10 œuvres célèbres de Romero Britto (commentées)

Romero Britto (1963) est né à Recife dans une famille modeste et a émigré aux États-Unis, où il a commencé à travailler en tant qu'artiste et s'est construit une carrière fructueuse.

Avec ses couleurs caractéristiques, les œuvres de Romero Britto sont devenues de plus en plus populaires non seulement en Amérique mais aussi dans d'autres pays. Outre les toiles, ses gravures sont devenues populaires grâce aux partenariats que l'artiste a conclus avec des marques importantes telles que Disney, Absolut et IBM.

1. Le chat

Le chat est l'une des œuvres les plus célèbres de l'artiste brésilien, avec ses couleurs typiques, Le chat reprend également une grande partie du style géométrique exploré par l'artiste.

Le choix de représenter des animaux domestiques de compagnie, tels que le chat, éveille chez le spectateur une grande part d'émotion. mémoire affective .

L'image du chat n'apparaît pas seulement dans la création ci-dessus, elle est également présente dans un certain nombre d'autres œuvres telles que les peintures Le chat et la souris en Mona Cat Les chats, outre le fait qu'ils donnent l'impression d'être chez soi, soulignent également un sentiment d'appartenance à la famille. message chaleureux .

Bien qu'il ait commencé par créer des toiles, l'esthétique développée par l'artiste est devenue populaire et se retrouve sous d'autres formes, notamment sur les emballages de produits. Une grande partie des bénéfices de Romero Britto ne provient pas de la vente des pièces qu'il produit, mais de l'octroi de licences pour des campagnes publicitaires ou l'illustration d'objets de la vie quotidienne, des tongs aux sacs à main, en passant par le papier et le carton.mobile.

Selon Roberta Britto, la sœur de Romero, responsable de la galerie de l'artiste au Brésil :

L'œuvre de Romero n'est pas une œuvre dont je peux dire qu'elle a été vendue pour des millions. Elle a été vendue, oui, pour des millions, ce qui est une grande différence.

2. Papillon

L'idée de liberté Romero Britto, né à Recife, mais qui a fait carrière loin de là, s'est installé aux États-Unis et vit aujourd'hui à Miami, où il tient sa galerie.

Sa présence dans la région est si forte qu'en 2005, en Floride, l'artiste a été nommé ambassadeur des arts. Il est possible de trouver une série de sculptures et de peintures de l'artiste dans la région.

Le papillon est également un élément important pour parler des réalisations de l'artiste, qui a réussi à surmonter les frontières et à diffuser son œuvre au Brésil, aux États-Unis et dans d'autres territoires éloignés.

Je poursuivrai ma mission d'illuminer le monde, qui a plus que jamais besoin d'amour, de bonheur, d'espoir et d'optimisme.

Romero Britto, un optimiste convaincu qui, depuis qu'il a commencé à créer, continue à se donner pour mission de diffuser des images joyeuses parmi les êtres humains, a défini son style comme "... pop néo-cubiste "Cette esthétique, colorée et pleine de lignes, est facilement reconnaissable dans le travail de l'artiste. Papillon .

3. Poisson

Dans nombre de ses créations - telles que Le poisson - Romero Britto donne vie à thèmes et formes de l'enfant Nous observons, par exemple, l'expression du poisson, qui garde un sourire ouvert. Le poisson est construit à partir de différents imprimés, de nombreuses couleurs et d'une grande variété de couleurs. schéma simple .

L'une des explications du succès de l'artiste réside dans le fait qu'il illustre souvent des éléments qui éveillent notre mémoire, auxquels beaucoup d'entre nous peuvent s'identifier : c'est le cas du poisson, qui est très associé à l'image de l'homme. souvenirs d'enfance .

Mon art suscite une sorte de sentiment positif, de joie, et c'est pour cela qu'il est tant célébré.

Romero Britto commence à peindre à l'âge de huit ans et, à quatorze ans, il participe à une exposition à Brasilia, où il vend son premier tableau à l'Organisation des États américains. Cette trace enfantine, alliée à la couleur, très associée à la joie, n'a jamais cessé de caractériser la production de l'artiste.

4. Fleur

La représentation de la fleur à six pétales, réalisée à l'aide de simples traits, se distingue par imprimé irrévérencieux et coloré .

La combinaison ci-dessus contient six fleurs - le chiffre six est très présent dans cette création, tant au niveau de la composition de l'œuvre que des fleurs elles-mêmes. Le cœur de chaque fleur est rempli de différentes formes : des rayures, des cercles, d'autres fleurs et même la signature officielle de Romero Britto qui sert de prétexte à l'impression.

De nombreux critiques reprochent à l'artiste brésilien de produire un art décoratif et superficiel, motivé par des intérêts purement commerciaux. D'un autre côté, beaucoup d'autres font l'éloge de l'œuvre de Romero Britto pour sa production d'une image de marque de l'art brésilien. des illustrations faciles à comprendre , éclectique e démocratique qui est capable de ravir un large public international.

5. Le cœur

Le tableau Le cœur est en fait composé de cinq cœurs, positionnés dans un carré. fond abstrait qui semble retracer le coucher de soleil entre les collines.

Le thème de l'amour - représenté ici par des cœurs - est assez fréquent dans la production de l'artiste, qui cherche à séduire un public de plus en plus large. l'esthétique affective C'est un artiste orienté vers l'émotion, qui éveille l'amour chez ceux qui apprécient ses œuvres.

Lors de plusieurs entretiens, Romero Britto a affirmé qu'une grande partie de son esthétisme était le fruit d'un travail de recherche. influencé par le graphite La ligne noire épaisse est une caractéristique que l'artiste aurait empruntée à l'art de la rue.

6. Le couple Obama

Romero Britto s'est fait connaître en créant une série de portraits d'hommes politiques de premier plan L'une de ses œuvres les plus célèbres est la représentation du couple Obama.

La distinction a été remise à la Maison Blanche à la fin du mandat de Barack Obama en novembre 2016.

Dans le portrait du couple souriant, il y a une série d'images. références aux États-Unis du drapeau, présent sur le costume, à l'arrière-plan, qui encadre le couple.

Romero Britto s'est installé aux États-Unis en 1988, à l'âge de 25 ans, et une grande partie de la culture de son pays d'accueil transparaît dans certaines de ses œuvres.

L'artiste étant en déplacement pour des expositions en Europe, la toile du couple Obama a été livrée par le fils unique de Romero, Brendan Britto, marié à l'artiste américaine Cheryl Ann.

7. Mona Cat

Le cadre Mona Cat fusionne le chat - une figure déjà populaire dans l'œuvre de Romero Britto - avec l'image de l'homme de la rue. Mona Lisa une peinture classique réalisée par Léonard de Vinci en 1503.

Il est amusant de constater que Romero Britto parvient à fusionner l'image d'un chat, très présente dans la culture populaire et dans notre mémoire affective, avec une représentation classique, due à l'un des artistes les plus reconnus de la peinture occidentale, d'un langage irrévérencieux .

L'allusion au célèbre tableau se retrouve à la fois dans le titre et dans la position du protagoniste, ici un chat, qui se tient exactement dans la même humeur que son célèbre prédécesseur humain.

8. Nous aimons Rauschenberg

Rauschenberg est l'un des artistes qui a inspiré Romero Britto, qui a décidé d'éterniser l'image de l'artiste. image de l'idole dans un portrait peint en 2007.

Robert Rauschenberg, peu connu du grand public mais important sur la scène artistique internationale, est né au Texas et a été un nom fondamental de l'art pop et abstrait. Le portrait a été réalisé par Romero Britto un an avant le décès de l'artiste.

Le peintre brésilien est connu pour avoir donné vie à une série de portraits de célébrités telles que Madonna, Michael Jackson et Shakira.

9. Enfants du cœur

Enfants du cœur est l'une des œuvres les plus célèbres de l'artiste, qui a choisi de représenter un garçon et une fille s'embrassant, ensemble, un énorme cœur rouge placé au centre de la toile.

Il existe un disproportionnalité intentionnelle qui met en évidence le grand cœur qui capte l'attention du spectateur, situé au point le plus proéminent de l'écran.

Avec des personnages aux contours simples, le tableau se distingue par les couleurs et les imprimés du fond abstrait et des vêtements que portent le garçon et la fille.

10. Dilma

En février 2011, Romero Britto a remis un portrait réalisé en son honneur à Dilma Rousseff, alors présidente du Brésil, au palais du Planalto.

À l'époque, l'artiste a précisé qu'il ne s'agissait pas seulement d'un compliment à la figure majeure de l'État brésilien, mais aussi à toutes les autres femmes de la région :

L'œuvre est un grand hommage à Dilma et à toutes les femmes d'Amérique du Sud (...) Je lui offre mon travail, ainsi qu'au peuple brésilien, avec cette couleur et cette gaieté qui dépeignent le moment que traverse le Brésil.

Les portraits réalisés par Romero Britto, offerts à de nombreuses personnalités qu'il admire, peuvent également être commandés par le public et coûtent à partir de 100 000 dollars.

Si vous êtes un fan de l'œuvre de l'artiste brésilien, profitez-en pour lire l'article Romero Britto : œuvres et biographie.