Rafael Sanzio: ผลงานหลักและชีวประวัติของจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

Rafael Sanzio: ผลงานหลักและชีวประวัติของจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
Patrick Gray

ราฟาเอล ซานซีโอ (1483-1520) หรือสะกดว่า "ราฟาเอลโล" เป็นจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคนสำคัญของอิตาลีที่รู้จักกันดีในชื่อราฟาเอล

ราฟาเอลเป็นจิตรกรและสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่งในสมัยของเขา เคยเป็นครูที่โรงเรียนในฟลอเรนซ์ด้วย ผลงานของเขาที่น่าประทับใจและไร้กาลเวลาได้เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของศิลปะสากลและมีอิทธิพลอย่างมากต่อผู้สร้างที่ตามมา

ลักษณะเฉพาะของภาพวาดของ Rafael Sanzio

Rafael Sanzio เริ่มอาชีพจิตรกรในช่วงที่เขา วัยรุ่นและประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ก่อตั้งโดย Da Vinci และ Michelangelo ซึ่งเรียกว่าสามปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการผู้ยิ่งใหญ่

เน้นที่ประเด็นทางศาสนาเป็นส่วนใหญ่ ภาพวาดของเขาจำลองอุดมคติของความงามแบบคลาสสิกและใช้เทคนิค ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เช่น chiaroscuro และ sfumato .

หนึ่งใน ธีมดั้งเดิม ที่ศิลปินนำเสนอมากที่สุดคือธีมของมาดอนน่า พระแม่มารีย์อุ้มพระบุตรพระเยซู ต่างจากจิตรกรคนอื่นๆ ในยุคนั้น เช่น มีเกลันเจโล ราฟาเอลไม่ได้มุ่งความสนใจไปที่ สิ่งที่น่าสมเพช ของบุคคลเหล่านี้ นั่นคือ การแสดงออกของพวกเขาไม่ได้สื่อถึงความเจ็บปวดหรือความทุกข์ทรมาน

แม้จะมีความแข็งแกร่ง นอกจากนี้ยังมีความนุ่มนวลในภาพวาดของเขา ซึ่งโดดเด่นด้วย ความสมบูรณ์แบบและความกลมกลืน เช่นเดียวกับความชัดเจนและความกว้างของพื้นที่ที่แสดง

ผลงานหลักของราฟาเอลSanzio

ด้านล่างนี้เป็นรายการผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Rafael Sanzio สำรวจบริบทการผลิตของเขาและองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของภาพวาด:

Marriage of the Virgin (1504)

ดูสิ่งนี้ด้วย: บทวิเคราะห์และเรื่องย่อภาพยนตร์เรื่อง The Invisible Life

การแต่งงานของพระแม่มารี เป็นงานที่มีชื่อเสียงชิ้นแรกของจิตรกร โดยแสดงให้เห็นอิทธิพลจากปรมาจารย์ของเขา ปิเอโตร เปรูจิโน ซึ่งกำลังวาดภาพที่มีธีมเดียวกันในขณะนั้น . ที่นี่เรามีภาพตัวแทนของ การแต่งงานของมาเรียและโฮเซ่ ตัวเลขที่ปรากฏอยู่ตรงกลางในเบื้องหน้า

ได้แสดงให้เห็นถึงความเป็นผู้ใหญ่ในผลงานของศิลปินแล้ว แม้จะอายุยังน้อยก็ตาม งานดังกล่าวได้รับมอบหมายจากตระกูล Albizzini และปัจจุบันอยู่ใน Palazzo Brera ในมิลาน

ภาพเหมือนตนเอง (1506)

หนึ่งในภาพถ่ายตนเองไม่กี่ภาพโดยราฟาเอล ซานซิโอ เชื่อว่าภาพวาดนี้สร้างขึ้นในขณะที่ศิลปินอาศัยอยู่ในฟลอเรนซ์โดยเรียนรู้จากเปรูจิโน

ปัจจุบันผลงานอยู่ในเมืองเดียวกันนั้นและอยู่บน แสดงที่ Galleria degli Uffiz i. บนผืนผ้าใบ ความ เยาว์วัย ของจิตรกรปรากฏชัด และยังมีกลิ่นอายของ ความเศร้าโศก ในการแสดงออกของเขา

A Bela Jardineira (1507)

The Beautiful Gardener หรือที่เรียกว่า Virgin with Child และ Saint John the Baptist child เป็นหนึ่งใน Madonnas ที่ Sanzio สร้างขึ้นในช่วงที่เขา เฟสฟลอเรนซ์

ผลงานมีฉากธรรมชาติ (พื้นหลังเป็นทุ่งนาและทิวทัศน์) และสร้างโครงสร้างทางเรขาคณิตขึ้นมาใหม่ โดยทั้งสามร่างจะจัดเรียงเป็น องค์ประกอบแบบพีระมิด ปัจจุบันภาพวาดนี้จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ในกรุงปารีส

โรงเรียนแห่งเอเธนส์ (ค.ศ. 1509–1511)

ถือเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของราฟาเอล ผลงานเป็นตัวแทนของสถาบันแห่งเอเธนส์และยกย่อง มรดกทางวัฒนธรรมอันมีค่าของกรีกโบราณ

พื้นที่ที่ก่อตั้งโดยเพลโต เป็นโรงเรียนกรีกที่สำคัญที่แสวงหาความรู้และจัดการกับวิชาต่างๆ เช่น ปรัชญาและศิลปะ

ในบรรดาบุคคลต่างๆ ที่แสดงอยู่ ตรงกลางคือ ปรมาจารย์ เพลโตและอริสโตเติล ที่เดินเคียงข้างกันและพูดคุยกัน ปูนเปียกอยู่บนผนังของ Stanza della Segnatura ในวาติกัน และทำให้จิตรกรได้รับความนิยมอย่างมากในกรุงโรม

ตรวจสอบการวิเคราะห์โดยละเอียดของงาน The School แห่งกรุงเอเธนส์

ข้อพิพาท (ค.ศ. 1510–1511)

เรียกอีกอย่างว่า ข้อพิพาทเกี่ยวกับศีลศักดิ์สิทธิ์ เป็นผลงานปูนเปียกอีกชิ้นหนึ่งโดย Rafael Sanzio สามารถพบได้ใน Stanza della Segnatura ในวัง Apostolic ของวาติกัน

งานนี้ บรรยายถึงสวรรค์และโลกพร้อมกัน โดยมีพระเจ้าพระบิดาและพระเยซู พระคริสต์อยู่ตรงกลางพร้อมด้วยอัครสาวกและสาวกของพระองค์

ด้านล่าง บนแท่นบูชา คือนักศาสนศาสตร์ต่างๆ พระสันตะปาปา และบุคคลสำคัญๆ ของศาสนจักร ซึ่งดูเหมือนจะถกเถียงกันในประเด็นต่างๆ เช่น ความจริงและความยุติธรรมพระเจ้า

พระแม่มารีซิสทีน (ค.ศ. 1512)

เรียกอีกอย่างว่า พระแม่มารีซานซิสโต ผลงานนี้เป็นแท่นบูชาและเป็นหนึ่งใน พระแม่มารีองค์สุดท้ายที่ราฟาเอลวาด

แต่เดิมได้รับมอบหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 สำหรับโบสถ์ St. Sixtus ภาพวาดนี้เดินทางไปทั่วเยอรมนีและรัสเซีย พระแม่มารีซิสทีน ปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่ Old Masters Pinacoteca ซึ่งตั้งอยู่ในเมืองเดรสเดน

พระแม่มารีทรงอุ้มพระโอรส ล้อมรอบด้วย Saint Sixtus และ Saint Barbara ด้านล่างนี้คือ เครูบ 2 องค์ ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก และในปัจจุบัน ยังคงมีการผลิตซ้ำในผลิตภัณฑ์นับไม่ถ้วนที่เชื่อมโยงกับศิลปิน

ชัยชนะของ Galatea (1514)

ผลงานอันน่าทึ่ง The Triumph of Galatea ได้รับการว่าจ้างจาก Agostino C'higi นายธนาคารคนสำคัญจากเซียนาซึ่งเป็นเพื่อนของศิลปิน

ตรงกลางของภาพวาดคือ Galatea บุคคลจากเทพนิยายกรีก ซึ่งเป็นหนึ่งใน Nereids 50 คนและขับรถม้าที่ลากโดยปลาโลมา

ด้วยความรักต่อ Acis เธอจึงเป็นที่ต้องการของ Polyphemus ยักษ์ แต่ปฏิเสธความก้าวหน้าความรักของเขา เชื่อกันว่าโหงวเฮ้งบนใบหน้าของเธอได้รับแรงบันดาลใจจากแคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรีย

การแปลงร่าง (1520)

ดูสิ่งนี้ด้วย: ธรรมชาตินิยม: ลักษณะ ชื่อหลัก และผลงานของการเคลื่อนไหว

ถือเป็นภาพวาดชิ้นสุดท้ายของราฟาเอล ซานซิโอและด้วย หนึ่งในผลงานชิ้นเอกของเขา ผืนผ้าใบนี้ได้รับมอบหมายจากพระคาร์ดินัลจูลิโอ เด เมดิชี และอยู่ในพิพิธภัณฑ์วาติกัน

เป็นตัวแทนของ ตอนสำคัญในพระคัมภีร์ ที่อธิบายไว้ในพันธสัญญาใหม่: การเปลี่ยนแปลงของพระเยซู นี่คือช่วงเวลาที่พระเมสสิยาห์ปีนขึ้นไปบนยอดเขาและเผยพระสิริอันสูงส่งของพระองค์ เติมเต็มพระองค์ด้วยแสงสว่าง

ในขั้นตอนสุดท้ายนี้ เป็นไปได้อยู่แล้วที่จะระบุอิทธิพลแบบบาโรกบางอย่าง เช่น ใน ความมีชีวิตชีวาปรากฏอยู่ในภาพวาด

ชีวประวัติของ Rafael Sanzio

ช่วงปีแรก ๆ

Rafael Santi บุตรชายของ Giovanni Santi เกิดเมื่อวันที่ 6 เมษายน ค.ศ. 1483 ที่เมือง Sanzio ใน ดัชชีแห่งเออร์บิโน ตามปกติในเวลานั้น ศิลปินเป็นที่รู้จักในชื่อภูมิภาคบ้านเกิดของเขา

เฟเดริโก ดา มอนเตเฟลโตร ดยุก เป็นผู้รักและส่งเสริมศิลปะผู้เปลี่ยนเออร์บิโนให้กลายเป็นคนสำคัญของอิตาลี ศูนย์วัฒนธรรม พ่อของราฟาเอลเป็นกวี จิตรกร และนักมนุษยนิยม โดยเป็นครูคนแรกของเด็กชาย ผู้ซึ่งเผยให้เห็นถึงพรสวรรค์อันยิ่งใหญ่แม้ในวัยเด็ก

เริ่มต้นอาชีพของเขา

เมื่ออายุประมาณ 12 ปี ราฟาเอลกลายเป็น ผู้ฝึกงานกับปิเอโตร เปรูจิโน ศิลปินจากเปรูจา และเมื่ออายุได้ 17 ปี เขาก็ได้รับการพิจารณาให้เป็นจิตรกรเอก อิทธิพลของเปรูจิโนปรากฏชัดในด้านต่างๆ เช่น มุมมองและสัดส่วน เช่นเดียวกับในการวาดภาพปูนเปียก

ต่อมา ซานซิโอเดินทางไปเซียนากับศิลปินพินทูริชคิโอ จากนั้นไปที่ฟลอเรนซ์ ซึ่งดึงดูดชีวิตทางศิลปะของเมืองนี้ ที่นั่นเขาได้รับเชื้อจากการอ้างอิงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา โดยส่วนใหญ่ผ่านงานของ Da Vinci

โรมและวาติกัน

เมื่ออายุเพียง 25 ปี เขาได้รับการว่าจ้างจาก Pope Julius II และย้ายไปอยู่ที่เมือง ​​แห่งกรุงโรม ซึ่งพระองค์ประทับอยู่เป็นเวลา 12 ปี และได้รับการขนานนามว่าเป็น "เจ้าชายแห่งจิตรกร" ที่นั่นเขาได้แสดงผลงานที่ยอดเยี่ยมและจิตรกรรมฝาผนังในนครวาติกัน โดยยังคงทำงานให้กับ Pope Leo X ซึ่งเป็นผู้สืบทอดตำแหน่งต่อจาก Julius II

โรมเป็นสถานที่ที่จิตรกรได้รับ การยอมรับอย่างมาก และ ลงเอยด้วยการมีส่วนร่วมในโครงการต่างๆ มากมาย เช่น เขาขายอุปกรณ์ตกแต่ง ภาพบุคคล การ์ด และแม้แต่จานที่มีภาพประกอบ

บั้นปลายชีวิตของเขา

หลังจากการเสียชีวิตของ Donato Bramante สถาปนิกชื่อกระฉ่อน ของวาติกัน ศิลปินยังรับผิดชอบงานมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์

ราฟาเอล ซานซิโอเสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 เมษายน ค.ศ. 1520 ซึ่งเป็นวันที่เขาฉลองวันเกิดครบรอบ 37 ปี เนื่องจากความสำคัญที่ไม่อาจปฏิเสธได้ จิตรกรจึงได้รับเกียรติในงานศพสาธารณะ และต่อมา ถูกฝังในวิหารแพนธีออนแห่งกรุงโรม .

ดูเพิ่มเติม




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    แพทริก เกรย์เป็นนักเขียน นักวิจัย และผู้ประกอบการที่มีความหลงใหลในการสำรวจจุดตัดของความคิดสร้างสรรค์ นวัตกรรม และศักยภาพของมนุษย์ ในฐานะผู้เขียนบล็อก “Culture of Geniuses” เขาทำงานเพื่อไขความลับของทีมที่มีประสิทธิภาพสูงและบุคคลที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในหลากหลายสาขา แพทริกยังได้ร่วมก่อตั้งบริษัทที่ปรึกษาที่ช่วยให้องค์กรต่างๆ พัฒนากลยุทธ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่และส่งเสริมวัฒนธรรมที่สร้างสรรค์ ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์มากมาย รวมถึง Forbes, Fast Company และ Entrepreneur ด้วยภูมิหลังด้านจิตวิทยาและธุรกิจ แพทริคนำมุมมองที่ไม่เหมือนใครมาสู่งานเขียนของเขา โดยผสมผสานข้อมูลเชิงลึกทางวิทยาศาสตร์เข้ากับคำแนะนำที่นำไปใช้ได้จริงสำหรับผู้อ่านที่ต้องการปลดล็อกศักยภาพของตนเองและสร้างโลกที่สร้างสรรค์มากขึ้น