15 ຮູບເງົາອັດສະລິຍະສໍາລັບທຸກໆລົດຊາດໃນ Netflix

15 ຮູບເງົາອັດສະລິຍະສໍາລັບທຸກໆລົດຊາດໃນ Netflix
Patrick Gray

ສາ​ລະ​ບານ

ເດັກຜູ້ຊາຍທີ່ຖ່ອມຕົວແລະດີທີ່ຖືກຂູດຮີດໂດຍປະເທດເພື່ອນບ້ານ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຫຼັງຈາກເຫດການທີ່ໂສກເສົ້າ, ຊີວິດຂອງລາວໄດ້ຫັນປ່ຽນໄປ ແລະ ພວກເຮົາສາມາດຕິດຕາມການຊອກຫາສະຖານທີ່ໃດໜຶ່ງໃນໂລກໄດ້.

ການຜະລິດໄດ້ຮັບລາງວັນປະເພດການສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດໃນ Cannes Film Festival.

ຜູ້ກຳກັບ : Alice Rohrwacher

ໝວດໝູ່: ລະຄອນ

ໄລຍະເວລາ: 130 ນາທີ

7. ຂ້ອຍໄດ້ສູນເສຍຮ່າງກາຍ ( J'ai perdu mon Corps , 2019)

ຂ້ອຍສູນເສຍຮ່າງກາຍ Roma( Rome, 2018)

ຮູບຄົນ ທີ່ລະອຽດອ່ອນ ແລະແຂງ, ເຮັດດ້ວຍສີຂາວດຳ , ຈາກເມັກຊິໂກໃນຊ່ວງ 70's - Rome ສາມາດຖືກນິຍາມແບບນີ້ໃນປະໂຫຍກດຽວ.

ຮູບເງົາ, ເຊິ່ງບັນຍາຍເຖິງຄົນຊັ້ນກາງ, ຄວາມເປັນຈິງໃນທ້ອງຖິ່ນ, ຂອງຄອບຄົວທີ່ອາໃສຢູ່ຖະໜົນ Tapeki , ສິ້ນສຸດການເວົ້າກ່ຽວກັບໄວເດັກ, ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກແລະຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນມີ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງໄດ້ຮັບລັກສະນະທົ່ວໄປ.

ບໍ່ແມ່ນໂດຍບັງເອີນ, ຜົນງານຕົ້ນສະບັບໄດ້ຖືກສະເໜີຊື່ເຂົ້າຊິງລາງວັນ Oscar ໃນສິບປະເພດ, ຊະນະສາມຮູບປັ້ນ (ໃນນັ້ນດີທີ່ສຸດ. ຮູບເງົາພາສາຕ່າງປະເທດ ແລະ ຜູ້ອໍານວຍການທີ່ດີທີ່ສຸດ).

ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາຄິດກ່ຽວກັບຄວາມບໍ່ສະເຫມີພາບທາງສັງຄົມ, ການຂັດແຍ້ງລະຫວ່າງຊົນຊັ້ນໃນບ່ອນທີ່ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຊົນເຜົ່າໄດ້ກາຍເປັນຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍແລະສະຖານທີ່ຂອງແມ່ຍິງໃນສັງຄົມ.

ຜູ້ກຳກັບ: Alfonso Cuarón

ໝວດໝູ່: ລະຄອນ

ໄລຍະເວລາ: 2h15 ນາທີ

ອ່ານບົດເລື່ອງເຕັມກ່ຽວກັບ Roma Film, ໂດຍ Alfonso Cuarón.

12. ໂຮງງານອາເມລິກາ ( ໂຮງງານອາເມລິກາ , 2019)

ໂຮງງານອາເມລິກາ

ຮູບເງົາອັດສະລິຍະສາມາດປຸກຄວາມສົນໃຈຂອງພວກເຮົາຕໍ່ກັບຫົວຂໍ້ທີ່ພວກເຮົາບໍ່ຮູ້ ຫຼືເຊີນພວກເຮົາໃຫ້ເຈາະເລິກໃນເລື່ອງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ແລ້ວ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຄວາມເລິກທີ່ຈໍາເປັນ.

ໄດ້ຮັບຮາງວັນ, ຊົມເຊີຍໂດຍນັກວິຈານ - ແລະຫຼາຍຄັ້ງ. ອຸທິດຕົນໂດຍສາທາລະນະ - ຮູບເງົາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເຫຼົ່ານີ້ມີຢູ່ໃນແພລະຕະຟອມການຖ່າຍທອດ Netflix.

1. ຂ້ອຍກໍາລັງຄິດກ່ຽວກັບການສິ້ນສຸດມັນທັງຫມົດ (2020)

ເລື່ອງຕະຫຼົກທາງຈິດຕະວິທະຍານີ້ໂດຍ Charlie Kaufman ໄດ້ສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໃນ Netflix ໃນປີ 2020 ແລະສ້າງຄວາມວຸ້ນວາຍໃນໃຈຂອງຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນ. ແຜນການເລີ່ມຕົ້ນໃນແບບທໍາມະດາ, ໂດຍທີ່ຫນຸ່ມ Lucy ໄດ້ພົບກັບແຟນຂອງນາງ Jake ແລະເດີນທາງກັບລາວເພື່ອພົບກັບຄອບຄົວຂອງລາວ.

ແຕ່ສິ່ງທີ່ເບິ່ງຄືວ່າເປັນ ສະຖານະການທໍາມະຊາດຫັນໄປສູ່ການເດີນທາງໄປສູ່ ຄວາມເລິກ , ເປີດເຜີຍເລື່ອງທີ່ສັບສົນຫຼາຍ.

ອີງໃສ່ປຶ້ມທີ່ມີຊື່ດຽວກັນໂດຍ Iain Reid, ຮູບເງົາໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກນັກວິຈານ ແລະຜູ້ຊົມຄືກັນ.

ຜູ້ກຳກັບ: Charlie Kaufman

ໝວດໝູ່: ລະຄອນຕະຫຼົກທາງດ້ານຈິດໃຈ

ໄລຍະເວລາ: 134 ນາທີ

2. The Lost Daughter (2021)

The Lost Daughter ( The Lost Daughter ) ໄດ້ສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໃນ Netflix ໃນປີ 2021 ແລະໄດ້ນໍາເອົາຊຸດຂອງ ການສະທ້ອນທີ່ສຳຄັນຫຼາຍທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບເພດຍິງ, ການເປັນແມ່, ການສະແຫວງຫາ ຄວາມປາຖະຫນາ, ຄວາມຂັດແຍ້ງຂອງຊີວິດ ແລະຫົວຂໍ້ທີ່ມີຢູ່ແລ້ວອື່ນໆ.

ເບິ່ງ_ນຳ: 18 ຮູບເງົາດີທີ່ຈະເບິ່ງຢູ່ເຮືອນ

ຮູບເງົາເລື່ອງທໍາອິດທີ່ກໍາກັບໂດຍນັກສະແດງອາເມລິກາ Maggie Gyllenhaal, ມັນມີຢູ່ໃນອາດຈະເຮັດໃຫ້ເກີດບັນຫາໃໝ່.

ຜູ້ກຳກັບ: Eric Bress ແລະ J. Mackye Gruber

ໝວດໝູ່: Drama/Sci-Fi

ຄວາມຍາວ: 113 ນາທີ

ຖ້າ ທ່ານ ຖ້າທ່ານເປັນແຟນຂອງລາຍການ Netflix, ບົດຄວາມຕໍ່ໄປນີ້ອາດຈະສົນໃຈທ່ານ:

    ນໍາສະແດງໂດຍ Olivia Colman ທີ່ໄດ້ຮັບຮາງວັນໃນພາລະບົດບາດຂອງ Leda, ອາຈານວິທະຍາໄລຜູ້ທີ່ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະພັກຜ່ອນໃນ coast ຂອງປະເທດເກຣັກ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ນາງໄດ້ພົບກັບແມ່ຫນຸ່ມກັບລູກສາວຂອງນາງແລະ, ອີງຕາມການສັງເກດຂອງຄວາມສໍາພັນນັ້ນ, ນາງໄດ້ຈື່ຈໍາເລື່ອງລາວທັງຫມົດຂອງນາງ.

    ດັດແກ້ຈາກຫນັງສືທີ່ມີຊື່ດຽວກັນໂດຍນັກຂຽນ Italian Elena Ferrante, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ. ຮູບເງົາທີ່ສັນຍາວ່າຈະດັງຢູ່ໃນໃຈຂອງຄົນທີ່ສະຫຼາດ ແລະອ່ອນໄຫວ.

    ຜູ້ກຳກັບ: Maggie Gyllenhaal

    ໝວດໝູ່: ລະຄອນ

    ຄວາມຍາວ: 121 ນາທີ

    3 . Mank (2020)

    ຈຸດປະສົງເພື່ອສະແດງ ວິທີການສ້າງຮູບເງົາຄລາດສິກອາເມລິກາ Citizen Kane (ໂດຍ Orson Welles), ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ຖືກກໍາກັບໂດຍ David Fincher ແລະສະແດງໂດຍ Jack Fincher, ພໍ່ຂອງຜູ້ອໍານວຍການ.

    ການວາງສາຍແມ່ນ Hollywood ແລະຕົວລະຄອນຕົ້ນຕໍແມ່ນ Herman J. Mankiewicz, ນັກຂຽນບົດຂອງ Citizen Kane . ມັນແມ່ນ 30's ແລະ 40's ແລະ cinema ແມ່ນຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງ, ມັນເປັນ "ອາຍຸທອງ". Herman ມີບັນຫາເລື່ອງການຕິດເຫຼົ້າ ແລະຕ້ອງຈັດການກັບ Orson Welles, ຜູ້ກຳກັບຮູບເງົາ, ຮວມເຖິງມະຫາເສດຖີໃນອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາ.

    ຄຳວິຈານດັ່ງກ່າວເປັນໄປໃນແງ່ບວກ ແລະໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຈາກການຜະລິດເປັນຢ່າງສູງ.

    ຜູ້ກຳກັບ: David Fincher

    ໝວດໝູ່: ລະຄອນ

    ໄລຍະເວລາ: 131 ນາທີ

    4. ຮູບເງົາໃໝ່ (2016)

    ສາລະຄະດີເລື່ອງນີ້ໂດຍ Eriky Rocha ເດີນທາງຕາມເສັ້ນທາງຂອງການເຄື່ອນໄຫວການສາຍຮູບເງົາຂອງປະເທດບຣາຊິນທີ່ເອີ້ນວ່າ "cinema novo" , ເຊິ່ງມີຕົວຊີ້ບອກແມ່ນ Glauber.Rocha, Nelson Pereira dos Santos ແລະ Cacá Diegues.

    ການຜະລິດນໍາເອົາການສໍາພາດ, ການຄັດຫຍໍ້ຂອງຮູບເງົາ ແລະການສະທ້ອນຂອງນັກສ້າງຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ຜູ້ທີ່ໄດ້ປະຕິວັດປະຫວັດສາດຂອງຮູບເງົາໃນອາເມລິກາລາຕິນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນທັດສະນະວິພາກວິຈານແລະ poetic ກັບຄວາມເປັນຈິງ.

    ຜູ້ກຳກັບ: Eryk Rocha

    ໝວດໝູ່: ສາລະຄະດີ

    ໄລຍະເວລາ: 90 ນາທີ

    5. ແມ່! (2017)

    ການຜະລິດທີ່ຂ້ອນຂ້າງຂັດແຍ້ງ, ຜົນກະທົບ Mãe! ( ແມ່! ) ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2016 ແລະມີທິດທາງແລະບົດເລື່ອງຂອງຊາວອາເມຣິກັນ Darren Aronofsky ແລະການຕີຄວາມຂອງ Javier Barden ແລະ Jennifer Lawrence.

    ເລື່ອງດັ່ງກ່າວສະແດງໃຫ້ເຫັນຄູ່ຜົວເມຍທີ່ຫາກໍ່ຍ້າຍໄປເຮືອນປະເທດທີ່ໂດດດ່ຽວ. ຍິງສາວໃຊ້ເວລາໃນການຟື້ນຟູສະຖານທີ່ດ້ວຍຄວາມຕັ້ງໃຈ, ໃນຂະນະທີ່ຜົວຂອງນາງ, ນັກຂຽນໃນວິກິດການສ້າງສັນ, ພະຍາຍາມຂຽນບົດກະວີ.

    ຄ່ອຍໆ, ແຂກທີ່ບໍ່ຄາດຄິດມາຮອດແລະຊີວິດຂອງຄູ່ຜົວເມຍກໍ່ສັ່ນສະເທືອນຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.

    ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບການສະເໜີຊື່ເຂົ້າປະກວດໃນງານບຸນໃຫຍ່ໆຫຼາຍຄັ້ງ ແລະສະເໜີໃຫ້ ເບິ່ງຢ່າງກ້າຫານໃນການສ້າງໂລກ .

    ຜູ້ກຳກັບ: Darren Aronofsky

    ໝວດໝູ່: ລະຄອນ

    ເບິ່ງ_ນຳ: ຈິນຕະນາການໂດຍ John Lennon: ຄວາມຫມາຍ, ການແປແລະການວິເຄາະຂອງເພງ

    ໄລຍະເວລາ: 115 ນາທີ

    6. Lazzaro Felice (2018)

    ລະຄອນອີຕາລີເລື່ອງນີ້ກຳກັບໂດຍ Alice Rohrwacher ແລະນຳເອົາ ການເລົ່າເລື່ອງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະ ອ່ອນໄຫວກ່ຽວກັບຄວາມຍຸຕິທຳ, ຄວາມໄຮ້ດຽງສາ, ເວລາ ແລະ ຄວາມເມດຕາ .

    ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກເລື່ອງຂອງຕົວລະຄອນໃນພຣະຄໍາພີ Lazzaro, ມັນນໍາສະເຫນີໄດ້ກະຕຸ້ນອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາມາເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດ ແລະ ເລື່ອງການແຕ່ງງານ ເປັນຮູບເງົານະວັດຕະກໍາທີ່ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການເລືອກຫົວຂໍ້: ລັກສະນະແມ່ນອີງໃສ່ສ່ວນຂອງເລື່ອງທີ່ໜ້ອຍຄົນບອກ - ການຢ່າຮ້າງ.

    ດ້ວຍ ນໍ້າສຽງທີ່ຈິງໃຈ ແລະຊື່ສັດ, ໂນອາ ບາວບາກ ເລືອກທີ່ຈະບັນຍາຍເຖິງຊ່ວງເວລາສຸດທ້າຍຂອງການແຕ່ງງານທີ່ກຳລັງຈະສິ້ນສຸດລົງ. ພວກເຮົາເຫັນທັດສະນະຂອງສາມີ, ພັນລະຍາແລະຜົນສະທ້ອນຂອງການຕັດສິນໃຈນີ້ທີ່ຈະແຕກແຍກໃນຊີວິດຂອງທັງສອງແລະລູກດຽວຂອງຄູ່ຜົວເມຍ.

    ເລື່ອງການແຕ່ງງານ ແມ່ນ an ຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບ ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາຄິດກ່ຽວກັບຄວາມສຳພັນຄວາມຮັກ, ການເລີກລາກັນ ແລະຜົນກະທົບທາງດ້ານຈິດໃຈ, ການປະຕິບັດ ແລະທາງດ້ານການເງິນຕໍ່ກັບຊີວິດຂອງສະມາຊິກແຕ່ລະຄົນຂອງຄູ່ຮັກ.

    ຜູ້ກຳກັບ: Noah Baumbach

    ໝວດໝູ່ : drama

    Duration: 2h17min

    ອ່ານບົດເລື່ອງເຕັມກ່ຽວກັບຮູບເງົາເລື່ອງການແຕ່ງງານ.

    9. Absorbing the taboo ( Period. End of Sentence., 2018)

    ສາລະຄະດີທີ່ໄດ້ຮັບຮາງວັນທີ່ສະແດງໂດຍ Netflix ເຖິງແມ່ນໄດ້ຮັບລາງວັນ ລາງວັນ Oscar ສໍາລັບການສະແດງການປະຕິວັດທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເຄື່ອງ tampon ໄດ້ນໍາເອົາມາເຖິງຕອນທີ່ມັນມາຮອດບ້ານນ້ອຍໆໃນປະເທດອິນເດຍ.

    Rayka Zehtabchi ບອກພວກເຮົາວ່າ, ຜ່ານທັດສະນະທີ່ອ່ອນໄຫວຂອງນາງ, ຂໍ້ຫ້າມທີ່ເດັກຍິງອິນເດຍທີ່ອາໄສຢູ່ໃນຫມູ່ບ້ານທີ່ເຂົາເຈົ້າມີປະຈໍາເດືອນ. . ເຂົາເຈົ້າຮູ້ສຶກອັບອາຍ ແລະມັກຈະຕ້ອງເລີກໂຮງຮຽນ ກາຍເປັນເລື່ອງການເງິນຂອງຜູ້ຊາຍ.

    ເລື່ອງປ່ຽນຈາກຕົວເລກເວລາທີ່ນັກປະດິດ Arunachalam Muruganantham ໃຊ້ເວລາການສ້າງຂອງລາວໃຫ້ກັບຊຸມຊົນຂະຫນາດນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້. ເຄື່ອງຈັກທີ່ຜະລິດ pads biodegradable ໃນລາຄາຕໍ່າໄດ້ປ່ຽນແປງການເຄື່ອນໄຫວທັງຫມົດຂອງກຸ່ມໂດຍການໃຫ້ກຽດສັກສີແລະອິດສະລະພາບແກ່ແມ່ຍິງເຫຼົ່ານີ້.

    ຖ້າທ່ານສົນໃຈບັນຫາທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບ feminism ແລະຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ. ເພື່ອຊອກຫາວັດທະນະທໍາໃຫມ່ ການດູດຊຶມຂໍ້ຫ້າມ ເປັນຮູບເງົາທີ່ບໍ່ຄວນພາດ.

    ຜູ້ກຳກັບ: Rayka Zehtabchi

    ໝວດໝູ່: ສາລະຄະດີ

    ໄລຍະເວລາ: 26 ນາທີ

    10. Dois papas ( ສອງພະສັນຕະປາປາ , 2019)

    ສາສະໜາກາໂຕລິກເປັນສາສະໜາໜຶ່ງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ ແລະເປັນປະເພນີທີ່ສຸດໃນໂລກ ແລະ ມັນບໍ່ເປັນເລື່ອງແປກທີ່ໂລກໄດ້ຕົກຕະລຶງກັບການປະກາດລາອອກຈາກອຳນາດສູງສຸດຂອງຕົນ, Pope Benedict XVI.

    ຮູບເງົາເລື່ອງໂດຍຜູ້ສ້າງຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ Fernando Meirelles ເລົ່າເຖິງໄລຍະຂ້າມຜ່ານນີ້ລະຫວ່າງການລາອອກ. ອະດີດພະສັນຕະປາປາ, ຜູ້ທີ່ສະໝັກໃຈຕັດສິນໃຈລາອອກຈາກຕຳແໜ່ງ, ແລະການຂຶ້ນຄອງຕຳແໜ່ງຜູ້ສືບທອດໃໝ່ຫຼ້າສຸດ ແລະ ຄົງຈະບໍ່ເປັນຄື ອາເຈນຕິນາ Jorge Mario Bergoglio.

    ດ້ວຍສາຍຕາທີ່ຊັດເຈນ, ຜູ້ກຳກັບຊາວບຣາຊິນໄດ້ຜະສົມຄວາມເປັນຈິງ ແລະ ນິຍາຍ (ຮູບເງົາແມ່ນ " ການ​ດົນ​ໃຈ​ຈາກ​ເຫດ​ການ​ທີ່​ແທ້​ຈິງ​"​)​. ວຽກງານດັ່ງກ່າວເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາຄິດໂດຍການເຮັດໃຫ້ພວກປະໂລຫິດເປັນມະນຸດ, ເປີດເຜີຍຕໍ່ສາທາລະນະຊົນຄວາມຮູ້ສຶກທໍາມະຊາດທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນສາມາດກ່ຽວຂ້ອງ (ເຊັ່ນ: ຄວາມກັງວົນ, ຄວາມຢ້ານກົວແລະຄວາມຮູ້ສຶກຜິດ).

    ຜູ້ອໍານວຍການ: Fernando Meirelles

    ປະເພດ: ລະຄອນ

    ໄລຍະເວລາ: 2h06 ນາທີ

    11.ແວ່ນຕາ, ໃຫ້ກັບ Fuyao, ຜູ້ທີ່ຊື້ສະຖານທີ່.

    ເຖິງວ່າຈະມີການບັນຍາຍກໍລະນີສະເພາະ, ສາລະຄະດີເວົ້າເຖິງລະຄອນຂອງຄວາມເຂົ້າໃຈທົ່ວໄປ (ຫຼືການຂາດຄວາມເຂົ້າໃຈ) ລະຫວ່າງປະຊາຊົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. ລາວໄດ້ສໍາຜັດກັບບັນຫາຄົນເຂົ້າເມືອງ, ການ xenophobia, ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການປັບຕົວທັງຜູ້ທີ່ມາຮອດແລະຜູ້ຮັບຄົນຕ່າງປະເທດ. ກໍລະນີຂອງອະດີດ General Motors ແມ່ນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ຮູບເງົາເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາຕັ້ງຄໍາຖາມວ່າພວກເຮົາແມ່ນໃຜ, ພວກເຮົາຄວນປະຕິບັດກັບຜູ້ອື່ນແນວໃດ ແລະພວກເຮົາຄາດວ່າຈະໄດ້ຮັບການປະຕິບັດແນວໃດ.

    ຜູ້ກຳກັບ: Steven Bognar, Julia Reichert

    ໝວດໝູ່: ສາລະຄະດີ

    ໄລຍະເວລາ: 1h55 ນາທີ

    13. ການດັດແກ້ຄັ້ງທີ 13 ( ສະບັບທີ 13 3>ການດັດແກ້ສະບັບທີ 13 ເປັນຮູບເງົາທີ່ຈຳເປັນສຳລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການ ເຂົ້າໃຈເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບສະພາບການສັງຄົມຂອງອາເມຣິກາ .

    ຫົວຂໍ້ໝາຍເຖິງການດັດແກ້ລັດຖະທຳມະນູນທີ່ໃຫ້ເສລີພາບແກ່ ຂ້າທາດໃນສະຫະລັດ ແຕ່ເຖິງວ່າຈະມີການອ້າງອິງປະຫວັດສາດນີ້, ສາລະຄະດີໄດ້ສະຫນອງການເບິ່ງ panoramic ແລະເຄັ່ງຄັດກ່ຽວກັບການແຍກຢູ່ໃນສະຫະລັດຈົນກ່ວາໃນມື້ນີ້.

    ຮູບເງົາ, ຜົນຂອງການຄົ້ນຄວ້າທີ່ເຂັ້ມງວດ, ເຕັມໄປດ້ວຍຂໍ້ມູນ, ສະຖິຕິແລະຄວາມຈິງທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຮົາເຂົ້າໃຈ. ພວກເຮົາເຂົ້າສູ່ສະພາບຄວາມເຄັ່ງຕຶງທາງສັງຄົມໃນປະຈຸບັນແນວໃດ.

    ຜູ້ກຳກັບ: AvaDuVernay

    ໝວດໝູ່: ສາລະຄະດີ

    ໄລຍະເວລາ: 1h40 ນາທີ

    14. The Surrounding Sound (2013)

    ຮູບເງົານິຍາຍເລື່ອງດຽວໃນລາຍການ, ສຽງອ້ອມຮອບ ຕັ້ງຢູ່ໃນພາກຕາເວັນອອກສຽງເໜືອຂອງປະເທດບຣາຊິນ ແລະແກ້ໄຂບັນຫາຂອງຊີວິດປະຈໍາວັນໃນທ່າມກາງປະເທດທີ່ຮັກສາ ຄວາມບໍ່ສະເຫມີພາບທາງສັງຄົມ ເລິກຊຶ້ງ.

    ມັນທັງຫມົດເລີ່ມຕົ້ນເມື່ອເພື່ອນບ້ານຈາກຄອນໂດມິນຽມໃນເຂດທີ່ຮັ່ງມີຂອງ Recife ຕ້ອງ ຮັບມືກັບການມາເຖິງຂອງທະຫານຮັກສາຄວາມປອດໄພ. ຖ້າການປະກົດຕົວຂອງບຸກຄົນເຫຼົ່ານີ້ໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຄວາມປອດໄພ, ສໍາລັບຄົນອື່ນການແຊກແຊງນີ້ແປວ່າຄວາມຢ້ານກົວ.

    ຈາກກອງປະຊຸມນີ້, ຫຼາຍໆຂໍ້ຂັດແຍ່ງໄດ້ເກີດຂຶ້ນລະຫວ່າງຕົວລະຄອນຈາກຊົນຊັ້ນສັງຄົມທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ນໍາໄປສູ່ປະເທດບຣາຊິນ. ກະແຈກກະຈາຍຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.

    ຜູ້ກຳກັບ: Kleber Mendonça Filho

    ໝວດໝູ່: ລະຄອນ/ suspense

    ໄລຍະເວລາ: 2h11 ນາທີ

    15. Butterfly Effect (2004)

    A classic from the 2000s, Butterfly Effect ແມ່ນກຳກັບ ແລະຂຽນໂດຍ Eric Bress ແລະ J. Mackye Gruber, ນຳສະແດງໂດຍ Ashton Kutcher.

    ດ້ວຍ ເນື້ອເລື່ອງທີ່ສັບສົນທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍການຂຶ້ນ ແລະ ລົງ , ຮູບເງົາທີ່ກະຕຸ້ນໃຈນີ້ “ໄດ້ຝັງໃຈ” ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນໃນເວລາອອກສາຍ, ໃນປີ 2004.

    ບົດເລື່ອງດັ່ງກ່າວສະແດງໃຫ້ເຫັນຊາຍໜຸ່ມທີ່ເຈັບປວດໃຈຈາກເຫດການໃນໄວເດັກຂອງລາວ ແລະຜູ້ທີ່ສາມາດກັບຄືນສູ່ອະດີດ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງສາມາດປ່ຽນແປງປະຫວັດສາດຂອງລາວໄດ້. ແຕ່ສິ່ງທີ່ລາວບໍ່ຮູ້ແມ່ນວ່າເຖິງແມ່ນວ່າການປ່ຽນແປງເລັກນ້ອຍກໍ່ປ່ຽນອະນາຄົດແລະ




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray ເປັນນັກຂຽນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າ, ແລະຜູ້ປະກອບການທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການຄົ້ນຫາຈຸດຕັດກັນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ນະວັດຕະກໍາ, ແລະທ່າແຮງຂອງມະນຸດ. ໃນຖານະເປັນຜູ້ຂຽນຂອງ blog “Culture of Geniuses,” ລາວເຮັດວຽກເພື່ອເປີດເຜີຍຄວາມລັບຂອງທີມງານແລະບຸກຄົນທີ່ມີປະສິດຕິພາບສູງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງໂດດເດັ່ນໃນຫຼາຍໆດ້ານ. Patrick ຍັງໄດ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດທີ່ປຶກສາທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ອົງການຈັດຕັ້ງພັດທະນາຍຸດທະສາດນະວັດຕະກໍາແລະສົ່ງເສີມວັດທະນະທໍາສ້າງສັນ. ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນສິ່ງພິມຈໍານວນຫລາຍ, ລວມທັງ Forbes, ບໍລິສັດໄວ, ແລະຜູ້ປະກອບການ. ດ້ວຍພື້ນຖານທາງດ້ານຈິດຕະວິທະຍາແລະທຸລະກິດ, Patrick ເອົາທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກໃນການຂຽນຂອງລາວ, ປະສົມປະສານຄວາມເຂົ້າໃຈທາງວິທະຍາສາດກັບຄໍາແນະນໍາພາກປະຕິບັດສໍາລັບຜູ້ອ່ານທີ່ຕ້ອງການປົດລັອກທ່າແຮງຂອງຕົນເອງແລະສ້າງໂລກທີ່ມີນະວັດກໍາຫຼາຍຂຶ້ນ.