Blade Runner (1982): analyse og betydninger av filmen

Blade Runner: the android hunter ( Blade Runner , i originalen) er en science fiction-film laget i 1982 av den britiske regissøren Ridley Scott.

The produksjonen er inspirert av boken Drømmer androider om elektriske sauer? (1968), av Philip K. Dick og bringer narrativet om en dystopisk verden som presenterer et sammenstøt mellom menneskeheten og teknologien , gjennom roboter med kunstig intelligens. Fortellingen tar også opp filosofiske spørsmål om liv, tid og minner.

Titelen på filmen bringer et uttrykk som vekker tvil. Tross alt, hva betyr « blade runner »? Begrepet kommer fra engelsk og kan oversettes som «noen som passerer bladet», det vil si at det er relatert til figuren til en «bøddel», en rolle spilt av Harrison Ford.

På tiden av utgivelsen, filmen var den ikke vellykket på kino. Den ble imidlertid svært anerkjent av publikum da den begynte å bli sett på VHS-kassetter, noe som gjorde den til et ekte klassiker og kult -ikon på kino.

(Obs: herfra inneholder teksten spoilere !)

Plott og analyse av Blade Runner

Helt i begynnelsen av fortellingen - sett i Los Angeles i 2019 – den mørke og teknologiske omgivelsen vises, der flygende biler krysser himmelen mens enorme tårn puster ild.

Så har vi et nærbilde av et øye atde ble laget på den måten for å formidle en følelse av rikdom og makt og er assosiert med Tyrell, den store hjernen og skaperen av androider. gull er også en farge som normalt er relatert til det guddommelige rike .

Nesten hver eneste scene der Dr. Tyrell fremstår med gulaktig belysning

De blå scenene formidler forestillingen om melankoli , kulde og er knyttet til storbyenes dystre og katastrofale atmosfære. I tillegg kommer neonfarger, som bidrar til den teknologiske og multietniske karakteren som er tilstede i store metropoler.

Den blåaktige tonen er slående i scener der den kaotiske og multietniske byen Los Angeles vises

Måten lyset arbeides på er en annen enestående faktor. I mange interiørscener er det lysstråler som kommer inn i lokalene, noe som tyder på mangel på privatliv, som om alle ble overvåket til enhver tid, og det er de faktisk, ettersom lysene kommer fra flygende politibiler og zeppelinere som passerer forbi med reklame. .

Det er verdt å merke seg at en film som fungerte som inspirasjon når det gjelder lyssetting var Citizen Kane .

Kuriositeter om Blade Runner

Blade Runner var et ikon for kulturen på 80-tallet og la grunnlaget for en bevegelse som ble kjent som cyberpunk , som kombinerer teknologisk vekst med nedbrytningen av planeten og livskvalitet.

Utseendetav filmen var inspirert av produksjonene til noir kino, en spennende politifilmstil, som blander futuristisk og retro-estetikk.

Navnet replicante ble brukt av forfatteren Ridley Scott som et synonym for android, etter at han innså at ordet ble brukt i biologi for å betegne celleduplikasjon. Dermed ble begrepet kjent og assosieres umiddelbart med filmen.

I scenen der karakteren Roy leverer sin berømte siste monolog, sto skuespiller Rutger Hauer fritt til å modifisere talen sin. Det var hans idé å kutte flere fraser og sette inn det som skulle bli toppen av talen: frasen som refererer til tapte øyeblikk som tårer i regnet.

Et høydepunkt i produksjonen er også lydsporet , laget spesielt for filmen til den greske musikeren Vangelis , som også på glimrende måte bidro til andre kinematografiske verk som Chariots of Fire (1981). Musikken i Blade Runner er med på å skape en melankolsk og dystopisk atmosfære.

En annen kuriositet handler om de ulike versjonene som ble presentert av spillefilmen. Den første som ble utgitt gledet ikke produsentene, som bestemte at noen endringer ble gjort, for eksempel hovedpersonens fortelling og en "lykkelig slutt". Så ble det laget andre versjoner, frem til 2007 ble den endelige regissørens versjon utgitt, kjent som "Finalcut".

Teknikk for Blade Runner

Blade Runner 2049

In 2017, Blade Runner 2049, en oppfølger til filmen, ble utgitt. Regissert av Denis Villeneuve forteller spillefilmen hva som skjedde tretti år etter historien som fant sted i 2019.

The hovedpersonen er nå K, en replikant produsert med den hensikt å jakte på andre replikanter. K gjør en viktig oppdagelse som har potensial til å transformere samfunnet og hans eget liv.

Dermed er oppdraget som denne androidjegeren får er relatert til Rick Deckard og Rachael. Sjekk ut traileren:

Besetningen til Blade Runner 2049 består av:

• Ryan Gosling - Official K
• Harrison Ford - Rick Deckard
• Ana de Armas - Joi
• Sylvia Hoeks - Luv
• Robin Wright - Løytnant Joshi
• Jared Leto - Niander Wallace
• Mackenzie Davis - Mariette
• Dave Bautista - SapperMorton
• Carla Juri - Dra. Ana Stelline

Ikonisk scene fra Blade Runner viser en dystopisk by som reflekteres i en eye

I det øyeblikket ser vi en mann bli avhørt av en politimann gjennom en test kalt Voight-Kampff , for å finne ut om han er en replikant eller et menneske. Mannen det gjelder er Leon (Brion James), en android som rømte fra en av slavearbeidskoloniene sammen med tre andre replikanter.

Den psykologiske testen for å oppdage replikanter

Det interessante med denne scenen er at spørsmålene som stilles er av emosjonell karakter, med sikte på å teste emnets "menneskelighet", også undersøke hans hukommelse. Dermed kan vi allerede se refleksjonen over hva som gjør oss til mennesker eller ikke. Hva definerer vår menneskelighet? Ville det være våre minner, vår historie eller vår evne til å bevege oss?

Spørsmålene er tilsynelatende enkelt og ubrukelig, for eksempel: «Du er i en ørken og går alene og plutselig ser du ned og ser en skilpadde. Du bøyer deg ned og snur henne over på ryggen hennes. Magen hennes brenner i solen og hun svinger bena, prøver å snu seg, men hun kan ikke uten din hjelp. Vil du hjelpe henne?”.

Karakteren Leon blir utsatt for en psykologisk test for å avdekke om han er menneske ellerandroid

I følge testen avgir mennesker reaksjoner gjennom iris når de forestiller seg denne typen scener, det gjør ikke roboter. Derfor er det i tillegg til etterforskningen et apparat som undersøker øynene til forsøkspersonene som gjennomgår prosedyren.

Ved å vite at han ville bli oppdaget, deltar Leon i testen, men i et øyeblikk av smidighet klarer å drepe politimannen og rømme fra lokalbefolkningen.

Rick Deckard blir kalt til å jakte på androider

Det er der hovedpersonen i handlingen, Rick Deckard (spilt av Harrison Ford), kommer inn. Deckard er en tidligere blade runner, det vil si en tidligere androidjeger, som blir tilkalt av offiseren Gaff (Edward James Olmos) og hans tidligere sjef Bryant (M. Emmet Walsh) for å utføre oppdraget med å spore opp og drepe replikanter. har rømt og er ulovlig på jorden. De er: Roy Batty (Rutger Hauer), Pris (Daryl Hannah) og Zhora (Joanna Cassidy).

Harrison Ford i rollen som blade runner Rick Deckard

Nok et betydelig poeng er at handlingen med å henrette robotene ikke blir sett på som drap . For dem er dette en måte å "pensjonere" eller "trekke tilbake" replikantene, som allerede er programmert til å leve bare fire år siden de ble opprettet.

Her kan vi oppfatte en analogi til utryddelsen av personer ofre for politivold, samt mangel på engasjement og bistand som en del av den yrkesaktive befolkningen er utsatt for når de er i jobber som ligner påslaveri, og blir dermed sett på som deler av et produksjonssystem.

Deckard møter Rachel

Etter å ha mottatt oppdraget drar Deckard for å møte Dr. Eldon Tyrell (Joe Turkel), eier av Tyrell Corporation og skaper av bioingeniørteknologien som produserer replikanter. Der møter han Tyrells assistent, en ung kvinne ved navn Rachel (Sean Young).

Rachel er Dr. Johns assistent. Tyrell og er en spesiell replikant, ettersom minner ble implantert i systemet hennes

Rachael er en spesiell android, hun mener seg selv å være menneskelig fordi hun mottok minneimplantater fra Tyrrells niese.

Jenta er underkastet Voight-Kampff -testen, og etter mange spørsmål bekrefter Deckard at hun ikke er menneskelig, noe som senere blir avslørt for henne. Rachael blir senere en del av droidene som må "tas ut".

J.F Sebastian og hans replikerende "leker"

I mellomtiden leter Roy og Leon etter ledetråder som kan føre dem til skaperen deres, ettersom de har som mål å få mer levetid. Så de når en robotøyeprodusent og får informasjon om J.F. Sebastian (William Sanderson), en genetiker ved Tyrell Corporation som jobber med å produsere replikanter.

Sebastian går mot leiligheten sin og kommer over Pris, som har ansvaret for å nærme seg ham. Så genetikeren inviterer henne til å bo hos hamhjem, hvor hun bor med «lekene» sine, eksperimenterer med replikanter av forskjellige modeller.

Replikanten Pris står overfor J.F Sebastian, genetikeren som lager roboter

Her er det en interessant refleksjon om ensomhet, da Pris spør ham om han bor alene og svaret er bekreftende, men han sier at lekene hans holder ham med selskap. Nok en gang er den kunstige intelligensen plassert på en følelsesmessig måte .

Leiligheten som Sebastian bor i er enorm og ligger i en forlatt og forfallen bygning. Dette står i kontrast til byens overfylte miljø, der folk fra forskjellige etniske grupper bor og klemmer seg sammen, og unnslipper hverandre mens surt regn fortsetter å falle.

Deckard and the Hunt for Zhora

Deckard ser etter for Leon, og når han analyserer fotografier gjennom en maskin, er han i stand til å se elementer og personer som ikke er portrettert i scenen. Dermed oppdager han informasjon om en annen replikant, Zhora.

Den tidligere politimannen møter Zhora, og etter en jakt gjennom byens gater ender han opp med å henrette jenta med skudd i ryggen. I det øyeblikket er Deckard i konflikt om sin funksjon med å henrette roboter.

Zhora løper gjennom gatene i Los Angeles for å unnslippe Rick Deckard

Så er det en konfrontasjon mellom Leon og Deckard , der replikanten er i ferd med å kjøre detektiven nårRachel skyter ham i hodet og redder Deckard. På denne måten skylder jegeren livet sitt til jenta og lover å ikke utrydde henne.

Romantikken mellom Deckard og Rachel

Fra begynnelsen var det en atmosfære av romantikk mellom etterforskeren og replikanten , noe som får Deckard til å tenke at han kunne handle skarpt for å komme nærmere Rachel.

Deckard og Rachel i en kontroversiell romantisk scene, der hovedpersonen tvinger jenta til å gi et kyss

Scenen der de to kysser for første gang er kontroversiell, og viser en fornærmende holdning fra hovedpersonen, som den gang ikke ble stilt spørsmål ved, men som i dag absolutt ikke ville gå upåaktet hen.

Møtet mellom skaper og skapning

I mellomtiden er Sebastian sammen med Pris og Roy i leiligheten hans og sier han har et syndrom som gjør at han eldes raskt, så han har også liten tid å leve. Her ser vi nok en gang spørsmålet om tidens gang i motsetning til liv og død .

Sebastian tar med Roy for å møte Tyrell. Det er allerede natt, og millionærens enorme leilighet er opplyst med mange levende lys. Gjennom et veldig rikt scenario, kostymer og fotografering, oppfattes rikdommen og makten til eieren av selskapet som produserer robotene.

Roy går til Tyrell for å kreve at skaperen gir ham mer tid til å live

Roy stiller spørsmål ved hansprodusenten og krever at han gir den lengre levetid. Men forespørselen blir snart avslått, for blant trøstende ord sies det at dette ville være umulig.

Så replikanten, synlig frustrert, tar skaperens hode i hendene, gir ham et kyss av døden og knuser den mellom fingrene hans. Sebastian blir heller ikke spart og Roy lar den praktfulle bygningen være i fred.

Deckards konfrontasjon med replikantene

På dette tidspunktet drar Deckard til Sebastians leilighet og står overfor flere «leker». Blant dem er Pris, som bruker slående sminke og er ubevegelig, dekket av et slør, i en av de mest uhyggelig vakre scenene i filmen.

Scene der Pris forkler seg blant andre roboter og Deckard. blir overrasket av replikanten

Pris overrasker Deckard og klarer nesten å drepe ham, men ender opp med å bli myrdet. Det er da Roy kommer og ser henne livløs.

Så starter replikanten og blade-runneren en jaktsekvens der Deckard finner seg selv uten vei ut og prøver å rømme gjennom taket på stedet. Midt i et uopphørlig regn faller den tidligere politimannen nesten og Roy, som lett kunne ha drept ham, bestemmer seg for å redde livet hans.

Roys "tårer i regnet"

The scenen dette sammenstøtet ble markert i kinohistorien på grunn av den emosjonelle talen som replikanten holder før han dør. Holder en hvit due - som symboliserer frihet og liv - sier Roy:

"Jeg så tingsom du ikke ville forestille deg. Angripe skip i brann utenfor Orion. Jeg så c-stråler gløde i mørket nær Tannhäuser-porten. Alle disse øyeblikkene vil gå tapt med tiden, som tårer i regnet . Time to die.”

Roys siste monolog er et av filmens høydepunkter. I denne scenen er han i regnet like før han dør

Her kan vi se blandingen mellom de kunstige og menneskelige egenskapene til roboten, designet for å være "mer menneskelig enn mennesker", ifølge slagordet til roboten. produsent. Interessant nok klarer han faktisk å utvikle kjærlighet til sin eksistens og til andres liv, til og med redde motstanderen.

Det poetiske bildet av "tårer i regnet" ble minneverdig, enda mer fra en unaturlig karakter. .

Konklusjonen og tvilen om Deckard er en replikant

Deckard vender tilbake til stedet der Rachel var og de to løper bort sammen. Men først finner bladløperen en papirorigami i form av en enhjørning, et tegn på at Gaff hadde gått forbi og spart Rachels liv.

Enhjørningen vises som en referanse til en drøm av Deckard med dyret. Så her er spørsmålet om androidjegeren også var en android som hadde minner og drømmer implantert.

I denne scenen kan vi se at Deckards pupiller også lyser litt, noe som kan være en indikasjon på at detektiven er også enandroid

Dette er også foreslått i andre passasjer av filmen, når Rachel spør om detektiven allerede hadde underkastet seg Voight-Kampff -testen, som aldri ble besvart. Det er også en scene der Deckards pupiller viser en viss lysstyrke, et vanlig trekk ved replikanter.

Skjulte betydninger i Blade Runner

Noen elementer vist i spillefilmen dukke opp med forskjellige betydninger.

Dette er tilfellet med de små skulpturene laget av offiser Gaff. Den første er en liten origami av en kylling, når Deckard mottar oppdraget, men nøler. Gaff antyder med brettingen at han er feig som en kylling.

Den første origamien som dukker opp er den av en kylling

Den andre skulpturen er en liten figur laget av fyrstikker , som representerer en mann med en erigert penis, en analogi til Deckards seksuelle kjærlighetsinteresse i Rachel.

Pinnemannen som Gaff lager er en referanse til Deckards interesse for Rachel

The tredje er origami-enhjørningen, som forholder seg til hovedpersonens drømmeunivers.

Origami-enhjørningen er et tegn på at Gaff var der og sparte livet til Gaff. Rachel

Fotografiet og fargene brukt i filmen er også viktige for å bringe symbolikk og mening. Vi kan se at to farger brukes mye: blått og gult.

De gule og gullscenene