25 böcker du måste läsa innan du dör

25 böcker du måste läsa innan du dör
Patrick Gray

Det är inte lätt att välja vilka som är de bästa böckerna att läsa minst en gång i livet.

Den nationella och utländska litteraturen är trots allt fylld av otaliga verk av stor betydelse och relevans, både för kritiker och allmänheten.

Vi har ändå valt ut 21 titlar som har blivit hyllade genom tiderna och som har fått läsare över hela världen.

Se även: 40 filmer med HBT+-tema för att reflektera över mångfald

De verk som förtecknas här följer inte en kronologisk ordning eller en ordning efter "betydelse".

Hundra år av ensamhet, av Gabriel García Márquez

Hundra år av ensamhet är en av de böcker som förblir en del av våra liv för alltid.

Den är skriven av colombianen Gabriel García Márquez och utkom 1967. Den är en del av den konstnärliga och litterära inriktning som kallas "fantastisk realism" eller "magisk realism".

Denna bok har blivit en av de största klassikerna inom den latinamerikanska litteraturen genom att den berättar om familjen Buendía under ett århundrade.

Platsen är Macondo, en fiktiv stad som grundades av patriarken José Arcádio Buendía.

De mest varierande och märkliga situationerna uppstår där, och de är ett mikrokosmos av den latinamerikanska kulturens, särskilt den colombianska, smärta och skönhet.

En bok att läsa och låta sig förtrollas av författarens förmåga att skapa scener där verklighet, utopi och fantasi blandas på ett extraordinärt sätt.

Memórias Póstumas de Brás Cubas, av Machado de Assis

Redan Brás Cubas postuma memoarer är en av de "obligatoriska" läsningarna av brasiliansk litteratur.

Detta berodde på att romanen tillförde en originalitet som aldrig tidigare skådats, och att den i landet introducerade den litterära stil som kallas "realism".

Författaren Machado de Assis anses vara en av de största brasilianska författarna och detta verk, som kom ut 1881, var en milstolpe i hans karriär.

Den är skriven i första person och presenterar Brás Cubas som berättar om sitt liv efter döden, vilket innebär att huvudpersonen och berättaren är en "avliden författare".

Det är intressant att observera hur Machado lyckas visa upp en karaktär som saknar moralisk blygsamhet och avslöjar en dekadent och fördomsfull elit i slutet av 1800-talet, strax före slaveriets avskaffande och slutet av det koloniala Brasilien.

Stjärnans timme, av Clarice Lispector

Clarice Lispector publicerade Stjärnans timme Detta är hans sista roman och kanske den mest kända av hans böcker.

Den berättar historien om Macabéa, en ung flicka från Alagoas som åker till Rio de Janeiro för att söka arbete och möjligheter.

Macabéa saknar illvilja och är inte medveten om sina egna önskningar, utan att inse sitt lidande, och hon "slukas" av en fientlig storstad.

Boken har en mer linjär berättelse än andra verk av Clarice och kan vara en inbjudan att lära känna författaren och ge sig in i hennes författarskap.

På grund av sin framgång och betydelse blev berättelsen filmatiserad av Suzana Amaral 1985.

4. rum för utvisning, av Carolina Maria de Jesus

Detta är en viktig bok för att förstå verkligheten för de människor som lever i det brasilianska samhällets utkant.

Detta är en sammanställning av Carolina Maria de Jesus dagböcker som skrevs på 1950-talet. Den publicerades 1960 och berättar om vardagen för denna svarta kvinna, en ensamstående mor som bodde i favelan Canindé i São Paulo.

Den var nyskapande eftersom den gav en klass som förtryckts av ojämlikhet och rasism en röst och satte den i centrum för berättelsen som huvudperson i sin egen historia, och inte genom en "främmande" blick.

Den blev en försäljningssuccé, översattes till tretton språk och blev en referens i den brasilianska litteraturen.

Uppsats om Blindness, av José Saramago

Vinnare av Nobelpriset i litteratur, Blindhet av den portugisiske författaren José Saramago publicerades 1995.

Romanen nämns ofta som ett av de mest framgångsrika och relevanta litterära verken under 1900-talets andra hälft.

Genom att berätta den skrämmande historien om ett samhälle som drabbats av "vitblindhet" visar Saramago en slags "fabel" om människans villkor, sociala problem och bristen på empati i det rådande systemet.

Dystopin är hyllad över hela världen och anpassades till film 2008 i regi av den brasilianske filmskaparen Fernando Meirelles.

Metamorfosen, av Franz Kafka

Franz Kafka, en österrikisk-ungersk författare som levde i början av 1900-talet, är mest känd för sin roman Metamorfosen som lanserades 1915.

Även om det är en kort berättelse som kan läsas på en enda dag är de reflektioner som den ger upphov till enorma.

Boken handlar om Gregor Samsa, en kille som vaknar en dag på jobbet och inser att han har förvandlats till en insekt som liknar en kackerlacka eller en skalbagge.

Genom att använda den äckliga insekten som metafor drar Kafka till yttersta konsekvenserna av den känsla av avhumanisering och identitetsförlust som omger karaktären (och samhället vid tiden för första världskriget).

Även om den hör till 10-talet är det imponerande hur handlingen behandlar aktuella och universella frågor, som är närvarande hos personer som knappt har tid att upptäcka livets glädjeämnen eftersom de alltid är upptagna med arbete.

7. Kindred: Bloodlines, av Octavia E. Butler

En av de första vetenskapliga romanerna som handlar om tidsresor, Släkt: blodsband är ett verk av den amerikanska Octavia E. Butler som utkom 1979.

Författaren är känd för att ha representerat den kulturella och politiska rörelsen afrofuturism, som värdesätter svarta huvudpersoner och deras subjektiviteter.

Släktingar är hans mest kända bok och handlar om Dana, en ung svart kvinna som bor i 1970-talets Kalifornien och som börjar resa i tiden och alltid återvänder till samma gård i södra USA på 1800-talet.

På så sätt ställs hon inför en verklighet av slaveri och kommer att uppleva oroande situationer när hon möter sina förfäder.

Med ett fängslande skrivande tar Octavia oss med Dana in i hennes dilemman och konflikter och tar upp viktiga frågor som berättar om rättvisa, motstånd, tid, makt, familjearv och sociala strukturer.

8. Morte e Vida Severina, av João Cabral de Melo Neto

En klassiker i den brasilianska litteraturen är Svår död och liv av João Cabral de Melo Neto, 1955.

Boken är en fantastisk dikt som berättar historien om Severino, en migrant från nordöstra Brasilien som liksom sina jämnåriga kamrater lever ett hårt liv mitt i torkan.

Severino representerar människan som straffas av bristen på resurser i en miljö som inte erbjuder mycket.

Romanen är en del av en trilogi av författaren som också består av Hunden utan fjädrar e Floden .

Enligt litteraturprofessor Waltencir Alves de Oliveira från UFPR:

För första gången lyckas verket, med hjälp av resurser som hör till det poetiska uttrycket och inte till prosaromaner, att exponera en karaktär som representerar en grupp och en stat som representerar en hel region, vilket gör dem paradigmatiska för förståelsen av situationen i nordöstra Brasilien i förhållande till de centra som har haft ansvaret för produktionen av diskurser om kultur i Brasilien.

9. Änglarnas klubb, av Luis Fernando Verissimo

Luis Fernando Veríssimo förklarade en gång att hans favoritroman är Änglarnas klubb .

Boken, som har ett skarpt och uppfordrande skrivande, lanserades 1998 och ingår i samlingen Fullständiga synder från förlaget Objetiva, som representerar frosseriets synd.

Berättelsen handlar om en grupp vänner som träffas sedan sin ungdom för att ge sig hän åt nöjet att äta god mat.

Veríssimo driver matbegäret till sin spets och ger oss en spännande berättelse som griper tag i läsaren redan från första stycket.

10. från Grande Sertão: Veredas, av Guimarães Rosa

Grande Sertão: Spår är en av klassikerna i den nationella litteraturen och till och med i världslitteraturen.

Den otroliga berättelsen skrevs av Guimarães Rosa på 1950-talet och släpptes 1956.

Romanen är fylld av regionalism och visar livet för en skogsarbetare i det inre av landet, med ett skrivande som bygger på muntlighet.

Den berättas i första person av Riobaldo, en före detta revolverman som berättar sin historia för en läkare, som dock aldrig dyker upp i berättelsen.

Boken blev en succé både hos allmänheten och kritikerna och filmatiserades.

Nedan kan du se ett utdrag ur en sällsynt inspelning där Guimarães kommenterar verket.

Nya vägar: Guimarães förklarar "Grande sertão".

Porträttet av Dorian Gray av Oscar Wilde

Denna roman är en av de stora klassikerna i det engelska språket och Oscar Wildes mest kända verk.

Berättelsen, som publicerades 1890, har fått en viktig plats i den västerländska kulturen och har inspirerat till filmatiseringar, teater och TV, och den studeras fortfarande av människor från de mest skilda kunskapsområden.

Berättelsen handlar om en vacker pojke som, hänförd av sin egen skönhet och rädd för att förlora den, ingår ett avtal med djävulen för att behålla sin ungdom för alltid.

Berättelsen är alltså kopplad till den grekiska myten om Narcissus och har många lager av betydelse som är värda att avslöja.

12. Sandkaptener, av Jorge Amado

Ett verk av den berömda bahianiska författaren Jorge Amado, Kaptener i sanden skrevs 1937 och beskriver livet för en grupp kriminella pojkar som levde på 1930-talet i Salvador.

Författaren ger röst åt en utestängd del av befolkningen och visar på de motsättningar och ojämlikheter som gör att övergivna barn offrar sin barndom och stjäl för att få mat.

Boken är en mycket känslig roman och hör till den andra generationens modernism, som försökte skildra sociala och regionala teman.

Vid tidpunkten för lanseringen, Kaptener i sanden censurerades av Getúlio Vargas-regeringen, som brände mer än 800 exemplar på ett offentligt torg.

Fångaren i nöden av D.J. Salinger

Fångaren i nöden är en enastående bok i 1900-talslitteraturen.

Romanen är skriven av amerikanen D.J. Salinger och publicerades 1951. Den var nyskapande genom att behandla teman som tonår, sexualitet, generationskonflikter och andra dramer som inte hade behandlats tidigare.

Berättelsen om Holden Caulfield, en 17-årig tonåring som måste hantera den ångest, ensamhet och osäkerhet som det innebär att bli vuxen.

Boken är mycket uppskattad av både publik och kritiker och har tagits med på flera listor över de bästa engelskspråkiga romanerna under det senaste århundradet.

Sapiens: en kort historia om mänskligheten, av Yuval Harari

Den israeliska historieprofessorn Yuval Harari, som publicerade boken 2014, är en bästsäljare över hela världen. Författaren, den israeliska historieprofessorn Yuval Harari, tar upp aspekter av biologi, vetenskap och historia på ett smidigt och underhållande sätt för att berätta om människans utveckling.

En intressant och lättförståelig läsning för att förstå olika ämnen som monetära och politiska system, religion, makt och kollektivitet.

Se en video av professor Rodrigo Petronio från Casa do Saber om arbetet.

SAPIENS: EN KORT HISTORIA OM MÄNSKLIGHETEN

15: Andarnas hus, av Isabel Allende

Den chilenska författaren Isabel Allendes första roman är hennes mest kända bok.

Andarnas hus publicerades 1982 och hör till den så kallade "fantastiska realismen", som blandar extraordinära situationer och händelser med vardagen.

Den skildrar en familjs liv under 70 år i ett fiktivt land som liknar Chile.

Huvudpersonerna är tre kvinnor som har en gåva av klärvoajans och som måste leva med en rigid och auktoritär patriark.

Med ett fängslande skrivande lyckas Isabel skapa ett familjeuniversum som belyser olika frågor som har ägt rum i Latinamerika, och som tar upp både inhemska och kollektiva frågor.

Anne Franks dagbok, av Anne Frank

Den självbiografiska boken Anne Franks dagbok har gått till historien som ett unikt vittnesbörd om andra världskrigets fasor.

Berättat av en judisk flicka som får sin tonårstid genombruten av konflikten, skrevs den medan Anne var instängd med sin familj i ett gömställe i Nederländerna under den nazistiska ockupationen.

Boken har blivit ett viktigt historiskt dokument, men den avslöjar också den särskilda dimensionen av tragedin i en enkel flickas liv, medan världen rasade samman.

En redogörelse för att vi inte ska glömma vad nazistiska och fascistiska idéer kan framkalla när de drivs till sin spets.

17. Persepolis av Marjane Satrapi

Persepolis är en serietidning för vuxna av iranska Marjane Satrapi och är ett hyllat verk i genren "grafisk roman".

Marjane berättar om sitt liv från sin barndom när den islamiska revolutionen bröt ut i Iran 1979.

Vi följer flickan och hennes förhållande till sina föräldrar, sina vänner och de dramatiska händelser som sker i hennes land. Titeln Persepolis hänvisar till staden med samma namn i det persiska riket, som var den gamla huvudstaden.

Se även: Machiavellis Fursten förklaras

Boken har varit mycket framgångsrik, eftersom den lyckas förmedla en viktig del av den orientaliska historien med känslor, en kritisk inställning och humor, vilket är anledningen till att den 2007 anpassades till en animerad film.

18. only boys av Patti Smith

Även självbiografisk, Endast pojkar skrevs av den amerikanska punksångerskan Patti Smith och publicerades 2010.

Patti skriver om sin relation med fotografen Robert Mapplethorpe, som dog 1989 i aids.

Det är en intressant bok inte bara ur en biografisk synvinkel, utan också för att förstå de händelser och förändringar som det amerikanska samhället genomgick från 1960-talet och framåt.

År 2010 vann han Nationella bokpriset i kategorin facklitteratur.

Sleepwalking Land, av Mia Couto

En av de mest kända romanerna av den hyllade moçambikiska författaren Mia Couto är Sömnvandrande land Den publicerades 1992 och vann det moçambikiska författarförbundets nationella skönlitterära pris och andra viktiga priser.

Berättelsen är mycket lyriskt berättad och har anknytning till både traditionella afrikanska fabler och modern litteratur, och använder även neologismer, dvs. "påhittade" ord.

I den följer vi en pojke och en gammal man som båda flyr från inbördeskriget i Moçambique. De möts i ett känsligt ögonblick och börjar stötta varandra och uppfinna nya världar när de hittar en dagbok full av berättelser.

20. Sidarta av Hermann Hesse

Den anses vara en fantastisk bok av flera generationer, Sidarta skrevs av tysken Hermann Hesse och publicerades 1922.

År 1911 var Hesse i Indien och kom i kontakt med hinduismen och buddhismen.

På så sätt skapade han ett ikoniskt verk som har blivit en symbol för sökandet efter personlig tillfredsställelse och inre frid, som en motvikt till den alltmer konsumtionsinriktade livsstil som tog över i västvärlden under 1900-talet.

Den handlar om en adlig pojke som överger sin rikedom och ger sig ut på jakt efter kunskap och inspiration.

21. 451, av Ray Bradbury

Farenheit 451 är en berömd roman från 1955 skriven av Ray Bradbury och filmatiserad av den franske författaren François Truffaut 1966.

Handlingen skildrar ett dystopiskt och auktoritärt samhälle där böcker har blivit förbjudna. Brandmännen har därför som enda uppgift att jaga upp människor som fortfarande har gömda böcker och bränna dem.

Denna berömda roman är full av många viktiga frågor och reflektioner om teman som censur, diktatoriska regeringar och faran med auktoritära system. Det är utan tvekan en bok som får oss att tänka på det förflutna och även på dagens verklighet.

Oroens bok av Fernando Pessoa

Signerad av Bernardo Soares, halvheteronymt med Fernando Pessoa, är detta en bok som innehåller många av författarens bekymmer, tankar och reflektioner.

Den är skriven som en dagbok och innehåller självständiga och fragmenterade texter, men den läses också som en roman.

Den första upplagan av verket publicerades först 1982 och blev en succé som fick flera andra upplagor och översattes till många språk.

23. Den gamle mannen och havet, av Ernest Hemingway

Den här boken publicerades 1952 och är en av amerikanen Ernest Hemingways mest kända böcker.

Den berättar om en äldre fiskare som ger sig ut på havet och hamnar i en brottning med en enorm fisk. Berättelsen handlar om ensamhet, rädsla, självförtroende och beslutsamhet.

Den är ett stort litterärt verk och vann Pulitzerpriset och Nobelpriset i litteratur 1954.

24: Olhos D'água, av Conceição Evaristo

Den brasilianska författaren Conceição Evaristo publicerade denna novellbok 2014. Flera viktiga teman behandlas i de 15 novellerna, som kärlek, rasism, våld, fattigdom och ojämlikhet.

På ett lyriskt men mycket objektivt sätt tar Evaristo också med element som har med afrikanska anor att göra.

25: Maus, av Art Spiegelman

Detta är en grafisk roman i serietidningsstil som har blivit en kritiker- och försäljningssuccé. Den är skriven av amerikanen Art Spiegelman och behandlar andra världskriget och dess fasor på ett slående och känsligt sätt.

Författaren intervjuade sin far, som överlevde förintelsen, och tog med sig en biografisk och historisk ansats. I handlingen framställs tyskarna som katter, medan judarna framstår som möss.

Det var den första serietidningen som fick Pulitzerpriset 1992.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.