Inhaltsverzeichnis
Romero Britto (1963) wurde in Recife in einer bescheidenen Familie geboren und wanderte in die Vereinigten Staaten aus, wo er als Künstler zu arbeiten begann und eine erfolgreiche Karriere aufbaute.
Mit seiner charakteristischen Farbigkeit sind Romero Brittos Werke nicht nur in Amerika, sondern auch in anderen Ländern immer beliebter geworden. Neben den Leinwänden sind auch seine Drucke durch Partnerschaften, die der Künstler mit wichtigen Marken wie Disney, Absolut und IBM eingegangen ist, bekannt geworden.
1. Die Katze
Die Katze ist eines der berühmtesten Werke des brasilianischen Künstlers, das sich durch seine typische Farbgebung auszeichnet, Die Katze bringt auch viel von dem von der Künstlerin erforschten geometrischen Stil mit.
Die Wahl der Darstellung von Haustieren, wie z. B. der Katze, weckt beim Betrachter eine große affektives Gedächtnis .
Das Bild der Katze taucht nicht nur in der oben genannten Schöpfung auf, sondern auch in einer Reihe anderer Werke, wie zum Beispiel in den Gemälden Die Katze und die Maus in Mona Katze Katzen vermitteln nicht nur ein Gefühl von Heimat, sondern unterstreichen auch eine warme Botschaft .
Ein großer Teil des Gewinns von Romero Britto stammt nicht aus dem Verkauf der von ihm hergestellten Werke, sondern aus der Lizenzierung der Drucke für Werbekampagnen oder der Illustration von Alltagsgegenständen wie Flip-Flops, Handtaschen undmobil.
Laut Roberta Britto, der Schwester Romeros, die für die Galerie des Künstlers in Brasilien verantwortlich ist:
Romeros Werk ist kein Werk, von dem ich sagen kann, dass es für Millionen verkauft wurde. Es wurde, ja, für Millionen verkauft, was ein großer Unterschied ist.
2. Schmetterling
Die Idee der Freiheit Romero Britto, der in Recife geboren wurde, aber seine Karriere in der Ferne machte und sich in den Vereinigten Staaten niederließ, lebt heute in Miami, wo er seine Galerie unterhält.
Seine Präsenz in der Region ist so stark, dass der Künstler 2005 in Florida zum Botschafter der Künste ernannt wurde. In der Region kann man eine Reihe von Skulpturen und Gemälden des Künstlers finden.
Der Schmetterling ist auch ein wichtiges Element, um über die Errungenschaften des Künstlers zu sprechen, dem es gelungen ist, Grenzen zu überwinden und sein Werk sowohl in Brasilien als auch in den Vereinigten Staaten und anderen fernen Gebieten zu verbreiten.
Ich werde meine Mission fortsetzen, die Welt zu erhellen, die wie nie zuvor mehr Liebe, Glück, Hoffnung und Optimismus braucht.
Romero Britto, ein überzeugter Optimist, der seit Beginn seines Schaffens die Mission verfolgt, fröhliche Bilder unter den Menschen zu verbreiten, definiert seinen Stil als " neokubistischer Pop "Diese farbenfrohe und linienreiche Ästhetik lässt sich in den Arbeiten der Schmetterling .
3. Fisch
In vielen seiner Kreationen - wie zum Beispiel Der Fisch - Romero Britto erweckt zum Leben Kinderthemen und -formen Wir beobachten zum Beispiel den Ausdruck des Fisches, der ein offenes Lächeln behält. Der Fisch ist aus verschiedenen Drucken, vielen Farben und einfache Gliederung .
Eine der Erklärungen für den Erfolg des Künstlers liegt in der Tatsache, dass er oft Elemente illustriert, die unsere Erinnerung auslösen und mit denen sich viele von uns identifizieren können. Kindheitserinnerungen .
Meine Kunst weckt eine Art von positivem Gefühl, von Freude, deshalb wird sie so gefeiert.
Romero Britto begann im Alter von acht Jahren zu malen und nahm mit vierzehn Jahren an einer Ausstellung in Brasilia teil, wo er sein erstes Bild an die Organisation Amerikanischer Staaten verkaufte. Diese kindliche Spur, die mit der Farbe verbunden ist und viel Freude bereitet, hat das Schaffen des Künstlers immer geprägt.
4. Blume
Die Darstellung der sechsblättrigen Blume, die mit einfachen Strichen ausgeführt ist, sticht hervor durch respektloser und farbenfroher Druck .
Die obige Kombination enthält sechs Blumen - die Zahl sechs ist in dieser Kreation sehr präsent, sowohl was die Komposition des Werks als auch die Blumen selbst betrifft. Wir sehen, dass der Kern jeder Blume mit verschiedenen Formen gefüllt ist: es sind Streifen, Kreise, andere Blumen und sogar Romero Brittos eigene offizielle Signatur dient als Vorwand für einen Druck.
Viele Kritiker werfen dem brasilianischen Künstler vor, eine dekorative, oberflächliche Kunst zu produzieren, die von rein kommerziellen Interessen geleitet wird. Andererseits loben viele andere auch Romero Brittos Werk, weil es eine leicht verständliches Artwork , eklektisch e demokratisch die in der Lage ist, ein großes internationales Publikum zu begeistern.
5. Herz
Das Gemälde Herz besteht in Wirklichkeit aus fünf Herzen, die in einem abstrakter Hintergrund die den Sonnenuntergang zwischen den Hügeln nachzuvollziehen scheint.
Das Thema der Liebe - hier in Form von Herzen - kommt in der Produktion des Künstlers häufig vor und soll ein breites Publikum ansprechen. affektive Ästhetik Er ist ein gefühlsbetonter Künstler, der in den Menschen, die seine Werke schätzen, eine liebevolle Seite weckt.
In mehreren Interviews ging Romero Britto davon aus, dass ein Großteil seiner Ästhetik beeinflusst durch Graphit Die dicke, schwarze Linie ist ein Merkmal, das der Künstler von der Straßenkunst übernommen haben könnte.
6. Das Ehepaar Obama
Romero Britto wurde bekannt durch die Schaffung einer Reihe von Porträts von Spitzenpolitikern Eines seiner berühmtesten Werke war die Darstellung des Ehepaars Obama.
Die Ehrung wurde im November 2016 im Weißen Haus anlässlich der Beendigung der Amtszeit von Barack Obama verliehen.
Auf dem Porträt des lächelnden Paares ist eine Reihe von Verweise auf die Vereinigten Staaten von der Flagge, die auf dem Anzug zu sehen ist, bis zum Hintergrund, der das Paar einrahmt.
Romero Britto zog 1988 im Alter von 25 Jahren in die Vereinigten Staaten, und in einigen seiner Werke kommt die Kultur seines Gastlandes stark zum Tragen.
Da der Künstler für Ausstellungen in Europa unterwegs war, wurde die Leinwand des Ehepaars Obama von Romeros einzigem Sohn, Brendan Britto, der mit der amerikanischen Künstlerin Cheryl Ann verheiratet ist, geliefert.
7. Mona Katze
Der Rahmen Mona Katze verschmilzt die Katze - eine bereits beliebte Figur in Romero Brittos Werk - mit dem Bild des Mona Lisa ein klassisches Gemälde von Leonardo da Vinci aus dem Jahr 1503.
Es ist witzig, wie Romero Britto es schafft, das Bild einer Katze, das in der Populärkultur und in unserem affektiven Gedächtnis sehr präsent ist, mit einer klassischen Darstellung zu verschmelzen, die von einem der bekanntesten Künstler der westlichen Malerei stammt, von einem respektlose Sprache .
Die Anspielung auf das berühmte Gemälde findet sich sowohl im Titel als auch in der Position der Protagonistin, hier einer Katze, die in genau der gleichen Stimmung wie ihr berühmter menschlicher Vorgänger steht.
8. Wir lieben Rauschenberg
Rauschenberg war einer der Künstler, die Romero Britto inspiriert haben, der beschloss, das Bild zu verewigen. Vorstellungsbild in einem 2007 gemalten Porträt.
Der in Texas geborene Robert Rauschenberg, der in der breiten Öffentlichkeit kaum bekannt ist, aber in der internationalen Kunstszene eine wichtige Rolle spielte, war ein grundlegender Vertreter der Pop- und abstrakten Kunst. Das Porträt wurde von Romero Britto ein Jahr vor dem Tod des Künstlers geschaffen.
Siehe auch: Bedeutung des Satzes Erkenne dich selbstDer brasilianische Maler ist dafür bekannt, dass er eine Reihe von Porträts von Berühmtheiten wie Madonna, Michael Jackson und Shakira zum Leben erweckt hat.
9. Herzkinder
Herzkinder ist eines der berühmtesten Werke des Künstlers, der sich für die Darstellung eines Jungen und eines Mädchens entschied, die sich gemeinsam umarmen, wobei ein riesiges rotes Herz in der Mitte der Leinwand steht.
Es gibt eine bewusste Unverhältnismäßigkeit der das große Herz hervorhebt, das die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht und sich an der prominentesten Stelle des Bildschirms befindet.
Die Figuren haben einfache Umrisse, und das Gemälde zeichnet sich durch die Farben und Drucke sowohl des abstrakten Hintergrunds als auch der Kleidung aus, die der Junge und das Mädchen tragen.
10. Dilma
Im Februar 2011 übergab Romero Britto der damaligen brasilianischen Präsidentin Dilma Rousseff im Planalto-Palast ein ihm zu Ehren angefertigtes Porträt.
Damals stellte der Künstler klar, dass es sich nicht nur um ein Kompliment an die Hauptfigur des brasilianischen Staates handelte, sondern auch an alle anderen Frauen der Region:
Das Werk ist eine große Hommage an Dilma und an alle Frauen Südamerikas (...) Ich biete ihr und dem brasilianischen Volk meine Arbeit an, mit dieser Farbigkeit und Fröhlichkeit, die den Moment beschreibt, den Brasilien gerade erlebt.
Die von Romero Britto angefertigten Porträts, die er vielen von ihm bewunderten Persönlichkeiten anbietet, können auch von der Öffentlichkeit bestellt werden und kosten ab 100.000 Dollar.
Wenn Sie ein Fan der Werke des brasilianischen Künstlers sind, lesen Sie bei dieser Gelegenheit den Artikel Romero Britto: Werke und Biografie.