The Cabin (2017): pełne wyjaśnienie i analiza filmu

The Shack to hollywoodzki film wydany w 2017 r. Reżyserem jest Stuart Hazeldine, a scenariusz napisał John Fusco.

Dramat oparty jest na książce o tym samym tytule autorstwa kanadyjskiego pisarza Williama P. Younga i został po raz pierwszy opublikowany w 2007 roku, stając się bestsellerem.

Sukces narracji polega być może na tym, że przedstawia ona historię przezwyciężenia, odkupienia i wiary, opierając się na ideach religijnych, które spotykają się z dużą częścią populacji wyznającej chrześcijaństwo.

Ostrzeżenie: ten artykuł zawiera spoilery !

Streszczenie i przyczepa z filmu

Film opowiada historię Mackenziego Allena Phillipsa (Sam Worthington), ojca rodziny, któremu porwano córkę. Prowadzone są poszukiwania, ale dziewczynka nigdy nie wraca.

Później zostają znalezione dowody na to, że dziecko zostało zgwałcone i zabite w chacie pośrodku gór. W ten sposób bohater popada w rozpacz i zostaje ogarnięty ciężką depresją, kwestionując istnienie Boga.

Jednak pewnego dnia otrzymuje list w skrzynce pocztowej, zapraszający go do powrotu do chaty, w której zginęła jego córka. Mackenzie, mimo że się boi, jedzie tam i spotyka niezwykłe postacie, doświadczając fantastycznych sytuacji, które na zawsze zmienią jego życie.

Sprawdź przyczepa oficjalna strona filmu:

Analiza Chata

Część pierwsza

Na początku historii widzowi pokazano, jak wyglądała trajektoria głównego bohatera, wyjaśniając również jego osobowość.

To właśnie w tym momencie poznajemy traumatyczne przeżycia Mackenziego, mężczyzny naznaczonego problemami w relacji z ojcem, który postanawia być innym ojcowskim punktem odniesienia niż ten, który miał.

W ten sposób widzowie są przygotowani na zrozumienie duchowego doświadczenia, które przeżyje bohater.

Obóz i zniknięcie

Kiedy Mack wyjeżdża z rodziną na weekendowy kemping, nie mógł sobie wyobrazić burzy, która miała nadejść. W chwili nieuwagi jego 6-letnia córka znika. Później pojawiają się pewne wskazówki i wiadomo, że została zamordowana.

Mack i jego córka podczas obozu

W obliczu tej tragedii, film przedstawia koncepcję dyskutowaną wśród osób bez przekonań religijnych, którą jest " zły problem ", w którym idea istnienia Boga zostaje poddana w wątpliwość w obliczu niegodziwości istniejącej na świecie.

Z tego powodu Mack wchodzi w stan zaprzeczenia, poczucia winy i gniewu, dystansując się od religii i wątpiąc w swoją wiarę. Jego życie i stan psychiczny / emocjonalny są zdruzgotane, możemy to zobaczyć w symbolice ogrodu jego domu, dość niechlujnego.

Powrót do chaty i Trójca Święta

W drodze powrotnej do chaty, w której zginęła jego córka, bohater styka się z magiczną rzeczywistością i spotyka bardzo spokojnego i przyjaznego mężczyznę, który wciela się w rolę Jezusa, granego przez Izraelczyka Aviva Alusha.

W tej podróży pojawia się bardzo wyraźny symbol duchowego doświadczenia, które przeżyje Mack, pogoda, która do tej pory była wyjątkowo zimna, ze śniegiem i lodowym krajobrazem, zamienia się w piękne słoneczne popołudnie.

W ten sposób zdajemy sobie sprawę, że życie bohatera zaczyna nabierać światła również w sensie psychologicznym.

Mack w komunii z Trójcą Świętą

Kiedy dociera do celu, Mack zostaje powitany przez Boga, przedstawionego jako czarnoskóra kobieta (Octavia Spencer).

Interesujące jest to, że w filmie, podobnie jak w książce, Bóg pojawia się w postaci czarnoskórej kobiety, zaskakując widzów i wprowadzając nowe spojrzenie na sposób, w jaki boskość zawsze była przedstawiana. Z tego powodu niektórzy chrześcijanie sprzeciwili się filmowi.

Postać Ducha Świętego jest reprezentowana przez azjatycką aktorkę Sumire Matsubara. Tak więc "święte trio" jest bardzo zróżnicowane pod względem etnicznym, co wyjaśnia zamiar wprowadzenia reprezentacji i pluralizmu rasowego.

Nauki w chacie

Podczas pobytu w domku bohater przeżyje wiele chwil nauki i refleksji. Wszystkie te lekcje są związane z naukami biblijnymi. W ten sposób film opiera się na elementach symbolicznych.

W długich dialogach z Bogiem i innymi świętymi postaciami Mack zadaje wiele pytań i stopniowo zaczyna rozumieć swój ból i traumy, dążąc do wybaczenia i powstrzymania cierpienia.

Jest też fragment, w którym występuje Brazylijka Alice Braga, wcielająca się w rolę Sophii, mądrości. Zobacz mały fragment tego momentu.

Jak film został przyjęty - recenzje

Jest to produkcja skierowana do bardzo specyficznej publiczności i można ją uznać za film ewangeliczny, więc została dobrze przyjęta przez sporą część tych widzów, z których większość czytała już bestseller Williama P. Younga.

Jednak niektórzy chrześcijanie, zwłaszcza zielonoświątkowcy i neopentekostalni, sprzeciwili się filmowi, ponieważ przedstawiał on Boga jako czarnoskórą kobietę, a Jezusa jako mężczyznę o arabskich rysach, co było sprzeczne z biblijnym poglądem.

Nie zabrakło również negatywnej krytyki ze strony prasy, która uznała produkcję za słabą, z powierzchownymi i pozbawionymi emocji interpretacjami.

Arkusz informacyjny i plakat