Soul film forklaret

Den dybsindige animation Soul, der udkommer den 25. december 2020 på streamingplatformen Disney+, inviterer os til at reflektere over, hvad vores formål med livet er, og hvad vi virkelig bør værdsætte.

Filmen, som giver mulighed for en række fortolkninger, er fra skaberne af Sjovt sind e Op Historien foregår mellem den virkelige og den åndelige verden og rejser store eksistentielle temaer som f.eks. hvad der sker efter vores død, og hvordan vi får den personlighed, vi har.

(pas på, denne artikel indeholder spoilers)

Resumé af Sjæl

Joe Gardner er en midaldrende mand, der bor alene i New York City. Musiklæreren, der underviser på deltid, er vild med jazz og har største drøm at blive professionel musiker ligesom den afdøde far.

Dreamer, Queens-musikeren giver undervisning Han er søn af en syerske og forældreløs af en musikerfar, og hans største ønske er at blive en anerkendt pianist i et jazzband.

På en helt almindelig dag bliver Joes time afbrudt af skolelederen, der tilbyder ham et fuldtidsjob med alle de fordele, der følger med en underskrevet mappe. Hans mor, der er bekymret for sin søns levebrød, er overlykkelig, da hun hører om nyheden om ansættelsen. Joe ser imidlertid sin drøm om at blive professionel pianist komme længere og længere væk.

Det store twist kommer, da Joe får et uventet opkald fra en tidligere elev, som bliver musiker og inviterer ham til at spille på en berømt jazzklub i byen med en vigtig saxofonist (Dorothea Williams). Joe er begejstret over nyheden og ser sit liv endelig ændre sig, efter at han har fået plads i kvartetten.

Samme dag får Joe derfor to utrolige nyheder: han får et fuldtidsjob og muligheden for at blive professionel musiker.

Efter at have modtaget den vigtigste nyhed i sit liv, da han forlod jazzklubben, så har en ulykke - falder ned i et åbent mandehul midt på gaden - og falder i koma.

Joe Gardner er tæt på at miste sit liv. Hans sjæl følger sin naturlige vej på et løbebånd mod slutningen, men da musikeren indser, at han vil gå glip af sin gyldne chance, gør han alt for at vende tilbage til planeten Jorden og give sin længe ventede klaveroptræden på jazzklubben.

I forsøget på at undslippe skæbnens løbebånd forsøger Joe falder ind under Pre-Life (Det er i dette magiske rum, at de nyoprettede sjæle får personlighed og opdager de vigtigste interesser, som vil motivere dem gennem hele deres liv.

Det er i præ-livet, at Joe møder 22, en lille sjæl, der aldrig helt nåede frem til det næste niveau af livet på jorden.

Ved en fejl i systemet bliver Joe hendes vejleder, en slags ansvarlig for at få 22 til at finde sit formål med livet. Udfordringen er stor, da 22 allerede har været igennem andre vigtige mentorer som Moder Teresa af Calcutta, Gandhi og Kopernikus, som ikke kunne gøre noget for hende.

22 er oprørsk og finder altid en måde at blive, hvor hun er, uden at finde sin "livsgnist", den gnist af lidenskab, der får hende til at gøre sig fortjent til at leve livet på jorden.

Joe derimod ønsker i modsætning til 22 desperat at vende tilbage til planeten og finde sin egen krop, så han kan gå videre med de planer, han har lagt for sit liv.

Sammen finder den usandsynlige duo Joe og 22 sammen for at løse deres problemer: Joe ønsker for enhver pris at vende tilbage til sin krop på Jorden, og 22 har brug for at finde sit kald, for at hans sjæl kan følge sin naturlige vej og endelig blive født.

På denne urolige rejse lærer Joe og 22 af hinanden og ender med at opdage ikke kun deres formål med livet, men også hvilke ting de virkelig bør værdsætte.

Analyse af filmen Sjæl

Pixars film rejser nogle af de spørgsmål, der går på tværs af menneskeheden: hvad er vores formål i livet Hvorfor er vi her? Hvad sker der, før vi bliver født, og efter vi dør? Hvornår dannes vores personlighed?

Disse tætte, filosofiske temaer - som især berører voksne - udforskes med finesse af Soul.

Selv om spillefilmen kan ses af et børnepublikum, henvender den sig mere til voksne. Pixar har tradition for at skabe film med flere lag af fortolkning som vil berøre både gamle og unge.

Svarene på disse store filosofiske dilemmaer er ikke klare, og de kan heller ikke findes i ensomhed. Det er kun i hinandens selskab - med evnen til at stille spørgsmål og skubbe hinanden ud af vejen - at Joe Gardner og 22 finder ud af, hvad meningen med livet er, og inviterer seeren til at tænke over, hvad der driver dem.

Joe og 22 er modsatte karakterer: han vil have det nye, hun vil blive hvor hun er.

Joe ønsker mest af alt at komme tilbage til livet, at vågne op fra komaen og vende tilbage til sin egen krop for at følge sit længe ønskede kald. 22 har derimod en helt anden drivkraft: Hun er bange for livet på jorden og er bange for ikke at vide, hvad der driver hende.

De to personer har derfor i begyndelsen helt modsatte ønsker : Joe ønsker at leve, han har en impuls til at bevæge sig mod det ukendte (vores karriere som pianist), mens 22 ikke ønsker at komme ned på jorden og bo i en menneskekrop (hans bevægelse er at blive hvor han er, på et sted, som han allerede kender, og som er behageligt for ham).

Det er ved at være mentor for 22, at Joe ender med at blive nødt til at modnes og lære at at lytte til andre og være mindre selvcentreret Scenen, hvor jazzmusikeren går ind hos frisøren, som han har gået til i årevis for at blive klippet, er et eksempel på denne læreproces.

Selv om Joe er en fast gæst i salonen, var det første gang, han hørte sin frisørvenindes livshistorie, opdagede hans ønske om at blive dyrlæge og den skæbne, der førte ham til frisørsalonen. Det er kun takket være 22, at Joe for et øjeblik lægger sin besættelse af jazz til side og er i stand til virkelig at komme i kontakt med andre.

Den store drejning i Joe og 22's skæbne

I et uventet træk ændrer de to hovedpersoners forløb sig fuldstændigt. Da Joe endelig oplever det, han så desperat ønsker sig - at spille til koncerten - føler han sig tom og tror, at hans liv har mistet sin mening.

Det er på det tidspunkt, at han modigt beslutter sig opgive deres eftertragtede skæbne for at give tur til 22, som endnu ikke havde passet til at flytte til Jorden, fordi han manglede gnisten.

22 påbegyndte sin rejse og ønskede af alle kræfter ikke at forlade det sted, hvor den var på udkig. at leve for evigt i din komfortzone På trods af alle værgernes indsats lykkedes det hende at opfylde sit ønske om at blive i Ante Life på ubestemt tid.

Det er efter en sæson på jorden, ved Joes side, at 22 oplever menneskelivet og ønsker at blive blandt mennesker. Den lille sjæl opdager glæden ved smagen af mad, ved lugten, ved musikken, ved samtaler på gaden, og er fortryllet af livet på jorden. Karakteren præsenterer de små glæder i livet og de glæder, som ofte går ubemærket hen og som vi må trække ud af vores hverdag: at spise et stykke lækker pizza, slikke på en slikkepind eller lytte til en musiker i metroen.

Det store twist i filmen sker, da hovedpersonerne, viser det sig, de opgiver det, de allerede har, og beslutter sig for at søge en anden destination af den, som de oprindeligt havde forestillet sig for deres eget liv.

Var Joe den symbolske far til 22?

Joe er en ensom, almindelig mand, der deler sin tid mellem skolen, hvor han underviser, og huset, hvor han bor alene. Han har ingen særlige egenskaber, kun det faktum, at han brænder for musik. Med et meget veldefineret fokus - at blive professionel musiker - bliver hans verden og hans værdier vendt på hovedet, da karakteren møder 22. Dets livsdrift kolliderer med stagnationen i 22 .

Den trodsige lille sjæl, der bare vil være, er netop den, der udfordrer ham og får ham til at opdage en verden, som han ikke var klar over, fordi han var fanget i sit eget indre univers. 22 gør Joe Gardner genopdage verden omkring dig og vækker i ham en følelse af gavmildhed.

Ved at etablere et samarbejde med hende medskyldigt forhold Musikeren har det dårligt med at få sit ønske opfyldt, men også med at måtte efterlade 22 for at det kunne ske, da passet til Jorden kun kunne bruges af en af dem. Joe beslutter sig derefter for at opgive det, han har erobret, for at give den yngre sjæl muligheden.

I en af filmens mest symbolske scener, da Joe skal til at aflevere passet til 22 for at tage til Jorden, siger figuren, at hun er bange for at ville springe. Som en slags far tilbyder musikeren beskyttelse og siger, at han vil ledsage hende så langt han kan.

På intet tidspunkt i spillefilmen omtales Joe som en far, men vi kan læse hans opførsel som symbolsk en forælder, der hjælper med at vække de bedste af sine børn og skubber dem fremad, selv om han ved, at han ikke vil kunne være ved deres side indtil slutningen af rejsen, og giver beskyttelse så længe du kan være det.

Ligesom i et far og søn-forhold er der mellem Joe og 22 en dybtgående gensidig læring: 22 lærer Joe at opleve verden og se med friske øjne på et landskab, han allerede kender, og på den anden side beskytter Joe 22 og opmuntrer hende til at vokse og prøve nye ting.

Den dobbelte betydning af filmens titel

Den oprindelige titel - Sjæl - tillader en dobbelt læsning På den ene side betyder den bogstavelige oversættelse af sjæl sjæl og henviser til det, der bevæger os, og som er det store tema i spillefilmen.

På den anden side er sjæl også en musikalsk stil Musik - nærmere bestemt jazz - er professor Joe Gardners livsnerve og motivation.

De mange fortolkninger, der er mulige takket være den åbne slutning

I et sjældent Pixar-valg valgte filmens skabere at lade Sjæl Tilskueren ved ikke, om Joe alligevel har besluttet sig for at vende tilbage til at undervise på skolen, eller om han har taget modet til at fortsætte en fuldtidskarriere som pianist.

Vi får heller ikke at vide, hvad 22's skæbne er, hvilken krop hun kom tilbage til Jorden i, og hvad hendes formål i livet er.

Vi er lige så nysgerrige efter at finde ud af, om Joe og 22 på et tidspunkt krydser deres veje igen, og om deres skæbner er fastlagt således, at den ene fortsætter med at lære af den anden. Ville 22 f.eks. være blevet en af Joes elever? Eller ville Joe have fundet en partner, og 22 ville være parrets datter?

Filmen, der henvender sig mere til et voksent publikum, giver mulighed for at hver tilskuer trækker sin egen slutning og vælge, hvilken skæbne hovedpersonerne skal have.

Om valget af at afslutte filmen med mange spørgsmål i luften, udtalte instruktør og manuskriptforfatter Kemp Powers:

Vi ved, at publikum generelt gerne vil høre præcis, hvad der skete med karakteren. De vil gerne vide, om karakteren traf den "rigtige" beslutning. Men i Joes tilfælde ønskede vi ikke at lægge et valg på ham. Vi ønskede at sige, at uanset hvad han endte med at gøre, uanset om det var at vende tilbage til lærergerningen, spille i et band eller en blanding af begge dele, så nød han simpelthen livet bedre.

Joe er den første sorte hovedperson, og Kemp Powers er den første sorte Pixar-instruktør

Filmen Sjæl er historisk vigtig på flere måder: Joe Gardner er den Pixars første sorte hovedperson Kemp Powers, en af filmens instruktører og manuskriptforfatter, er også den den første sorte mand til at instruere en studiefilm .

Da nogen fortalte mig, at jeg var den første sorte instruktør hos Pixar, sagde jeg, at det kan ikke være rigtigt. Pete sagde - og jeg håber - at dette er en indikator for, at der meget hurtigt vil ske forandringer. Der er flere farvede animatorer og kvinder i branchen, end der var for 15 eller 20 år siden. Det er trist, at det har taget så lang tid, men jeg er glad for, at den dag endelig er kommet.

Kemp Powers

Selv om det ikke er en politisk eller militant film, Sjæl er af største betydning, fordi den synliggør en række situationer. Takket være karakteren ser vi f.eks, jazzens kultur og betydning for det afro-amerikanske samfund Andre vigtige scener viser de miljøer, som Joe færdes i, f.eks. hans vens frisørsalon, der er præget af sort kultur, og hans mors syforretning.

Sjæl er kommet for at rette op på et hul, da kun tre nordamerikanske tegnefilm har sorte som hovedpersoner, og det er: Bebe's børn (1992), Prinsessen og frøen (2009) e Spider-man: ind i spindel-universet (2018).

For mig, Joe repræsenterer mange mennesker, som ikke bliver set nu At være den første sorte hovedperson i en Pixar-film føles som en velsignelse, især i denne tid, hvor vi alle kunne bruge lidt mere kærlighed og lys.

Jamie Foxx (eftersynkronisering af Joe Gardner)

Før filmen blev færdiggjort, blev den præsenteret for en række sorte aktivistiske intellektuelle, så de kunne identificere sig med det, der ville blive vist på skærmen - eller ej. Ud over at søge råd hos sorte Pixar-medarbejdere i forskellige aldre for at få karakteren til at blive troværdig, fik Pixar også hjælp udefra:

Vi talte også med mange eksterne konsulenter og arbejdede sammen med sorte organisationer for at sikre, at vi fortalte denne historie med autenticitet og sandhed.

Dana Murray (filmproducent)

Forklaring af hovedpersonerne i Sjæl

Joe Gardner

Joe Gardner er jazzelsker og musiklærer i New York og drømmer om at blive professionel pianist, ligesom hans afdøde far var det.

Hele hans liv var rettet mod at nå det store mål: at spille i et vigtigt jazzband.

Med stor ihærdighed opfylder Joe alligevel sit største ønske, men føler sig tom efter at have opnået slutresultatet.

Karakteren symboliserer alle dem, der tager deres ambitioner meget alvorligt og fordi de har et meget defineret mål, bliver de besatte og ser ikke det smukke i rejsen eller åbner sig for andre muligheder.

Den originale stemme til karakteren blev lagt af Jamie Foxx.

22

22's største frygt er at blive født, få en menneskekrop og flytte til Jorden. Karakteren ved ikke, hvad hendes formål med livet er, og derfor mangler hun en brik for at være hel og kunne få denne krop.

På trods af alle bestræbelser fra vigtige vogtere som Moder Teresa af Calcutta, Abraham Lincoln og Gandhi kan 22 ikke finde sig selv. Karakteren repræsenterer frygten for det nye og har den imødekommende holdning som dem, der befinder sig i en komfortzone .

I løbet af filmen bliver vi klar over, at det faktum, at hun føler sig fortabt, uden formål eller kald, i høj grad hænger sammen med et manglende selvværd, med det faktum, at de andre personer nedgør hende og ikke giver hende selvtillid til at opleve nye ting med et åbent hjerte.

Karakteren 22 har den originale stemme af Tina Fey.

Faktaark og trailer for Sjæl

Instruktører: Pete Docter, Kemp Powers

Manuskriptforfattere: Pete Docter, Kemp Powers, Mike Jones

Lancering: 25. december 2020

Varighed: 1t40min

Genre: animation, komedie, eventyr

Vi tror, at du også vil nyde artiklerne: