10 ผลงานที่มีชื่อเสียงของ Romero Britto (แสดงความคิดเห็น)

10 ผลงานที่มีชื่อเสียงของ Romero Britto (แสดงความคิดเห็น)
Patrick Gray

โรเมโร บริตโต (1963) เกิดที่เมืองเรซีฟี ในครอบครัวที่เรียบง่าย และอพยพไปยังสหรัฐอเมริกา ที่ซึ่งเขาเริ่มทำงานเป็นศิลปินพลาสติกและสร้างอาชีพที่ประสบความสำเร็จ

ด้วยลักษณะสีของเขา ผลงานของ Romero Britto ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ไม่เพียงแต่ในอเมริกาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในประเทศอื่น ๆ ด้วย นอกจากผืนผ้าใบแล้ว ภาพพิมพ์ของเขายังได้รับความนิยมจากความร่วมมือที่ศิลปินสร้างกับแบรนด์สำคัญๆ เช่น Disney, Absolut และ IBM

1. แมว

แมว เป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินชาวบราซิล ด้วยการลงสีทั่วไป แมว ยังนำสไตล์เรขาคณิตส่วนใหญ่ที่ศิลปินสำรวจมา

ตัวเลือกในการแสดงภาพสัตว์คู่หู เช่น แมวที่ตื่นขึ้นต่อหน้าผู้ชม ความทรงจำด้านอารมณ์ ส่วนใหญ่

ภาพของแมวไม่ได้ปรากฏเฉพาะในงานสร้างสรรค์ข้างต้นเท่านั้น แต่ยังปรากฏอยู่ในชุดผลงานอื่นๆ เช่น ผืนผ้าใบ O gato eo rat ใน Mona Cat และในประติมากรรมบางชิ้น แมวเหล่านี้นอกจากจะสื่อถึงความรู้สึกของบ้านแล้ว ยังเน้น ข้อความแห่งความอบอุ่น

ดูสิ่งนี้ด้วย: Tomás Antônio Gonzaga: ผลงานและการวิเคราะห์

แม้ว่าเขาจะเริ่มสร้างผืนผ้าใบ แต่ความสวยงามที่ศิลปินพัฒนาขึ้นก็ได้รับความนิยมจากการปรากฏตัวใน ทางอื่นโดยเฉพาะในการบรรจุสินค้า กำไรส่วนใหญ่ของ Romero Britto ไม่ได้มาจากการขายชิ้นส่วนที่เขาผลิตอย่างแน่นอน แต่ตั้งแต่การพิมพ์ลิขสิทธิ์ไปจนถึงแคมเปญโฆษณาหรือการวาดภาพสิ่งของในชีวิตประจำวันตั้งแต่รองเท้าแตะไปจนถึงกระเป๋าถือและเคสโทรศัพท์มือถือ

อ้างอิงจาก Roberta Britto น้องสาวของ Romero ซึ่งรับผิดชอบแกลเลอรีของศิลปินในบราซิล:

งานของ โรเมโรไม่ใช่ผลงานที่ฉันสามารถพูดได้ว่าขายได้เป็นล้านๆ ขายได้เป็นล้าน ช่างแตกต่างกันมาก

2. ผีเสื้อ

แนวคิดเรื่อง เสรีภาพ ซึ่งเป็นตัวแทนของแมลง เป็นที่รักของโรเมโร บริตโต ผู้เกิด ในเรซีฟี แต่ทำอาชีพที่ห่างไกลโดยตั้งรกรากอยู่ในสหรัฐอเมริกา จนถึงทุกวันนี้ ศิลปินอาศัยอยู่ในไมอามี ซึ่งเขาดูแลแกลเลอรีของเขา

การปรากฏตัวของเขาในภูมิภาคนี้แข็งแกร่งมาก จนในปี 2548 ในฟลอริดา ศิลปินได้รับเลือกให้เป็นทูตแห่งศิลปะ เป็นไปได้ที่จะพบชุดประติมากรรมและภาพวาดโดยศิลปินในภูมิภาคนี้

ผีเสื้อยังเป็นองค์ประกอบสำคัญในการพูดคุยเกี่ยวกับความสำเร็จของศิลปินที่สามารถเอาชนะพรมแดนและเผยแพร่ผลงานของเขาทั้งในบราซิล ในสหรัฐอเมริกา เช่นเดียวกับในดินแดนห่างไกลอื่นๆ

ฉันจะสานต่อพันธกิจของฉันในการทำให้โลกสดใส ซึ่งอย่างที่ไม่เคยเป็นมาก่อนต้องการความรัก ความสุข ความหวัง และการมองโลกในแง่ดีมากกว่านี้

โรเมโร บริตโต ผู้มองโลกในแง่ดีที่เชื่อมั่นซึ่งตั้งแต่เริ่มสร้างผลงานตามมาด้วยภารกิจในการเผยแพร่ภาพที่มีความสุขในหมู่มวลมนุษย์ เขานิยามสไตล์ของเขาว่าเป็น “ neocubist pop ” ที่ความสวยงาม สีสัน และเส้นสาย สามารถจดจำได้ง่ายในผลงาน Borboleta .

3. ปลา

ในผลงานสร้างสรรค์หลายชิ้นของเขา - ในกรณีของ ปลา - Romero Britto มอบชีวิตให้กับ ธีมและ รูปร่างเด็ก . ตัวอย่างเช่น เราสังเกตสีหน้าของปลาที่ยิ้มอย่างเปิดเผย ปลาถูกสร้างขึ้นจากภาพพิมพ์ที่แตกต่างกัน หลายสี และ รูปทรงที่เรียบง่าย

คำอธิบายหนึ่งสำหรับความสำเร็จของศิลปินคือข้อเท็จจริงที่ว่าเขามักจะแสดงองค์ประกอบที่กระตุ้นความทรงจำของเรา ซึ่งหลายๆ ของเราสามารถเกี่ยวข้องกับ นี่เป็นกรณีของปลา ซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับ ความทรงจำในวัยเด็ก

งานศิลปะของฉันปลุกความรู้สึกเชิงบวกและความสุข ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมีการเฉลิมฉลอง

โรเมโร บริตโตเริ่มวาดภาพเมื่ออายุได้แปดขวบ และเมื่ออายุได้สิบสี่ปี เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการในกรุงบราซิเลีย ซึ่งเขาได้ขายภาพวาดชิ้นแรกให้กับองค์การรัฐอเมริกัน ลักษณะที่ไร้เดียงสานี้ เมื่อรวมกับสีสันซึ่งสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความสุข ไม่เคยหยุดที่จะกำหนดคุณลักษณะของการผลิตของศิลปิน

4. ดอกไม้

ดูสิ่งนี้ด้วย: Film Up: High Adventures - เรื่องย่อและบทวิเคราะห์

ตัวแทนของดอกไม้ 6 กลีบ วาดด้วยลายเส้นที่เรียบง่าย โดดเด่นด้วย ลายพิมพ์ที่ดูไม่เคารพและมีสีสัน .

การรวมกันข้างต้นประกอบด้วยดอกไม้หกดอก - เลขหกมีอยู่มากในการสร้างสรรค์นี้ทั้งในแง่ขององค์ประกอบของงานและดอกไม้ เราเห็นแกนกลางดอกไม้แต่ละดอกเต็มไปด้วยรูปทรงที่แตกต่างกัน: ลายทาง วงกลม ดอกไม้อื่นๆ และแม้แต่ลายเซ็นอย่างเป็นทางการของ Romero Britto ก็ทำหน้าที่เป็นข้ออ้างในการพิมพ์

นักวิจารณ์หลายคนกล่าวหาว่าศิลปินชาวบราซิลคนนี้ผลิตงานศิลปะมัณฑนศิลป์เพียงผิวเผิน ผลประโยชน์ทางการค้า ในทางกลับกัน คนอื่นๆ อีกหลายคนชื่นชมผลงานของ Romero Britto ในการผลิต งานศิลปะที่เข้าใจง่าย ผสมผสาน และ ประชาธิปไตย ซึ่งสามารถสร้างความเพลิดเพลิน ผู้ชมจำนวนมาก ผู้ชมต่างประเทศ

5. หัวใจ

ภาพวาด หัวใจ จริงๆ แล้วประกอบด้วยหัวใจห้าดวง วางบน พื้นหลังนามธรรม ดูเหมือนจะติดตามพระอาทิตย์ตกดินระหว่างเนินเขา

ธีมของความรัก - แทนด้วยหัวใจ - ค่อนข้างบ่อยในการผลิตของศิลปินที่พยายามดึงดูด สุนทรียะทางอารมณ์ โดยเน้นที่สำหรับ อารมณ์ซึ่งปลุกความรักในตัวผู้ที่ชื่นชมผลงานของเขา

ในการสัมภาษณ์หลายครั้ง Romero Britto สันนิษฐานว่าสุนทรียภาพส่วนใหญ่ของเขา ได้รับอิทธิพลจากกราฟฟิตี ซึ่งปัจจุบันเขาฝึกฝนอย่างหนัก ของศิลปินเมื่อครั้งยังอาศัยอยู่ในบราซิล เส้นหนาสีดำน่าจะเป็นลักษณะเฉพาะที่ศิลปินน่าจะได้รับจากศิลปะข้างถนน

6. คู่รักโอบามา

โรเมโร บริตโตกลายเป็นที่รู้จักจากการสร้าง ภาพเหมือนของนักการเมืองคนสำคัญ หนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือตัวแทนของคู่รักโอบามา

เครื่องบรรณาการถูกส่งมอบที่ทำเนียบขาวในช่วงสิ้นสุดวาระของบารัค โอบามา ในเดือนพฤศจิกายน 2016

ในรูปของคู่รักที่ยิ้มแย้ม มีชุดของ การอ้างอิงถึงสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่ธงชาติ อยู่บนชุดสูท ไปจนถึงด้านล่าง ซึ่งเป็นกรอบของทั้งคู่

โรเมโร บริตโต ย้ายไปสหรัฐอเมริกาในปี 2531 เมื่อเขาอายุ 25 ปี และแสดงให้เห็นวัฒนธรรมมากมายของประเทศที่ต้อนรับเขาในผลงานบางชิ้นของเขา

ในขณะที่ศิลปินเดินทางไปกับนิทรรศการในยุโรป ผืนผ้าใบของคู่สามีภรรยาโอบามาคือ มอบให้โดยเบรนแดน บริตโต ลูกชายคนเดียวของโรเมโร ร่วมกับศิลปินชาวอเมริกัน เชอรีล แอนน์

7. แมวโมนา

ภาพวาด แมวโมนา ทำให้เกิดการผสมผสานระหว่างแมว ซึ่งเป็นรูปที่ได้รับความนิยมอยู่แล้วในผลงานของโรเมโร บริตโต กับ ภาพของ โมนาลิซา ซึ่งเป็นภาพวาดคลาสสิกที่สร้างสรรค์โดยเลโอนาร์โด ดา วินชีในปี ค.ศ. 1503

เป็นเรื่องตลกที่โรเมโร บริตโตสามารถผสานภาพของแมว ซึ่งมีอยู่ในวัฒนธรรมสมัยนิยมและใน ความทรงจำทางอารมณ์ของเรา ด้วยการนำเสนอแบบคลาสสิกของหนึ่งในศิลปินที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในงานจิตรกรรมตะวันตก โดยใช้ ภาษาที่ไม่เคารพ

การพาดพิงถึงภาพวาดที่มีชื่อเสียงเกิดขึ้นทั้งในชื่อเรื่องและใน ตำแหน่งของตัวเอกคือแมวที่ทำให้ตัวเองมีอารมณ์เดียวกับมนุษย์ที่มีชื่อเสียงรุ่นก่อน

8. เรารักเราเชนเบิร์ก

เราเชนแบร์กเป็นหนึ่งในศิลปินที่เป็นแรงบันดาลใจให้โรเมโร บริตโต ผู้ซึ่งตัดสินใจทำให้ ภาพลักษณ์ของไอดอล เป็นอมตะในภาพวาดที่วาดใน พ.ศ. 2550

โรเบิร์ต เราเชนเบิร์ก คนทั่วไปไม่ค่อยรู้จัก แต่เป็นชื่อที่สำคัญในแวดวงศิลปะนานาชาติ เกิดในเท็กซัสและเป็นชื่อหลักในศิลปะป๊อปและนามธรรม ภาพวาดนี้สร้างโดย Romero Britto หนึ่งปีก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิต

จิตรกรชาวบราซิลคนนี้เป็นที่รู้จักจากการทำให้ภาพเหมือนของคนดังต่างๆ เช่น Madonna, Michael Jackson และ Shakira มีชีวิตขึ้นมา

9 . Heart kids

Heart kids เป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปิน ซึ่งเลือก เพื่อแสดงถึงเด็กผู้ชายและเด็กผู้หญิงกอดกัน มีหัวใจสีแดงดวงใหญ่วางอยู่ตรงกลางผืนผ้าใบ

มี ความไม่สมส่วนโดยเจตนา ที่นี่ ซึ่งเน้นหัวใจดวงโตที่ขโมย การจ้องมองของผู้ชมซึ่งอยู่ที่จุดที่โดดเด่นที่สุดของผืนผ้าใบ

ด้วยตัวละครที่มีรูปทรงเรียบง่าย ภาพวาดจึงโดดเด่นจากสีและลายพิมพ์ของทั้งพื้นหลังนามธรรมและเสื้อผ้าของเด็กชายและเด็กหญิง หิ้ว

10. ดิลมา

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2554 โรเมโร บริตโตได้ส่งมอบภาพเหมือนที่จัดทำขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ประธานาธิบดีบราซิลในขณะนั้น ดิลมา รูสเซฟฟ์ ที่วังปลานาลโต

ในขณะนั้น ศิลปินชี้แจงว่าเป็นเช่นนั้นไม่เพียงเป็นการชมเชยบุคคลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของรัฐบราซิลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้หญิงคนอื่นๆ ในภูมิภาคด้วย:

งานนี้เป็นการยกย่องดิลมาและผู้หญิงทุกคนในอเมริกาใต้ (...) งานของฉัน สำหรับเธอและชาวบราซิล ด้วยสีสันและความสุขที่แสดงถึงช่วงเวลาที่บราซิลมีชีวิตอยู่

ภาพวาดที่โรเมโร บริตโตวาดขึ้น ซึ่งมอบให้กับบุคคลต่างๆ ที่เขาชื่นชม สามารถสั่งได้โดยสาธารณชนและ มีราคาตั้งแต่ 100,000 ดอลลาร์สหรัฐ

หากคุณเป็นแฟนผลงานของศิลปินชาวบราซิล ลองใช้โอกาสนี้ดูบทความ Romero Britto: ผลงานและชีวประวัติ




Patrick Gray
Patrick Gray
แพทริก เกรย์เป็นนักเขียน นักวิจัย และผู้ประกอบการที่มีความหลงใหลในการสำรวจจุดตัดของความคิดสร้างสรรค์ นวัตกรรม และศักยภาพของมนุษย์ ในฐานะผู้เขียนบล็อก “Culture of Geniuses” เขาทำงานเพื่อไขความลับของทีมที่มีประสิทธิภาพสูงและบุคคลที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในหลากหลายสาขา แพทริกยังได้ร่วมก่อตั้งบริษัทที่ปรึกษาที่ช่วยให้องค์กรต่างๆ พัฒนากลยุทธ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่และส่งเสริมวัฒนธรรมที่สร้างสรรค์ ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์มากมาย รวมถึง Forbes, Fast Company และ Entrepreneur ด้วยภูมิหลังด้านจิตวิทยาและธุรกิจ แพทริคนำมุมมองที่ไม่เหมือนใครมาสู่งานเขียนของเขา โดยผสมผสานข้อมูลเชิงลึกทางวิทยาศาสตร์เข้ากับคำแนะนำที่นำไปใช้ได้จริงสำหรับผู้อ่านที่ต้องการปลดล็อกศักยภาพของตนเองและสร้างโลกที่สร้างสรรค์มากขึ้น