តារាងមាតិកា
វាគឺជាចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 60 នៅពេលដែលដុនបានបង្កើតជំហានដែលនឹងក្លាយទៅជាការចាក់សោ។ ការរាំតាមសំឡេងនៃក្រុមតន្រ្តី funk ដែលគ្របដណ្ដប់លើឆាក ដូចជា James Brown និង Funkadelic
លក្ខណៈនៃការរាំនេះគឺ ចលនាចាក់សោ ដូចដែលឈ្មោះបានបង្ហាញ (ការបកប្រែនៃការចាក់សោគឺ "បិទ", "ចាក់សោ")។
ការចាក់សោរការសម្តែង / Hilty & Bosch Choreography / 310XT Films / URBAN DANCE CAMP៣. Popping
ហៅថា popper អ្នករាំនៃរចនាប័ទ្មនេះប្រើ ការកន្ត្រាក់សាច់ដុំ និងបន្ធូរអារម្មណ៍ ដែលសំដែងនៅក្នុងចង្វាក់នៃតន្ត្រី ដើម្បីបង្កើតចលនាដែលបង្ហាញពី illusionism ដោយចាកចេញ ទស្សនិកជនចាប់អារម្មណ៍។
ការបកប្រែពាក្យថា popping គឺជាអ្វីមួយដូចជា "popping" ដែលទាក់ទងនឹងចលនាកន្ត្រាក់នៃសាច់ដុំ ដូចជាការលោតតាមការពិត។
ខ្សែមួយបានកើតក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 ដោយដៃរបស់ Boogaloo Sam អ្នករាំដែលបានបង្កើតស្ទីលមួយទៀតគឺ Boogaloo។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក ជំហានត្រូវបានរួមបញ្ចូល និងធ្វើឱ្យប្រសើរឡើង ហើយថ្ងៃនេះពួកគេត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការប្រកួតជើងឯកដែលមានចំណងជើងថា Battles។
Poppin Johnការរាំតាមទីក្រុងគឺជាទម្រង់នៃការរាំដែលទាក់ទងនឹងវប្បធម៌ហ៊ីបហប ដែលបានផុសឡើងនៅក្នុងទីប្រជុំជននៃទីក្រុងញូវយ៉កក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 និង 70។
និន្នាការទាំងនេះធ្លាប់ត្រូវបានស្គាល់ថាជា "ការរាំតាមដងផ្លូវ" ប៉ុន្តែសព្វថ្ងៃនេះពាក្យកាន់តែច្រើន ត្រឹមត្រូវគឺការរាំតាមទីក្រុង ឬ ការរាំតាមដងផ្លូវ ។
បង្កើតដោយក្រុមមនុស្សវ័យក្មេង និងប្រជាជននៅសហរដ្ឋអាមេរិក ពួកគេបានឈ្នះពិភពលោក។ ជាមួយនឹងចរិតលក្ខណៈនៃការតវ៉ា និងការកម្សាន្ត ការបង្ហាញទាំងនេះមានប្រភពដើមជានិមិត្តសញ្ញាអត្តសញ្ញាណដ៏រឹងមាំនៃវប្បធម៌អាហ្រ្វិកអាមេរិក និងឡាទីន ដែលបានក្លាយជារបៀបរស់នៅមួយ។
នៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីល ការរាំនៅទីក្រុងបានមកដល់ទសវត្សរ៍ទី 80 ដែលត្រូវបានគេស្គាល់តាមរយៈខ្សែភាពយន្ត។ និងតារាតន្ត្រីដូចជា Michael Jackson និង Madonna ក៏ក្លាយជាផ្នែកនៃវប្បធម៌គ្រឿងកុំព្យូទ័ររបស់ប្រេស៊ីលផងដែរ។
សូមមើលផងដែរ: Johnny Cash's Hurt: អត្ថន័យ និងប្រវត្តិនៃបទចម្រៀង1. Breakdance ឬ Breaking
Breaking គឺជារចនាប័ទ្មមួយក្នុងចំណោមរចនាប័ទ្មដែលគេចងចាំបំផុតនៃវប្បធម៌ហ៊ីបហប។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ លោត, វេន, ចលនាដី, pirouettes និង twists ។ ដូច្នេះហើយ អ្នកគាំទ្ររបស់ខ្លួនដែលហៅថា b-boys ឬ b-girls ត្រូវការកម្លាំងសាច់ដុំច្រើន និងប្រព័ន្ធរាងកាយល្អ។
នៅប្រទេសប្រេស៊ីល អ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវបំបែកគឺ Nelson Triunfo ដែលជាអ្នករាំ និងជាសកម្មជនសង្គមដែល បានជំរុញការរាំហ៊ីបហបនៅក្នុងប្រទេស។
សូមមើលផងដែរ: ការវិភាគនៃឯករាជ្យភាពឬការស្លាប់ (O Grito do Ipiranga)មានជើងឯកជាច្រើនសម្រាប់ទិដ្ឋភាពនៃការរាំនេះ ហើយនៅឆ្នាំ 2024 វាបានបង្ហាញខ្លួនជាទម្រង់នៃការប្រកួតកីឡាអូឡាំពិកទីក្រុងប៉ារីស។
ពេលវេលាដ៏អស្ចារ្យនៅ RED BULL BC ONE WORLD FINALS 2019 🏆 // . ជំហរ២. ចាក់សោ
ក្បាច់រាំនេះ។ការរាំនាំមកនូវលក្ខណៈដែលបង្ហាញពីការឈរ និង "មុខ និងមាត់" ក៏បញ្ជាក់ឡើងវិញអំពីអត្តសញ្ញាណផ្លូវភេទនៃក្រុមដែលមិនសូវមានប្រវត្តិសាស្ត្រផងដែរ។
មានចលនាដៃ និងដៃជាច្រើននៅក្នុងរបាំបែបឡូយ ក៏ដូចជាការអង្គុយ និងអង្គុយខ្លះផងដែរ។ ចលនា។
នៅក្នុងឆ្នាំ 1990 ម៉ាដូណាបានចេញបទចម្រៀង Vogue ដែលមានការរាំនៅក្នុងឈុតរបស់វា ដូច្នេះហើយបានរួមចំណែកធ្វើឱ្យនាងត្រូវបានគេស្គាល់។
Cultural Enredo 2018 - Artefilia: Dança Vogue៥. Waacking
Waacking គឺជារបាំដែលកើតចេញពី "ការចាក់សោ" ហើយក៏បានបង្ហាញខ្លួនក្នុងពេលតែមួយក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 ផងដែរ។ រចនាប័ទ្មនេះមានលក្ខណៈជាច្រើននៃ "vogue" ដែលនាំមកនូវ ចលនាពោរពេញដោយភាពអស្ចារ្យ និងត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយការបង្ហាញម៉ូត។
ការកើតឡើងរបស់វាស្របគ្នានឹងយុគសម័យនៃ តន្ត្រីឌីស្កូ នៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក ហើយក៏មានប្រភពមកពីសហគមន៍ LGBTQ ផងដែរ។
PRINCESS MADOKI (FRA) ទល់នឹង YOSHIE (JPN ) Waacking Semifinal I STREETSTAR 20136. House Dance
ការវាយតម្លៃ improvisation ការរាំតាមផ្ទះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការរួមបញ្ចូលគ្នានៃចលនាសរីរាង្គកាន់តែច្រើននៃដងខ្លួនជាមួយនឹងចលនារហ័សនៃជើង។
វាក៏បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងដីភាគខាងជើងផងដែរ។ . ជនជាតិអាមេរិក នេះជាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃក្បាច់រាំតាមទីក្រុង ប៉ុន្តែក៏រួមបញ្ចូលរចនាប័ទ្មផ្សេងទៀតដូចជា salsa, jazz និងសូម្បីតែ capoeira ។
Khoudia vs Katya Joy 1ST ROUND BATTLES House Dance Forever - Summer Dance Forever 2017