Scheda tecnica di Blade Runner

Titolo originale Blade Runner
Anno 1982
Direzione Ridley Scott
Basato su Gli androidi sognano pecore elettriche? (1968), di Philip K. Dick
Durata 117 minuti
Colonna sonora Vangelis
Paese di origine Stati Uniti
Genere Azione, fantascienza

Blade Runner 2049

Nel 2017 è stato lanciato Blade Runner 2049, Diretto da Denis Villeneuve, il lungometraggio racconta ciò che è accaduto trent'anni dopo la storia che si è svolta nel 2019.

Il protagonista è ora K, un replicante prodotto allo scopo di dare la caccia ad altri replicanti. K fa un'importante scoperta che ha il potenziale di trasformare la società e la sua stessa vita.

Quindi la missione di questo cacciatore di androidi è legata a Rick Deckard e Rachael, guardate il trailer:

BLADE RUNNER 2049 - Trailer ufficiale

Il cast di Blade Runner 2049 è costituito da:

  • Ryan Gosling - Agente K
  • Harrison Ford - Rick Deckard
  • Ana de Armas - Joi
  • Sylvia Hoeks - Luv
  • Robin Wright - Tenente Joshi
  • Jared Leto - Niander Wallace
  • Mackenzie Davis - Mariette
  • Dave Bautista - Sapper Morton
  • Carla Juri - Dott.ssa Ana Stelline



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray è uno scrittore, ricercatore e imprenditore con la passione di esplorare l'intersezione tra creatività, innovazione e potenziale umano. Come autore del blog "Culture of Geniuses", lavora per svelare i segreti di team e individui ad alte prestazioni che hanno ottenuto un notevole successo in una varietà di campi. Patrick ha anche co-fondato una società di consulenza che aiuta le organizzazioni a sviluppare strategie innovative e promuovere culture creative. Il suo lavoro è stato presentato in numerose pubblicazioni, tra cui Forbes, Fast Company e Entrepreneur. Con un background in psicologia e affari, Patrick apporta una prospettiva unica alla sua scrittura, fondendo intuizioni basate sulla scienza con consigli pratici per i lettori che vogliono sbloccare il proprio potenziale e creare un mondo più innovativo.