Film Up: High Adventure - Synopsis und Analyse

Der Film Nach oben (2009) von Pixar erzählt die Geschichte von Carl Fredricksen, einem einsamen, mürrischen 78-jährigen Witwer, der sich auf ein Abenteuer einlässt, um sich einen Jugendtraum zu erfüllen, den er mit seiner Frau Ellie hatte: Die beiden wollten das Paradies der Wasserfälle entdecken, einen wenig bekannten Ort in Südamerika.

Begleitet wird Carl auf dieser Reise von Russell, einem 8-jährigen Pfadfinder, der unwissentlich das fliegende Haus besteigt.

(Achtung, dieser Artikel enthält Spoiler)

Synopse des Films

Carl Fredricksen ist ein 78-jähriger Witwer, der in seiner Jugend als Ballonverkäufer tätig war. In seiner Kindheit lernte er Ellie kennen, seine große Liebe, die er später heiratete. Der größte Traum des abenteuerlustigen Mädchens war es, das Paradies der Wasserfälle zu besuchen, ein abgelegener Ort in Südamerika.

Das Paar konnte keine Kinder bekommen und lebte ein erfülltes Leben voller Liebe und Komplizenschaft. Ellies großer Traum ging jedoch nicht in Erfüllung, weil das Paar in finanziellen Nöten lebte.

Nach dem Tod seiner Lebensgefährtin hat sich der Witwer zu Hause völlig zurückgezogen.

In der Nachbarschaft des Witwers wird ein Gebäude errichtet, und der Bauunternehmer möchte um jeden Preis Carls Haus kaufen.

Fredricksen weigert sich vehement, es zu verkaufen, nicht nur aus Bequemlichkeit, sondern vor allem, weil das Haus ist auch die Erinnerung an ihre Beziehung .

Die Bauunternehmer, die mit Carls unnachgiebiger Entscheidung unzufrieden sind, veranlassen, dass er zwangsweise in eine Anstalt eingewiesen wird.

Aus Angst vor einem möglichen Verbot schmiedet er einen Plan: Er will sein Haus in einem Ballon nach Südamerika fliegen lassen, um Ellies Traumziel zu erreichen.

Womit Carl nicht rechnete, war, dass seine Reise begleitet werden würde: Russell, ein achtjähriger Pfadfinder, klingelte an der Haustür des Herrn, tauchte unter und machte sich schließlich unwissentlich auf die Reise nach Südamerika.

Es ist das tägliche Leben mit Russell, das Carl dazu bringt, seine Sicht auf die Welt zu ändern, und es ihm ermöglicht, die Fesseln der Vergangenheit zu lösen, um die Abenteuer der Gegenwart zu erleben.

Analyse von Nach oben

Der Film, der mit dem Oscar für den besten Animationsfilm ausgezeichnet wurde, erfreut Kinder und Erwachsene gleichermaßen und spricht schwierige Themen wie Verlust, Sehnsucht und Einsamkeit an, indem er mehrere Ebenen des Lesens .

Carl Dredricksen, der Verfall im Alter und sein persönlicher Wandel

Der 78-jährige Protagonist steht für einige ältere Menschen, die an den Rand gedrängt, missverstanden und in gewisser Weise von der Gesellschaft isoliert werden.

Nach dem Verlust seiner Frau Ellie nimmt Carl eine eher negative, selbstbezogene Haltung ein, die keinen Austausch mit seiner Umwelt zulässt. Als er sich allein wiederfindet, verschließt er sich in seiner eigenen Welt.

Vor der Ankunft von Russell Scout, dem Zeichen symbolisiert die Casmurrice Das Alter, das Carl zu Beginn des Films erlebt, wird durch ein negatives Bild von Invalidität und Dekadenz repräsentiert: Carl ist mürrisch, stur, körperlich nicht mehr unabhängig und möchte nicht in die Gesellschaft eintreten.

Der Stock und die schwere Brille, die er trägt, sind Symbole des Alters und der zunehmenden körperlichen Gebrechlichkeit .

Carl verliert nicht nur seine körperliche und geistige Kraft, sondern muss auch den Verlust von Autonomie zu wählen, wo er wohnen will, da er praktisch aus seiner eigenen Wohnung vertrieben wird.

Fredricksens Wahrnehmung ändert sich, nachdem er sich entschlossen hat, die Reise anzutreten und einen engeren Kontakt zu Russell pflegt.

Es ist der erst achtjährige Junge, der voller Energie und Enthusiasmus dazu beiträgt, in der Hauptfigur den Wunsch zu wecken, zu leben, neue Dinge zu entdecken und mit der Welt um ihn herum zu interagieren

Der Verkauf von Carls Haus kann als Kritik an der heutigen Welt gelesen werden

Die Enteignung von Carls Haus, die von der großen Baufirma widerwillig durchgeführt wird, ist eine Kritik an der zeitgenössischen kapitalistischen Welt, die den Profit in den Vordergrund stellt und im Haus des Witwers nur einen Platz sieht, um das Gebäude zu vergrößern die Sie bauen wollen.

Der Geschäftsmann sieht nur gutes Bauland und verleugnet die gesamte Lebensgeschichte von Carl und Ellie, die den Ort saniert und das verlassene Gebäude jahrzehntelang in ein Familienheim verwandelt haben.

Bevor das Ehepaar das verlassene Gebäude kaufte, spielten Carl und Ellie, die noch Kinder waren, in dem Haus, das dadurch bereits ein enormes Gewicht erlangt hatte, weil es verbunden mit der Erinnerung an den Beginn der Beziehung des Paares .

In Unkenntnis ihrer Lebensgeschichte setzt der Geschäftsmann alles daran, Carl aus dem Haus zu bekommen, und als dieser kategorisch ablehnt, versucht die Gruppe mit einem Tiefschlag, Fredricksen in eine Anstalt einzuweisen, weil er eine Gefahr für die Gemeinschaft sei.

Carl wird von diesen Menschen nur als ein stures, unproduktives Wesen gelesen, das dem Werk im Wege steht und dessen Schicksal es sein muss, der neuen Welt eine Wendung zu geben.

Das Haus als Symbol für die Liebe von Carl und Ellie

Es ist die Vorstellungskraft, die Carl letztlich rettet, der die Fähigkeiten seines Berufs - er war Ballonverkäufer - nutzt, um sein eigenes Haus buchstäblich zum Abheben zu bringen.

Das Haus hat eine sehr starke Symbolik in der Handlung: die Wände des Hauses waren Zeugen der gesamten Beziehung von ihrem ersten gemeinsamen Tag - als die beiden zusammen als Flieger spielten - bis zu den letzten Tagen seiner Frau.

Der Wohnsitz ist also eine Synthese des gemeinsamen Lebens .

Indem er das Wohnhaus von der Baustelle entfernt, bewahrt Carl es vor dem Abriss und erfüllt sich gleichzeitig den Jugendtraum, den er mit seiner Frau teilte: Südamerika kennen zu lernen.

Der Aufstieg des Hauses durch die Ballons stellt eine Doppellösung Einerseits kann Carl die Sicherung des Hauses, wie es ist Einerseits konnte er es vor den Interessen derjenigen schützen, die es abreißen wollten, und andererseits konnte er seinen Traum in seinem Komfort und seinem Raum verwirklichen.

Die Fiktion hat die Fähigkeit, Immobilien in Möbel zu verwandeln und Carl physisch und emotional an einen neuen Ort zu bringen.

Die Ballons, die Carls Lebensunterhalt darstellten, ermöglichten es dem Haus, in die Lüfte zu steigen symbolisch für einen Moment der Freiheit des Herrn, der zuvor zurückgezogen und allein lebte.

A Haus steht auch für Carls Liebe zu Ellie Das Haus nach Südamerika zu bringen, bedeutet in gewisser Weise auch, Ellie an ihren lang ersehnten Traumort zu bringen und ihr zu huldigen.

Nach oben zeigt uns, dass es immer Zeit ist, das zu erreichen, was wir wollen

Der Wunsch, in Südamerika zu leben, wurde mit Ellie geteilt, die ihren Traum nie verwirklichen konnte, weil der Tod ihren Weg zuerst unterbrochen hat.

Carl jedoch gab den größten Wunsch seiner Frau - der später zu seinem eigenen wurde - nie auf. Der Wunsch, das Wasserfall-Paradies zu entdecken, war seit Ellies erstem Abenteueralbum, das sie im Alter von etwa sieben Jahren erstellte, entstanden. Durch das Album lernte Carl den Ort kennen und wurde ebenfalls verzaubert. Auf ihrer gemeinsamen Reise war es jedoch nichtmöglich, so weit weg zu reisen.

Selbst nach Ellies Tod war Carl davon besessen, diesen Ort zu sehen, das Paradies der Wasserfälle stellte in seinem Unterbewusstsein eine Art Eden dar eines perfekten Ortes, an dem er sein Glück wiederfinden könnte.

Es ist Russell, der Junge, dem es gelingt, Carl aus der Vergangenheit, in der er stagnierte, herauszuholen und ihn einzuladen, die Gegenwart zu erleben.

Carls Alltag war von der Hausarbeit geprägt und symbolisierte damit seine Bindung an die Vergangenheit .

Der Eintritt der Figur in die neue Lebensphase kann durch den Moment zusammengefasst werden, in dem es ihm gelingt, das Haus loszulassen, indem er die Möbel und andere Souvenirs wegwirft, die seinen Widerstand gegen die Vergangenheit bewiesen. lernt, mit der Erinnerung an das, was zurückgelassen wurde, umzugehen .

Der Film beweist uns, dass es nie zu spät ist, unsere Träume zu verwirklichen, auch wenn der Weg dorthin anders verläuft, als wir zunächst angenommen hatten.

Nach oben zeigt, dass das Alter kann auch ein Raum sein, um ein neues Leben zu erfahren neue Dinge zu lernen und andere Orte kennen zu lernen.

Carl, Russell und der Austausch zwischen den Generationen

Zu Carls treuem Begleiter auf dieser Reise wird zufällig der kleine Scout Russell, ein 8-jähriger Junge, der das Haus betritt und sich unwissentlich auf die Reise begibt.

Der Junge ist ein Entdecker und hat den Elan und die Energie, die Carl nicht mehr hat. Er ist in gewisser Weise sein Gegenteil und erinnert Carl an die Gefühle, die er in seiner Kindheit hatte. Während Carl Dekadenz symbolisiert, steht Russell für Potenzial und Wachstum.

Als er herausfindet, dass er mit seinem Vorhaben nicht allein ist, ist Carl wütend und erwägt, den Jungen an einem Seil aus Laken aufzuhängen, um ihn auf halber Strecke in einer Stadt abzusetzen.

Nur widerwillig lässt der Witwer zu, dass der hilfsbereite Pfadfinder Teil seines persönlichen Traums wird. Das erste Gefühl, das in Carls Interaktion mit Russell aufkommt, ist das des Hasses.

Die Weigerung, ihn zu akzeptieren, rührt möglicherweise daher, dass Carl kein Vater sein konnte und Russell ihn an seine eigenen Frustrationen erinnert.

Der Junge gewinnt jedoch mit seiner nachdenklichen und gesprächigen Art Tag für Tag geduldig an Boden in Carls Herz:

Carl: "Hör mal, lass uns was spielen, lass uns spielen, wer am längsten stillhält."

Russell: "Cool, meine Mutter spielt das gerne."

Am Ende des Abenteuers wird klar, dass Carl entwickelt eine väterliche Liebe zu dem Jungen mit einer Mischung aus Dankbarkeit und dem Wunsch, ihn zu schützen.

Auf eine originelle Art und Weise, es ist Russell, in der Blüte seiner Kindheit, der Carl hilft, seinen Platz in der Welt zu finden .

Der Film wirft die Frage nach dem Verhältnis von Austausch von Wissen zwischen den Generationen die sich an den beiden Extremen des Lebens befinden.

Die Interaktionen zwischen Carl und Russell lassen beide Figuren reifen. Dieser Erfahrungsaustausch fördert eine enorme Identifikation mit dem Publikum und weckt beim Zuschauer die Erinnerung an die Beziehungen zwischen Großeltern und Enkeln oder älteren Menschen und Kindern im Allgemeinen.

Interessant ist, dass es bis Mitte der 2000er Jahre in Kinderfilmen keine Kinder oder ältere Protagonisten gab. Eine große Generation von Kindern wurde durch Filme wie Die kleine Meerjungfrau, Aladdin, Die Schöne und das Biest und Der Glöckner von Notre Dame geformt, die sich an Erwachsene richteten. Nach oben durchbricht ein bestimmtes Muster, indem er zwei von der Industrie systematisch vernachlässigte Charaktere auf die Bühne bringt: ein Kind und einen älteren Menschen.

Ein Panorama der Kindheit durch die Kinder Carl, Ellie und Russell

Der Film beginnt mit dem griesgrämigen Carl als Kind. In den ersten Szenen verstehen wir seine Herkunft, wir spionieren seine Kindheit aus, wir sehen seine Abenteuerlust und den Willen, ein Flieger zu werden, wie er es in den Filmen gesehen hat. Der Junge wird beschrieben als ein ruhiges, schüchternes, aber neugieriges Kind und mit einer enormen Lust auf Abenteuer.

Wir sehen auch, wie er seine zukünftige Frau Ellie trifft, die noch ein Kind ist, Ellie war bereits eine tapfere Abenteurerin mit dem Carl die Witze aus der Welt der Luftfahrt teilte.

Ellies Persönlichkeit wird von Kindheit an als herrisch, laut, schreiend, fensterspringend und furchtlos beschrieben. Ihre Art erschreckt - und bezaubert dann - den ruhigen Carl.

Als Ellie noch ein Kind ist, teilt sie mit ihrer Freundin ihr Abenteuerbuch, das sie noch nie jemandem gezeigt hat, und in diesem Moment entsteht ein Raum der Komplizenschaft und der Beginn der Liebe.

Russell, das dritte Kind auf dem Bildschirm, wird anfangs wie folgt beschrieben super herzlich und sehr gesprächig (Da Carl ein sehr stilles Kind war und ein ebenso stiller Erwachsener geworden ist, kollidiert seine Persönlichkeit mit Russell.

Es ist merkwürdig, dass die drei Kinder, die in Up dargestellt werden, den gesunden Menschenverstand unterlaufen, der Mädchen normalerweise als ruhigere, sittsamere und stillere Geschöpfe interpretiert. Von den drei Figuren in Up ist Ellie zweifellos diejenige, die im Vergleich zu den Jungen mehr Leben und Energie hat. Es ist Ellie, ein kleines Mädchen, das die Handlung in Gang bringt Den Traum, nach Südamerika zu gehen, hat sie zunächst allein.

Durch die Einführung von drei völlig unterschiedlichen Kindern, Up zeichnet ein Panorama der verschiedenen Formen von Kindheit Dieses Spektrum an sehr unterschiedlichen Kindheiten ist auch wichtig, damit sich der Zuschauer mit den Figuren identifizieren kann.

Trailer und Factsheet von Nach oben

Originaltitel: Nach oben

Regie: Pete Docter, Bob Peterson

Drehbuchautoren: Pete Docter, Bob Peterson und Tom McCarthy

Erscheinungsdatum: 16. Mai 2009

Dauer: 1h36min

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