10 vepra të famshme nga Romero Britto (të komentuara)

10 vepra të famshme nga Romero Britto (të komentuara)
Patrick Gray

Romero Britto (1963) lindi në Recife, në një familje modeste dhe emigroi në Shtetet e Bashkuara të Amerikës, ku filloi të punonte si artist plastik dhe ndërtoi një karrierë të suksesshme.

Me ngjyrosjen e tij karakteristike, Veprat e Romero Britto-s u popullarizuan gjithnjë e më shumë jo vetëm në Amerikë, por edhe në vende të tjera. Përveç kanavacave, printimet e tij u bënë të njohura përmes partneriteteve që artisti krijoi me marka të rëndësishme si Disney, Absolut dhe IBM.

1. Macja

Macja është një nga veprat më të famshme të artistit brazilian. Me ngjyrosjen e saj tipike, Macja sjell gjithashtu shumë nga stili gjeometrik i eksploruar nga artisti.

Zgjedhja e portretizimit të kafshëve shoqëruese, shtëpiake, si macja, zgjon tek spektatori pjesa më e madhe e kujtesës emocionale .

Imazhi i maces nuk shfaqet vetëm në krijimin e mësipërm, por është i pranishëm edhe në një sërë veprash të tjera si p.sh. telajot O gato e o rat , në Mona Cat dhe në disa skulptura. Macet, përveçse përcjellin ndjenjën e shtëpisë, nënvizojnë edhe një mesazh ngrohtësie .

Megjithëse ai filloi të krijonte telajo, estetika e zhvilluar nga artisti u bë e njohur duke qenë e pranishme në mënyra të tjera, veçanërisht në paketimin e produktit. Një pjesë e madhe e fitimit të Romero Britto-s nuk vjen pikërisht nga shitja e pjesëve që ai prodhon, pornga licencimi i printimeve te fushatat reklamuese ose ilustrimi i objekteve të përditshme, nga pantoflat te çantat dhe kutitë e celularëve.

Sipas Roberta Britto, motra e Romeros, përgjegjëse për galerinë e artistit në Brazil:

Puna e Romero nuk është një vepër që mund të them se është shitur me miliona. Ajo u shit, po, në miliona. Çfarë ndryshimi i madh.

2. Flutura

Ideja e lirisë , e përfaqësuar nga insekti, është shumë e dashur për Romero Britto, i cili ka lindur në Recife, por bëri një karrierë të largët, pasi u vendos në Shtetet e Bashkuara. Edhe sot e kësaj dite, artisti jeton në Miami, ku ruan galerinë e tij.

Prania e tij në rajon është aq e fortë sa, në vitin 2005, në Florida, artisti u emërua Ambasador i Arteve. Është e mundur të gjesh një sërë skulpturash dhe pikturash nga artisti në rajon.

Flutura është gjithashtu një element i rëndësishëm për të folur për arritjet e artistit, i cili arriti të kapërcejë kufijtë dhe të përhapë veprën e tij si në Brazil. , në Shtetet e Bashkuara të Amerikës si në territore të tjera të largëta.

Do të vazhdoj misionin tim për të ndriçuar botën, e cila si kurrë më parë ka nevojë për më shumë dashuri, lumturi, shpresë dhe optimizëm

Romero Britto, një optimist i bindur, i cili që kur filloi të krijojë ndjekës me misionin e përhapjes së imazheve të lumtura mes qenieve njerëzore, ai e përcaktoi stilin e tij si " pop neokubist ". Seestetike, plot ngjyra dhe plot linja, dallohen lehtësisht në veprën Borboleta .

3. Peshku

Në shumë prej krijimeve të tij - rasti i Peshkut - Romero Britto u jep jetë temave dhe formon fëmijët . Vëzhgojmë, për shembull, shprehjen e peshkut, i cili mban një buzëqeshje të hapur. Peshku është i ndërtuar nga stampa të ndryshme, shumë ngjyra dhe kontura të thjeshta .

Një nga shpjegimet e suksesit të artistit qëndron në faktin se ai shpesh ilustron elementë që zgjojnë kujtesën tonë, të cilat shumë prej nesh mund të lidhen me. Ky është rasti me peshkun, i cili është i lidhur ngushtë me kujtimet e fëmijërisë .

Arti im zgjon një lloj ndjenje pozitive, gëzimi, prandaj edhe festohet

0> Romero Britto filloi të pikturonte kur ishte tetë vjeç dhe, në moshën katërmbëdhjetë, mori pjesë në një ekspozitë në Brasília, ku ia shiti pikturën e tij të parë Organizatës së Shteteve Amerikane. Ky tipar fëmijëror, i kombinuar me ngjyrën, i lidhur ngushtë me gëzimin, nuk ka reshtur kurrë së karakterizuari produksionin e artistit.

4. Lulja

Parafaqja e lules me gjashtë petale, e bërë me goditje të thjeshta, shquhet për printin e saj të pandershëm dhe shumëngjyrësh .

Shiko gjithashtu: Çfarë është Arti Naiv dhe cilët janë artistët kryesorë

Kombinimi i mësipërm përmban gjashtë lule - numri gjashtë është shumë i pranishëm në këtë krijim si për nga kompozimi i veprës ashtu edhe për vetë lulet. ne shohim thelbinsecila lule është e mbushur me forma të ndryshme: vija, rrathë, lule të tjera, madje edhe nënshkrimi zyrtar i Romero Britto-s shërben si pretekst si printim.

Shumë kritikë e akuzojnë artistin brazilian për prodhimin e artit sipërfaqësor, dekorativ, i nxitur thjesht nga interesat komerciale. Nga ana tjetër, shumë të tjerë gjithashtu lavdërojnë punën e Romero Britto për prodhimin e artit që është i lehtë për t'u kuptuar , eklektik dhe demokratik , i cili është i aftë të kënaqë audiencë e madhe.audiencë ndërkombëtare.

5. Zemra

Piktura Zemra në fakt përbëhet nga pesë zemra, të pozicionuara në një sfond abstrakt që duket se gjurmon perëndimin e diellit midis kodrave.

Tema e dashurisë - e përfaqësuar këtu nga zemrat - është mjaft e shpeshtë në prodhimin e artistit që kërkon të tërheqë një estetikë afektive , e fokusuar në emocionet, të cilat zgjojnë një anë të dashur tek ata që vlerësojnë veprat e tij.

Në disa intervista Romero Britto supozoi se pjesa më e madhe e estetikës së tij ishte ndikuar nga mbishkrimet , të pranishme me intensitet të madh në stërvitjen e tij i artistit, kur ai jetonte ende në Brazil. Vija e trashë, në të zezë, do të ishte një karakteristikë që artisti do ta kishte pirë nga arti i rrugës.

6. Çifti Obama

Romero Britto u bë i njohur për krijimin e një serie portretesh të politikanëve të rëndësishëm . Një ngavepra e tij më e famshme ishte përfaqësimi i çiftit Obama.

Hamazhi u mbajt në Shtëpinë e Bardhë, gjatë përfundimit të mandatit të Barack Obamës, në nëntor 2016.

Shiko gjithashtu: 5 poezi emocionale nga Conceição Evaristo

Në portretin e çiftit të buzëqeshur , ka një seri referencash për Shtetet e Bashkuara nga flamuri, i pranishëm në kostum, deri në fund, i cili kornizon çiftin.

Romero Britto u zhvendos në Shtetet e Bashkuara në 1988 , kur ishte 25 vjeç dhe tregon shumë nga kultura e vendit që e mirëpriti në disa prej veprave të tij.

Ndërsa artisti po udhëtonte me ekspozita në Evropë, telajo e çiftit Obama ishte lindur nga djali i vetëm i Romeros, Brendan Britto, kishte me artisten amerikane Cheryl Ann.

7. Mona Cat

Piktura Mona Cat bën një shkrirje mes maces - figurë tashmë e njohur në veprën e Romero Britto - me imazhi i Mona Lisa , një klasik pikture e krijuar nga Leonardo da Vinci në 1503.

Është qesharake se si Romero Britto arrin të bashkojë imazhin e një maceje, shumë të pranishme në kulturën popullore dhe në kujtesa jonë afektive, me një paraqitje klasike të një prej artistëve më të njohur në pikturën perëndimore, bazuar në një gjuhë të pandershme .

Aluzioni për një pikturë të famshme ndodh si në titull ashtu edhe në pozicioni i protagonistes, këtu një mace, e cila e vendos veten në të njëjtin humor si paraardhësi i saj i famshëm njerëzor.

8. Ne duamRauschenberg

Rauschenberg ishte një nga artistët që frymëzoi Romero Britto, i cili vendosi të përjetësonte imazhin e idhullit në një portret të pikturuar në 2007.

Robert Rauschenberg, pak i njohur për publikun e gjerë, por një emër i rëndësishëm në skenën ndërkombëtare të artit, lindi në Teksas dhe ishte një emër kyç në artin pop dhe abstrakt. Portreti u krijua nga Romero Britto një vit para se artisti të vdiste.

Piktori brazilian është i njohur për sjelljen në jetë të një sërë portretesh të personazheve të famshëm si Madonna, Michael Jackson dhe Shakira.

9 . Fëmijët e zemrës

Fëmijët e zemrës është një nga veprat më të famshme të artistit, i cili zgjodhi për të përfaqësuar një djalë dhe një vajzë që përqafojnë, së bashku, një zemër të madhe të kuqe të vendosur në qendër të kanavacës.

Ka një disproporcionalitet të qëllimshëm këtu, i cili nxjerr në pah zemrën e madhe që vjedh vështrimi i shikuesit, i vendosur në pikën më të spikatur të kanavacës.

Me personazhe që mbajnë konturet e thjeshta, piktura shquhet për ngjyrat dhe printimet si të sfondit abstrakt, ashtu edhe për veshjet që janë djali dhe vajza. bartja.

10. Dilma

Në shkurt 2011, Romero Britto i dorëzoi Presidentes së atëhershme të Brazilit Dilma Rousseff, në Pallatin Planalto, një portret të bërë për nder të saj.

Në atë kohë, artisti sqaroi se ishtejo vetëm një kompliment për figurën më të madhe të shtetit brazilian, por edhe për të gjitha gratë e tjera në rajon:

Puna është një nderim i madh për Dilma dhe për të gjitha gratë në Amerikën e Jugut (...) puna ime për të dhe për popullin brazilian, me atë ngjyrë dhe gëzim që portretizon momentin që jeton Brazili.

Portretet e realizuara nga Romero Britto, të ofruara për shumë personalitete që ai admiron, mund të porositen gjithashtu nga publiku dhe ato kushtojnë nga 100,000 dollarë amerikanë.

Nëse jeni adhurues i veprës së artistit brazilian, shfrytëzoni rastin të zbuloni edhe artikullin Romero Britto: vepra dhe biografi.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey është një shkrimtar, studiues dhe sipërmarrës me një pasion për të eksploruar kryqëzimin e krijimtarisë, inovacionit dhe potencialit njerëzor. Si autor i blogut "Kultura e gjenive", ai punon për të zbuluar sekretet e ekipeve dhe individëve me performancë të lartë që kanë arritur sukses të jashtëzakonshëm në fusha të ndryshme. Patrick gjithashtu bashkëthemeloi një firmë këshilluese që ndihmon organizatat të zhvillojnë strategji inovative dhe të nxisin kulturat krijuese. Puna e tij është paraqitur në botime të shumta, duke përfshirë Forbes, Fast Company dhe Entrepreneur. Me një sfond në psikologji dhe biznes, Patrick sjell një perspektivë unike në shkrimin e tij, duke përzier njohuri të bazuara në shkencë me këshilla praktike për lexuesit që duan të zhbllokojnë potencialin e tyre dhe të krijojnë një botë më inovative.