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一生に一度は読んでおきたい名著を選ぶのは、簡単なことではありません。
何しろ、国文学や外国文学には、批評家にとっても一般大衆にとっても、非常に顕著で関連性の高い作品が無数にあるのだ。
それでも、時代を超えて評価され、世界中の読者を獲得している21タイトルを選びました。
ここに掲載した作品は、年代順や「重要度」の高い順に並んでいるわけではありません。
百年の孤独』（ガブリエル・ガルシア・マルケス著
百年の孤独』（原題：One Hundred Years of Solitude は、いつまでも私たちの生活の中に響き続ける一冊です。
コロンビア人のガブリエル・ガルシア・マルケスによって書かれ、1967年に発表されたこの作品は、「幻想的リアリズム」あるいは「魔術的リアリズム」と呼ばれる芸術的・文学的なストランドに属しています。
本書は、ブエンディア家の1世紀にわたる物語を描き、ラテンアメリカ文学の最大の古典となった。
舞台は、家長であるホセ・アルカディオ・ブエンディアが築いた架空の都市マコンドです。
そこには、ラテンアメリカ、特にコロンビアの文化の苦悩と美の縮図が描かれており、最も多様で特異な状況が発生している。
現実とユートピアとイマジネーションが非日常的に混ざり合うシーンを作り出す著者の能力に魅了される一冊です。
マチャド・デ・アシス著『ブラース・クーバスの思い出』（原題：Memórias Póstumas de Brás Cubas
すでに ブラース・クーバスの遺稿集 は、ブラジル文学の「義務的な」読解の一つです。
それは、この小説がこれまでにない独創性をもたらし、「リアリズム」と呼ばれる文学様式をこの国に定着させたからである。
作者のマチャド・デ・アシスはブラジルの偉大な作家の一人とされ、1881年に発表されたこの作品は彼のキャリアの中でマイルストーンとなった。
一人称で書かれたこの作品は、ブラース・クーバスが死後の人生を語るもので、したがって主人公と語り手は「故人作家」である。
19世紀末、奴隷制廃止と植民地ブラジルの終焉の前夜、退廃的で偏見に満ちたエリートの姿を、マチャドが道徳的な慎みから剥き出しにしたキャラクターをどのように表現しているかを観察するのは興味深い。
星の時間』クラリス・リスペクター著
クラリスリスペクターが出版した 星の時間 これは彼の最後の小説であり、彼の著作の中で最もよく知られているものであろう。
アラゴアス州出身の少女マカベアは、仕事と機会を求めてリオデジャネイロに渡る。
悪意もなく、自分の欲望を自覚していないマカベアは、自分の苦しみに気づかないまま、敵対する大都会に「飲み込まれる」ことになります。
クラリスの他の作品よりも直線的な語り口で、作者を知り、彼女の書く文章に踏み込むきっかけになるかもしれません。
その成功と重要性から、この物語は1985年に映画監督スザナ・アマラルによって映画化されました。
4.立ち退きの余地、カロリーナ・マリア・デ・ジェスス著
ブラジル社会の片隅で生きる人々の現実を理解するために欠かせない一冊です。
1960年に出版されたカロリナ・マリア・デ・ジーザスの日記をまとめたもので、サンパウロのシャントタウン、カニンデに住むシングルマザーであるこの黒人女性の日常が綴られています。
不平等と人種差別によって抑圧された階級に声を与え、「外国」の視線で見るのではなく、自分たちの歴史の主人公として物語の中心に据えた点が革新的だったのです。
この本はセールス的にも成功し、13の言語に翻訳され、ブラジル文学の参考文献となった。
ジョゼ・サラマーゴの『ブラインドネス』に関するエッセイ
ノーベル文学賞受賞、 盲目に関するエッセイ 1995年に出版されたポルトガルの作家José Saramagoの作品。
この小説は、20世紀後半に最も成功した、関連性の高い文学作品の一つとしてしばしば引用されます。
サラマゴは、「白人の盲目」に悩まされる社会の恐ろしい物語をもたらし、人間の条件、社会問題、一般的なシステムに見られる共感の欠如について、一種の「寓話」を見せている。
世界中で高い評価を得ているこのディストピアは、2008年にブラジルの映画監督フェルナンド・メイレレスによって映画化された。
変身』フランツ・カフカ著
フランツ・カフカは、20世紀初頭に生きたオーストリア・ハンガリー帝国の作家で、彼の小説が最もよく知られています。 メタモルフォーゼ は、1915年に発売されました。
一日で読める短い物語でありながら、この作品が生み出す考察は膨大なものである。
ある日、仕事で目を覚ましたグレゴール・サムザは、自分がゴキブリやカブトムシのような虫に変身していることに気づきます。
カフカは、嫌悪感を抱く昆虫の姿を比喩として用い、人物（そして第一次世界大戦当時の社会）を取り巻く人間離れやアイデンティティの喪失感を究極の結末へと導いていくのです。
10年代の作品でありながら、仕事に追われ、人生の楽しみを見出す時間がほとんどない人たちが直面する、現代的で普遍的な問題を扱っているのが印象的です。
7.オクタヴィア・E・バトラー著「キンドレッド：ブラッドライン
タイムトラベルを扱った最初のSF小説の一つである、 Kindred：血のつながり は、アメリカのオクタヴィア・E・バトラーの作品で、1979年に発表された。
黒人の主人公とその主体性を大切にするアフロフューチャリズムと呼ばれる文化・政治運動を代表する作家として知られています。
キンドレッド は彼の代表作で、1970年代のカリフォルニアに住む若い黒人女性ダナがタイムトラベルを始め、いつも19世紀のアメリカ南部の同じ農場に戻ってくるという話である。
このように、彼女は奴隷制度の現実に直面し、先祖に会うと不穏な状況を体験することになる。
オクタヴィアは魅力的な文章で、私たちをダナとともに彼女のジレンマや葛藤に引き込み、正義、抵抗、時間、権力、家族の遺産、社会構造について教えてくれる重要な問題を提起している。
8.ジョアン・カブラル・デ・メロ・ネト著「Morte e Vida Severina」。
ブラジル文学の古典は 過酷な死と生 João Cabral de Melo Neto著、1955年。
この本は、ブラジル北東部からの出稼ぎ労働者であるセヴェリーノが、仲間たちと同じように干ばつの中で厳しい生活を送るという物語を、素晴らしい詩で表現しています。
セベリーノは、資源が少ない環境の中で、資源の不足によって罰せられる人間の姿を表しています。
この小説は、以下の3部作の一部である。 羽のない犬 e 川 .
UFPRの文学部教授Waltencir Alves de Oliveiraによると：
この作品は、散文小説ではなく詩的表現に適したリソースを用いて、初めて、あるグループを代表する人物と、ある地域全体を代表する国家を明らかにすることに成功し、ブラジルにおける文化に関する言説の生産拠点との関係において、東北地方の状況を理解するためのパラダイムとなったのです。
9.天使のクラブ（ルイス・フェルナンド・ヴェリッシモ著
ルイス・フェルナンド・ヴェリシモはかつて、自分の好きな小説をこう宣言した。 エンジェルズクラブ .
鋭く扇情的な文章で、1998年に発売されたこの本は、コレクションの一部です フルシンズ 大食いの罪を表現した、出版社Objetivaの。
青春時代から集まった仲間たちが、おいしいものを食べる喜びを発散させるというストーリーです。
食への欲求を極限まで高めたVeríssimoは、最初のパラグラフから読者の心をつかむサスペンスフルな物語を披露しています。
10.ギマランイス・ロサの「Grande Sertão：Veredas」より。
グランデセルタン：トレイル は、国民文学、さらには世界文学の古典の一つである。
この驚くべき物語は、1950年代にギマランイス・ロサによって書かれ、1956年に発表されました。
この小説は地域主義に溢れ、オラリティに基づく文章で、内陸部の裏山民の生活を描いている。
この作品は、元ガンマンのリオバルドが、実際に登場することのない医師に自分の話をする一人称で語られています。
この本は世間や批評家の間で成功し、映画化もされた。
以下、ギマランイスが作品についてコメントしている貴重な音源をご覧ください。
新しい道：ギマランイスが「Grande sertão」を説明する。オスカー・ワイルド著『ドリアン・グレイの肖像』（原題：The Portrait of Dorian Gray
この小説は、英語の偉大な古典の一つであり、オスカー・ワイルドの最も有名な作品である。
1890年に発表されたこの物語は、西洋文化において重要な位置を占め、映画、演劇、テレビでの翻案にも影響を与え、現在でも最も多様な知識分野の人々によって研究されています。
物語は、美しい少年が、自らの美しさに魅了され、それを失うことを恐れ、永遠に若さを保つために悪魔と契約を結ぶというものです。
このように、この物語はギリシャ神話「ナルキッソス」に関連しており、解明すべき多くの意味を含んでいます。
12.ホルヘ・アマド著「砂の船長たち
バイーアの著名な作家、ジョルジ・アマドの作品、 キャプテンズ・オブ・ザ・サンド は1937年に書かれた作品で、1930年代のサルバドールに住む不良少年たちの生活を描いています。
著者は、排除された人々の一部に声を与え、見捨てられた子供たちが子供時代を犠牲にし、食べるために盗みを働くようになる矛盾と不平等を示す。
関連項目: タルシラ・ド・アマラルが描いた「仕事人」の絵：意味と歴史的背景社会的、地域的なテーマを描こうとしたモダニズムの第二世代に属する、感性豊かな小説です。
発売当時は、 キャプテンズ・オブ・ザ・サンド は、ゲトゥリオ・ヴァルガス政府によって検閲され、800冊以上のコピーを公共広場で燃やされた。
D.J.サリンジャー著『ライ麦畑でつかまえて』（原題：The Catcher in the Rye
ライ麦畑でつかまえて』（原題：The Catcher in the Rye は、20世紀文学の中でも傑出した一冊です。
アメリカのD.J.サリンジャーが書き、1951年に発表したこの小説は、思春期、性愛、世代間の対立など、それまで扱われていなかったドラマのテーマを扱った革新的なものだった。
17歳のティーンエイジャー、ホールデン・コールフィールドが、大人になるための苦悩、孤独、不安と向き合う物語。
世間や批評家から高い評価を受け、前世紀の英語小説のベストリストに何度も入っている。
サピエンス：人類の短い歴史』ユヴァル・ハラリ著
2014年に出版され、世界中でベストセラーとなっている本書は、著者であるイスラエルの歴史学教授ユヴァル・ハラリが、生物学、科学、歴史の側面に流動的にアプローチし、人類の軌跡を楽しく語っています。
貨幣や政治体制、宗教、権力、集団性など、さまざまなテーマを理解するための、興味深くわかりやすい読み物です。
Casa do Saberのロドリゴ・ペトロニオ教授による作品紹介ビデオをご覧ください。
サピエンス：人類略史15：『精霊の家』イサベル・アジェンデ著
チリの作家イサベル・アジェンデの処女作で、彼女の最も有名な著書です。
ハウス・オブ・スピリッツ は1982年に出版され、非日常的な状況や出来事を日常生活に混在させる、いわゆる「ファンタスティック・リアリズム」の一翼を担っています。
チリに似た架空の国を舞台に、ある家族の70年にわたる人生を描く。
主人公は透視の才能を持つ3人の女性で、厳格で権威主義的な家長と共存していかなければなりません。
イザベルは、魅力的な文章で、ラテンアメリカで起こったさまざまな問題を暴露する家族の世界を作り上げ、国内問題と集団問題の両方を取り上げています。
アンネ・フランクの日記』（アンネ・フランク著
自伝的な本 アンネ・フランクの日記 は、第二次世界大戦の悲惨さを物語るユニークな証言として、歴史に名を残しています。
この作品は、ナチス占領下のオランダで、アンネが家族とともに隠れ家に閉じこもっている間に書かれたもので、紛争によって青春を断ち切られたユダヤ人の少女によって語られています。
この本は重要な歴史的資料となったが、同時に、世界が崩壊していく中で、平凡な少女の人生における悲劇という特殊な次元を私たちに明らかにするものであった。
ナチス・ファシストの思想が極限まで高まると、どのような事態を引き起こすかを忘れないための説明です。
17.ペルセポリス（マルヤネ・サトラピ著
ペルセポリス』は、イラン人のマルジャン・サトラピによる大人向けのコミックブックで、「グラフィック・ノベル」とも呼ばれるジャンルの作品として高く評価されている。
1979年、イランでイスラム革命が勃発したとき、マルジェーンは幼少期からその人生を語った。
このように、少女と両親、友人との関係、そして彼女の国で起こる劇的な出来事を追っていきます。 タイトル ペルセポリス とは、ペルシャ帝国の同名の都市を指し、古代の首都であった。
この本は、東洋の歴史の重要な部分を、感情、批判的な姿勢、ユーモアで伝えることに成功した。 そのため、2007年にはアニメ映画化もされた。
18.パティ・スミスの「ONLY BOYS
自伝的な内容も、 オンリーボーイズ は、米国のパンク歌手パティ・スミスが執筆し、2010年に出版された。
パティは、1989年にエイズで亡くなった写真家ロバート・メイプルソープとの関係について書いている。
伝記的な観点だけでなく、1960年代以降のアメリカ社会が経験した出来事や変容を理解する上でも興味深い一冊です。
2010年、彼は賞を受賞した。 全米図書賞 をノンフィクション部門で受賞しました。
夢遊病の国』（ミア・クート著
モザンビーク出身の高名な作家、ミア・クートの代表作のひとつが 夢遊病の国 1992年に出版され、モザンビーク作家協会のナショナルフィクション賞をはじめ、重要な賞を受賞している。
アフリカの伝統的な寓話と現代文学の両方に関連し、新語、つまり「発明された」言葉も使いながら、非常に叙情的に語られています。
モザンビークの内戦から逃れてきた少年と老人が、微妙なタイミングで出会い、物語が詰まった日記を見つけたことから、互いに支え合い、新たな世界を創造していく姿を描いています。
20.ヘルマン・ヘッセの「シダルタ
数世代に渡って名著とされる、 シダルタ は、ドイツのヘルマン・ヘッセによって書かれ、1922年に出版されました。
1911年、ヘッセはインドに滞在し、ヒンドゥー教や仏教に接した。
このように、彼は、20世紀に西洋で定着した消費主義的なライフスタイルに対抗して、自己実現と心の平和の探求の象徴となる作品を生み出しました。
富を捨て、知識と感動を求めて旅に出た貴族の少年の物語です。
21.451』（レイ・ブラッドベリ著
ファーレンハイト451 は、レイ・ブラッドベリによって書かれた1955年の有名な小説で、1966年にフランスの作家フランソワ・トリュフォーによって映画化された。
本が禁じられたディストピア的・権威主義的な社会が描かれ、消防士たちの唯一の仕事は、まだ本を隠し持っている人々を追いかけて燃やすことである。
この有名な小説は、検閲、独裁政権、権威主義の危険性などのテーマについて、多くの重要な疑問や考察に満ちている。 過去について、また今日の現実について考えるための本であることは間違いないだろう。
フェルナンド・ペソアの「不穏の書」。
フェルナンド・ペソアの半同名であるベルナルド・ソアレスのサイン入りで、著者の悩み、考え、考察がたくさん詰まった一冊です。
日記の形式で書かれ、独立した断片的な文章が特徴ですが、小説のような読み方もできます。
この作品の初版は1982年に出版されたばかりですが、他のいくつかの版を得て、多くの言語に翻訳され、成功を収めました。
23.老人と海（アーネスト・ヘミングウェイ著
1952年に出版された、アメリカのアーネスト・ヘミングウェイの代表作の一つです。
海に飛び出した老漁師が巨大な魚と格闘する物語で、孤独、恐怖、自信、決意を問いかける。
ピューリッツァー賞と1954年のノーベル文学賞を受賞した大作。
24：コンセイサン・エバリスト著「Olhos D'água
ブラジルの作家コンセイサン・エヴァリストが2014年に出版した短編集。 愛、人種差別、暴力、貧困、不平等など、15の物語を通していくつかの重要なテーマが扱われている。
エバリストは、叙情的でありながら非常に客観的な方法で、アフリカの先祖にまつわる要素も取り入れています。
25：「マウス」アート・スピーゲルマン著
アメリカのアート・スピーゲルマンが執筆し、第二次世界大戦とその恐怖を印象的かつ繊細に表現した、批評的にも販売的にも成功を収めたコミックスタイルのグラフィック・ノベルである。
著者はホロコーストの生存者である父にインタビューし、伝記的、歴史的なアプローチを持ってきた。 プロットでは、ドイツ人は猫、ユダヤ人はネズミとして表現される。
1992年にピューリッツァー賞を受賞した最初のコミックです。
