Blade Runner (1982): analiza dhe kuptimet e filmit

Blade Runner (1982): analiza dhe kuptimet e filmit
Patrick Gray

Blade Runner: the android hunter ( Blade Runner , në origjinal) është një film fantastiko-shkencor i realizuar në vitin 1982 nga regjisori britanik Ridley Scott.

The prodhimi është frymëzuar nga libri A ëndërrojnë androidët dele elektrike? (1968), nga Philip K. Dick dhe sjell narrativën e një bote distopike që paraqet një përplasje mes njerëzimit dhe teknologjisë , nëpërmjet robotëve me inteligjencë artificiale. Rrëfimi trajton edhe pyetje filozofike për jetën, kohën dhe kujtimet.

Titulli i filmit sjell një shprehje që ngre dyshime. Në fund të fundit, çfarë do të thotë " blade runner "? Termi vjen nga anglishtja dhe mund të përkthehet si "dikush që kalon tehun", domethënë lidhet me figurën e një "xhelati", një rol të luajtur nga Harrison Ford.

Në kohën e publikimi i tij, filmi nuk pati sukses në kinema. Megjithatë, ajo u vlerësua shumë nga publiku kur filloi të shihej në kasetat VHS, gjë që e bëri atë të bëhet një ikonë e vërtetë klasike dhe kult e kinemasë.

(Vëmendje: nga këtu e tutje teksti përmban spoilers !)

Parlamenti dhe analiza e Blade Runner

Deri në fillim të tregimit - set në Los Anxhelos në 2019 - shfaqet mjedisi i errët dhe teknologjik , në të cilin makinat fluturuese kalojnë qiellin ndërsa kullat e mëdha marrin frymë zjarri.

Më pas, ne kemi një pamje nga afër seato janë bërë në atë mënyrë për të përcjellë një ndjenjë pasurie dhe fuqie dhe janë të lidhur me Tyrell, truri dhe krijuesi i madh i androids. ari është gjithashtu një ngjyrë e lidhur normalisht me sferën e hyjnores .

Praktikisht çdo skenë në të cilën Dr. Tyrell shfaqet me ndriçim të verdhë

Skenat blu përcjellin nocionin e melankolisë , ftohtësisë dhe janë të lidhura me atmosferën e zymtë dhe katastrofike të qyteteve të mëdha. Përveç kësaj, ka ngjyra neoni, të cilat kontribuojnë në karakterin teknologjik dhe multi-etnik të pranishëm në metropolet e mëdha.

Toni i kaltërosh është i mrekullueshëm në skenat ku qyteti kaotik dhe multietnik i Los Anxhelosit tregohet

Mënyra e funksionimit të dritës është një tjetër faktor i jashtëzakonshëm. Në shumë skena të brendshme ka rreze drite që hyjnë në ambiente, duke sugjeruar mungesë privatësie, sikur të gjithë të vëzhgoheshin në çdo moment, dhe në të vërtetë janë, pasi dritat vijnë nga makinat fluturuese të policisë dhe zepelinat që kalojnë me reklama. .

Vlen të theksohet se një film që shërbeu si frymëzim përsa i përket ndriçimit ishte Citizen Kane .

Kuriozitete rreth Blade Runner

Blade Runner ishte një ikonë e kulturës së viteve 80 dhe krijoi themelet për një lëvizje që u bë e njohur si cyberpunk , e cila ndërthur rritjen teknologjike me degradimin e planetit dhe cilësinë e jetës.

Pamjai filmit ishte i frymëzuar nga prodhimet e kinemasë noir , një stil filmi policor plot dyshime, duke përzier estetikë futuriste dhe retro.

Emri replicante u përdor nga shkrimtari Ridley Scott si sinonim për android, pasi kuptoi se fjala përdorej në biologji për të përcaktuar dyfishimin e qelizave. Kështu, termi u bë i njohur dhe lidhet menjëherë me filmin.

Shiko gjithashtu: The Lusíadas nga Luís de Camões (përmbledhje dhe analizë e plotë)

Në skenën ku personazhi Roy jep monologun e tij të famshëm përfundimtar, aktori Rutger Hauer ishte i lirë të modifikonte fjalimin e tij. Ishte ideja e tij për të prerë disa fraza dhe për të futur atë që do të bëhej kulmi i fjalimit: fraza që i referohet momenteve të humbura si lotët në shi.

Një pikë kryesore e produksionit është edhe kolona zanore, e krijuar posaçërisht për filmin e muzikantit grek Vangelis , i cili gjithashtu dha një kontribut të shkëlqyeshëm në vepra të tjera kinematografike si Karrocat e zjarrit (1981). Muzika në Blade Runner ndihmon për të krijuar një atmosferë melankolike dhe distopike.

Një kuriozitet tjetër ka të bëjë me versionet e ndryshme që u prezantuan të filmit artistik. I pari që u publikua nuk u pëlqeu producentëve, të cilët përcaktuan se ishin bërë disa ndryshime, si rrëfimi i protagonistit dhe një "fund i lumtur". Më pas u bënë versione të tjera, deri në vitin 2007 doli versioni përfundimtar i regjisorit, i njohur si “Finalcut".

Teknikat për Blade Runner

Titulli origjinal Blade Runner
Viti 1982
Regjisor Ridley Scott
Bazuar në A ëndërrojnë Androidët për delet elektrike? (1968) nga Philip K. Dick
Runtime 117 minuta
Fonesta zanore Vangelis
Vendi i origjinës Shtetet e Bashkuara
Zanri Aksion, fantashkencë

Blade Runner 2049

Në 2017, Blade Runner 2049, një vazhdim i filmit, u publikua. Me regji nga Denis Villeneuve, filmi artistik tregon atë që ndodhi tridhjetë vjet pas historisë që ndodhi në vitin 2019.

The protagonist tani është K, një replikant i prodhuar me synimin për të gjuajtur replikantë të tjerë. K bën një zbulim të rëndësishëm që ka potencialin të transformojë shoqërinë dhe jetën e tij.

Kështu, misioni që merr ky gjuetar androidësh është lidhur me Rick Deckard dhe Rachael. Shikoni trailerin:

BLADE RUNNER 2049 - Trailer zyrtar

Kastët e Blade Runner 2049 përbëhet nga:

  • Ryan Gosling - Official K
  • Harrison Ford - Rick Deckard
  • Ana de Armas - Joi
  • Sylvia Hoeks - Luv
  • Robin Wright - Toger Joshi
  • Jared Leto - Niander Wallace
  • Mackenzie Davis - Mariette
  • Dave Bautista - SapperMorton
  • Carla Juri - Dra. Ana Stelline
pasqyron atmosferën surreale. Me këtë, ne tashmë mund të shohim kontrastin midis qenieve njerëzore dhe degradimit të shkaktuar nga shfrytëzimi i planetit.

Skena ikonike nga Blade Runner tregon një qytet distopian të pasqyruar në një sy

Në atë moment, ne shohim një burrë duke u marrë në pyetje nga një polic përmes një testi të quajtur Voight-Kampff , për të zbuluar nëse ai është një replikant apo një njeri. Burri në fjalë është Leon (Brion James), një android që u arratis nga një prej kolonive të punës së skllevërve së bashku me tre replikantë të tjerë.

Testi psikologjik për të zbuluar replikantët

Gjëja interesante rreth Kjo skenë është se pyetjet e bëra janë të natyrës emocionale, me synimin për të testuar “humanitetin” e subjektit, duke shqyrtuar edhe kujtesën e tij. Kështu, ne tashmë mund të shohim reflektimin mbi atë që na bën njerëz ose jo. Çfarë e përcakton njerëzimin tonë? A do të ishin kujtimet tona, historia jonë apo aftësia jonë për të lëvizur?

Pyetjet janë në dukje e thjeshtë dhe e padobishme, për shembull: “Ju jeni në një shkretëtirë duke ecur vetëm dhe befas shikoni poshtë dhe shihni një breshkë. Ju përkuleni dhe e ktheni atë mbi shpinë. Barku i digjet në diell dhe ajo tund këmbët, duke u përpjekur të kthehet, por nuk mundet pa ndihmën tuaj. A do ta ndihmosh?”.

Personazhi Leon i nënshtrohet një testi psikologjik për të zbuluar nëse ai është njeri apoandroid

Sipas testit, njerëzit lëshojnë reaksione përmes irisit kur imagjinojnë këtë lloj skene, robotët jo. Ndaj, përveç hetimit, ekziston një aparat që ekzaminon sytë e subjekteve që i nënshtrohen procedurës.

Duke ditur se do të zbulohej, Leoni merr pjesë në test, por në një moment shkathtësie ai arrin të vrasë policin dhe të arratiset nga vendasit.

Rick Deckard thirret për të gjuajtur androids

Këtu hyn protagonisti i komplotit, Rick Deckard (i luajtur nga Harrison Ford). Deckard është një ish blade runner, domethënë një ish-gjuetar android, i cili thirret nga oficeri Gaff (Edward James Olmos) dhe ish-shefi i tij Bryant (M. Emmet Walsh) për të kryer misionin e gjurmimit dhe vrasjes së replikantëve. kanë ikur dhe janë ilegalisht në Tokë. Ata janë: Roy Batty (Rutger Hauer), Pris (Daryl Hannah) dhe Zhora (Joanna Cassidy).

Harrison Ford në rolin e blade runner Rick Deckard

Një pikë tjetër e rëndësishme është se akti i ekzekutimit të robotëve nuk shihet si vrasje . Për ta, kjo është një mënyrë për të "tërhequr" ose "tërhequr" replikantët, të cilët tashmë janë programuar të jetojnë vetëm katër vjet nga krijimi i tyre.

Këtu mund të perceptojmë një analogji me shfarosjen e njerëz viktima të dhunës policore, si dhe mungesës së angazhimit dhe asistencës që i nënshtrohet një pjesë e popullsisë që punon kur është në punë të ngjashme meskllavëria, duke u parë kështu si pjesë e një sistemi prodhimi.

Deckard takon Rachelin

Pas marrjes së misionit, Deckard shkon të takojë Dr. Eldon Tyrell (Joe Turkel), pronar i Korporatës Tyrell dhe krijues i teknologjisë bioinxhinierike që prodhon replikantë. Atje ai takon asistentin e Tyrell-it, një grua të re të quajtur Rachel (Sean Young).

Rachel është asistentja e Dr. John. Tyrell dhe është një replikant i veçantë, pasi kujtimet janë futur në sistemin e saj

Rachael është një android i veçantë, ajo beson se është njeri sepse mori implante memorie nga mbesa e Tyrrell.

Vajza është iu dorëzua testit Voight-Kampff dhe, pas shumë pyetjeve, Deckard konfirmon se ajo nuk është njeri, gjë që i zbulohet më vonë. Rachael më vonë bëhet pjesë e droideve që duhet "të hiqen".

J.F Sebastian dhe "lodrat" e tij replikante

Ndërkohë, Roy dhe Leon po kërkojnë të dhëna që mund t'i çojnë ata drejt krijuesi i tyre, pasi synojnë të marrin më shumë kohë jete. Kështu ata arrijnë te një prodhues i syve të robotëve dhe marrin informacion rreth J.F. Sebastian (William Sanderson), një gjenetist në Korporatën Tyrell i cili punon në prodhimin e replikantëve.

Sebastian po ecën drejt banesës së tij dhe has Pris, i ngarkuar për t'iu afruar. Kështu që gjenetisti e fton atë të qëndrojë tek ainë shtëpi, ku jeton me “lodrat” e saj, eksperimenton me replikantë të modeleve të ndryshme.

Replikantja Pris përballet me J.F Sebastian, gjenetistin që krijon robotë

Këtu, ka një reflektim interesant për vetminë, pasi Pris e pyet nëse jeton vetëm dhe përgjigja është pozitive, por ai thotë se lodrat i bëjnë shoqëri. Edhe një herë inteligjenca artificiale vendoset në një mënyrë emocionale .

Apartamenti në të cilin jeton Sebastian është i madh dhe ndodhet në një ndërtesë të braktisur dhe të rrënuar. Kjo është në kontrast me mjedisin e mbipopulluar të qytetit, ku njerëz nga grupe të ndryshme etnike jetojnë dhe grumbullohen së bashku, duke iu shmangur njëri-tjetrit ndërsa shiu acid vazhdon të bjerë.

Deckard and the Hunt for Zhora

Deckard po kërkon për Leon dhe, kur analizon fotografi përmes një makinerie, ai është në gjendje të shohë elementë dhe njerëz që nuk janë portretizuar në skenë. Kështu, ai zbulon informacione për një tjetër replikante, Zhorën.

Ish-polici më pas shkon të takojë Zhorën dhe, pas një ndjekjeje nëpër rrugët e qytetit, përfundon duke ekzekutuar vajzën me të shtëna në shpinë. Në atë moment Deckard është në konflikt për funksionin e tij të ekzekutimit të robotëve.

Zhora vrapon nëpër rrugët e Los Anxhelosit për t'i shpëtuar Rick Deckard-it

Pastaj ka një konfrontim midis Leon dhe Deckard, në të cilën replikanti është gati të drejtojë detektivin kurRachel e qëllon në kokë dhe e shpëton Dekardin. Në këtë mënyrë gjahtari ia detyron jetën vajzës dhe i premton se nuk do ta shfarosë.

Romanca mes Deckard dhe Rachel

Që në fillim kishte një atmosferë romantike mes hetuesit dhe replikanti, i cili e bën Deckard-in të mendojë se ai mund të vepronte në mënyrë prerëse për t'u afruar me Rachel.

Deckard dhe Rachel në një skenë romantike të diskutueshme, në të cilën protagonisti detyron vajzën të puthë

Skena ku të dy puthen për herë të parë është e diskutueshme, duke shfaqur një qëndrim abuziv nga protagonisti, i cili në atë kohë nuk ishte vënë në dyshim, por që sot sigurisht nuk do të kalonte pa u vënë re.

Takimi mes krijuesit dhe krijesës

Ndërkohë, Sebastiani është me Prisin dhe Roy në banesën e tij dhe thotë se ka një sindromë që e bën të plaket shpejt, kështu që edhe ai ka pak kohë për të jetuar. Këtu shohim edhe një herë pyetjen rreth kalimit të kohës në krahasim me jetën dhe vdekjen .

Sebastian merr Roy-n për të takuar Tyrell-in. Tashmë është natë dhe apartamenti i madh i milionerit është ndezur me shumë qirinj. Nëpërmjet një skenari shumë të pasur, kostumesh dhe fotografie, perceptohet pasuria dhe fuqia e pronarit të kompanisë që prodhon robotët.

Roy shkon në Tyrell për t'i kërkuar krijuesit t'i japë më shumë kohë për të live

Roy pyet të tijënprodhues dhe kërkon që ai t'i japë një jetë më të gjatë. Por kërkesa refuzohet shpejt, sepse, mes fjalëve ngushëlluese, thuhet se kjo do të ishte e pamundur.

Kështu, replikanti, dukshëm i frustruar, merr kokën e krijuesit të tij në duar, i jep një puthje. vdekjen dhe e shtyp mes gishtave. As Sebastian nuk kursehet dhe Roy largohet i vetëm nga godina madhështore.

Përballja e Deckard me replikantët

Në këtë moment, Deckard shkon në banesën e Sebastian dhe përballet me disa "lodra". Midis tyre është Pris, e cila mban një grim të mrekullueshëm dhe është e palëvizshme, e mbuluar nga një vello, në një nga skenat më të bukura të filmit.

Shiko gjithashtu: Shpjegohet filmi i shpirtit

Skena në të cilën Pris maskohet mes robotëve të tjerë dhe Deckard befasohet nga replikanti

Pris befason Dekardin dhe gati arrin ta vrasë, por përfundon i vrarë. Kjo është kur Roy mbërrin dhe e sheh atë të pajetë.

Pastaj replikanti dhe vrapuesi i tehut fillojnë një sekuencë ndjekjeje në të cilën Deckard e gjen veten pa rrugëdalje dhe përpiqet të arratiset përmes çatisë së vendit. Në mes të një shiu të pandërprerë, ish-oficeri i policisë pothuajse bie dhe Roy, i cili mund ta kishte vrarë lehtësisht, vendos t'i shpëtojë jetën.

Lotët në shi të Roy-t

The skenë kjo përplasje u shënua në historinë e kinemasë për shkak të fjalimit emocional që bën replikanti para se të vdiste. Duke mbajtur një pëllumb të bardhë - që simbolizon lirinë dhe jetën - Roy thotë:

“Kam parë gjëratqë nuk do ta imagjinonit. Sulmoni anijet në zjarr jashtë Orionit. Pashë rrezet C që shkëlqenin në errësirë ​​pranë portës së Tanhäuser. Të gjitha këto momente do të humbasin në kohë, si lotët në shi . Koha për të vdekur.”

Monologu i fundit i Roy është një nga pikat kryesore të filmit. Në këtë skenë ai është në shi pak para se të vdesë

Këtu, ne mund të shohim përzierjen midis karakteristikave artificiale dhe njerëzore të robotit, i projektuar për të qenë "më njerëzor se njerëzit", sipas sloganit të tij. prodhuesi. Është interesante se ai në fakt arrin të zhvillojë dashurinë për ekzistencën e tij dhe për jetën e të tjerëve, madje duke shpëtuar kundërshtarin e tij.

Imazhi poetik i "lotëve në shi" u bë i paharrueshëm, aq më tepër vjen nga një personazh i panatyrshëm .

Përfundimi dhe dyshimi nëse Deckard është një replikant

Deckard kthehet në vendin ku ishte Rachel dhe të dy ikin së bashku. Por së pari, blade runner gjen një origami letre në formën e një njëbrirëshi, një shenjë se Gaff kishte kaluar dhe i kishte falur jetën Rachel.

Njëbrirëshi shfaqet si referencë për një ëndërr nga Deckard me kafshën. Pra, këtu është pyetja nëse gjuetari i androideve ishte gjithashtu një android që kishte kujtime dhe ëndrra të ngulitura.

Në këtë skenë mund të shohim se edhe bebëzat e Deckard-it janë gjithashtu paksa shkëlqyese, gjë që mund të jetë një tregues se detektivi është gjithashtu njëandroid

Kjo sugjerohet edhe në pasazhe të tjera të filmit, kur Rachel pyet nëse detektivi ishte paraqitur tashmë në testin Voight-Kampff , i cili nuk u përgjigj kurrë. Ekziston gjithashtu një skenë në të cilën nxënësit e Deckard tregojnë një shkëlqim të caktuar, një tipar i zakonshëm i replikantëve.

Kuptime të fshehura në Blade Runner

Disa elementë të paraqitur në filmin artistik dalin me kuptime të ndryshme.

Ky është rasti i skulpturave të vogla të bëra nga oficeri Gaff. E para është një origami e vogël e një pule, kur Deckard merr kërkimin, por heziton. Gaff sugjeron me palosjen se po tregohet frikacak si një pulë.

Origami i parë që shfaqet është ai i një pule

Skulptura e dytë është një figurë e vogël e bërë nga shkrepse, e cila përfaqëson një burrë me penis në ereksion, një analogji me interesin e dashurisë seksuale të Deckard-it për Rachel-in.

Burri i shkopit që bën Gaff është një referencë për interesin e Deckard-it për Rachelin

i treti është njëbrirëshi i origami, i cili lidhet me universin e ëndrrave të personazhit kryesor.

Njëbrirëshi i origami është një shenjë se Gaff ishte atje dhe i fali jetën Gaff-it. Rachel

Fotografia dhe ngjyrat të përdorura në film janë gjithashtu të rëndësishme për të sjellë simbolikë dhe kuptim. Mund të shohim se dy ngjyra përdoren shumë: bluja dhe e verdha.

Skenat e verdha dhe ari




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey është një shkrimtar, studiues dhe sipërmarrës me një pasion për të eksploruar kryqëzimin e krijimtarisë, inovacionit dhe potencialit njerëzor. Si autor i blogut "Kultura e gjenive", ai punon për të zbuluar sekretet e ekipeve dhe individëve me performancë të lartë që kanë arritur sukses të jashtëzakonshëm në fusha të ndryshme. Patrick gjithashtu bashkëthemeloi një firmë këshilluese që ndihmon organizatat të zhvillojnë strategji inovative dhe të nxisin kulturat krijuese. Puna e tij është paraqitur në botime të shumta, duke përfshirë Forbes, Fast Company dhe Entrepreneur. Me një sfond në psikologji dhe biznes, Patrick sjell një perspektivë unike në shkrimin e tij, duke përzier njohuri të bazuara në shkencë me këshilla praktike për lexuesit që duan të zhbllokojnë potencialin e tyre dhe të krijojnë një botë më inovative.