Рафаель Санціо: основні твори та біографія художника епохи Відродження

Рафаель Санціо: основні твори та біографія художника епохи Відродження
Patrick Gray

Рафаель Санціо (1483-1520), також відомий як Рафаелло, був видатним італійським художником епохи Відродження, який став більш відомим просто як Рафаель.

Один з найвидатніших митців свого часу, Рафаель був живописцем і архітектором, а також майстром Флорентійської школи. Його твори, вражаючі та позачасові, увійшли в історію світового мистецтва і мали великий вплив на творців, які прийшли після нього.

Характеристика живопису Рафаеля Санціо

Рафаель Санціо розпочав свою кар'єру художника в підлітковому віці і досяг величезного успіху, утворивши разом з да Вінчі та Мікеланджело так звану тріаду великих майстрів епохи Відродження.

Зосереджені переважно на релігійних темах, її картини відтворюють класичні ідеали краси та використовують деякі ренесансні техніки в якості світлотінь і сфумато .

Один з традиційні теми найбільш представленим художником є образ Мадонни, Діви Марії, яка тримає на руках свого сина Ісуса. На відміну від інших художників того часу, таких як Мікеланджело, Рафаель не зосереджувався на тому, щоб пафос цих фігур, тобто їхній вираз обличчя не передавав болю чи страждання.

Незважаючи на силу, в його картинах також присутня м'якість, для якої характерні досконалість і гармонія а також чіткістю та амплітудою представлених просторів.

Основні роботи Рафаеля Санціо

Нижче ми перелічимо деякі з найвідоміших робіт Рафаеля Санціо, досліджуючи контекст їхнього створення та найважливіші елементи картин:

Весілля Богородиці (1504)

Весілля Діви Марії була першою відомою роботою художника, що демонструє вплив його вчителя, П'єтро Перуджино, який у той час писав картину на цю ж тему. Тут ми бачимо зображення шлюб Марії та Йосипа фігури, що з'являються в центрі, на передньому плані.

Демонструючи зрілість творчості художника, незважаючи на його молодість, робота була замовлена сім'єю Альбіцціні і наразі знаходиться в Палаццо Брера в Мілані.

Автопортрет (1506)

Один з небагатьох автопортретів Рафаеля Санціо, картина, як вважають, була створена, коли художник жив у Флоренції, навчаючись у Перуджіно.

В даний час робота знаходиться в тому ж місті і експонується в Galleria degli Уффіці i. На екрані чітко видно, що молодь художника, а також є аура меланхолія у своєму вираженні.

Прекрасний садівник (1507)

Прекрасний садівник також званий Богородиця з Немовлям та немовлям святого Івана Хрестителя була однією з мадонн, які Санціо створив під час свого флорентійського періоду творчості.

Робота представляє природне оточення (поля і пейзаж на задньому плані) і відтворює геометричну структуру, з трьома фігурами, розташованими в пірамідальна композиція Наразі картина експонується в музеї Лувр у Парижі.

Дивіться також: Музична ідеологія Cazuza (значення та аналіз)

Афінська школа (1509-1511)

Вважається одним з шедеврів Рафаеля, робота представляє Афінську академію і прославляє цінний Культурна спадщина Стародавньої Греції .

Простір, заснований Платоном, був важливою грецькою школою, яка прагнула до знань і займалася різними предметами, такими як філософія та мистецтво.

Серед численних фігур, представлених на виставці, у центрі - майстри Платон і Аристотель які йдуть пліч-о-пліч і розмовляють. Фреска знаходиться на стінах Stanza della Segnatura у Ватикані, і принесла художнику величезну популярність у місті Римі.

Дивіться також детальний аналіз Афінської школи.

Суперечка (1510-1511)

Також називається Суперечка про Святі Тайни Робота є ще однією фрескою Рафаеля Санціо, яку можна знайти в Stanza della Segnatura в Апостольському палаці Ватикану.

Робота одночасно зображує небо і землю з Богом Отцем та Ісусом Христом у центрі, у супроводі Його апостолів та учнів.

Внизу, на вівтарі, стоять кілька богословів, Папи Римські та провідні діячі Церкви, які, здається, обговорюють такі питання, як істина і божественна справедливість.

Мадонна Сістіна (1512)

Також називається Мадонна ді Сан-Сісто Це вівтарний твір і одна з останніх мадонн, намальованих Рафаелем.

Спочатку картина була замовлена Папою Юлієм ІІ для церкви Святого Сікста, а потім подорожувала Німеччиною та Росією. Сьогодні вона зберігається в Мадонна Сістіна експонується в Пінакотеці старих майстрів у Дрездені.

Богородиця тримає на руках свого сина в оточенні святого Сикста та святої Варвари. Нижче зображені два херувими які стали надзвичайно популярними і сьогодні продовжують відтворюватися на численних виробах, пов'язаних з ім'ям художника.

Тріумф Галатеї (1514)

Дійсно захоплююча робота, Тріумф Галатеї була створена на замовлення Агостіно Ч'ігі, впливового сієнського банкіра, який був другом художника.

У центрі картини - Галатея, фігура з грецької міфології яка була однією з п'ятдесяти нереїд і їздила на колісниці, запряженій дельфінами.

Закохана в Ациса, вона була об'єктом жадання велетня Поліфема, але відкинула його любовні домагання. Вважається, що її фізіономія була натхненна Катериною Олександрійською.

Преображення (1520)

Вважається останньою картиною Рафаеля Санціо, а також одним з його шедеврів, полотно було створене на замовлення кардинала Джуліо де Медічі і зберігається в Музеях Ватикану.

Це представлення важливий біблійний епізод Це момент, коли Месія піднімається на вершину гори і відкриває свою божественну славу, наповнюючи себе світлом.

На цьому завершальному етапі вже можна визначити деякі впливи бароко, наприклад, у динамізмі, присутньому в картині.

Біографія Рафаеля Санціо

Ранні роки

Рафаель Санті, син Джованні Санті, народився 6 квітня 1483 року в Санціо, в герцогстві Урбіно. Як це було прийнято в ті часи, художник з часом став відомим за назвою свого рідного регіону.

Герцог Федеріко да Монтефельтро був великим шанувальником і популяризатором мистецтва, який перетворив Урбіно на важливий італійський культурний центр. Батько Рафаеля був поетом, художником і гуманістом і був першим учителем хлопчика, який виявив великий талант ще в дитинстві.

Дивіться також: 7 коротких хронік з інтерпретацією

Початок кар'єри

У віці близько 12 років Рафаель став учень П'єтро Перуджино Вплив Перуджино помітний у таких аспектах, як перспектива і пропорції, а також у написанні фресок.

Пізніше Санціо поїхав до Сієни з художником Пінтуріккіо, а потім до Флоренції, приваблений мистецьким життям міста. Там він остаточно заразився ренесансними мотивами, головним чином через творчість да Вінчі.

Рим і Ватикан

У віці лише 25 років він був найнятий Папою Юлієм ІІ і переїхав до Риму, де пробув 12 років і став відомим як "принц живописців". Там він виконав великі роботи і фрески у Ватикані, продовжуючи працювати для Папи Лева Х, наступника Юлія ІІ.

Рим був місцем, де художник виграв велике визнання і врешті-решт долучився до численних проектів: наприклад, продавав декоративні елементи, портрети, листівки і навіть ілюстровані тарілки.

Кінець вашого життя

Після смерті Донато Браманте, сумнозвісного ватиканського архітектора, художник також став відповідальним за роботи в базиліці Святого Петра.

Рафаель Санціо помер 6 квітня 1520 року, у свій 37-й день народження. Зважаючи на його незаперечну значимість, художника вшанували публічним похороном, а згодом похований у Пантеоні в Римі .

Також познайомтеся з




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрік Ґрей — письменник, дослідник і підприємець із пристрастю досліджувати перетин творчості, інновацій і людського потенціалу. Як автор блогу «Культура геніїв» він працює над розгадкою секретів високопродуктивних команд і окремих людей, які досягли видатних успіхів у різних сферах. Патрік також був співзасновником консалтингової фірми, яка допомагає організаціям розробляти інноваційні стратегії та розвивати творчу культуру. Його роботи були представлені в численних виданнях, включаючи Forbes, Fast Company та Entrepreneur. Маючи досвід психології та бізнесу, Патрік привносить унікальний погляд на свої твори, поєднуючи науково обґрунтовані ідеї з практичними порадами для читачів, які хочуть розкрити власний потенціал і створити більш інноваційний світ.